【北海道 沖縄 離島不可 代引き不可】    ご注文をいただいた後、出荷前に技術者調整を行います。
調整のご相談、特別調整のご依頼などございましたらお気軽にご相談下さい。
   YOB-432のインサート樹脂成形仕様 吹奏楽はじめるなら、やっぱり国産 ヤマハがおすすめ！   オーボエは難しい楽器と言われることがあります。
クラリネットに似ていますが、構造が異なるダブルリード。
音が出るまでに時間がかかり、ようやく音が出せるようになっても初心者にはなかなかコントロールできません。
  また楽器の中はとても細い。
ベルに向かってだんだん太く、円すい形になっていますので吹き込む穴がとても狭く息が沢山入れられません。
大きい楽器の方が肺が苦しくなるような気がしますが、少ししか息がはけないのは肺に二酸化炭素が溜まってしまいとても苦しいのです。
キイの構造もコンパクトですので、比較的小柄な方にも向いているかもしれませんね。
  オーボエには、大きくヨーロピアンタイプ(フランス流とドイツ流)とアメリカンタイプの2つのタイプがあります。
現在、大多数の国で使われているオーボエはフランス型(コンセルバトワール式)で、世界の標準型として認められています。
▽選ぶポイント▽ ・音色...家の練習だけでなく、ステージでの演奏予定があればブランド、塗装の違いも視野に入れた方が良いでしょう。
大勢でのアンサンブル、個人の趣味かによって求められることは変わります。
高い楽器は、より良い音が鳴る可能性が広がります。
しかしながら、良い音が出せるかどうかは技術次第です。
・品質...安いものはとりあえず楽器というかたちにするというところまでコストを落として製造していますので、後々の微調整や全体のバランスを取る作業で限界が出てきます。
ブランド品で過去/現在演奏される(された)機会や経験がある方は特にそれ以上のブランドを選ぶことで違和感を感じられることは少なくなるでしょう。
・ピッチ...ある程度は練習でカバーできますし、ピッチを調整する技術は必ず必要です。
初心者の方はとくに、技術不足を楽器のせいにせず、正確なピッチが出せるよう、チューナーを使用してアンブシュアをかためていきましょう。
ただ、楽器にも限界はあります。
耳がよい、アンサンブルが多い方はヤマハ以上がおすすめです。
・耐久性...上を目指す方は練習量も多いです。
お手入れは必ず必要です。
長く使用する予定でしたら、最初に投資することも必要でしょう。
高額だから壊れない、安いからすぐ壊れるではありません。
▽オーボエの種類▽【管体の材質】 基本的にヤマハオーボエはグラナディラ(木製)です。
この素材がエボニーや合成木などが使用されるのはヤマハより安いブランドならではですね。
オーボエほどにもなるとまず気軽にはじめる楽器でもありませんので樹脂製などはあまり見かけない楽器です。
 【セミ・オートマティックとフル・オートマティック】 オーボエにはオクターブキィの操作の違いによってセミオートマティックとフルオートマティックの2つのシステムがあります。
こちらのYOB-432Mはフルオートマティックシステム。
YOB-431Mがセミオートマティックシステムです。
セミオートマティックシステム：第1、第2オクターブキィを操作する必要があり、演奏はむずかしくなるが、調整は比較的容易で、全世界で広く使用されている。
フルオートマティックシステム：第2オクターブキィがなく、操作は容易だが、構造が複雑なため、調整がむずかしい。
ドイツ及び日本の一部で使用されている。
【キイシステムの違い】▽スタンダードシリーズ　YOB-431、YOB-432▽補助キイ：左手Fキイ、第3オクターブキイレゾナンスキイ：フォークFレゾナンスキイ、Low Bbキイトリルキイ：C♯-D♯、F♯-G♯、A♭-B♭、A♯-B、B-C♯、左手C-D、右手C-D・YOB-831は上記プラス以下キイが追加されています。
トリルキイ：Low B-C#、Low C-Db、 D#-E、G#-A・YOB-832はプラス以下キイが追加されています。
補助キイ：右手トリプルCシステム、Fローラー、Low B-C連絡キイトリルキイ：Low B-C#、Low C-Db、 D#-E、G#-A    Mのつくデュエット・プラスとは 管体の内側を樹脂層で保護し内面の精度や安定性を飛躍的に向上。
やや太く内側を加工した木部管体の内側とトーンホール部分へ溶融樹脂を流し込むという業界初の新技術インサート樹脂成形仕様。
音質や音程は限りなく澄み、管体内外面の温湿度差による歪みやひび割れなどにも強い。
こちらデュエットプラスモデルYOB-432Mに対し、YOB-432がノーマルです。
 ▽特徴▽  楽器作りに最適な状態のグラナディラ材が使用されています。
そして、カスタムモデルと同様の工程で作られ、プロフェッショナルな音質と正確なイントネーション、バランスの整った操作性を備えたハイコストパフォーマンスモデルです。
経験豊富なクラフトマンが手作業で一つ一つ調整したキイの絶妙なバランスは奏者の音楽性と表現力を存分に引き出します。
 【キイ形状】キイのデザインは、カスタムモデルと同様に人間工学に基づいた設計で、快適な操作性。
【新設計の機構】 永く楽器を快適にご使用いただくために、メンテナンスがしやすい新しい機構を多数採用しています。
Low CやC＃キイの部分には従来のピポットスクリューではなく、緩みにくい一本芯金を採用しています。
【ベル】 カスタムと同形状のベルの採用により、太く安定した音と素早いレスポンス。
セット内容 ■本体 ■ケース ■ケースカバー(OBCB-430ll) ■ポリシングクロス ■クリーニングスワブ（上・下管用） ■コルクグリス ■保証書画像と細かい仕様が異なる場合がございます。
  YAMAHA OBOE YOB-432M Duet+ Standard series　ヤマハ オーボエ YOB432M スタンダード シリーズ ■管楽器 木管楽器 ■コンセルヴァトワール式 ■カバードキイ ■本体材質：グラナディラ、上管内部のみABS樹脂 ■システム：フル・オートマティック ■補助キイ：左手Fキイ、第3オクターブキイ ■レゾナンスキイ：フォークFレゾナンスキイ、Low Bbキイ ■トリルキイ：C♯-D♯、F♯-G♯、A♭-B♭、A♯-B、B-C♯、左手C-D、右手C-D ■キイ材質：洋白鍛造銀メッキ ■芯金・調節ネジ類：ステンレススチール製※細かい仕様が画像と異なる場合がございます。
  日本製と中国製の楽器について 中国製の評判はネットでも良く言われませんが出た当時から比較したら随分品質もよくなってきていました。
(安いものの代表としては Jマイケル OB-1500、OB-2000 などがあります。
)否定意見をお持ちの多くの方は、きっと演奏する技 術と耳を持った方だと思います。
本格的に学校での部活や楽団に所属しコンクールなどを目指すレベルにいる場合と、あくまで個人でひとりで初めて楽器を演奏 する方では目的が異なりますね。
吹奏楽での使用であれば最低ラインはヤマハ、ジュピターになり予算でいうと目安として30万円ほどの金額を出せるかどうかが境目になると思います。
その価格が 予算的に無理であればブランドものはあきらめるしかありません。
楽団には意向もありますのでどこかに所属される場合は必ず相談のうえ自分の楽器を決めま しょう。
管楽器といえば、「オーケストラ」「クラシック」というイメージですよね。
わたし(スタッフ)個人的には、気軽な軽音楽と比較して、基礎に忠実、 ピッチ にシビア、伝統を大事にする世界だと思います。
わたしが学生の頃には楽譜を読めない苦労に悩まされました。
なぜならピアノを習っている人がやっぱり多いの です。
そのような中の一員になるということは、人に求められる音や技術が高いと思います。
それを再現するものが自分の楽器ですので、その楽器がしっかり応 えてくれるレベルのものかどうか...やはり品質は価格に比例するのです。
中学の吹奏楽部で使用する楽器であってもコンクールを目指す学校の部員達のほと んどは数十万の楽器が普通、ということもございます。
かといって、そのままプロになるかというと、そういうことでもありません。
きっと、そういう世界なん です。
とはいえ、全ての方に安い楽器をおすすめしないかというとそうではありません。
お金を出せば良い楽器が手に入るのは当然です。
ある程度演奏ができる方で生 涯 1本目の楽器を使い続けるというのはあまりありません。
あなたは今、各メーカーの音の違いが分かりますか？ざっくり言いますと、楽器は高額なものになるほ ど「個性」が強くなります。
楽器選びは好みや演奏性が決め手になりますが、それには練習し技術と耳を養う必要もあるのです。
「それまで」の楽器になにを選 ぶか、どういう目的でどれ選ぶか、少し見えてきませんか？管楽器は取り扱いに注意も必要です。
初心者に扱い易いものは、丈夫で、高額なメンテナンス料の心 配が少ない、アフターケアがしっかりしているものです。
ブランドものの中古や無名の楽器を買って使い捨てになっては意味がありません。
もう一度、どのよう な環境でどういった目的で買うか考えてみてください。

【代引き不可】【北海道/沖縄/離島】は実費送料のご請求となります。
 ご注文をいただいた後、出荷前に技術者調整を行います。
調整のご相談、特別調整のご依頼などございましたらお気軽にご相談下さい。
   ▼ヤマハがなぜ吹奏楽におすすめか▼ ヤマハが大事にしていることは「奏者が音楽に集中できる楽器設計」「きちんと音程が取れる音程設計」「奏者が意図する音楽表現ができる楽器」「安心して長 く使える楽器」。
他メーカーも良さを認めるほど、クオリティは高く信頼のおけるものです。
(楽器には個性もあり、全てにおいてヤマハが優れているというこ とではありません。
)▼楽器の設計▼ 精度もそうですが値段の違いは仕様にもあります。
初心者に吹きやすいキイ、レイアウトなどに工夫があるモデルは吹きやすく感じられます。
少し吹けるように なってから効率性を感じる部分でもありますので初心者にはちょっと判断が難しいかもしれませんが「吹きやすい」というのは「音を出しやすい」ということだ けではなく、指がスムーズに動かせるかどうかということも関係します。
▼きちんと音程が取れるということ▼ 音程にシビアでなければ気づかないかもしれませんが、管楽器はいつでも同じ音程で音が鳴るとは限りません。
気候や口の形、吹き方に大きく影響されます。
吹 奏 楽では大勢で綺麗なハーモニーを奏でるため日々正しい音程で音が出るよう特訓しています。
チューナーを見ながら音を出し正しい音程になるように楽器と吹き 方で調整します。
当然ヤマハだから常に正しい音程がでるということではありませんが、全音域で均一な吹奏感と音程が出せるところを目指して製造しているヤ マハのクオリティは高く、低価格帯の楽器では目指すところも異なりますので、ヤマハはより安定しているという結果が生まれるのだと思います。
精度の悪い楽 器を手にした場 合、演奏云々よりもピッチの安定に技量を使い「良い演奏」に集中できないということがあるかもしれません。
▼奏者が意図する音楽表現ができる楽器▼ 品質の高い楽器は「音質」と「音量」の幅が大きく、奏者の意図する表現ができます。
初心者は吹きやすいかどうかにこだわって楽器を選ぶかもしれませんが、 上級者にとってこれだけでは求める音 質と音量は得られません。
例えばより小さい音を出す場合、ただ吹きやすい楽器では柔らかな小さな音のコントロールが難しく段々と小さくできず、音がプツっ と途切 れてしまった感じになったりします。
逆に大きい音を出すために息を沢山入れれば、楽器のキャパを越えてしまい割れた音になったりします。
肺活量 がコントロール できる上級者にとってはその息づかいがちゃんと表現できる精度の楽器が必要になります。
入れた息をを跳ね返す力を抵抗といい、上級者にとっては適度な抵抗 感も大事なポイント。
高い楽器だから誰が吹いても良い音がでるわけではなく、良い音が鳴らせる可能性があるのです。
▼安心して長く使える楽器▼ 長く歴史のあるヤマハでは長期パーツの保持と万全のアフターサービス体制が整っています。
但し、ヤマハだけに限らず管楽器のメーカー無料修理の範囲は決し て 広くありません。
精度が高い楽器は耐久性がよく毎日練習する方にとっては重要な点です。
ヤマハでは特約店制度というのがあり、弊社はヤマハ特約店です。
ヤ マハ管楽器はアフターサービスを必要とする楽器という考えで製造販売されています。
保証書は必ず販売店を通して有効となり個人様が直接メーカーに修理をお 願いすることは基本的にできません。
ヤマハに限らず管楽器の故障においては殆どの場合が使用者の不備と され修理費用が発生しているのが現状です。
それは、お手入れ・セッティングなど最低限の知識が必要になる楽器であること、また保管と使用状況によって状態 変化してしまうからです。
使わず長く置いていても故障する可能性もあり、どんなに大事に使っていても気づかないうちに壊してしまうこともあるのです。
▼調整について▼ 管楽器はしっかりと調整されていないと音程感が悪かったり音がならしにくいことがあります。
1箇所に手を入れると全体のバランスが崩れるのですが、高い楽 器 は調整の幅が広く、崩れたバランスを立て直すため他の箇所へも十分に手を入れることができます。
保管期間によっても楽器の状態は変化しますので弊社では無 駄な作り置きはしておらずほとんどの場合が出荷日もしくは前日に調整を施しています。
ただ100%全ての管楽器を調整をして出荷はできておりません。
納期 のご希望など色々な条件によってできる限りのご対応に努めておりますので調整必須などのご希望がございましたらお気軽にご相談下さい。
▼学校の楽器からの買い換えについて▼ 学校で借りられる環境があるのにマイ楽器が欲しいという理由での購入はあまりおすすめではありません。
学校の楽器の多くはヤマハなどそこそこのブランドの もので、長く受け継がれていれば状態が悪かったりもしますが、少しでも経験ある方がそれより精度が低いものを使用すると違和感を感じられることがありま す。
練習に何を求めるかです。
"きちんと音程が取れるということ"の項目の通り、思ったような練習ができるかどうか。
吹奏楽では指導者の意向も重要です。
62シリーズは昔から定番中の定番。
下位モデルのスタンダードシリーズとカスタムシリーズの間のモデルとなり、カスタムモデルから値段も跳ね上が りますので、本格的に始めるにも予算がない方にもおすすめ。
コンクールを目指すレベルの学生さんにも人気のあるサクソフォン。
アルトサックスとの違いは 「サイズ」「調子(音域)」「音色」「吹奏感」など。
テナーはジャズなどでも多く使用され、太くしっかりした抑揚のある音色を出すことができます。
 ▽モデルの違い▽【シーソー式左手小指キイ】 左手の小指で操作する4つのキーがあります。
滑らかな演奏をするために必要不可欠なスムーズな運指。
シーソー式でないものはキーに段差があります。
シーソー式は隣り合うキイに指を滑らして移動できま す。
つまり、より早い曲や滑らかな音色を追求できるというわけです。
【ネック部分は音の"鳴り"を向上させます！】 YTS-380/480よりグレードの高いネックが付属しています。
管楽器は口元に近づくほどより音色に差を感じられると言い、リード/マウスピース/リ ガチャー/ネックはこだわる部分。
音の"鳴り"と"レスポンス"にこだわった62ネックはコントロールしやすく心地よい吹奏感。
ちなみに下位モデルの YTS-480もオプションネック対応ですので、後々必要に応じてカスタムシリーズや62モデルのネックにチェンジできます。
【見た目も大事】 サックスはベルに彫刻があるかどうかも重要で彫刻があればより高級感があります。
各モデルで彫刻は異なり 下位モデルYTS-480から彫刻が施されております。
見た目で楽器のレベルが分かってしまうということですね...またカラー(素材/仕上げ)によっ て、音色が異なります。
ゴールドはフォルテの音抜けがとても良く響きます。
銀メッキは細かいニュアンスが付けやすいと言われています。
音自体はゴールドよりしっとりとした音色ですが表現の豊かさが魅力。
【ケースが違います】 YTS-380のケースは2WAYケース。
YTS-480から人気の3WAYケースで肩掛けのショルダー持ちができます。
下位モデルも同じ3WAYケースですが、譜面の収納箇所やちょっとした仕様が異なり、より機能性を高めたケースになっています。
【ネックレシーバー】 YTS-62には重量感のあるレシーバーを使用。
ネックと管体の一体感が増しますのでより豊かな響きとなります。
【一体座】 YTS-62から上位モデルは基本的には一体座です。
複数の支柱をプレートに一体化させることにより、演奏時における適度な抵抗感を生みだし芯のある深い音色をもたらします。
【硬質ニードルスプリング】 こちらもYTS-62から上位モデルに基本採用されており、バネ性に富んだ硬質鋼を使用しスムーズかつしなやかなキイアクションを実現しています。
プレイヤーをより音楽表現に集中させてくれます。
  YAMAHA Tenor saxophone silver color YTS-62S　ヤマハ テナーサクソフォン 銀メッキ YTS62S■彫刻あり ■オプションネック対応モデル ■一体座 ■調子：B♭調 ■システム：High F♯、フロントFキィ(固定式) ■Low C#開き止めメカ：ローC#キイが確実に閉まるよう新設計され、低音の発音性と音色の均一。
■シーソーキイ(シーソー式左手小指キイ) ■仕上げ：銀メッキ仕上げ(シルバーメッキ) ■ベル：2枚取り ■ベル支柱：2点式 ■パッド：プラスチックレゾネーター ■針バネ：硬質ニードルスプリング ■鉛フリーハンダ使用 ■アジャスタブルサムレスト：上下位置や角度調整が可能な指掛けで、長時間の演奏でも指に負担がかからず快適。
■指貝材質：ポリエステル※細かい仕様が画像と異なる場合あり。
  セット内容 ■サックス 本体　 ■セミハードケース...ブラック。
手さげ、リュックタイプ、ショルダーOK。
■ネック(YTS-62用ネック) ■マウスピース...TS-4C スタンダード ティップオープニング 1.70mm、フェイシング 24mm ■リガチャー...リード留め具。
■マウスピースキャップ...リード保護用キャップ。
■エンドキャップ...ケースに保管の際には必ず使用しましょう。
■リード...これがないと演奏できません。
■ネックストラップ...楽器を首にかけるストラップ。
■コルクグリス...コルク部分につける潤滑剤。
スムーズな抜き差しに。
■ポリシングクロス...研磨材の入っていないスタンダードなクロス。
■取説/保証書

ご注文をいただいた後、出荷前に技術者調整を行います。
調整のご相談、特別調整のご依頼などございましたらお気軽にご相談下さい。
?▼YFL-517の特徴 多彩な音色の変化に心はずむ、感性豊かなフルートです。
YFL-517は初中級者に向けたモデルです。
主管、足部管は鳴らしやすい白銅製で、頭部管を銀製にすることで吹きやすさと響きやすさを両立させています。
▼ヤマハ　フルートラインナップ フルートのメカニカルオプション以外の価格の違いは、主に素材であり、それぞれ材質ごとに異なる音の特性を持っています。
低価格の一般的な製品は大部分が白銅が用いられており、上位モデルにいくほど口元に近い部分から銀の範囲が広がっていきます。
〜スタンダードシリーズ〜 すべてCY頭部管となっており、素材を除き管体のつくりは基本同じです。
200シリーズ...吹きやすさを重視した初心者導入モデル。
洋銀、白銅製が主。
U字管やリングキイモデルもリーズナブルにご購入いただけます。
YFL-212、YFL-212LRS、YFL-212U 300シリーズ...頭部管が銀製になるなど、吹きやすさの中にも奏者のレベルに応えることもできる仕様に。
リングキイなどラインナップ豊富。
YFL-312、YFL-372、YFL-382 400シリーズ...管体も銀製になり、より本格的な演奏力にも応えられる仕様でかつお値段はまだリーズナブル。
YFL-412〜プロフェッショナルシリーズ　フィネス〜 上位モデルであるハンドメイドフルート"イデアル"の仕様や演奏性を継承したシリーズで、発音性の良さはもちろん深みのある音色が魅力です。
このシリーズはスタンダードシリーズとまず管体のつくりや頭部管のつくりが異なっています。
500シリーズ...頭部管が銀製。
リングキイ、H管などもあり。
YFL-517、YFL-577、YFL-587、YFL-597 600シリーズ...頭部管+主管/足部管が銀製。
リングキイ、H管などもあり。
YFL-617、YFL-677、YFL-677、YFL-687、YFL-697 700シリーズ...頭部管+主管/足部管+キイが銀製。
リングキイ、H管などもあり。
YFL-717、YFL-777、YFL-787、YFL-797 ?〜ハンドメイドシリーズ〜(800、900シリーズ) ハンドメイド木製 ハンドメイドコンセプトモデル...メルヴェイユ、ビジュー ハンドメイド イデアル...シルバー(銀製)、ゴールド(金製)▼フィネスについて(500、600、700シリーズ) 各シリーズで4種類のモデルがあります。
・YFL-517 / YFL-617 / YFL-717...カバードキイ、オフセット、Eメカ有 ・YFL-577 / YFL-677 / YFL-777...リングキイ、オフセット、Eメカ有 ・YFL-587 / YFL-687 / YFL-787...リングキイ、インライン、Eメカ無 ・YFL-597 / YFL-697 / YFL-797...リングキイ、インライン、Eメカ有 600シリーズ/700シリーズには以下2つの仕様が加わります。
・ヘビーウエイトの管体...500シリーズより管体に厚みがあります。
力強く深みのある音色と幅広いダイナミクスレンジが得られます。
・ストロビンフェニックスパッドの使用...深い響きで発音性が高く、幅広い表現力が魅力です。
環境や経時による影響を受けにくく、長い間、理想的な状態が続きます。
▼フィネスの特徴 ・キイ形状...キイは手作業によって組み立てられ、しっくりと指になじむ感触と微妙なバランスをとっています。
キイ形状は吹く方の手に自然にフィットするよう精巧にデザインされています。
・ピントップアーム...A#キイやF#キイなど、他のキイやレバー操作に連動して開閉するキイにはピントップアームを採用。
ハンドメイドシリーズと同形状で、ヨーロッパの伝統的な様式をイメージした美しいデザインが特長です。
▼キイタイプ ・カバードキイ...キイに穴があいていないもの。
キイが孔を確実に押さえ、息の漏れを防ぐ。
初心者やこれからはじめる方に多くはこちらを使用。
・リングキイ...キイに穴があいているもの。
リング状のため孔を確実に押さえるのに技術が必要。
指先に空気の振動を直接感じることができ、細やかな響きのニュアンスをコントロールすることが可能になる。
グリッサンドなどの特殊奏法も可能にします。
リングキイ の楽器にはリング部分を塞ぐシリコンが付属しています。
慣れないうちはシリコンをはめて演奏し、ご自身のレベルに合わせて外して演奏することができます。
・オフセット...左手薬指で操作するGキイがせり出し、指の長さに合った配列）より自然で押さえやすい。
・インラインキイ...主管のキイが一直線に配列されている。
リングキイモデルではどちらかというとインラインの方が主流になります。
▼素材とメッキの違い 安いフルートは主に洋白(白銅)を素材としており、上位モデルにいくほど銀を使用している部分が多くなります。
シリーズのラインナップによって使われる銀の部分が多くなるのがお分かりいただけるかと思います。
素材、メッキは音を出す上で大きな影響があるもので、さらに口元に近い部分はよりその影響が強いとされています。
ですので、銀、金が使われるのはリップ/ライザーからはじまり徐々に広がってきます。
この素材の違いが響きや音質に関わる重要な部分ですが、銀や金を使用することで同時に抵抗感を感じられることになります。
▼材質の違い フルートは多くのものは銀色の楽器で同じに見えがちですが実は使用している材質が異なります。
材質の違いで音色や吹奏感に違いが出てきます。
・白銅...安価であるためエントリークラスの楽器によく使用されます。
抵抗感が少なく、明るい音色。
耐久性もあり響きやすい素材です。
・洋銀...白銅同様エントリークラスに使われることが多いです。
全体のバランスが良い音質。
抵抗感が少なく、白銅と同じように明るい音色。
加工しやすいことからキイの材質に使われることが多いです。
・銀...柔らかい音色、音色の変化もつけやすく、明るく柔らかで音の立ち上がりも丸みを帯びてきます。
ダイナミクスがコントロールしやすく表現の幅も広がるとされています。
上位モデルになるほど銀河使用される箇所は多くなり、リッププレート/ライザーから最終的には全て銀で作られたモデルまで様々です。
銀が使用されている箇所が多くなるほど抵抗感は強くなり、音色は深みを増していく傾向にあります。
・金...金特有の響き、煌びやかで華やかな音色が特徴的です。
また遠達性にも優れています。
銀製の楽器よりも抵抗感が増す傾向にあります。
・プラチナ...金属としての比重が重いため抵抗感が強く、また楽器自体も重いです。
ダークな音色でありながらも華やかでホールの隅々まで音が飛んでいく傾向にあります。
音量はよく鳴ります。
・木...木の中でもいろいろ素材はありますがグラナディラというクラリネットの管体と同じ素材が使われることが多いです。
音色は柔らかく暖かい音色になる傾向です。
▼メッキの違い 素材が違くても同じ銀色に見えるのは同じ銀メッキがかかっているからだったりします。
洋銀製、白銅製の楽器にはメッキがかけられますが、総銀製の楽器にはメッキがかかっていないものもあります。
また銀製のフルートに金メッキ、プラチナメッキを施したものもあります。
・銀メッキ...柔らかく深みのある音色が特徴的です。
・金メッキ...音色が華やかになる傾向です。
抵抗感は銀メッキに比べると強めです。
・プラチナメッキ...音の立ち上がりがよく透き通った音色が特徴的です。
抵抗感は強めです。
▼頭部管 低音域から高音域までのバランスが良く、ダイナミクスレンジの広さが魅力です。
芯のある音色でコントロールがしやすく、心地よい吹奏感が特長であるType Am頭部管を採用しています。
ワンランク上のモデル、ハンドメイドモデルIdealに付属しているType A頭部管（表現の幅広い）の形状をベースに作られた頭部管です。
? YAMAHA Finesse Flute? YFL-517 Professional 500 series　ヤマハ C管 フィネス フルート YFL517? SILVERカラー プロフェッショナル 500 シリーズ 頭部管銀製 ■管楽器 木管楽器 ■調子： C調(C管) ■オフセット(主管のキイが無理のない自然な姿勢で演奏できるようなめらかな曲面で構成され、指にフィットするようデザインされています。
) ■カバードキイ(キイカップがフタ状のため、キイが孔を確実に押さえ、息の漏れを防いでくれます。
) ■トーンホール：引き上げカーリング ■Eメカニズム(フルートの構造上、出しづらい第3オクターブの「ミ」(E音)を出しやすくするためのキイシステムです。
E音は古典派やロマン派の美しい旋律や、現代曲の技術的に高度な作品にも多用され、Eメカニズムは極めて有効なシステムといえます。
) ■主管 / 足部管材質：白銅・銀メッキ ■キイ材質：洋銀・銀メッキ ■頭部管材質：銀製・銀メッキ ■仕上げ：銀メッキ仕上げ ■頭部管：標準タイプ Am ? セット内容 ■フルート 本体 ■ハードケース ■肩掛け ショルダーストラップ付き ケースカバー ■頭部管 ■ポリシングクロス ■ポリシングガーゼ ■掃除棒 ■保証書/取り扱い説明書画像と細かい仕様が異なる場合がございます。
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フルートは保管による状態変化がある楽器のため調整後の出荷を目指しております。
一番安いYFL-212のリッププレートとライザーを銀製にしたモデルです。
  ・旧モデル「221」と「211」からの変更でEメカニズム付きがスタンダードとなりました。
・ピントップアーム...上位モデルであるプロフェッショナル、ハンドメイドシリーズと同様のキイの接合部の形状です。
・パッドカップデザイン...丸みを帯びたデザインで正しい位置に指がフィットしやすいカップとともに、陰影に富んだエレガントなヨーロッパスタイルが魅力。
・タンポ調整台紙..こちらも上位モデルであるプロフェッショナルモデル/ハンドメイドモデルで使用されているより精密な調整が可能なシムペーパー採用。
 Eメカニズムとは...フルートの構造上、出しづらい音があります。
特に難しいとされるのが「ミ」の音。
一般的にEメカ付きのフルートの 方がお値段が高く、第3オクターブの「ミ」(E音)を出しやすくするためのキイシステムをEメカニズムと言います。
「練習すれば解決するだろう...」と 思うかもしれませんが、古典派やロマン派、現代曲の技術的に高度な楽曲音にも多用されていますので、スムーズな演奏には有効なシステムといえます。
フラン スでは一部のプロ演奏家以外にはあまり使われていませんが、ドイツ、日本ではごく一般的な機能として認識されています。
 上位モデルとの違い YFL-212のリッププレートとライザーを銀製にしたモデルYFL-212LRS。
安いフルートは主に洋白(白銅)を素材としていますが、上位モデルにいくほど銀を使用している部分が多くなります。
響きや音質に関わる重要な部分なのですが、銀を使用することで同時に抵抗感を感じられることになります。
初心者にとって「吹きやすい」楽器は抵抗感が比較的低いものです。
入れた息が軽く音になるイメージでしょうか。
ですが、弱く吹きたい、力強く演奏したいときに「吹きやすい」楽器だと音が出すぎてしまったり、抑揚がつけにくかったりします。
そういう演奏力を求めるレベルになると必要になるのが適度な抵抗感。
ただ鳴りやすい楽器を必要とするのは初心者目線でもあるのです。
この200シリーズでは一番安いモデルが全く銀の部分がなりYFL-212となり、口に一番近い部分が吹奏感を左右すると言われることから、リッププレートと内側のライザー部分に銀にしたこちらYFL-212LRS、YFL-212にU字の頭部管が付いた子供用モデルのYFL-212U(U字管)というラインナップです。
さらに上位モデルである300シリーズは頭部管が銀製となり、400シリーズは管体も銀製、500シリーズはプロフェッショナル"フィネス”を受け継いだシリーズ。
▼ヤマハがなぜ吹奏楽におすすめか▼ ヤマハが大事にしていることは「奏者が音楽に集中できる楽器設計」「きちんと音程が取れる音程設計」「奏者が意図する音楽表現ができる楽器」「安心して長く使える楽器」。
他メーカーも良さを認めるほど、このクオリティは高く信頼のおけるものです。
ただ、楽器を選ぶ上で必ずしもこの4つの項目は絶対条件ではないということ。
また何故これらが重要なのか、まだ分からない方も多くおられると思います。
▼楽器の設計▼ 精度もそうですが値段の違いは仕様にもあります。
メーカーやモデルによって初心者に吹きやすいキイ、レイアウトなどに工夫があります。
演奏する曲などによって効率性を感じる部分もありますので初心者にはちょっと判断が難しい部分でもあります。
「吹きやすい」というのは「音を出しやすい」ということだけではなく、指がスムーズに動かせるかどうかということも関係します。
同じ技量を持っているのに持つ楽器によって上手く演奏できる場合とできない場合があるなんて少し残念ですよね。
▼きちんと音程が取れるということ▼ 音程にシビアでなければ気づかないかもしれませんが、管楽器はいつでも同じ音程で音が鳴るとは限りません。
気候や口の形、吹き方に大きく影響されます。
吹奏楽では大勢で綺麗なハーモニーを奏でるため日々正しい音程で音が出るよう特訓しています。
チューナーを見ながら音を出し狙った音程になるように楽器と吹き方で調整します。
当然ヤマハだから常に正しい音程がでるということでもありませんが、全音域で均一な吹奏感と音程が出せるところを目指して製造しているヤマハと、低価格帯の楽器では目指すところも異なりますので、ヤマハはより安定しているという結果が生まれるのだと思います。
精度の悪い楽器を手にした場合、演奏云々よりもピッチの安定に技量を使い「良い演奏」に集中できないということがあるかもしれません。
▼奏者が意図する音楽表現ができる楽器▼ 良いとされる楽器は音質と音量の幅が大きいこと。
奏者の意図する表現がその楽器でできるかどうか。
クオリティはともかくこちらのモデルをはじめ低価格帯の楽器は初心者が吹きやすいことが重視されています。
入れた息が音になりやすいといった感じでしょうか。
しかし上級者にとって、これだけでは求める音質と音量は得られません。
例えばとても小さな音を吹いた場合、ただ吹きやすい楽器では柔らかな小さな音のコントロールが難しいため段々と小さくすることができず、音がプツっと切れてしまったりします。
また逆に大きい音を出すために息を沢山入れれば、楽器のキャパを越えてしまい綺麗な音色がでなかったりします。
肺活量がコントロールできる上級者にとってはその息づかいがちゃんと表現できる精度の楽器が必要になります。
入れた息をを跳ね返す力を抵抗といい、上級者にとっては適度な抵抗感は大事なポイントです。
高い楽器だから誰が吹いても良い音がでるわけではなく、良い音が鳴らせる可能性があるのです。
▼安心して長く使える楽器▼ 長く歴史のあるヤマハでは長期パーツの保持と万全のアフターサービス体制が整っています。
但し、ヤマハだけに限らず管楽器のメーカー無料修理の範囲は決して広くありません。
毎日練習する方にとっては耐久性も非常に大事です。
精度が良いというのは部品の耐久性も関係しています。
ヤマハでは特約店制度というのがあり、弊社はヤマハ特約店です。
ヤマハ管楽器はアフターサービスを必要とする楽器という考えで製造販売されています。
保証書は必ず販売店を通して有効となり個人様が直接メーカーに修理をお願いすることは基本的にできません。
ヤマハに限らず管楽器の故障においては殆どの場合が使用者の不備とされ修理費用が発生しているのが現状です。
それは、お手入れ・セッティングなど最低限の知識が必要になる楽器であること、また楽器の状態は保管・使用するにつれ変化してしまうからです。
使わず長く置いていても故障する可能性もあり、どんなに大事に使っていても気づかないうちに壊してしまうこともあるのです。
▼調整について▼ 管楽器はしっかりと調整されていないと音程感が悪かったり音がならしにくいことがあります。
1箇所に手を入れると全体のバランスが崩れるのですが、高い楽器は調整の幅が広く、崩れたバランスを立て直すため他の箇所へも十分に手を入れることができます。
保管期間によっても楽器の状態は変化しますので弊社では無駄な作り置きはしておりません。
ほとんどの場合が出荷日もしくは前日に調整を施していますが100%全ての管楽器を調整をして出荷はできておりません。
管楽器専門ではなく技術スタッフも限られています。
納期のご希望など色々な条件によってできる限りのご対応に努めておりますので「調整必須」などのご希望がございましたらお気軽にご相談下さいませ。
▼それでもご予算がない...趣味程度の方に▼ ヤマハも一部インドネシア製です。
例えば中国製の楽器に対し否定意見をお持ちの方の多くは、きっと演奏する技術と耳を持った方でしょう。
ですが、全ての方が本格的な演奏を想定しているわけではありません。
管楽器の現場は人に求められる音や技術も高い世界です。
あなたは今どういう演奏したいか想像できますか？初心者には難しいですよね。
練習し技術と耳を養ってこそ自分の演奏の方向性が見え、楽器を選ぶ要素となります。
1台目に高額なお金を出して故障させたり違うものが欲しくなったりするよりも、楽器をちゃんと知ってから買うのも1つの手段です。
低価格帯の楽器は個体差も多く調整の振り幅も大きいです。
楽器のクオリティは変わりませんが、できる限り良い状態でのお届けにも力を入れています。
  YAMAHA FLUTE YFL-212LRS Standard 200 series　ヤマハ C管 フルート YFL212LRS SILVERカラー スタンダード 200 シリーズ ■管楽器 木管楽器 ■調子： C調(C管) ■キイ：オフセット、カバードキイ ■トーンホール：引き上げカーリング ■主管 / 足部管材質：白銅・銀メッキ ■キイ材質：洋銀・銀メッキ ■頭部管材質：白銅・銀メッキ ■リッププレート、ライザー：銀製 ■仕上げ：銀メッキ仕上げ ■頭部管：標準タイプ CY ※細かい仕様が画像と異なる場合がございます。
息づかいを正しく導くリッププレートの形、大きさ、角度のバランス、そして押さえやすく美しいキイへのこだわりはコンマ1mm単位。
最先端の技術と熟達した手仕事を組み合わせ、一本一本丹念に作り込んでいますので吹きやすく正確な音程。
キイポストを十分に太くデザインし耐久性や強度を高めてあります。
キイの配置は左手の薬指だけ少し前に出ている「オフセット」とまっすぐに並ぶ「インライ ン」の2通りあります。
こちらはオフセットですので、無理のない自然な姿勢で演奏できるようなめらかな曲面で構成され、指にフィット。
このメリットは大き いですが、厳密に言えばこの少しの違いでさえも音に違いがあるのが管楽器。
単純な善し悪しではございません。
フルートの多い修理が「ネジ緩み」「バネ外れ」です。
ネジは使用すれば緩んでいくものです。
よって管楽器には定期メンテナンスは必要になりますが、ヤマハ製品は独自の設計により、ネジの緩みによる調整の狂いを防ぎ、メンテナンスも容易な構造になっています。
  セット内容 ■楽器 本体 ■ハードケース ■肩掛け ショルダーストラップ付き ケースカバー ■頭部管 ■ポリシングクロス ■ポリシングガーゼ ■クリーニングロッド ■保証書/取り扱い説明書画像と細かい仕様が異なる場合がございます。
 

こちらのページは単品の販売ページです。
同じ販売価格で掲載されている場合、その時点ではセットのページの方がお得になります。
複数購入などの値引きのご相談ございましたらお問い合わせ下さい。
   ご注文をいただいた後、出荷前に技術者調整を行います。
調整のご相談、特別調整のご依頼などございましたらお気軽にご相談下さい。
 調整など、何かご希望がございましたらお気軽にお問い合わせ下さい。
吹奏楽はじめるなら、やっぱり国産 ヤマハがおすすめ！定番のソプラノサックスです。
   ▼ヤマハがなぜ吹奏楽におすすめか▼ ヤマハが大事にしていることは「奏者が音楽に集中できる楽器設計」「きちんと音程が取れる音程設計」「奏者が意図する音楽表現ができる楽器」「安心して長く使える楽器」。
他メーカーも良さを認めるほど、クオリティは高く信頼のおけるものです。
 ▼楽器の設計▼ 精 度もそうですが値段の違いは仕様にもあります。
初心者に吹きやすいキイ、レイアウトなどに工夫があるモデルは吹きやすく感じられます。
少し吹けるように なってから効率性を感じる部分でもありますので初心者にはちょっと判断が難しいかもしれませんが「吹きやすい」というのは「音を出しやすい」ということだ けではなく、指がスムーズに動かせるかどうかということも関係します。
同じ技量を持っているのに持つ楽器によって上手く演奏できる場合とできない場合があ るなんて少し残念ですよね。
▼きちんと音程が取れるということ▼ 音 程にシビアでなければ気づかないかもしれませんが、管楽器はいつでも同じ音程で音が鳴るとは限りません。
気候や口の形、吹き方に大きく影響されます。
吹奏 楽では大勢で綺麗なハーモニーを奏でるため日々正しい音程で音が出るよう特訓しています。
チューナーを見ながら音を出し正しい音程になるように楽器と吹き 方で調整します。
当然ヤマハだから常に正しい音程がでるということでもありませんが、全音域で均一な吹奏感と音程が出せるところを目指して製造しているヤ マハと、低価格帯の楽器では目指すところも異なりますので、ヤマハはより安定しているという結果が生まれるのだと思います。
精度の悪い楽器を手にした場 合、演奏云々よりもピッチの安定に技量を使い「良い演奏」に集中できないということがあるかもしれません。
▼奏者が意図する音楽表現ができる楽器▼ 品質の高い楽器は音質と音量の幅が 大きいですので奏者の意図する表現ができます。
初心者は吹きやすいかどうかにこだわって楽器を選ぶかもしれませんが、上級者にとってこれだけでは求める音 質と音量は得られません。
例えばとても小さな音を吹いた場合、ただ吹きやすい楽器では柔らかな小さな音のコントロールが難しいため段々と小さくできず、音 がプツっと途切 れてしまった感じになったり、逆に大きい音を出すために息を沢山入れれば、楽器のキャパを越えてしまい綺麗な音色にならなければ意味がありません。
肺活量 がコントロール できる上級者にとってはその息づかいがちゃんと表現できる精度の楽器が必要になります。
入れた息をを跳ね返す力を抵抗といい、上級者にとっては適度な抵抗 感は大事なポイ ントです。
高い楽器だから誰が吹いても良い音がでるわけではなく、良い音が鳴らせる可能性があるのです。
▼安心して長く使える楽器▼ 長 く歴史のあるヤマハでは長期パーツの保持と万全のアフターサービス体制が整っています。
但し、ヤマハだけに限らず管楽器のメーカー無料修理の範囲は決して 広くありません。
精度が高い楽器は耐久性がよく毎日練習する方にとっては重要な点です。
ヤマハでは特約店制度というのがあり、弊社はヤマハ特約店です。
ヤ マハ管楽器はアフターサービスを必要とする楽器という考えで製造販売されています。
保証書は必ず販売店を通して有効となり個人様が直接メーカーに修理をお願いすることは基本的にできません。
ヤマハに限らず管楽器の故障においては殆どの場合が使用者の不備と され修理費用が発生しているのが現状です。
それは、お手入れ・セッティングなど最低限の知識が必要になる楽器であること、また保管と使用状況によって状態 変化してしまうからです。
使わず長く置いていても故障する可能性もあり、どんなに大事に使っていても気づかないうちに壊してしまうこともあるので す。
▼調整について▼ 管 楽器はしっかりと調整されていないと音程感が悪かったり音がならしにくいことがあります。
1箇所に手を入れると全体のバランスが崩れるのですが、高い楽器 は調整の幅が広く、崩れたバランスを立て直すため他の箇所へも十分に手を入れることができます。
保管期間によっても楽器の状態は変化しますので弊社では無 駄な作り置きはしておりません。
ほとんどの場合が出荷日もしくは前日に調整を施していますが100%全ての管楽器を調整をして出荷はできておりません。
管楽器専門ではなく技術スタッフも限られています。
納期のご希望など色々な条件によってできる限りのご対応に努めておりますので調整必須などのご希望がございましたらお気軽にご相談下さいませ。
 ▽ヤマハの上位モデルとの違い▽【シーソー式左手小指キイです！】 アルトにはシーソー式でない型番の商品がありますが、ソプラノ、テナーはありません。
他メーカーの商品と比較される際の参考にして下さい。
左手の小指で操作する4つのキーがあります。
滑らかな演奏をするために必要不可欠なスムーズな運指。
シーソー式でないものはキーに段差があります。
シーソー式は隣り合うキイに指を滑らして移動できますので、より早い曲や滑らかな音色を追求できます。
全ての方、全ての曲でその音(運指)を使用する訳ではございませんが、あれば便利、あればラクだったな、ということになるかもしれません。
【一体座】 YSS-475より上位モデルは基本的には一体座です。
複数の支柱をプレートに一体化させることにより、演奏時における適度な抵抗感を生みだし芯のある深い音色をもたらします。
【ネックの取り外しができるモデル、できないモデル】 上位モデルYSS-675との大きな違いであるネック。
管楽器は口元に近づくほどより音色に差を感じられると言いますので、リード/マウスピース/リガチャー/ネックはこだわる箇所なのです。
こちらのYSS-475はネック一体型ですので、ネックを取ることはできません。
まっすぐですので、ストラップの設置などを含め演奏スタイルは限られてきます。
上位モデルYSS-675はデタッチャブルネックといって、ネックの取り外しが可能なモデルです。
ちょっと音色をかえてみたい、スタイルをかえてみたい、違う曲調の曲を演奏する、そんなとき、他のネックにチェンジできるのです。
ただし、一体型の音色が劣るということではなく、好みとして一体型を好む方もおられます。
付け替えるネックの種類としてはネック自体のグレードの他、ストレートとカーブドがありストレートネックは輪郭のはっきりとした明るい音色が特長です。
カーブドネックはやわらかな音色と適度な抵抗感が特長です。
【見た目も大事！】 サックスはベルの彫刻にもこだわりたいところ。
彫刻があればより高級感があります。
ソプラノラインナップにはすべて彫刻が基本的に入っていますが、こちらは機械彫刻、上位モデル675は手彫り彫刻です。
【ケースが違います！】 こちらのYSS-475は手持ち/リュック/肩掛けのショルダーの3通りの持ち方ができます。
上位モデルYSS-675は高級感溢れた耐久性のあるハードケースです。
    YAMAHA SOPRANO SAXPHONE YSS-475　ヤマハ ソプラノサックス YSS475 ■彫刻あり(機械) ■ネック：本体 一体式 ストレート ネック ■調子：B♭調 C♯シングルトーンホール ■システム：左側シーソーキイ、フロントFキイ(固定式)、High F♯キイ ■Low C#開き止めメカ：ローC#キイが確実に閉まるよう新設計され、低音の発音性と音色の均一性が格段に向上しました。
■シーソーキイ(シーソー式左手小指キイ) ■仕上げ：ゴールドラッカー ■ベル：2枚取り ■パッド：プラスチックレゾネーター ■針バネ：ステンレススプリング ■鉛フリーハンダ使用 ■アジャスタブルサムレスト：上下位置や角度調整が可能な指掛けで、長時間の演奏でも指に負担がかからず快適です。
■指貝材質：ポリエステル※細かい仕様が画像と異なる場合がございます。
  一体型のストレートネックやコンパクトにデザインされた小指キイで誰にでも扱いやすい低価格ながら高い品質を兼ね備えたモデル。
サックスには種類があり、一番定番のものが「アルト」になります。
アルトサックスとソプラノサックスの違いは簡潔に言ってしまうと「サイズ」「調子(音域)」「音色」でしょうか。
ソプラノ方が小さく、アルトより高音になり、出る音の音域が変わります。
運指はほぼ同じですが、サイズが違うことで調子が異なりますので、「同じドの運指」で音を出したら、アルトはピアノで言う「ミ♭」、ソプラノは「シ♭」が出ます。
曲によって持ち替えてどちらも演奏する方もおられますが、口にあたるマウスピースのサイズ、楽器の本体のサイズが若干違いますので、吹奏感はかわります。
  セット内容 ■楽器 本体　 ■セミハードケース (SSC-475II)...ブラック。
手さげ、リュックタイプ、肩掛けショルダー可能。
A4サイズの楽譜の収納もできます。
■マウスピース...スタンダードなSS-4C。
ティップオープニング 1.20mm、フェイシング 19mm ■リガチャー ■キャップ ■リード ■ネックストラップ ■コルクグリス ■クロス ■取り扱い説明書/保証書　

最新世代モデル。
吹奏楽はじめるなら、やっぱり日本製ヤマハ！  世代を超え受継ぐ伝統の血筋 近代ヤマハサクソフォンの歴史には、常に62があった。
培われた技術。
積み重ねた実績。
伝統と革新が融合した今、62はさらなる域へ歩み始める。
世界中の様々なシーンで多くのプレイヤーに愛され、活躍してきた62。
カスタムで培われた技術を継承し、心地よい吹奏感と美しい響きを纏ったモデルはさらなる高みを目指し続けます。
 ▼ヤマハ　アルトサックス スタンダード/プロフェッショナルシリーズラインナップスタンダード ・YAS-280...イエローブラス製、ゴールドラッカー仕上げ、シーソーキイなし、キイガード一体型 ・YAS-380...イエローブラス製、ゴールドラッカー仕上げ、シーソーキイあり ・YAS-480...イエローブラス製、ゴールドラッカー仕上げ、シーソーキイあり、手彫り彫刻プロフェッショナル ・YAS-62...イエローブラス製、ゴールドラッカー仕上げ、シーソーキイあり、手彫り彫刻、硬質ニードルスプリング、カスタムを継承している設計 ・YAS-62S...イエローブラス製、銀メッキ仕上げ、シーソーキイあり、手彫り彫刻、硬質ニードルスプリング、カスタムを継承している設計  ▼スタンダードシリーズとの違い ・低音キイ新機構 LowB-C＃キイ の連結部分を新規設計。
よりキイがスムーズに開閉するようになり低音域から高音域まで 全音域でムラのないスムースな吹奏感と音色が実現可能に。
  ・ネックレシーバー 重量感のあるレシーバーを採用。
ネックと管体の一体感が増し、より豊かな響きが実現。
  ・一体座 プロフェッショナルシリーズから上のモデル全て共通の仕様です。
複数の支柱をプレートに一体化させることにより、演奏時における適度な抵抗感と芯のある深い音色をもたらします。
  ・硬質ニードルスプリングの採用以下の「▼バネ材質」の項目を参照下さい。
  ・62専用ネックの搭載以下の「▼ネックについて」の項目を参照下さい。
   ▼管体素材と塗装の違い 管体素材の違い 同じような色に見えても実は素材が違っていたりします。
サックスは木管楽器に分類されますが素材は金管楽器と同じ真鍮（ブラス）が使用されています。
ただ金管楽器のように種類は多くなく基本イエローブラスが使用されます。
YAS-62Sの管体はイエローブラス製です。
・イエローブラス...明るく、張りのある音色。
銅が70％、亜鉛が30%。
・ゴールドブラス...幅のある豊かな音色。
銅が75〜85％、亜鉛が15%〜25%ほど。
・レッドブラス...より柔らかく落ち着いた音色。
銅が85〜90％、亜鉛が10%〜15%ほど。
より丸みのある音色に、深い響きを与えます。
塗装（仕上げ）の違い YAS-62Sは銀メッキ仕上げです。
ラッカー仕上げの楽器に比較すると抵抗感が強いですが柔らかい音色になる傾向です。
・クリアラッカー...透明なラッカーでソリッドで暗めの音、フォルテの音抜けが良いと言われたりします。
・ゴールドラッカー...クリアラッカーを混合してつくられており、濃いめのゴールドになります。
大差はないですが、シャープで音の立ち上がりがよいと言われたりします。
・銀メッキ...ラッカーよりも塗装が厚いため、柔らかな音色になると言われています。
やや抵抗感がありますので表現力を求める演奏にも向いています。
 ▼バネ材質 サックスに関わらず木管楽器のキイ、これを動かすためにバネが使われています。
サックスの針バネは上級モデル以外は基本的にステンレスのものが多く、上級モデルになると硬質ニードルスプリング（硬質鋼）になります。
YAS-62S含めプロフェッショナルシリーズ以上のモデルは硬質ニードルスプリング（硬質鋼）を採用しています。
硬質ニードルスプリング（硬質鋼）はステンレスに比較すると錆びたり折れてしまうリスクは高いですがレスポンスが良いことが特徴です。
 ▼サムレスト（指かけ） まず可動式なのでご自身の手のサイズなどに合わせて使いやすい角度に調整が可能です。
 ▼支柱 サックスには楽器を支えるために支柱がついています。
ベルと本体をつないでいる金具です。
YAS-62Sは2点支柱です。
・2点支柱...3点支柱より吹奏感が軽い。
明るい音色、吹きやすさを重視したモデルに使われることが多い。
・3点支柱...2点支柱に比べ抵抗感が強くなる傾向にありますが、低音までパワフルな鳴りになります。
 ▼ネックについて YAS-62,YAS-62Sには62専用ネックが付属しています。
素早いレスポンスでコントロールしやすく、心地よい吹奏感と抵抗感を持つ傾向です。
スタンダードモデルではYAS-480、またこちらYAS-62から上のモデルはカスタムネックに付け替えることができます。
より自分の好みの音、表現したい音に近づけるための選択肢が豊富です。
※YAS-62（S）/YTS-62（S）は2021年11月時点の現行モデルおよび一部の旧モデルに互換性があります。
 別売ネックラインナップ ・V1タイプ...息がしっかり入り余すところなく楽器を鳴らすことができる。
抜群の吹奏感でクリアで豊かな響きが得られます。
ダイナミクスレンジの広さが特長。
・E1タイプ...コントロールしやすく、心地よい抵抗感とレスポンスの速さが特長。
・C1タイプ...タイトな吹奏感が吹き心地をより良いものにします。
コントロールしやすく安定した音程感と立ち上がりの早さが特長。
・G1タイプ...密度のある響き、適度な抵抗感を持ちながらも息が入りやすい。
特に高音域でのコントロールのしやすさが特長。
 ▼シーソーキイ（C#-B♭連動キイシステム） 左手小指で操作するところ、ここをテーブルキイと言いますがここにC＃-B♭連動キイシステム、よくシーソーキイと呼ばれるものが採用されています。
これによって左手小指の操作が楽になります。
早いパッセージも吹きやすいです。
これが付いていないとこの下のキイをしっかり押さなくてはいけないので運指が大変になったりします。
最近の楽器には付いているものが多いです。
▼YAS-62Sの特徴  これより上位モデルのCustomシリーズはよりジャズに向いたモデル、クラシック向けのモデルと分かれているような仕様です。
それに対してYAS-62Sはオールマイティーにより演奏を楽しむことができるように思います。
カスタムネックも付け替えることができ、自分の表現したい音色に自ら近づけていくことができるのも魅力の一つかと思います。
サックスをこれから永く続けていきたいと思われる方はYAS-62以上のモデルをご購入されることで演奏できるようになってきた後も満足して使っていただける吹きごたえがあるのではないかと思います。
銀メッキ塗装により細やかな表現までしやすい傾向にあるのでラッカー塗装の楽器では物足りないと感じられる方にもおすすめです。
手彫り彫刻もより美しい模様で高級感を感じます。
ケースも機能性の高いリュック、手持ち、ショルダー持ちができる万能ケース。
  YAMAHA alto saxophone silver YAS-62S ヤマハ アルトサクソフォーン YAS62S ■オプションネック対応 ■彫刻あり ■一体座 ■調子： E♭調 ■システム：High F♯、フロントFキィ(固定式) ■Low C#開き止めメカ：ローC#キイが確実に閉まるよう新設計され、低音の発音性と音色の均一性が格段に向上しました。
■シーソーキイ(シーソー式左手小指キイ) ■仕上げ：銀メッキ ■ベル：2枚取り ■ベル支柱：2点式 ■パッド：プラスチックレゾネーター ■針バネ：硬質ニードルスプリング ■鉛フリーハンダ使用 ■アジャスタブルサムレスト：上下位置や角度調整が可能な指掛けで、長時間の演奏でも指に負担がかからず快適です。
■指貝材質：ポリエステル※細かい仕様が画像と異なる場合がございます。
 セット内容 ■ サックス 本体　 ■ セミハードケース ...カラーはブラック。
手さげ、リュックタイプ、さらに肩掛けショルダーと3種類の持ち方ができ、サイドには譜面等も収納可能な機能性を高めたケースです。
■ ネック(AS-62用ネック)..素早いレスポンスでコントロールしやすい、62のおすすめの点ではずせないネック！ ■ マウスピース...スタンダードなAS-4C。
ティップオープニング 1.60mm、フェイシング 23mm ■ リガチャー ■ キャップ ■ リード ■ サックス ストラップ ■ コルクグリス ■ クロス ■ 取り扱い説明書/保証書　

技術者調整品。
店頭受け取り不可 ケースは3枚目の画像をご確認下さい。
 世代を超え受継ぐ伝統の血筋 近代ヤマハサクソフォンの歴史には、常に62があった。
培われた技術。
積み重ねた実績。
伝統と革新が融合した今、62はさらなる域へ歩み始める。
世界中の様々なシーンで多くのプレイヤーに愛され、活躍してきた62。
カスタムで培われた技術を継承し、心地よい吹奏感と美しい響きを纏ったモデルはさらなる高みを目指し続けます。
▼ヤマハ　アルトサックス スタンダード/プロフェッショナルシリーズラインナップスタンダード ・YAS-280...イエローブラス製、ゴールドラッカー仕上げ、シーソーキイなし、キイガード一体型 ・YAS-380...イエローブラス 製、ゴールドラッカー仕上げ、シーソーキイあり ・YAS-480...イエローブラス 製、ゴールドラッカー仕上げ、シーソーキイあり、手彫り彫刻プロフェッショナル ・YAS-62...イエローブラス 製、ゴールドラッカー仕上げ、シーソーキイあり、手彫り彫刻、硬質ニードルスプリング、カスタムを継承している設計▼スタンダードシリーズとの違い ・低音キイ新機構 LowB-C＃キイ の連結部分を新規設計。
よりキイがスムーズに開閉するようになり低音域から高音域まで 全音域でムラのないスムースな吹奏感と音色が実現可能に。
・ネックレシーバー 重量感のあるレシーバーを採用。
ネックと管体の一体感が増し、より豊かな響きが実現。
・一体座 プロフェッショナルシリーズから上のモデル全て共通の仕様です。
複数の支柱をプレートに一体化させることにより、演奏時における適度な抵抗感と芯のある深い音色をもたらします。
・硬質ニードルスプリングの採用以下の「▼バネ材質」の項目を参照下さい。
・62専用ネックの搭載以下の「▼ネックについて」の項目を参照下さい。
▼管体素材と塗装の違い 管体素材の違い 同じような色に見えても実は素材が違っていたりします。
サックスは木管楽器に分類されますが素材は金管楽器と同じ真鍮（ブラス）が使用されています。
ただ金管楽器のように種類は多くなく基本イエローブラスが使用されます。
YAS-62はイエローブラス製です。
・イエローブラス...明るく、張りのある音色。
銅が70％、亜鉛が30%。
・ゴールドブラス...幅のある豊かな音色。
銅が75〜85％、亜鉛が15%〜25%ほど。
・レッドブラス...より柔らかく落ち着いた音色。
銅が85〜90％、亜鉛が10%〜15%ほど。
より丸みのある音色に、深い響きを与えます。
塗装（仕上げ）の違い ヤマハのラインナップにはクリアラッカー仕上げはありませんがサックスや金管楽器の仕上げではよく使用されます。
YAS-62はゴールドラッカー仕上げです。
銀メッキ仕上げの楽器に比べて抵抗感が強くなく、初心者の方には吹きやすいです。
・クリアラッカー...透明なラッカーでソリッドで暗めの音、フォルテの音抜けが良いと言われたりします。
・ゴールドラッカー...クリアラッカーを混合してつくられており、濃いめのゴールドになります。
大差はないですが、シャープで音の立ち上がりがよいと言われたりします。
・銀メッキ...柔らかな音色になると言われています。
やや抵抗感がありますので表現力を求める演奏にも向いています。
▼バネ材質 サックスに関わらず木管楽器のキイ、これを動かすためにバネが使われています。
サックスの針バネは上級モデル以外は基本的にステンレスのものが多く、上級モデルになると硬質ニードルスプリング（硬質鋼）になります。
YAS-62含めプロフェッショナルシリーズ以上のモデルは硬質ニードルスプリング（硬質鋼）を採用しています。
硬質ニードルスプリング（硬質鋼）はステンレスに比較すると錆びたり折れてしまうリスクは高いですがレスポンスが良いことが特徴です。
▼サムレスト（指かけ） 可動式なのでご自身の手のサイズなどに合わせて使いやすい角度に調整が可能です。
▼支柱 サックスには楽器を支えるために支柱がついています。
ベルと本体をつないでいる金具です。
YAS-62は2点支柱です。
・2点支柱...3点支柱より吹奏感が軽い。
明るい音色、吹きやすさを重視したモデルに使われることが多い。
・3点支柱...2点支柱に比べ抵抗感が強くなる傾向にありますが、低音までパワフルな鳴りになります。
▼ネックについて YAS-62,YAS-62Sには62専用ネックが付属しています。
素早いレスポンスでコントロールしやすく、心地よい吹奏感と抵抗感を持つ傾向です。
スタンダードではYAS-480、またこちらYAS-62から上のモデルはカスタムネックに付け替えることができます。
より自分の好みの音、表現したい音に近づけるための選択肢が豊富です。
※YAS-62（S）/YTS-62（S）は2021年11月時点の現行モデルおよび一部の旧モデルに互換性があります。
 別売ネックラインナップ ・V1タイプ...息がしっかり入り余すところなく楽器を鳴らすことができる。
抜群の吹奏感でクリアで豊かな響きが得られます。
ダイナミクスレンジの広さが特長。
・E1タイプ...コントロールしやすく、心地よい抵抗感とレスポンスの速さが特長。
・C1タイプ...タイトな吹奏感が吹き心地をより良いものにします。
コントロールしやすく安定した音程感と立ち上がりの早さが特長。
・G1タイプ...密度のある響き、適度な抵抗感を持ちながらも息が入りやすい。
特に高音域でのコントロールのしやすさが特長。
▼シーソキイ（C#-B♭連動キイシステム） 左手小指で操作するところ、ここをテーブルキイと言いますがここにC＃-B♭連動キイシステム、よくシーソーキイと呼ばれるものが採用されています。
これによって左手小指の操作が楽になります。
早いパッセージも吹きやすいです。
これが付いていないとこの下のキイをしっかり押さなくてはいけないので運指が大変になったりします。
最近の楽器には付いているものが多いです。
▼YAS-62の特徴 これより上位モデルのCustomシリーズはよりジャズに向いたモデル、クラシック向けのモデルと分かれているような仕様です。
それに対してYAS-62はオールマイティーにより演奏を楽しむことができるように思います。
カスタムネックも付け替えることができ、自分の表現したい音色に自ら近づけていくことができるのも魅力の一つかと思います。
サックスをこれから永く続けていきたいと思われる方はYAS-62以上のモデルをご購入されることで演奏できるようになってきた後も満足して使っていただける吹きごたえがあるのではないかと思います。
手彫り彫刻もより美しい模様で高級感を感じます。
ケースも機能性の高いリュック、手持ち、ショルダー持ちができる万能ケース。
  YAMAHA alto saxophone gold YAS-62 ヤマハ アルトサクソフォーン YAS62 ■オプションネック対応 ■彫刻あり ■一体座 ■調子： E♭調 ■システム：High F♯、フロントFキィ(固定式) ■Low C#開き止めメカ：ローC#キイが確実に閉まるよう新設計され、低音の発音性と音色の均一性が格段に向上しました。
■シーソーキイ(シーソー式左手小指キイ) ■仕上げ：ゴールドラッカー ■ベル：2枚取り ■ベル支柱：2点式 ■パッド：プラスチックレゾネーター ■針バネ：硬質ニードルスプリング ■鉛フリーハンダ使用 ■アジャスタブルサムレスト：上下位置や角度調整が可能な指掛けで、長時間の演奏でも指に負担がかからず快適です。
■指貝材質：ポリエステル※細かい仕様が画像と異なる場合がございます。
   セット内容 ■サックス 本体　 ■セミハードケース...カラーはブラック。
手さげ、リュックタイプ、さらに肩掛けショルダーと3種類の持ち方ができ、サイドには譜面等も収納可能な機能性を高めたケースです。
■ネック(AS-62用ネック)..素早いレスポンスでコントロールしやすい、62のおすすめの点ではずせないネック！ ■マウスピース...スタンダードなAS-4C。
ティップオープニング 1.60mm、フェイシング 23mm ■リガチャー ■マウスピースキャップ ■リード ■エンドキャップ ■ネックストラップ ■コルクグリス ■クロス ■取り扱い説明書/保証書  

ご注文をいただいた後、出荷前に技術者調整を行います。
調整のご相談などございましたらお気軽にご相談下さい。
   吹奏楽はじめるなら、やっぱりヤマハ！弊社は正規品、現行品モデルです。
ご安心下さい。
(メインのカタログ画像ではマウスピースの「JAPAN」ロゴですが現行品は「音叉マーク」になります。
)    ▼ヤマハがなぜ吹奏楽におすすめか▼ ヤマハが大事にしていることは「奏者が音楽に集中できる楽器設計」「きちんと音程が取れる音程設計」「奏者が意図する音楽表現ができる楽器」「安心して長く使える楽器」。
他メーカーも良さを認めるほど、クオリティは高く信頼のおけるものです。
ただ、楽器を選ぶ上で必ずしもこの4つの項目は絶対条件ではないということ。
また何故これらが重要なのか、まだ分からない方も多くおられると思います。
※楽器には個性もあり、全てにおいてヤマハが優れているということではありません。
ヤマハ低価格帯品でも上を目指しているということです。
▼楽器の設計▼ 精度もそうですが値段の違いは仕様にもあります。
メーカーやモデルによって初心者に吹きやすいよう工夫があります。
少し経験を積んで効率性を感じる部分もありますので初心者にはちょっと判断が難しい部分でもあります。
   ▼きちんと音程が取れるということ▼ 音程にシビアでなければ気づかないかもしれませんが、管楽器はいつでも同じ音程で音が鳴るとは限りません。
気候や口の形、吹き方に大きく影響されます。
吹 奏 楽では大勢で綺麗なハーモニーを奏でるため日々正しい音程で音が出るよう特訓しています。
チューナーを見ながら音を出し正しい音程になるように楽器と吹き 方で調整します。
当然ヤマハだから常に正しい音程がでるということでもありませんが、全音域で均一な吹奏感と音程が出せるところを目指して製造しているヤ マハと、低価格帯の楽器では目指すところも異なりますので、ヤマハはより安定しているという結果が生まれるのだと思います。
精度の悪い楽器を手にした場 合、演奏云々よりもピッチの安定に技量を使い「良い演奏」に集中できないということがあるかもしれません。
 ▼奏者が意図する音楽表現ができる楽器▼ 品質の高い楽器は音質と音量の幅が 大きいですので奏者の意図する表現ができます。
クオリティはともかくYCL-255をはじめ低価格帯の楽器は入れた息が音になりやすく吹きやすいことが重 視されています。
しかし上級者にとって、「吹きやすい」だけでは求める音質と音量は得られません。
例えばとても小さな音 を吹いた場合、ただ吹きやすい楽器では柔らかな小さな音のコントロールが難しいため段々と小さくできず、音がプツっと途切 れてしまった感じになります。
また逆に大きい音を出すために息を沢山入れれば、楽器のキャパを越えてしまい綺麗な音色になりません。
肺活量がコントロール できる上級者にとってはその息づかいがちゃんと表現できる精度の楽器が必要になります。
入れた息をを跳ね返す力を抵抗といい、上級者にとっては適度な抵抗 感は大事なポイントです。
高い楽器だから誰が吹いても良い音がでるわけではなく、良い音が鳴らせる可能性があるのです。
同じ技量でも持つ楽器によって上手く演奏できるかどうか決まるかも。
   ▼安心して長く使える楽器▼ 長 く歴史のあるヤマハでは長期パーツの保持と万全のアフターサービス体制が整っています。
但し、ヤマハだけに限らず管楽器のメーカー無料修理の範囲は決して 広くありません。
精度が高い楽器は耐久性がよく毎日練習する方にとっては重要な点です。
ヤマハでは特約店制度というのがあり、弊社はヤマハ特約店です。
ヤ マハ管楽器はアフターサービスを必要とする楽器という考えで製造販売されています。
保証書は必ず販売店を通して有効となり個人様が直接メーカーに修理をお願いすることは基本的にできません。
ヤマハに限らず管楽器の故障においては殆どの場合が使用者の不備と され修理費用が発生しているのが現状です。
それは、お手入れ・セッティングなど最低限の知識が必要になる楽器であること、また保管と使用状況によって状態 変化してしまうからです。
使わず長く置いていても故障する可能性もあり、どんなに大事に使っていても気づかないうちに壊してしまうこともあるので す。
▼調整について▼ 管 楽器はしっかりと調整されていないと音程感が悪かったり音がならしにくいことがあります。
1箇所に手を入れると全体のバランスが崩れるのですが、高い楽器 は調整の幅が広く、崩れたバランスを立て直すため他の箇所へも十分に手を入れることができます。
保管期間によっても楽器の状態は変化しますので弊社では無 駄な作り置きはしておりません。
ほとんどの場合が出荷日もしくは前日に調整を施しています。
調整などのご希望がございましたらお気軽にご相談下さいませ。
 ▼学校の楽器からの買い換えについて▼ 学 校で借りられる環境があるのにマイ楽器が欲しいという理由での購入はあまりおすすめではありません。
学校の楽器の多くはヤマハなどそこそこのブランドのも ので、長く受け継がれていれば状態が悪かったりもしますが、少しでも経験ある方がそれより精度が低いものを使用すると違和感を感じられることがあります。
練習に何を求めるかです。
"きちんと音程が取れるということ"の項目の通り、思ったような 練習にならない可能性もあるかもしれません。
また吹奏楽では指導者の意向も重要です。
必ず事前相談を。
▼ご予算がない、趣味程度の方に▼ アジア圏や中国製に否定意見をお持ちの方の多くは、きっと演奏する技術と耳を持った方でしょう。
ですが全ての方が 本格的な演奏を想定しているわけではありません。
管楽器の現場は人に求められる音や技術も高い世界です。
あなたは今どういう演奏したいか想像できますか？ 初心者には難しいですよね。
練習し技術と耳を養ってこそ演奏の方向性が見え、楽器を選ぶ要素となります。
1台目に高額なお金を出して故障させたり違 うものが欲しくなったりするよりも、ちゃんと知ってから買うのも1つの手段です。
低価格帯の楽器は個体差も多く調整の振り幅も大きいです。
楽器のク オリティは変わりませんが、できる限り良い状態でのお届けにも力を入れています。
モデルの違い【音色のあたたかさ】 こちらはプラスチック。
上位モデルの木製YCL-450では響きが違うため、出る音が違うのは当然です。
イメージですが、木製は「ポー」っと温かい音色、樹脂はそれがベチャっとつぶれた感じの音になる傾向があります。
リード楽器ですので、音質も加え方一つで異なります。
ノーブランド品は初心者はとくに音はつぶれたような音色になると思いますが、少しでも上質なものの方が木製に近いあたたかで豊かな響きが得られることでしょう。
【樹脂製は扱いやすい】 こちらのモデルYCL-255は自然の素材ではありませんので、湿度での楽器の鳴り、素材の割れなど、樹脂は本体の変化がほとんどありません。
よっていつどのような環境でも影響されることは比較的少ないです。
また木が割れてしまったなどお手入れの不備によって起こりえるトラブルについてもこども用、初心者用としては樹脂の方が安心です。
上位モデルの木製は良い音色と引き替えによりお手入れを十分に行う必要があります。
【キイ材質】 255はニッケル、上位モデル450は銀メッキです。
メッキの違いで見た目の高級感が変わります。
また耐久性にも違いが出ます。
シルバーメッキの方がニッケルより高価で輝きがあります。
【針バネ・板バネ材質】 こちらはステンレススチールで上位モデル450はより耐久性の高い硬質鋼が使用されています。
【ベル部 メタルリング】 ベルの下のメタルリングがありません。
軽量化とコスト削減をはかっていますが、一番安いモデル以外は、ほぼほぼメタルリング付きですので、見た目でグレードが分かってしまうのは少々残念ですね。
 【B♭管 17キイ6リング・ベーム式】 スタンダードなサイズと運指のものがこちら。
他にジャーマン式などがあります。
市場で多く出回るものは基本ベーム式ですが、破格で出ている商品など、実は紛れている可能性もなくはありませんのでご注意を。
【可動式指掛け】 右手親指に位置調整可能な指掛けがあります。
手の小さいプレイヤーも楽器が持ちやすく、自然な奏法が身につきます。
また、成長に合わせ位置を変えることで長期間使用することができます。
ストラップを使用するためのリングも備え、こどもでも無理なく楽器を支えることができます。
【マウスピース CL-4C】 フェイシング=19mm、ティップオープニング=1.05mmの一般的なマウスピース。
口元に近い部分は音色や吹奏感を大きく左右させる部分です。
  セット内容 ■本体 ■セミハードケース(ショルダーストラップ付属。
収納に便利な大型ポケット付き) ■マウスピース ■リガチャー ■キャップ ■リード ■コルクグリス ■クリーニングスワブ ■ポリシングクロス ■保証書/取り扱い説明書画像と細かい仕様が異なる場合がございます。
  YAMAHA CLARINET YCL-255 Standard series　ヤマハ B♭管 クラリネット YCL255 スタンダード シリーズ ■木管楽器 ■調子： B♭調 ■本体材質：ABS樹脂 ■キイ材質：洋白鍛造ニッケルメッキ ■芯金・ネジ類材質：ステンレススチール ■針バネ・板バネ材質：ステンレススチール※細かい仕様が画像と異なる場合がございます。

ご注文をいただいた後、出荷前に技術者調整を行います。
調整のご相談、特別調整のご依頼などございましたらお気軽にご相談下さい。
?ヤマハの一番安いピッコロ。
日本製。
吹奏楽はじめるなら、やっぱりヤマハ。
?上位モデルとの違い ピッコロで金額が大きく分かれるのが素材の違い。
こちらYPC-32は主管(本体)の素材がABS製(いわゆるプラスチックのようなもの)です。
上位モデルは木製になっており、素材が違えば音色は異なるものとなります。
ピッコロのような高音の楽器はより温かな音色を求められることもあり当然木製の方が本来のピッコロらしい音色が奏でられます。
ただ、木製であることは環境の変化にも影響されるためあえて樹脂製を持つということもあるかもしれません。
またパール楽器のピッコロのように木製のピッチの安定感を考えあえて一部だけ木製にしたりなどしているモデルもございます。
頭部管においても材が大きく変わる楽器でもあります。
ピッコロはフルート奏者の持ち替えから手にされることも多いため普段演奏されているフルートと口当たりが変わらないものを求める場合、金属の頭部管のものを使用すると違和感も少なく持ち替えができます。
上位モデルYPC-62は金属ではありませんので、メインで選ぶ楽器かそうでないかでも選択は変わってくると思います。
初心者が吹きやすいという目線で楽器を選ぶ際とピッコロなどの持ち替え奏者が多い楽器とは視点が違う場合がございますので、ご自身の環境も合わせて楽器を選ぶことをおすすめします。
?【Eメカニズム付き】 構造上、出しづらい音があり、特に難しいとされるのが「ミ」の音。
一般的にEメカ付きの方がお値段が高く、第3オクターブの「ミ」(E音)を出しやすくするためのキイシステムをEメカニズムと言います。
「練習すれば解決するだろう...」と思うかもしれませんが、古典派やロマン派、現代曲の技術的に高度な楽曲音にも多用されていますので、スムーズな演奏には有効なシステムといえます。
フランスでは一部のプロ演奏家以外にはあまり使われていませんが、ドイツ、日本ではごく一般的な機能として認識されています。
ヤマハのピッコロはすべてEメカタイプですがより安価なものの中には付いていないモデルもありますので注意が必要です。
▼ヤマハがなぜ吹奏楽におすすめか▼ ヤマハが大事にしていることは「奏者が音楽に集中できる楽器設計」「きちんと音程が取れる音程設計」「奏者が意図する音楽表現ができる楽器」「安心して長く使える楽器」。
他メーカーも良さを認めるほど、このクオリティは高く信頼のおけるものです。
ただ、楽器を選ぶ上で必ずしもこの4つの項目は絶対条件ではないということ。
また何故これらが重要なのか、まだ分からない方も多くおられると思います。
▼楽器の設計▼ 精度もそうですが値段の違いは仕様にもあります。
メーカーやモデルによって初心者に吹きやすいキイ、レイアウトなどに工夫があります。
演奏する曲などによって効率性を感じる部分もありますので初心者にはちょっと判断が難しい部分でもあります。
「吹きやすい」というのは「音を出しやすい」ということだけではなく、指がスムーズに動かせるかどうかということも関係します。
同じ技量を持っているのに持つ楽器によって上手く演奏できる場合とできない場合があるなんて少し残念ですよね。
▼きちんと音程が取れるということ▼ 音程にシビアでなければ気づかないかもしれませんが、管楽器はいつでも同じ音程で音が鳴るとは限りません。
気候や口の形、吹き方に大きく影響されます。
吹奏楽では大勢で綺麗なハーモニーを奏でるため日々正しい音程で音が出るよう特訓しています。
チューナーを見ながら音を出し狙った音程になるように楽器と吹き方で調整します。
当然ヤマハだから常に正しい音程がでるということでもありませんが、全音域で均一な吹奏感と音程が出せるところを目指して製造しているヤマハと、低価格帯の楽器では目指すところも異なりますので、ヤマハはより安定しているという結果が生まれるのだと思います。
精度の悪い楽器を手にした場合、演奏云々よりもピッチの安定に技量を使い「良い演奏」に集中できないということがあるかもしれません。
▼奏者が意図する音楽表現ができる楽器▼ 良いとされる楽器は音質と音量の幅が大きいこと。
奏者の意図する表現がその楽器でできるかどうか。
クオリティはともかくこちらのモデルをはじめ低価格帯の楽器は初心者が吹きやすいことが重視されています。
入れた息が音になりやすいといった感じでしょうか。
しかし上級者にとって、これだけでは求める音質と音量は得られません。
例えばとても小さな音を吹いた場合、ただ吹きやすい楽器では柔らかな小さな音のコントロールが難しいため段々と小さくすることができず、音がプツっと切れてしまったりします。
また逆に大きい音を出すために息を沢山入れれば、楽器のキャパを越えてしまい綺麗な音色がでなかったりします。
肺活量がコントロールできる上級者にとってはその息づかいがちゃんと表現できる精度の楽器が必要になります。
入れた息をを跳ね返す力を抵抗といい、上級者にとっては適度な抵抗感は大事なポイントです。
高い楽器だから誰が吹いても良い音がでるわけではなく、良い音が鳴らせる可能性があるのです。
▼安心して長く使える楽器▼ 長く歴史のあるヤマハでは長期パーツの保持と万全のアフターサービス体制が整っています。
但し、ヤマハだけに限らず管楽器のメーカー無料修理の範囲は決して広くありません。
毎日練習する方にとっては耐久性も非常に大事です。
精度が良いというのは部品の耐久性も関係しています。
ヤマハでは特約店制度というのがあり、弊社はヤマハ特約店です。
ヤマハ管楽器はアフターサービスを必要とする楽器という考えで製造販売されています。
保証書は必ず販売店を通して有効となり個人様が直接メーカーに修理をお願いすることは基本的にできません。
ヤマハに限らず管楽器の故障においては殆どの場合が使用者の不備とされ修理費用が発生しているのが現状です。
それは、お手入れ・セッティングなど最低限の知識が必要になる楽器であること、また楽器の状態は保管・使用するにつれ変化してしまうからです。
使わず長く置いていても故障する可能性もあり、どんなに大事に使っていても気づかないうちに壊してしまうこともあるのです。
▼調整について▼ 管楽器はしっかりと調整されていないと音程感が悪かったり音がならしにくいことがあります。
1箇所に手を入れると全体のバランスが崩れるのですが、高い楽器は調整の幅が広く、崩れたバランスを立て直すため他の箇所へも十分に手を入れることができます。
保管期間によっても楽器の状態は変化しますので弊社では無駄な作り置きはしておりません。
管楽器専門ではなく技術スタッフも限られています。
納期のご希望など色々な条件によってできる限りのご対応に努めておりますので調整のご希望がございましたらお気軽にご相談下さいませ。
▼それでもご予算がない...趣味程度の方に▼ ヤマハも一部インドネシア製です。
例えば中国製の楽器に対し否定意見をお持ちの方の多くは、きっと演奏する技術と耳を持った方でしょう。
ですが、全ての方が本格的な演奏を想定しているわけではありません。
管楽器の現場は人に求められる音や技術も高い世界です。
あなたは今どういう演奏したいか想像できますか？初心者には難しいですよね。
練習し技術と耳を養ってこそ自分の演奏の方向性が見え、楽器を選ぶ要素となります。
1台目に高額なお金を出して故障させたり違うものが欲しくなったりするよりも、楽器をちゃんと知ってから買うのも1つの手段です。
低価格帯の楽器は個体差も多く調整の振り幅も大きいです。
楽器のクオリティは変わりませんが、できる限り良い状態でのお届けにも力を入れています。
? YAMAHA Piccolos YPC-32 Standard series　ヤマハ ピッコロ YPC32 スタンダード ■管楽器 木管楽器 ■調子： C調(C管) ■キイポスト・座・キイ材質：洋銀・銀メッキ ■頭部管材質：白銅・銀メッキ ■主管材質：ABS樹脂製 ■Eメカニズム付き※細かい仕様が画像と異なる場合がございます。
? セット内容 ■ピッコロ 本体 ■ハードケース ■グリス ■ポリシングガーゼ ■ポリシングクロス ■クリーニングロッド ■頭部管 ■保証書/取り扱い説明書画像と細かい仕様が異なる場合がございます。

ご注文をいただいた後、出荷前に技術者調整を行います。
調整のご相談などございましたらお気軽にご相談下さい。
 2020年発売　''Duet+''■Duet+(デュエット・プラス)について 通常のグラナディラ製の上管管体の内径、トーンホールに保護層を入れることで、飛躍的な管体の安定性向上を得られるヤマハ独自の工法です。
伝統的な希少木材と、先端の樹脂加工技術の「デュエット」が、単なる組み合わせに留まらない「プラス」の価値を生み出しました。
2008年にオーボエのラインナップで採用、発売を開始し、好評を得ている技術をクラリネットでも採用しました。
本格的な音色とともに優れた耐久性を得られます。
《ロゴマークの意味》 ・◎（二重楕円）新しい管体構造の断面斜視イメージ ・Duet（デュエット）「木材」と「樹脂」、「伝統」と「技術」の二重奏 ・＋（プラス）単なる組み合わせ以上の価値▼ヤマハがなぜ吹奏楽におすすめか▼ ヤマハが大事にしていることは「奏者が音楽に集中できる楽器設計」「きちんと音程が取れる音程設計」「奏者が意図する音楽表現ができる楽器」「安心して長く使える楽器」。
他メーカーも良さを認めるほど、クオリティは高く信頼のおけるものです。
ただ、楽器を選ぶ上で必ずしもこの4つの項目は絶対条件ではないということ。
また何故これらが重要なのか、まだ分からない方も多くおられると思います。
 ▼楽器の設計▼ 精度もそうですが値段の違いは仕様にもあります。
メーカーやモデルによって初心者に吹きやすいよう工夫があります。
少し経験を積んで効率性を感じる部分もありますので初心者にはちょっと判断が難しい部分でもあります。
   ▼きちんと音程が取れるということ▼ 管楽器はいつでも同じ音程で音が鳴るとは限りません。
気候や口の形、吹き方に大きく影響されます。
吹 奏 楽では大勢で綺麗なハーモニーを奏でるため日々正しい音程で音が出るよう特訓しています。
チューナーを見ながら音を出し正しい音程になるように楽器と吹き 方で調整します。
当然ヤマハだから常に正しい音程がでるということでもありませんが、全音域で均一な吹奏感と音程が出せるところを目指して製造しているヤ マハと、低価格帯の楽器では目指すところも異なりますので、ヤマハはより安定しているという結果が生まれるのだと思います。
精度の悪い楽器を手にした場 合、演奏云々よりもピッチの安定に技量を使い「良い演奏」に集中できないということがあるかもしれません。
 ▼奏者が意図する音楽表現ができる楽器▼ 品質の高い楽器は音質と音量の幅が 大きいですので奏者の意図する表現ができます。
クオリティはともかくYCL-255をはじめ低価格帯の楽器は入れた息が音になりやすく吹きやすいことが重 視されています。
しかし上級者にとって、「吹きやすい」だけでは求める音質と音量は得られません。
例えばとても小さな音 を吹いた場合、ただ吹きやすい楽器では柔らかな小さな音のコントロールが難しいため段々と小さくできず、音がプツっと途切 れてしまった感じになります。
また逆に大きい音を出すために息を沢山入れれば、楽器のキャパを越えてしまい綺麗な音色になりません。
肺活量がコントロール できる上級者にとってはその息づかいがちゃんと表現できる精度の楽器が必要になります。
入れた息をを跳ね返す力を抵抗といい、上級者にとっては適度な抵抗 感は大事なポイントです。
高い楽器だから誰が吹いても良い音がでるわけではなく、良い音が鳴らせる可能性があるのです。
同じ技量でも持つ楽器によって上手く演奏できるかどうか決まるかも。
 ▼安心して長く使える楽器▼ 長く歴史のあるヤマハでは長期パーツの保持と万全のアフターサービス体制が整っています。
但し、ヤマハだけに限らず管楽器のメーカー無料修理の範囲は決して 広くありません。
精度が高い楽器は耐久性がよく毎日練習する方にとっては重要な点です。
ヤマハでは特約店制度というのがあり、弊社はヤマハ特約店です。
ヤ マハ管楽器はアフターサービスを必要とする楽器という考えで製造販売されています。
保証書は必ず販売店を通して有効となり個人様が直接メーカーに修理をお願いすることは基本的にできません。
ヤマハに限らず管楽器の故障においては殆どの場合が使用者の不備と され修理費用が発生しているのが現状です。
それは、お手入れ・セッティングなど最低限の知識が必要になる楽器であること、また保管と使用状況によって状態 変化してしまうからです。
使わず長く置いていても故障する可能性もあり、どんなに大事に使っていても気づかないうちに壊してしまうこともあるので す。
 ▼調整について▼ 管楽器はしっかりと調整されていないと音程感が悪かったり音がならしにくいことがあります。
高い楽器 は調整の幅が広く、崩れたバランスを立て直すため十分に手を入れることができます。
保管期間によっても楽器の状態は変化しますので弊社では無 駄な作り置きはしておりません。
ほとんどの場合が出荷日もしくは前日に調整を施しています。
調整などのご希望がございましたらお気軽にご相談下さいませ。
 モデルの違い・YCL-255、YCL-450はインドネシア製です。
・音色があたたかい...プラ管YCL-255とこちらの木製YCL-450、YCL-450Mでは響きが違うため、出る音が違うのは当然です。
イメージ ですが、木製は「ポー」っと温かい音色、樹脂はそれがベチャっとつぶれた感じの音になる傾向があります。
リード楽器ですので、音質も加え方一つで異なりま す。
初心者はとくに音はつぶれたような音色になると思います。
・樹脂製は扱いやすい...下位モデルのYCL-255は自然の素材ではありませんので、湿度での楽器の鳴り、素材の割れなど、樹脂は 本体の変化がほとんどありません。
よっていつどのような環境でも影響されることは比較的少ないです。
また木が割れてしまったなどお手入れの不備によって起 こりえるトラブルについてもこども用、初心者用としては樹脂の方が安心です。
・キイ材質...255はニッケル、こちらのYCL-450、YCL-450Mは銀メッキです。
メッキの違いで見た目の高級感が変わります。
また耐久性にも違いが出ます。
シルバーメッキの方がニッケルより高価で輝きがありますが、お手入れについては銀メッキの方が繊細になる必要があります。
・針バネ・板バネ材質...より耐久性の高いのでこちらのYCL-450、YCL-450Mで使用されている硬質鋼です。
・ベル部 メタルリング...下位モデル255はベルの下のメタルリングがありません。
軽量化とコスト削減をはかっていますが、一番安いモデル以外はほぼほぼメタルリング付きですので、見た目でグレードが分かってしまうのは少々残念ですね。
・一部タンポがコルク...下位モデルYCL-255と違い、レジスターキイのタンポがコルクですので長持ちすることでしょう。
また、跳躍の時に変なノイズが入りにくいです。
その他・17キイ6リング・ベーム式...スタンダードな運指のものがこちら。
他にジャーマン式などがあります。
市場で多く出回るものは基本ベーム式ですが、破格で出ている商品など、実は紛れている可能性もなくはありませんのでご注意を。
・B♭管..管楽器は、同じ基本構造を持っている中、異なる管の長さをしています。
同じ指使いで違う高さの音を出すのですから、その楽器の「ド」を出しても、楽器によって「ド」の音程が異なります。
つまり、ピアノの楽譜を使ってクラリネットの運指で演奏した場合、ピアノと同じ音程では演奏できないのです。
クラリネットではこのB♭クラリネットが一番主流であり、他、E♭管、バスクラリネットなどが存在します。
買い換えのリードを用意するときは注意しましょう。
・可動式指掛け...右手親指に位置調整可能な指掛けがあります。
手の小さいプレイヤーも楽器が持ちやすく、自然な奏法が身につきます。
また、成長に合わせ位置を変えることで長期間使用することができます。
ストラップを使用するためのリングも備え、こどもでも無理なく楽器を支えることができます。
  YAMAHA CLARINET YCL-450M Standard series　ヤマハ B♭管 クラリネット YCL450M スタンダード シリーズ 木のぬくもりと、ともに奏でる。
驚くほど本格的な音色と心地よい吹奏感を叶える、天然木グラナディラの仕上げが美しいモデル。
高級グレード、カスタムVシリーズのベルとバレルに近い仕様を採用し、高音域の心地よさ、低音域の安定感、クリアな音、さらにスムーズで素早い操作を可能に。
豊かな響きと多彩な表現を目指す人におすすめのモデル。
カスタムCSシリーズと同様の内径形状を持ち、上管内面にはヤマハ独自の工法である''Duet+''（デュエット・プラス）を搭載。
本格的な音色とともに優れた耐久性を得られます。
  ■''Duet+''（デュエット・プラス） ■管楽器 木管楽器 ■調子： B♭調 ■本体材質：グラナディラ ■キイ材質：洋白鍛造銀メッキ ■芯金・ネジ類材質：ステンレススチール ■針バネ・板バネ材質：硬質鋼 ■マウスピース：4C フェイシング=19mm、ティップオープニング=1.05mm   セット内容 ■ ヤマハ クラリネット 本体 ■ケース(リュックタイプ) ■マウスピース 品番： CL-4C (リガチャー/キャップ/リード) ■リード予備 1枚 ■コルクグリス ■クリーニングスワブ ■ポリシングクロス ■保証書/取り扱い説明書画像と細かい仕様が異なる場合がございます。

【北海道/沖縄/離島】は実費送料のご請求となります。
　 ご注文をいただいた後、出荷前に技術者調整を行います。
調整のご相談、特別調整のご依頼などございましたらお気軽にご相談下さい。
 吹奏楽はじめるなら、やっぱりヤマハがおすすめ！▼ヤマハがなぜ吹奏楽におすすめか▼ ヤマハが大事にしていることは「奏者が音楽に集中できる楽器設計」「きちんと音程が取れる音程設計」「奏者が意図する音楽表現ができる楽器」「安心して長く使える楽器」。
他メーカーも良さを認めるほど、クオリティは高く信頼のおけるものです。
※楽器には個性もあり、全てにおいてヤマハが優れているということではありません。
 ▼楽器の設計▼ 精度もそうですが値段の違いは仕様にもあります。
初心者に吹きやすいキイ、レイアウトなどに工夫があるモデルは吹きやすく感じられます。
少し吹けるように なってから効率性を感じる部分でもありますので初心者にはちょっと判断が難しいかもしれませんが「吹きやすい」というのは「音を出しやすい」ということだ けではなく、指がスムーズに動かせるかどうかということも関係します。
同じ技量を持っているのに持つ楽器によって上手く演奏できる場合とできない場合があ るなんて少し残念ですよね。
▼きちんと音程が取れるということ▼  程にシビアでなければ気づかないかもしれませんが、管楽器はいつでも同じ音程で音が鳴るとは限りません。
気候や口の形、吹き方に大きく影響されます。
吹奏 楽では大勢で綺麗なハーモニーを奏でるため日々正しい音程で音が出るよう特訓しています。
チューナーを見ながら音を出し正しい音程になるように楽器と吹き 方で調整します。
当然ヤマハだから常に正しい音程がでるということでもありませんが、全音域で均一な吹奏感と音程が出せるところを目指して製造しているヤ マハと、低価格帯の楽器では目指すところも異なりますので、ヤマハはより安定しているという結果が生まれるのだと思います。
精度の悪い楽器を手にした場合、演奏云々よりもピッチの安定に技量を使い「良い演奏」に集中できないということがあるかもしれません。
▼奏者が意図する音楽表現ができる楽器▼ 品質の高い楽器は音質と音量の幅が大きく奏者の意図する表現ができます。
初心者は吹きやすいかどうかにこだわって楽器を選ぶかもしれませんが、上級者にとってこれだけでは求める音 質と音量は得られません。
例えばとても小さな音を吹いた場合、ただ吹きやすい楽器では柔らかな小さな音のコントロールが難しいため段々と小さくできず、音 がプツっと途切 れてしまった感じになったり、逆に大きい音を出すために息を沢山入れれば、楽器のキャパを越えてしまい綺麗な音色にならなければ意味がありません。
肺活量 がコントロール できる上級者にとってはその息づかいがちゃんと表現できる精度の楽器が必要になります。
入れた息をを跳ね返す力を抵抗といい、上級者にとっては適度な抵抗 感は大事なポイ ントです。
高い楽器だから誰が吹いても良い音がでるわけではなく、良い音が鳴らせる可能性があるのです。
▼安心して長く使える楽器▼ 長く歴史のあるヤマハでは長期パーツの保持と万全のアフターサービス体制が整っています。
但し、ヤマハだけに限らず管楽器のメーカー無料修理の範囲は決して 広くありません。
精度が高い楽器は耐久性がよく毎日練習する方にとっては重要な点です。
ヤマハでは特約店制度というのがあり、弊社はヤマハ特約店です。
ヤ マハ管楽器はアフターサービスを必要とする楽器という考えで製造販売されています。
保証書は必ず販売店を通して有効となり個人様が直接メーカーに修理をお願いすることは基本的にできません。
ヤマハに限らず管楽器の故障においては殆どの場合が使用者の不備と され修理費用が発生しているのが現状です。
それは、お手入れ・セッティングなど最低限の知識が必要になる楽器であること、また保管と使用状況によって状態 変化してしまうからです。
使わず長く置いていても故障する可能性もあり、どんなに大事に使っていても気づかないうちに壊してしまうこともあるので す。
▼調整について▼ 管楽器はしっかりと調整されていないと音程感が悪かったり音がならしにくいことがあります。
楽器のつくりで状態変化の状況は変わるのですが管楽器の中でフルートが一番定期メンテナンスが必要とされる楽器といっても過言ではありません。
1箇所に手を入れると全体のバランスが崩れるのですが、高い楽器 は調整の幅が広く、崩れたバランスを立て直すため他の箇所へも十分に手を入れることができます。
保管期間によっても楽器の状態は変化しますので弊社では無駄な作り置きはしておりません。
   ▽リングキイとは▽ フルートのキイにはカバードキイ(ジャーマンスタイル)とリングキイ(フレンチスタイル)の2種類があり、それぞれに特徴があります。
初心者の多くはカバードキイを使用していると思います。
リングキイは指を押さえるキイカップがリング状のため、孔を押さえるのに技術が必要ですが、指先に空気の振動を直接感じることができるため、細やかな響きのニュアンスをコントロールすることが可能です。
指をずらすなどの操作で音程の自由度が高いです。
難易度はあがりますが抑揚がある豊かな演奏を奏でる一歩上を目指す方におすすめです。
 ▽リングキイモデルの種類▽【オフセット】キイの配置が左手の薬指だけ少し前に出ているのがオフセット。
無理のない自然な姿勢で演奏できるようなめらかな曲面で構成され、指にフィットするようデザインされています。
このメリットは大きいですが、厳密に言えばこの少しの違いでさえも音に違いがあるのが管楽器。
単純な善し悪しではございません。
ヤマハのカバードキイの製品の多くは基本的にオフセットとなっており、リングキイでもオフセットが定番かというと、リングキイモデルではインラインの方が主流になります。
YFL-372がこれにあたります。
 【インライン】キイの配置が自然なカーブになっているオフセットに対し、インラインは主管のキイが一直線に配列されています。
リングキイではインラインのコンビネーションが一般的です。
こちらYFL-382がこれにあたります。
 ▽キイシステム Eメカニズム付き▽ Eメカニズムとは、フルートの構造上、出しづらい音を発音しやすくするためのキイシステムです。
Eメカが付いているモデルは特に難しいとされる第3オクターブの「ミ」 (E音)が出しやすくなります。
「練習すれば解決するだろう...」と思うかもしれませんが、古典派やロマン派、 現代曲の技術的に高度な楽曲音にも多用されていますので、スムーズな演奏には有効なシステムといえます。
フランスでは一部のプロ演奏家以外にはあまり使われていませんが、ドイツ、日本ではごく一般的な機能として認識されています。
一般的にEメカ付きのフルートの方がお値段が高いのですが、Eメカのないフルートのメリットとして音色が比較的明るくなることです。
音色の面で言うとどちらが好きかは好みにもよります。
インラインのフルートにそのままEメカを付けるとキイの動作に不具合が出やすくなることからインラインには標準装備されていないものも多く、インラインにはEメカがないのが一般的です。
 ▽頭部管銀製▽ フルートのメカニカルオプション以外の価格の違いは、素材であり、それぞれ材質ごとに異なる音の特性を持っています。
低価格の一般的な製品は大部分が白銅 が用いられており、上位モデルにいくほど口元に近い部分から銀の範囲が広がっていきます。
こちらのYFL-372は頭部管のみ銀製となり、上位モデルYFL-412 が頭部管+主管/足部管といった感じです。
  ただし、ヤマハフルートの大きなシリーズ分けとして、200、300、400シリーズまでがスタンダードシリーズとなり、500、600、700シリーズ はプロフェッショナルシリーズ「フィネス」。
500シリーズ以上のモデルは素材だけの違いではなく、頭部管のタイプなど様々な仕様の違いがあります。
白銅：耐久性があり響きやすい特性を持つ白銅は、各音域でのバランスも良く明るい音色が特長です。
銀(シルバー)：19世紀のフルート改革者ベームにより見出されフルートに採用された銀は、“最もフルートらしい”といわれる音色が特長です。
  YAMAHA FLUTE YFL-382 Ring Key In-line Standard 300 series　ヤマハ C管 フルート スタンダードシリーズ 300 頭部管銀製 YFL382 リングキイ インライン ■管楽器 木管楽器 ■調子： C調(C管) ■キイ：インラインリングキィ ■トーンホール：引き上げカーリング ■主管 / 足部管材質：白銅・銀メッキ ■キイ材質：洋銀・銀メッキ ■頭部管材質：銀製・銀メッキ ■仕上げ：銀メッキ仕上げ ■頭部管：標準タイプ CY   セット内容 ■フルート 本体 ■ハードケース ■肩掛け ショルダーストラップ付き ケースカバー ■ポリシングクロス ■ポリシングガーゼ ■クリーニングロッド ■リングキイプラグ ■保証書/取り扱い説明書

外箱アウトレット。
画像は一例ではありますが、6枚目の画像を参考にされてください。
 一番安いヤマハのフルート。
初心者、入門者、吹奏楽はじめるなら、やっぱりヤマハがおすすめ！   旧モデル「YFL-221」と「YFL-211」からの変更でEメカニズム付きがスタンダードとなりました。
後継モデルであるこちらYFL-212はこれまでの旧モデルより進化を遂げています。
・ピントップアーム...上位モデルであるプロフェッショナル、ハンドメイドシリーズと同様のキイの接合部の形状です。
・パッドカップデザイン...丸みを帯びたデザインで正しい位置に指がフィットしやすいカップとともに、陰影に富んだエレガントなヨーロッパスタイルが魅力。
・タンポ調整台紙..こちらも上位モデルであるプロフェッショナルモデル/ハンドメイドモデルで使用されているより精密な調整が可能なシムペーパー採用。
 Eメカニズムとは...フルートの構造上、出しづらい音があります。
特に難しいとされるのが「ミ」の音。
一般的にEメカ付きのフルートの 方がお値段が高く、第3オクターブの「ミ」(E音)を出しやすくするためのキイシステムをEメカニズムと言います。
「練習すれば解決するだろう...」と 思うかもしれませんが、古典派やロマン派、現代曲の技術的に高度な楽曲音にも多用されていますので、スムーズな演奏には有効なシステムといえます。
フラン スでは一部のプロ演奏家以外にはあまり使われていませんが、ドイツ、日本ではごく一般的な機能として認識されています。
上位モデルとの違い 基本的には素材、メッキ、仕様、グレードの違いがあります。
スタンダードシリーズには200、300、400番台があり、さらに上位モデルに「フィネス」シリーズである500、600、700番台の品番が存在します。
スタンダードとフィネスはシリーズが違いますので、そもそも規格などの違いがあります。
  規格の違いはそれぞれありますが、まずはフルートを選ぶ根本的な素材、メッキの違いに着目します。
ブランドが違っていても参考になる選び方の基本となります。
  こちらYFL-212は素材が白銅にメッキが銀メッキの製品です。
上位モデルにいくと素材に銀が増えます。
メッキはすべて銀メッキです。
・YFL-212...白銅 ・YFL-212LRS...白銅+銀製(リップ/ライザー) ・YFL-312...白銅+銀製(頭部管) ・YFL-412...白銅+銀製(頭部管+主管)   安いフルートは主に洋白(白銅)を素材としており、上位モデルにいくほど銀を使用している部分が多くなります。
この素材の違いが響きや音質に関わる重要な部分ですが、銀を使用することで同時に抵抗感を感じられることになります。
初心者にとって「吹きやすい」楽器は抵抗感が低いものとされています。
吹きやすいということは入れた息が軽く音になるイメージでしょうか。
つまり、抵抗感が増える銀の含有率が多くなる上位モデルは初心者にとっては吹きにくいと感じられる可能性もあるということになります。
  ですが、吹きやすい=抵抗感がないではありません。
抵抗感がないということは入れた息がどれだけ入れても音にならないのです。
抵抗感があると吹きにくいと説明した上では少し矛盾を感じてしまいますよね。
    吹きやすいとはなんでしょうか。
求めなければ吹きやすいだけで良いのです。
  吹きやすい楽器では「できないことがある」というように想像してもらうと分かりやすいかもしれません。
  良い楽器は音量と音質の幅が広い楽器と言われています。
銀を多く使用されるフルートはよりこの幅が広くなっていくのです。
弱く吹きたい、力強く演奏したいとき、ただ「吹きやすい」楽器だと小さい音までが再現できず、音が出すぎてしまったりします。
段々小さくする曲があったとしたら、プツっと途切れてしまうこともあるかもしれません。
大きな音を出したとき、音が割れてしまったり、大きな音が出にくかったりするかもしれません。
  力強い曲、弱々しい曲、さみしい曲、悲しい曲、楽しい曲、明るい曲、出す音程は同じでも音質、音量によって表現力をかえるからこそ、その曲っぽさが出ますよね。
この表現力に必要となるのが適度な抵抗感なのです。
抵抗感がない楽器だと抑揚は付けにくくなってしまいます。
  初心者だと曲の感じなどを表現するよりもまず、音を出すことが重要で、その後に運指を覚え、楽譜にそって音を出します。
この練習の時点では表現力はまだ必要としないと思うのです。
当然音が出にくい楽器だと練習もはかどりません。
よって、吹きやすい楽器がいい、と思うものです。
  良い楽器が必要かどうかはその人次第で、どんな環境で、どんな練習をし、どんな演奏をしたいかで選ぶ楽器が変わってくるのです。
  上記、素材について書きましたが、他ブランドでも基本的にこの銀の量が基準となって価格が違っていますので着目してみて下さい。
  またヤマハではありませんが、1万円代のフルートなどでは銀メッキよりさらに安いものとなるとニッケルメッキなども存在しています。
ヤマハスタンダードにはありませんが、高級品には金+金メッキなどもあります。
  素材、メッキは音を出す上で大きな影響があるもので、さらに口元に近い部分はよりその影響が強いとされています。
ですので、銀が使われるのはリップ/ライザーからはじまり徐々に広がっていくのです。
 白銅：耐久性があり響きやすい特性を持つ。
各音域でのバランスも良く明るい音色が特長。
銀(シルバー)：19世紀のフルート改革者ベームにより見出されフルートに採用された銀は、“最もフルートらしい”といわれる音色。
抵抗感がでるが、でた音は音量音質共にバランスが良い。
金(K14金など)：金という材質はフルートに特別な輝きを与え、その艶のある音色はピアニッシモでもしっかりと広がる遠達性が特長です。
その魅力はフルートの頂点といってよいでしょう。
   特徴Eメカニズム付き フルートの構造上、出しづらい音とされるのが「ミ」の音。
この第3オクターブの「ミ」(E音)を出しやすくするためのキイシステムをEメカニズムと言います。
「練習すれば解決するだろう...」と思うかもしれませんが、古典派やロマン派、現代曲の技術的に高度な楽曲音にも多用されていますので、スムーズな演奏には有効なシステムといえます。
フランスでは一部のプロ演奏家以外にはあまり使われていませんが、ドイツ、日本ではごく一般的な機能として認識されています。
200シリーズの安いモデルYFL-221が廃盤になった今ヤマハではEメカ付きが基本となりました。
 他社ブランドについて 同価格対としては他にパールフルート、ジュピターなどの存在があります。
ブランドの違いはキャラクター(個性)の違いのようなものでほぼ同仕様の製品においては品質自体は大差ないかもしれません。
ヤマハは基準とされているのは普及率にも大きく関係がありますが、品質や性質においても基本となっているのもあります。
要はクセがなく一般的であると言えます。
みんなと一緒が良い人もいれば、個性的なものを好む方もおられ、平均的なものを求める方もいれば、突出した何かを持つものを求める方がおられます。
当然、仕様やそのブランドの選ぶ楽器によってそれぞれですが、ヤマハのブランドとしてはみんなと一緒、平均的なものといったイメージで捉えていただければ良いと思います。
全くの初心者がフルートの購入について悩み、何を買って良いかわからない、とりあえず普通に使えるもので買うのであれば、YFL-212は1本目としておすすめです。
    YAMAHA FLUTE YFL-212 Standard 200 series　ヤマハ C管 フルート YFL212 SILVERカラー スタンダード 200 シリーズ ■管楽器 木管楽器 ■調子： C調(C管) ■キイ：オフセット、カバードキイ ■トーンホール：引き上げカーリング ■主管 / 足部管材質：白銅・銀メッキ ■キイ材質：洋銀・銀メッキ ■頭部管材質：白銅・銀メッキ ■仕上げ：銀メッキ仕上げ ■頭部管：標準タイプ CY※細かい仕様が画像と異なる場合がございます。
息づかいを正しく導くリッププレートの形、大きさ、角度のバランス、そして押さえやすく美しいキイへのこだわりはコンマ1mm単位。
最先端の技術と熟達した手仕事を組み合わせ、一本一本丹念に作り込んでいますので吹きやすく正確な音程。
キイポストを十分に太くデザインし耐久性や強度を高めてあります。
キイの配置は左手の薬指だけ少し前に出ている「オフセット」とまっすぐに並ぶ「インライ ン」の2通りあります。
こちらはオフセットですので、無理のない自然な姿勢で演奏できるようなめらかな曲面で構成され、指にフィット。
このメリットは大き いですが、厳密に言えばこの少しの違いでさえも音に違いがあるのが管楽器。
単純な善し悪しではございません。
フルートの多い修理が「ネジ緩み」「バネ外れ」です。
ネジは使用すれば緩んでいくものです。
よって管楽器には定期メンテナンスは必要になりますが、ヤマハ製品は独自の設計により、ネジの緩みによる調整の狂いを防ぎ、メンテナンスも容易な構造になっています。
  セット内容 ■楽器 本体 ■ハードケース ■肩掛け ショルダーストラップ付き ケースカバー ■頭部管 ■ポリシングクロス ■ポリシングガーゼ ■クリーニングロッド ■保証書/取り扱い説明書画像と細かい仕様が異なる場合がございます。

ご注文をいただいた後、出荷前に技術者調整を行います。
調整のご相談、特別調整のご依頼などございましたらお気軽にご相談下さい。
 YPC-62Rは唄口が波型形状になっているだけでなく、YPC-62より管体の木が上質になっています。
   伝統的なスタイルを踏襲した美しい外観が目を引く本格的な木製ピッコロ。
日本製。
吹奏楽はじめるなら、やっぱりヤマハ独自の管体テーパーとトーンホールポジションによる正確な音程で、奥深い表現力を備えています。
じっくりとシーズニングさせたグラナディラ材を使用した本格的な木製ピッコロ。
輝かしい響きの中に木製ならではの柔らかな音色と豊かな響きを持ったプロフェッショナルシリーズ。
 モデルとの違い ピッコロで金額が大きく分かれるのが素材の違い。
下のモデルYPC-32は主管(本体)の素材がABS製(いわゆるプラスチックのようなもの)です。
上位モデルであるYPC-62は木製になっており、素材が違えば音色は異なるものとなります。
ピッコロのような高音の楽器はより温かな音色を求められることもあり当然木製の方が本来のピッコロらしい音色が奏でられます。
ただ、木製であることは環境の変化にも影響されるためあえて樹脂製を持つということもあるかもしれません。
またパール楽器のピッコロのように木製のピッチの安定感を考えあえて一部だけ木製にしたりなどしているモデルもございます。
頭部管においても材が大きく変わる楽器でもあります。
ピッコロはフルート奏者の持ち替えから手にされることも多いため普段演奏されているフルートと口当たりが変わらないものを求める場合、金属の頭部管のものを使用すると違和感も少なく持ち替えができます。
YPC-32の上位モデルであるYPC-62、YPC-62Rは金属ではありませんので、メインで選ぶ楽器かそうでないかでも選択は変わってくると思います。
初心者が吹きやすいという目線で楽器を選ぶ際とピッコロなどの持ち替え奏者が多い楽器とは視点が違う場合がございますので、ご自身の環境も合わせて楽器を選ぶことをおすすめします。
【唄口の形状】 頭部管は素材だけではなく、音に大きく影響する大事な部分。
フルートはリッププレートがありますが、木製頭部管にはそれがありません。
プロフェッショナルシリーズのこちらは通常のものと、こちらの品番の後ろに【R】がつくYPC-62Rがあります。
【R】の方は、唄口のカットを波型形状にしたモデルで、アタックが明確になり吹きやすさも抜群によくなります。
レスポンスもよく早いタッチにも向いています。
ただ、通常の頭部管と比べるとRタイプの楽器に付属されている波型の唄口の方が全体的にピッチが下がる傾向にありますので 吹き慣れていらっしゃらないと音程に違和感を覚えられることもあるかもしれません。
上位モデルにいくほど、ただ「吹きやすい」とは異なる吹奏感になりますので注意も必要です。
 【Eメカニズム付き】 構造上、出しづらい音があり、特に難しいとされるのが「ミ」の音。
一般的にEメカ付きの方がお値段が高く、第3オクターブの「ミ」(E音)を出しやすくするためのキイシステムをEメカニズムと言います。
「練習すれば解決するだろう...」と思うかもしれませんが、古典派やロマン派、現代曲の技術的に高度な楽曲音にも多用されていますので、スムーズな演奏には有効なシステムといえます。
フランスでは一部のプロ演奏家以外にはあまり使われていませんが、ドイツ、日本ではごく一般的な機能として認識されています。
ヤマハのピッコロはすべてEメカタイプですがより安価なものの中には付いていないモデルもありますので注意が必要です。
 【木材の違い】 YPC-62とYPC-62Rは頭部管の唄口のカットの違いのみと思いがちですが、この頭部管もYPC-62Rの方が、選別された木材が使用されており、より高品質なモデルなのです。
   ▼ヤマハがなぜ吹奏楽におすすめか▼ ヤマハが大事にしていることは「奏者が音楽に集中できる楽器設計」「きちんと音程が取れる音程設計」「奏者が意図する音楽表現ができる楽器」「安心して長く使える楽器」。
他メーカーも良さを認めるほど、このクオリティは高く信頼のおけるものです。
ただ、楽器を選ぶ上で必ずしもこの4つの項目は絶対条件ではないということ。
また何故これらが重要なのか、まだ分からない方も多くおられると思います。
▼楽器の設計▼ 精度もそうですが値段の違いは仕様にもあります。
メーカーやモデルによって初心者に吹きやすいキイ、レイアウトなどに工夫があります。
演奏する曲などによって効率性を感じる部分もありますので初心者にはちょっと判断が難しい部分でもあります。
「吹きやすい」というのは「音を出しやすい」ということだけではなく、指がスムーズに動かせるかどうかということも関係します。
同じ技量を持っているのに持つ楽器によって上手く演奏できる場合とできない場合があるなんて少し残念ですよね。
▼きちんと音程が取れるということ▼ 音程にシビアでなければ気づかないかもしれませんが、管楽器はいつでも同じ音程で音が鳴るとは限りません。
気候や口の形、吹き方に大きく影響されます。
吹奏楽では大勢で綺麗なハーモニーを奏でるため日々正しい音程で音が出るよう特訓しています。
チューナーを見ながら音を出し狙った音程になるように楽器と吹き方で調整します。
当然ヤマハだから常に正しい音程がでるということでもありませんが、全音域で均一な吹奏感と音程が出せるところを目指して製造しているヤマハと、低価格帯の楽器では目指すところも異なりますので、ヤマハはより安定しているという結果が生まれるのだと思います。
精度の悪い楽器を手にした場合、演奏云々よりもピッチの安定に技量を使い「良い演奏」に集中できないということがあるかもしれません。
▼奏者が意図する音楽表現ができる楽器▼ 良いとされる楽器は音質と音量の幅が大きいこと。
奏者の意図する表現がその楽器でできるかどうか。
クオリティはともかくこちらのモデルをはじめ低価格帯の楽器は初心者が吹きやすいことが重視されています。
入れた息が音になりやすいといった感じでしょうか。
しかし上級者にとって、これだけでは求める音質と音量は得られません。
例えばとても小さな音を吹いた場合、ただ吹きやすい楽器では柔らかな小さな音のコントロールが難しいため段々と小さくすることができず、音がプツっと切れてしまったりします。
また逆に大きい音を出すために息を沢山入れれば、楽器のキャパを越えてしまい綺麗な音色がでなかったりします。
肺活量がコントロールできる上級者にとってはその息づかいがちゃんと表現できる精度の楽器が必要になります。
入れた息をを跳ね返す力を抵抗といい、上級者にとっては適度な抵抗感は大事なポイントです。
高い楽器だから誰が吹いても良い音がでるわけではなく、良い音が鳴らせる可能性があるのです。
▼安心して長く使える楽器▼ 長く歴史のあるヤマハでは長期パーツの保持と万全のアフターサービス体制が整っています。
但し、ヤマハだけに限らず管楽器のメーカー無料修理の範囲は決して広くありません。
毎日練習する方にとっては耐久性も非常に大事です。
精度が良いというのは部品の耐久性も関係しています。
ヤマハでは特約店制度というのがあり、弊社はヤマハ特約店です。
ヤマハ管楽器はアフターサービスを必要とする楽器という考えで製造販売されています。
保証書は必ず販売店を通して有効となり個人様が直接メーカーに修理をお願いすることは基本的にできません。
ヤマハに限らず管楽器の故障においては殆どの場合が使用者の不備とされ修理費用が発生しているのが現状です。
それは、お手入れ・セッティングなど最低限の知識が必要になる楽器であること、また楽器の状態は保管・使用するにつれ変化してしまうからです。
使わず長く置いていても故障する可能性もあり、どんなに大事に使っていても気づかないうちに壊してしまうこともあるのです。
▼調整について▼ 管楽器はしっかりと調整されていないと音程感が悪かったり音がならしにくいことがあります。
1箇所に手を入れると全体のバランスが崩れるのですが、高い楽器は調整の幅が広く、崩れたバランスを立て直すため他の箇所へも十分に手を入れることができます。
保管期間によっても楽器の状態は変化しますので弊社では無駄な作り置きはしておりません。
ほとんどの場合が出荷日もしくは前日に調整を施していますが100%全ての管楽器を調整をして出荷はできておりません。
管楽器専門ではなく技術スタッフも限られています。
納期のご希望など色々な条件によってできる限りのご対応に努めておりますので「調整必須」などのご希望がございましたらお気軽にご相談下さいませ。
  YAMAHA Piccolos YPC-62R Professional series　ヤマハ ピッコロ YPC62R プロフェッショナル ■管楽器 木管楽器 ■調子： C調(C管) ■キイポスト・座・キイ材質：洋銀・銀メッキ■唄口：波型形状 ■頭部管：選別材 グラナディラ材 ■主管材質：グラナディラ材 ■Eメカニズム付き※細かい仕様が画像と異なる場合がございます。
  セット内容 ■ヤマハ ピッコロ 本体 ■ハードケース ■グリス ■ポリシングガーゼ ■ポリシングクロス ■クリーニングロッド ■頭部管 ■保証書/取り扱い説明書画像と細かい仕様が異なる場合がございます。
 

北海道/沖縄/離島/代引き不可  ご注文をいただいた後、出荷前に技術者調整を行います。
調整内容のご希望などございましたらお気軽にご相談下さい。
  多彩な音色の変化に心はずむ、感性豊かなフルートです。
YFL-517、577は初中級者に向けたモデルです。
主管、足部管は鳴らしやすい白銅製で、頭部管を銀製にすることで吹きやすさと響きやすさを両立させています。
インラインが一般的なリングキイフルートですがYFL-577/YFL-577Hは無理なく押さえやすいオフセットとなっており、はじめてリングキイのフルートを持つ方におすすめのモデルです。
 ▼ヤマハ　フルートラインナップ フルートのメカニカルオプション以外の価格の違いは、主に素材であり、それぞれ材質ごとに異なる音の特性を持っています。
低価格の一般的な製品は大部分が白銅が用いられており、上位モデルにいくほど口元に近い部分から銀の範囲が広がっていきます。
スタンダードシリーズ すべてCY頭部管となっており、素材を除き管体のつくりは基本同じです。
200シリーズ...吹きやすさを重視した初心者導入モデル。
洋銀、白銅製が主。
U字管やリングキイモデルもリーズナブルにご購入いただけます。
YFL-212、YFL-212LRS、YFL-212U 300シリーズ...頭部管が銀製になるなど、吹きやすさの中にも奏者のレベルに応えることもできる仕様に。
リングキイなどラインナップ豊富。
YFL-312、YFL-372、YFL-382 400シリーズ...管体も銀製になり、より本格的な演奏力にも応えられる仕様でかつお値段はまだリーズナブル。
YFL-412プロフェッショナルシリーズ　フィネス 上位モデルであるハンドメイドフルート"イデアル"の仕様や演奏性を継承したシリーズで、発音性の良さはもちろん深みのある音色が魅力です。
このシリーズはスタンダードシリーズとまず管体のつくりや頭部管のつくりが異なっています。
500シリーズ...頭部管が銀製。
リングキイ、H管などもあり。
YFL-517、YFL-577、YFL-587、YFL-597 600シリーズ...頭部管+主管/足部管が銀製。
リングキイ、H管などもあり。
YFL-617、YFL-677、YFL-677、YFL-687、YFL-697 700シリーズ...頭部管+主管/足部管+キイが銀製。
リングキイ、H管などもあり。
YFL-717、YFL-777、YFL-787、YFL-797ハンドメイドシリーズ(800、900シリーズ) ハンドメイド木製 ハンドメイドコンセプトモデル...メルヴェイユ、ビジュー ハンドメイド イデアル...シルバー(銀製)、ゴールド(金製)▼フィネス(500、600、700シリーズ) 各シリーズで4種類のモデルがあります。
数字の後ろにHが付くとH足部管モデルとなります。
・YFL-517 / YFL-617 / YFL-717...カバードキイ、オフセット、Eメカ有 ・YFL-577 / YFL-677 / YFL-777...リングキイ、オフセット、Eメカ有 ・YFL-587 / YFL-687 / YFL-787...リングキイ、インライン、Eメカ無 ・YFL-597 / YFL-697 / YFL-797...リングキイ、インライン、Eメカ有 600シリーズ/700シリーズには以下2つの仕様が加わります。
・ヘビーウエイトの管体...500シリーズより管体に厚みがあります。
力強く深みのある音色と幅広いダイナミクスレンジが得られます。
・ストロビンガーフェニックスパッドの使用...深い響きで発音性が高く、幅広い表現力が魅力です。
環境や経時による影響を受けにくく、長い間、理想的な状態が続きます。
▼Eメカニズムについて Eメカニズムはフルートの構造上、出しづらい音を発音しやすくするためのキイシステム。
特に難しいとされる第3オクターブの「ミ」 (E音)が出しやすくなります。
練習でどうにかなると思いきや古典派やロマン派、 現代曲の技術的に高度な楽曲にも多用されスムーズな演奏には有効なシステムといえます。
フランスでは一部のプロ以外はあまり使っていませんがドイツ、日本ではごく一般的な機能として認識されています。
Eメカ無しのメリットとして音色が比較的明るくなることです。
一般的にEメカ付きが値段が高いですが音色の面で言うとどちらが好きかは好みにもよります。
インラインのフルートにそのままEメカを付けるとキイの動作に不具合が出やすくなることからインラインには標準装備されていないものも多くインラインにはEメカがないのが一般的な面もあります。
 ▼フィネスの特徴 ・キイ形状...キイは手作業によって組み立てられ、しっくりと指になじむ感触と微妙なバランスをとっています。
キイ形状は吹く方の手に自然にフィットするよう精巧にデザインされています。
・ピントップアーム...A#キイやF#キイなど、他のキイやレバー操作に連動して開閉するキイにはピントップアームを採用。
ハンドメイドシリーズと同形状で、ヨーロッパの伝統的な様式をイメージした美しいデザインが特長です。
▼キイタイプ ・カバードキイ...キイに穴があいていないもの。
キイが孔を確実に押さえ、息の漏れを防ぐ。
初心者やこれからはじめる方に多くはこちらを使用。
・リングキイ...キイに穴があいているもの。
リング状のため孔を確実に押さえるのに技術が必要。
指先に空気の振動を直接感じることができ、細やかな響きのニュアンスをコントロールすることが可能になる。
グリッサンドなどの特殊奏法も可能にします。
・オフセット...左手薬指で操作するGキイがせり出し、指の長さに合った配列により自然で押さえやすい。
・インラインキイ...主管のキイが一直線に配列されている。
リングキイモデルではどちらかというとインラインの方が主流になります。
▼素材とメッキの違い 安いフルートは主に洋白(白銅)を素材としており、上位モデルにいくほど銀を使用している部分が多くなります。
シリーズのラインナップによって使われる銀の部分が多くなるのがお分かりいただけるかと思います。
素材、メッキは音を出す上で大きな影響があるもので、さらに口元に近い部分はよりその影響が強いとされています。
ですので、銀、金が使われるのはリップ/ライザーからはじまり徐々に広がってきます。
この素材の違いが響きや音質に関わる重要な部分ですが、銀や金を使用することで同時に抵抗感を感じられることになります。
▼材質の違い フルートは多くのものは銀色の楽器で同じに見えがちですが実は使用している材質が異なります。
材質の違いで音色や吹奏感に違いが出てきます。
・白銅...安価であるためエントリークラスの楽器によく使用されます。
抵抗感が少なく、明るい音色。
耐久性もあり響きやすい素材です。
・洋銀...白銅同様エントリークラスに使われることが多いです。
全体のバランスが良い音質。
抵抗感が少なく、白銅と同じように明るい音色。
加工しやすいことからキイの材質に使われることが多いです。
・銀...柔らかい音色、音色の変化もつけやすく、明るく柔らかで音の立ち上がりも丸みを帯びてきます。
ダイナミクスがコントロールしやすく表現の幅も広がるとされています。
上位モデルになるほど銀が使用される箇所は多くなり、リッププレート/ライザーから最終的には全て銀で作られたモデルまで様々です。
銀が使用されている箇所が多くなるほど抵抗感は強くなり、音色は深みを増していく傾向にあります。
・金...金特有の響き、煌びやかで華やかな音色が特徴的です。
また遠達性にも優れています。
銀製の楽器よりも抵抗感が増す傾向にあります。
・プラチナ...金属としての比重が重いため抵抗感が強く、また楽器自体も重いです。
ダークな音色でありながらも華やかでホールの隅々まで音が飛んでいく傾向にあります。
音量はよく鳴ります。
・木...木の中でもいろいろ素材はありますがグラナディラというクラリネットの管体と同じ素材が使われることが多いです。
音色は柔らかく暖かい音色になる傾向です。
▼メッキの違い 素材が違くても同じ銀色に見えるのは同じ銀メッキがかかっているからだったりします。
洋銀製、白銅製の楽器にはメッキがかけられますが、総銀製の楽器にはメッキがかかっていないものもあります。
また銀製のフルートに金メッキ、プラチナメッキを施したものもあります。
・銀メッキ...柔らかく深みのある音色が特徴的です。
・金メッキ...音色が華やかになる傾向です。
抵抗感は銀メッキに比べると強めです。
・プラチナメッキ...音の立ち上がりがよく透き通った音色が特徴的です。
抵抗感は強めです。
▼頭部管 低音域から高音域までのバランスが良く、ダイナミクスレンジの広さが魅力です。
芯のある音色でコントロールがしやすく、心地よい吹奏感が特長であるType Am頭部管を採用しています。
ワンランク上のモデル、ハンドメイドモデルIdealに付属しているType A頭部管（表現の幅広い）の形状をベースに作られた頭部管です。
  YAMAHA Finesse Flute YFL-577H Professional 500 series　ヤマハ フィネス フルート プロフェッショナル 500 シリーズ ■管楽器 木管楽器 ■調子： C調 ■H足部管モデル(最低音が1音下がり、低いシが出せる足部管です。
) ■オフセット(主管のキイが無理のない自然な姿勢で演奏できるようなめらかな曲面で構成され、指にフィットするようデザインされています。
) ■リングキイ(キイに穴があいておりリング状のため孔を確実に押さえるのに技術が必要。
指先に空気の振動を直接感じることができ、細やかな響きのコントロールが可能となります。
) ■トーンホール：引き上げカーリング ■Eメカニズム(フルートの構造上、出しづらい第3オクターブの「ミ」(E音)を出しやすくするためのキイシステムです。
E音は古典派やロマン派の美しい旋律や、現代曲の技術的に高度な作品にも多用され、Eメカニズムは極めて有効なシステムといえます。
) ■主管 / 足部管材質：白銅・銀メッキ ■キイ材質：洋銀・銀メッキ ■頭部管材質：銀製・銀メッキ ■仕上げ：銀メッキ仕上げ ■頭部管：標準タイプ Am   セット内容 ■フルート 本体 ■ハードケース ■ケースカバー ■ポリシングクロス ■ポリシングガーゼ ■クリーニングロッド ■保証書/取り扱い説明書画像と細かい仕様が異なる場合がございます。
 

こちらのページは単品の販売ページです。
同じ販売価格で掲載されている場合、その時点ではセットのページの方がお得になります。
出荷前に技術者調整を行います。
例えばリングキイの高さ調節など無償範疇のカスタマイズ調整についても任意(技術スタッフおまかせ)であれば対応いたします。
お気軽にご相談下さい。
輪郭のある響きを持つ伝統的なデザイン。
スムーズに息が流れ、合奏においても音色や発音、音程を揃えやすいと高く評価されています。
 ▼B♭管ラインナップ ヤマハのクラリネットは管の内径が大きく分けて2種類のタイプに別れています。
■SEシリーズ 柔らかく豊かな音色。
暖かく柔らかな響きとパワフルな音色はコンセプト。
内径のテーパーが大きく、ストレートな部分が少ないため、幅のある豊かな音色が特長。
音孔のサイズはCSサイズよりも大きく、テーパーも広がっています。
  全てグラナディラ製 ・プロフェッショナル YCL-650...キイ洋白鍛造銀メッキ、革タンポ、ウレタン塗装 ・カスタム YCL-SE...選別材、キイ洋白鍛造銀メッキ、革タンポ、天然オイル塗装 YCL-SEV....選別材、キイ洋白鍛造銀メッキ、革タンポ、天然オイル塗装 YCL-SEVmaster...厳選材、キイ洋白鍛造厚銀メッキ、革タンポ、天然材料100％の塗料 YCL-SE Artist Model...厳選材、キイ洋白鍛造厚銀メッキ、革タンポ、天然材料100％の塗料、19キイ6リング、低音補正レバー、一部ピンクゴールドメッキ■CSシリーズ クリアで伸びのある音色。
遠達性に優れ、クリアで明るい音色がコンセプト。
内径のテーパーが狭めでストレート部分が長いため、ストレートで芯があり、通る音を実現しました。
ベルにつながるジョイント部の内径はSEシリーズよりもやや細めで、吹いたときの抵抗感がSEに比べて若干大きくなります。
  スタンダード YCL-255...ABS樹脂製、キイ洋白鍛造ニッケルメッキ、バレンチノタンポ 以下全てグラナディラ製 YCL-450M...上管内部ABS樹脂、キイ洋白鍛造銀メッキ、ブラダータンポ YCL-450...キイ洋白鍛造銀メッキ、ブラダータンポ   ・カスタムCX...CSシリーズの基本設計を基に音孔を分割埋込式にすることにより輪郭のはっきりした音になる傾向。
YCL-CX...選別材、キイ洋白鍛造銀メッキ、革タンポ、天然オイル塗装 ・カスタム YCL-CSV...選別材、キイ洋白鍛造銀メッキ、革タンポ、天然オイル塗装 YCL-CSVmaster...厳選材、キイ洋白鍛造厚銀メッキ、革タンポ、天然材料100％の塗料 YCL-CSVR...選別材、キイ洋白鍛造厚銀メッキ、革タンポ YCL-CSGIII...厳選材、キイ洋白鍛造銀メッキ、革タンポ/コルクタンポ、天然材料100％の塗料、18キイ6リング▼YCL-CX特長/前モデルとの違い 2022年2月に仕様変更が行われました。
仕様変更に伴い品番がYCL-851IIからYCL-CXに変更変わっています。
・タンポ 前モデルはブラダータンポでしたが音にこだわり、検証を繰り返した結果革製タンポを採用。
耐久性が高く、気密性にも優れるため息がまっすぐベルに向かい、柔らかな音色を遠くまで届けます。
（カスタムモデルYCL-SE、プロフェッショナルモデルYCL-650と同じタンポ）   ・F/Cレバー連絡機構　調整ネジ搭載 左手F/Cレバーの連絡部は比較的短く動きが悪くなりやすいため、コルクから調整ネジ付き機構に変更されました。
キイの戻りがより正確になりぶれることなく左手を操作できるように、またタッチ感も向上しているようです。
摩耗性も減ったうえにメンテナンスしやすく、ベストな操作性を長く保ちやすいことが特徴です。
・快適な操作性、E/Bレバー、C#/G#キイ伸長 E/Bレバー、C#/G#キイは従来より2mm長くなっています。
長くすることで演奏時の指の脱落を防ぎ、タッチミスを軽減します。
・ストラップリング付き可動式指かけ ストラップリングリング付きの可動式指かけを搭載。
スタンダードシリーズにしかなかったストラップリングがヤマハクラリネットの全B♭/A管で搭載されました。
・刻印・ロゴ変更 デザインが変更されました。
・ケースの変更 YCL-450、上位モデルYCL-CSVRに付属しているハードケースと同じ、CLC-65に変更。
ケースカバーは従来品と同じものです。
・トーンホール分離式 管体からの削り出しではなく、別で製作されたトーンホール（音孔）を後付け加工する分離埋め込み式を採用。
この仕様を採用することで輪郭のはっきりとしたCXの音質を実現しています。
 ■プロフェッショナルとカスタムの違い   ・F/Cレバー連絡機構　調整ネジの有無 プロフェッショナルは調節ネジではなくコルクですが、カスタムは調節ネジが採用されています。
  ・管体塗装 プロフェッショナルはウレタン塗装ですが、カスタムは天然オイル塗装です。
カスタムは使用されている木材がプロフェッショナルよりよいものなので天然オイル塗装のみとなっているようです。
  ・使用されているグラナディラ材のランク カスタムシリーズは音響選別が行われている選別材か更にランクが上の厳選材が使用されています。
▼管体材質 一般的には木製ですが初心者向け、屋外での使用向けにプラスチック製のモデルもあります。
YCL-CXはグラナディラ製で選別材です。
■木製 ・グラナディラ...クラリネットに使用される木材。
密度が高くて暖かみのある音色が特徴。
上位モデルになると音響選別が行われよりよい響きがする木材を選別し使用されます。
ヤマハは選別材の上にさらに厳選材とランク分けがされています。
・ローズウッド...紫檀。
そう多く使われる素材ではありませんがグラナディラより柔らかい素材で音もまろやかになる傾向。
・エボニー...黒檀。
低価格帯の木製クラリネットはエボニー製なことも多いです。
音ははっきりとした輪郭のある音。
・モパネ...グラナディラと同程度の密度を持つ赤みを帯びた茶色の木材。
音は柔らかくまろやかな音色が特徴。
■プラスチック ・ABS樹脂...軽い吹奏感 ・フェノール樹脂...ABS樹脂に比べて少し柔らかい素材なので抵抗感を感じられる傾向。
▼管体塗装について 管体の上に塗装がなされています。
これは木材を割れにくくする効果や、響きをより良くする効果があります。
YCL-CXは天然オイル塗装です。
  ・マットフィニッシュ...ABS樹脂のツヤを消すことで、木材に近い見た目を実現しています。
・ウレタン塗装...木目を残しながら表面を仕上げ、音色をカスタムモデルにより近づけています。
・天然オイル...木材の響きを損なわない天然のオイルのみを使用し、表面を磨いています。
・天然オイル+天然材料100％の塗料...ヤマハが採用している天然塗料は素材のもつ響きをさらに引き出します。
木目の風合いを覆い隠さず、視覚においても洗練されたイメージを引き出します。
▼タンポについて YCL-CXのタンポは革タンポです。
  ・（合成）バレンチノ...固いスポンジのようなタンポ。
状態変化に強く、密閉性が高いです。
軽い音になる傾向です。
プラ製の楽器に使用されることが多い。
・ブラダー（フィッシュスキン）...一般的なクラリネットに使用される事が多いタンポです。
フルートにもよく使われます。
・革...サックスのタンポは基本的に革です。
クラリネットは上位モデルに使用されることが多い。
革タンポは耐久性があり音色はやや暗めで柔らかい傾向です。
※YCL-650、YCL-CX、YCL-SEを除くカスタムシリーズの革タンポはより上質なものが採用されています。
・ゴアテックス...通気性が良い、スポーツウェアの裏地に使用されているような素材。
表面がつるつるしていて音が明るめになる傾向。
・コルク...丈夫で長持ちするので水分がたまりやすいレジスターキイに使用されることが多いです。
音色は固めになる傾向。
▼キイ YCL-CXのキイは洋白鍛造銀メッキです。
  素材...洋白は腐食耐性が高く木管楽器のキイにはよく使われる素材です。
・製法...鍛造というのは金属を叩いて圧力を加えて目的の形状に成型する製法で強度が上がるためキイ成型にはよく使われる製造方法です。
・メッキ...ニッケルメッキは低価格帯の楽器に多く、銀メッキはニッケルメッキに比べ見た目に高級感があります。
ヤマハクラリネットのキイは以下のラインナップです。
ニッケルメッキのものはYCL-255のみ、また洋白鍛造厚銀メッキはカスタムの中でも上位モデルに使用されます。
・洋白 鍛造 ニッケルメッキ ・洋白 鍛造 銀メッキ ・洋白 鍛造 厚銀メッキ  YCL-CXのCXとは...？ クラリネットの起源であるフランスの古楽器「シャリュモー（Chalumeaux）」に由来しているそうです。
CXは伝統に重んじた基本設計を受け継いでいるようです。
    YAMAHA CLARINET YCL-CX Custom series　ヤマハ Bb クラリネット カスタム ■木管楽器 ■B♭調 ■本体材質：高級グラナディラ　選別材 ■塗装：天然オイル塗装 ■キイ材質：洋白鍛造銀メッキ ■芯金・ネジ類材質：ステンレススチール ■針バネ・板バネ材質：硬質鋼 ■タンポ材質：革 ■バレル：65mm   セット内容 ■ヤマハ クラリネット 本体 ■ハードケース CLC-65 ■ハードケース用ケースカバー(ショルダータイプ) CLB-90II ■マウスピース  CL-4CM フェイシング=21mm、ティップオープニング=1.05mm ■リガチャー ■キャップ ■リード予備 1枚 ■コルクグリス ■クリーニングスワブ ■ポリシングクロス ■保証書/取説  画像と細かい仕様が異なる場合がございます。
 

最新モデル YTS-62-02(ケースは3枚目画像分) ?YAS-62、YTS-62Sとはモデルチェンジの回数が異なりますので「02」などの表記は異なり、また世代の番号とは必ずしも一致いたしませんのでご注意下さい。
ご注文をいただいた後、出荷前に技術者調整を行います。
調整のご相談、特別調整のご依頼などございましたらお気軽にご相談下さい。
?スタンダードなテナーサックス。
吹奏楽はじめるなら、やっぱりヤマハ！ ? ? ?▼ヤマハがなぜ吹奏楽におすすめか▼ ヤマハが大事にしていることは「奏者が音楽に集中できる楽器設計」「きちんと音程が取れる音程設計」「奏者が意図する音楽表現ができる楽器」「安心して長 く使える楽器」。
他メーカーも良さを認めるほど、クオリティは高く信頼のおけるものです。
(楽器には個性もあり、全てにおいてヤマハが優れているというこ とではありません。
)▼楽器の設計▼ 精度もそうですが値段の違いは仕様にもあります。
初心者に吹きやすいキイ、レイアウトなどに工夫があるモデルは吹きやすく感じられます。
少し吹けるように なってから効率性を感じる部分でもありますので初心者にはちょっと判断が難しいかもしれませんが「吹きやすい」というのは「音を出しやすい」ということだ けではなく、指がスムーズに動かせるかどうかということも関係します。
▼きちんと音程が取れるということ▼ 音程にシビアでなければ気づかないかもしれませんが、管楽器はいつでも同じ音程で音が鳴るとは限りません。
気候や口の形、吹き方に大きく影響されます。
吹 奏 楽では大勢で綺麗なハーモニーを奏でるため日々正しい音程で音が出るよう特訓しています。
チューナーを見ながら音を出し正しい音程になるように楽器と吹き 方で調整します。
当然ヤマハだから常に正しい音程がでるということではありませんが、全音域で均一な吹奏感と音程が出せるところを目指して製造しているヤ マハのクオリティは高く、低価格帯の楽器では目指すところも異なりますので、ヤマハはより安定しているという結果が生まれるのだと思います。
精度の悪い楽 器を手にした場 合、演奏云々よりもピッチの安定に技量を使い「良い演奏」に集中できないということがあるかもしれません。
▼奏者が意図する音楽表現ができる楽器▼ 品質の高い楽器は「音質」と「音量」の幅が大きく、奏者の意図する表現ができます。
初心者は吹きやすいかどうかにこだわって楽器を選ぶかもしれませんが、 上級者にとってこれだけでは求める音 質と音量は得られません。
例えばより小さい音を出す場合、ただ吹きやすい楽器では柔らかな小さな音のコントロールが難しく段々と小さくできず、音がプツっ と途切 れてしまった感じになったりします。
逆に大きい音を出すために息を沢山入れれば、楽器のキャパを越えてしまい割れた音になったりします。
肺活量 がコントロール できる上級者にとってはその息づかいがちゃんと表現できる精度の楽器が必要になります。
入れた息をを跳ね返す力を抵抗といい、上級者にとっては適度な抵抗 感も大事なポイント。
高い楽器だから誰が吹いても良い音がでるわけではなく、良い音が鳴らせる可能性があるのです。
▼安心して長く使える楽器▼ 長く歴史のあるヤマハでは長期パーツの保持と万全のアフターサービス体制が整っています。
但し、ヤマハだけに限らず管楽器のメーカー無料修理の範囲は決し て 広くありません。
精度が高い楽器は耐久性がよく毎日練習する方にとっては重要な点です。
ヤマハでは特約店制度というのがあり、弊社はヤマハ特約店です。
ヤ マハ管楽器はアフターサービスを必要とする楽器という考えで製造販売されています。
保証書は必ず販売店を通して有効となり個人様が直接メーカーに修理をお 願いすることは基本的にできません。
ヤマハに限らず管楽器の故障においては殆どの場合が使用者の不備と され修理費用が発生しているのが現状です。
それは、お手入れ・セッティングなど最低限の知識が必要になる楽器であること、また保管と使用状況によって状態 変化してしまうからです。
使わず長く置いていても故障する可能性もあり、どんなに大事に使っていても気づかないうちに壊してしまうこともあるのです。
▼調整について▼ 管楽器はしっかりと調整されていないと音程感が悪かったり音がならしにくいことがあります。
1箇所に手を入れると全体のバランスが崩れるのですが、高い楽 器 は調整の幅が広く、崩れたバランスを立て直すため他の箇所へも十分に手を入れることができます。
保管期間によっても楽器の状態は変化しますので弊社では無 駄な作り置きはしておらずほとんどの場合が出荷日もしくは前日に調整を施しています。
ただ100%全ての管楽器を調整をして出荷はできておりません。
納期 のご希望など色々な条件によってできる限りのご対応に努めておりますので調整必須などのご希望がございましたらお気軽にご相談下さい。
▼学校の楽器からの買い換えについて▼ 学校で借りられる環境があるのにマイ楽器が欲しいという理由での購入はあまりおすすめではありません。
学校の楽器の多くはヤマハなどそこそこのブランドの もので、長く受け継がれていれば状態が悪かったりもしますが、少しでも経験ある方がそれより精度が低いものを使用すると違和感を感じられることがありま す。
練習に何を求めるかです。
"きちんと音程が取れるということ"の項目の通り、思ったような練習ができるかどうか。
吹奏楽では指導者の意向も重要です。
62シリーズは昔から定番中の定番。
下位モデルのスタンダードシリーズとカスタムシリーズの間のモデルとなり、カスタムモデルから値段も跳ね上が りますので、本格的に始めるにも予算がない方にもおすすめ。
コンクールを目指すレベルの学生さんにも人気のあるサクソフォン。
アルトサックスとの違いは 「サイズ」「調子(音域)」「音色」「吹奏感」など。
テナーはジャズなどでも多く使用され、太くしっかりした抑揚のある音色を出すことができます。
?▽モデルの違い▽【シーソー式左手小指キイ】 左手の小指で操作する4つのキーがあります。
滑らかな演奏をするために必要不可欠なスムーズな運指。
シーソー式でないものはキーに段差があります。
シーソー式は隣り合うキイに指を滑らして移動できま す。
つまり、より早い曲や滑らかな音色を追求できるというわけです。
【ネック部分は音の"鳴り"を向上させます！】 YTS-380/480よりグレードの高いネックが付属しています。
管楽器は口元に近づくほどより音色に差を感じられると言い、リード/マウスピース/リ ガチャー/ネックはこだわる部分。
音の"鳴り"と"レスポンス"にこだわった62ネックはコントロールしやすく心地よい吹奏感。
ちなみに下位モデルの YTS-480もオプションネック対応ですので、後々必要に応じてカスタムシリーズや62モデルのネックにチェンジできます。
【見た目も大事】 サックスはベルに彫刻があるかどうかも重要で彫刻があればより高級感があります。
各モデルで彫刻は異なり 下位モデルYTS-480から彫刻が施されております。
見た目で楽器のレベルが分かってしまうということですね...またカラー(素材/仕上げ)によっ て、音色が異なります。
ゴールドはフォルテの音抜けがとても良く響きます。
【ケースが違います】 YTS-380のケースは2WAYケース。
YTS-480から人気の3WAYケースで肩掛けのショルダー持ちができます。
下位モデルも同じ3WAYケースですが、譜面の収納箇所やちょっとした仕様が異なり、より機能性を高めたケースになっています。
【ネックレシーバー】 YTS-62には重量感のあるレシーバーを使用。
ネックと管体の一体感が増しますのでより豊かな響きとなります。
【一体座】 YTS-62から上位モデルは基本的には一体座です。
複数の支柱をプレートに一体化させることにより、演奏時における適度な抵抗感を生みだし芯のある深い音色をもたらします。
【硬質ニードルスプリング】 こちらもYTS-62から上位モデルに基本採用されており、バネ性に富んだ硬質鋼を使用しスムーズかつしなやかなキイアクションを実現しています。
プレイヤーをより音楽表現に集中させてくれます。
? YAMAHA Tenor saxophone gold YTS-62　ヤマハ テナーサクソフォン ゴールド YTS62■彫刻あり ■オプションネック対応モデル ■一体座 ■調子：B♭調 ■システム：High F♯、フロントFキィ(固定式) ■Low C#開き止めメカ：ローC#キイが確実に閉まるよう新設計され、低音の発音性と音色の均一。
■シーソーキイ(シーソー式左手小指キイ) ■仕上げ：ゴールドラッカー ■ベル：2枚取り ■ベル支柱：2点式 ■パッド：プラスチックレゾネーター ■針バネ：硬質ニードルスプリング ■鉛フリーハンダ使用 ■アジャスタブルサムレスト：上下位置や角度調整が可能な指掛けで、長時間の演奏でも指に負担がかからず快適。
■指貝材質：ポリエステル※細かい仕様が画像と異なる場合あり。
? セット内容 ■サックス 本体　 ■セミハードケース...ブラック。
手さげ、リュックタイプ、ショルダーOK。
■ネック(YTS-62用ネック) ■マウスピース...TS-4C スタンダード ティップオープニング 1.70mm、フェイシング 24mm ■リガチャー...リード留め具。
■マウスピースキャップ...リード保護用キャップ。
■エンドキャップ...ケースに保管の際には必ず使用しましょう。
■リード...これがないと演奏できません。
■ネックストラップ...楽器を首にかけるストラップ。
■コルクグリス...コルク部分につける潤滑剤。
スムーズな抜き差しに。
■ポリシングクロス...研磨材の入っていないスタンダードなクロス。
■取説/保証書

【北海道/沖縄/離島】は実費送料のご請求となります。
　ご注文をいただいた後、出荷前に技術者調整を行います。
調整のご相談、特別調整のご依頼などございましたらお気軽にご相談下さい。
店頭販売不可    【H管】です。
Finesse フィネス 多彩な音色の変化に心はずむ、感性豊かなフルート ヤマハフルートはシリーズが分かれており、スタンダードシリーズより上のシリーズについては個性豊かな楽器となっていきます。
また日本製フルートもここから上位モデルからになっています。
吹きやすさだけを重視する初心者はスタンダードシリーズ(200、300、400シリーズ)から選ぶのがおすすめで、ある程度の演奏が可能になってきたときには抵抗感なども必要となり、ただ吹きやすいだけでは自分の求める表現はできませんので上位モデルが必要になってきます。
フィネスは押えやすいキイ形状。
クリアな音色で細かいアーティキュレーションが表現しやすいです。
(音の輪郭がぼやけにくい。
)シリーズの違い【スタンダード】(200、300、400シリーズ) 定番の200シリーズではU字管やリングキイモデルもリーズナブルにご購入いただけます。
300シリーズ、400シリーズになると頭部管、主管+足部管の材質が銀製のモデルとリーズナブルでありながら本格的なフルートまでラインナップがあります。
すべて頭部管はCY頭部管となっており、素材を除き管体のつくりは基本同じとなります。
【フィネス】(500、600、700シリーズ) フィネスシリーズは、上位モデルであるハンドメイドフルート"イデアル"の仕様や演奏性を継承したシリーズで、発音性の良さはもちろん深みのある音色が魅力です。
このシリーズはスタンダードシリーズとまず管体のつくりや頭部管のつくりが異なっています。
また、このフィネスの中でも500/600/700とありますが、まずこの3種の違いとして500シリーズが頭部管が銀製、600シリーズが頭部管と主管+足部管が銀製、700シリーズが頭部管と主管+足部管とキイが銀製と品質の違いがあります。
さらにこれだけではなく、500シリーズと600/700シリーズでも少し違いがあり、こちらの500シリーズは明るく柔らかい音色と落ち着いた響きを持つのに対し、600と700のシリーズは柔らかいながらもパワフルな音色で幅広いダイナミクスレンジを実現します。
これは管体とパッドに違いがあることから同じフィネスの傾向の中でも特徴があります。
それぞれ3種類のキイシステムのラインナップがございます。
「カバードキイ」と「リングキイ」の2種でリングキイにはオフセットとインラインがございます。
【ビジュー】 フランス語で“宝石”という名を与えられたフルート。
豊かな音のパレットから溢れだす煌めく音色と、ピアニッシモでのニュアンスをよりつけやすいしなやかな表現力を実現。
強めの抵抗感とシビアなコントロール性は高度な演奏技術を要しますが、吹くほどに奏者の感性に近づきます。
【メルヴェイユ】 従来の平均律的な音程に対して、より音楽的な表現を追及して、Merveille独自の音程設計を行ない、管体の響きのバランスをとるための音響焼鈍を施して、より深く暖かみのある音を実現しました。
煌くような明るい音色、多くの倍音を含み音楽的な音程感、スムーズで自然な音の繋がり、そしてダイナミクスの幅の広さ。
【イデアル】 フランス語で“理想”という名を持つフルートは新たな到達点です。
ソロ演奏からオーケストラまで、プロ演奏家のシビアな要求にも応える優れた演奏性。
美しいラインで構成された外観。
匠の手腕を注ぎ込み、時間をかけて入念に作り込まれた高級感溢れるモデルです。
フィネスの中での違い500シリーズ、600シリーズ、700シリーズと銀の部分が増えます。
フルートのメカニカルオプション以外の価格の違いは、主に素材であり、それぞれ材質ごとに異なる音の特性を持っています。
低価格の一般的な製品は大部分が白銅が用いられており、上位モデルにいくほど口元に近い部分から銀の範囲が広がっていきます。
こちらのYFL-500シリーズは頭部管のみ銀製となり、600シリーズが頭部管+主管/足部管、700シリーズが頭部管+主管/足部管+キイといった感じです。
白銅：耐久性があり響きやすい特性を持つ白銅は、各音域でのバランスも良く明るい音色が特長です。
銀(シルバー)：19世紀のフルート改革者ベームにより見出されフルートに採用された銀は、“最もフルートらしい”といわれる音色が特長です。
500シリーズと600シリーズ/700シリーズに違いがあります。
600シリーズと700シリーズはヘビーウエイトの管体(500シリーズより管体が厚い)とストロビンガーフェニックスパッドを使用しています。
これが500シリーズとの違いです。
・ストロビンフェニックスパッドとは：深い響きで発音性が高く、幅広い表現力が魅力です。
環境や経時による影響を受けにくく、長い間、理想的な状態が続きます。
各シリーズで3種類のモデルがあります。
カバードキイ Eメカニズム：YFL-517、YFL-617、YFL-717。
オフセット。
カバードキイのEメカ無しはありません。
オフセットリングキイ：YFL-577、YFL-677、YFL-777。
Eメカニズム付き。
インラインリングキイ：YFL-587、YFL-687、YFL-787。
Eメカニズム無し。
・カバードキイとは：キイカップがフタ状のため、キイが孔を確実に押さえ、息の漏れを防いでくれます。
・リングキイとは：キイカップがリング状のため、孔を確実に押さえるのに技術が必要ですが、指先に空気の振動を直接感じることができるため、細やかな響きのニュアンスをコントロールすることが可能です。
リングキイモデルではインラインキイが一般的です。
・オフセットとは：主管のキイが無理のない自然な姿勢で演奏できるようなめらかな曲面で構成され、指にフィットするようデザインされています。
・インラインとは：主管のキイが一直線に配列されています。
・Eメカニズムとは：フルートの構造上、出しづらい第3オクターブの「ミ」(E音)を出しやすくするためのキイシステムです。
E音は古典派やロマン派の美しい旋律や、現代曲の技術的に高度な作品にも多用され、Eメカニズムは極めて有効なシステムといえます。
 リングキイモデルの種類オフセット キイの配置が左手の薬指だけ少し前に出ているのがオフセット。
無理のない自然な姿勢で演奏できるようなめらかな曲面で構成され、指にフィットするようデザインされています。
このメリットは大きいですが、厳密に言えばこの少しの違いでさえも音に違いがあるのが管楽器。
単純な善し悪しではございません。
ヤマハのカバードキイの製品の多くは基本的にオフセットとなっており、リングキイでもオフセットが定番かというと、リングキイモデルではインラインの方が主流になります。
インライ】 キイの配置が自然なカーブになっているオフセットに対し、インラインは主管のキイが一直線に配列されています。
リングキイではインラインのコンビネーションが一般的です。
ヤマハの製品はインラインにしてはキイ形状やレイアウト的には押さえやすいほうだとは思いますが、それでも初心者にはやはりリングキイ+インラインは難しいかと思います。
リングキイの穴をしっかり塞ぐととてもよく響きますが、初心者には少し難しいですよね。
特にきちんと塞ぐのが難しいのは両手薬指のキイで、音が鳴りにくい場合はまず穴をちゃんと塞げていないことが考えられると思います。
よく練習しましょう。
リングキイのEメカニズムの有無 リングキイはEメカニズムとは、フルートの構造上、出しづらい音を発音しやすくするためのキイシステムです。
Eメカが付いているモデルは特に難しいとされる第3オクターブの「ミ」 (E音)が出しやすくなります。
「練習すれば解決するだろう...」と思うかもしれませんが、古典派やロマン派、 現代曲の技術的に高度な楽曲音にも多用されていますので、スムーズな演奏には有効なシステムといえます。
フランスでは一部のプロ演奏家以外にはあまり使われていませんが、ドイツ、日本ではごく一般的な機能として認識されています。
一般的にEメカ付きのフルートの方がお値段が高いのですが、Eメカのないフルートのメリットとして音色が比較的明るくなることです。
音色の面で言うとどちらが好きかは好みにもよります。
インラインのフルートにそのままEメカを付けるとキイの動作に不具合が出やすくなることからインラインには標準装備されていないものも多く、インラインにはEメカがないのが一般的です。
(ついているものはそれなりの精度があって成立する。
)こちらYFL-597は2018年に新しく発売されたモデルでYFL-587にEメカが付いたモデルです。
その他キイ形状...キイは手作業によって組み立てられ、しっくりと指になじむ感触と微妙なバランスをとっています。
キイ形状は吹く方の手に自然にフィットするよう精巧にデザインされています。
ピントップアーム...A#キイやF#キイなど、他のキイやレバー操作に連動して開閉するキイにはピントップアームを採用。
ハンドメイドシリーズと同形状で、ヨーロッパの伝統的な様式をイメージした美しいデザインが特長です。
TypeAm頭部管...低音域から高音域までのバランスが良く、ダイナミックスレンジの広さが魅力です。
新のある音色でコントロールがしやすく、心地よい吹奏感。
  YAMAHA Finesse Flute YFL-597H Professional 500 series Ring Key Inline ヤマハ フィネス フルート YFL-597-H  プロフェッショナル 500■Eメカニズム ■H足部管モデル ■管楽器 木管楽器 ■調子：C調 ■インライン：主管のキイが一直線に配列。
■リングキィ...指で抑さえる部分に穴があるタイプ ■トーンホール：引き上げカーリング ■主管/足部管材質：白銅・銀メッキ ■キイ材質：洋銀・銀メッキ ■頭部管材質：銀製・銀メッキ ■仕上げ：銀メッキ仕上げ ■頭部管：標準タイプ Am   セット内容 ■楽器本体 ■ハードケース ■ショルダーストラップ付き ケースカバー ■ポリシングクロス ■ポリシングガーゼ ■クリーニングロッド ■保証書/取説

北海道/沖縄/離島/代引き不可 技術スタッフ調整品  YCL-221IIは621IIをベースに設計され、ABS樹脂製の管体ながらプロモデルに近い音色を持つモデル。
独自のジョイントメカニズムで摩耗も軽減され、組み立てを安全かつ容易に行うことを可能にしました。
木製のようなマット仕上げが美しいヤマハのプラ管バスクラリネットです。
   ▼バスクラリネットとはバスクラリネットはアンサンブルや吹奏楽で低音域を担当する重要な楽器。
吹奏楽では1編成あたり1〜2人となることが多いです。
「クラリネット」とつきますが、一般的なクラリネットの2倍ほどのサイズの大きな楽器になります。
ですので、クラリネットをはじめてみよう！と思っている方が1本目に手にする楽器というより、クラリネットからの持ち替えや、吹奏楽などで「バスクラリネットパート」としてはじめられる方におすすめの製品です。
バスクラリネットはクラリネットよりも低音豊かで幅広い音色はソロ楽器としても様々なジャンルで大活躍です。
一度聴いたら忘れない、バリトンサックスよりもまるく温かみのある音色が魅力。
 ▼ヤマハバスクラリネットのラインナップYCL-221II…管体:ABS樹脂、キイ:洋白製+ニッケルメッキ、芯金・ネジ類:ステンレススチール製、針バネ・板バネ:硬質鋼製、可動式指掛、Low E♭キイ ショート管。
屋外でも安心して使用できる樹脂製で、鳴らしやすい明快な音色とシンプルな構造が特徴。
手の小さい方でも演奏しやすい可動式指掛けです。
サックスと似たオレンジ色の革タンポが主に使われています。
 YCL-621II…管体:グラナディラ、キイ:洋白製+銀メッキ、芯金・ネジ類:ステンレススチール製、針バネ・板バネ:硬質鋼製、Low E♭キイ+替指E♭/A♭キイ付き、E♭⇔Eレジスター切換え ショート管。
温かい音色が特徴の木製管体。
低いミ♭を左手小指でも出せるレバーと、白い革タンポが主に使用され、耐久性の高いキイ形状となります。
 YCL-622II…管体:グラナディラ、キイ:洋白製+銀メッキ、芯金・ネジ類:ステンレススチール製、針バネ・板バネ：硬質鋼製、Low E♭キイ+替指E♭/A♭キイ付き、E♭⇔Eレジスター切換え、LowD・C♯・Cキイ、LowDレバー ロング管。
温かい音色が特徴の木製管体。
低いミ♭を左手小指でも出せるレバーと、621IIと同じ白い革タンポが主に使用され、耐久性の高いキイ形状となっています。
  すべてB♭管でB♭メカニズム、ペグが付いています。
他メーカーではネックのカーブをきつくすることにより手元が体に近く感じられるようなものもありますが、ヤマハバスクラリネットのネック部分は一般的でなだらかなカーブです。
   ▼YCL-221IIの特徴【管体の材質】こちらのYCL-221IIはヤマハで一番安いバスクラリネットになります。
上位モデルと比べるとかなりの価格差があるのは主に材質の影響です。
本来は木製の楽器ですが、ABS樹脂でつくることによって安くできたのがこちらのYCL-221IIで、上位モデルYCL-621II、YCL-622IIはグラナディラ(木製)です。
よってまず音の良さが違います。
イメージですが、木製は「ポー」という深みのある温かい音色、樹脂は「ペー」という感じの薄く軽い音になる傾向があります。
リード楽器ですのでアンブシュア(咥え方)によっても音色は変わりますが、初心者はとくにつぶれたような音色になりやすい傾向にあります。
ただ、木製の管体はお手入れを怠ったり余分な力を加えると割れやすいものです。
樹脂製ではそのような心配はあまりありませんので、初心者の方にも扱いやすいモデルと言えます。
 【キイの素材とメッキ】素材はいずれも洋白ですが、221はニッケルメッキ、上位モデルは銀メッキです。
比較するとニッケルメッキは黒っぽく、銀メッキは白っぽい銀色です。
銀メッキは外観上高級感があり音色も華やかになるとされますが、空気に触れると変色を起こしやすいという性質もあります。
これもニッケルメッキのYCL-221IIのほうが初心者にとって扱いやすいとされるところのひとつです。
【キイシステム】 通常のB♭クラリネットより1音低い音が出せるLowE♭キイが搭載されており、右手小指のレバーによって操作します。
構造も比較的シンプルなため、一般的なB♭クラリネットからの持ち替えもスムーズです。
【可動式指掛け】 手の小さい方でも楽器が持ちやすくなり、自然な奏法が身につきます。
また、お子様であれば成長に合わせ位置を変えることでより長くご使用頂けます。
   ▼キイシステムについてLow E♭キイ…通常のB♭クラリネットより1つ低いミ♭の音が出せるキイです。
下の替指E♭/A♭キイがない場合は右手小指のみでの操作となります。
YCL-221IIにはこれが搭載されています。
替指E♭/A♭キイ…Low E♭キイを替え指でも操作できるよう、左手小指部分にレバーが1つ多く付いています。
E♭⇔Eレジスター切換え…音域によってレジスターキイで開く箇所が変わるシステムです。
高音の音域が広がります。
LowD・C♯・Cキイ、LowDレバー…ロング管バスクラにはさらに低い音を出すためこのキイが増えます。
   ▼ショート管とロング管の違いショート管…最低音は実音D♭であることが多く、B♭クラリネットと音域の広さはほぼ同じ。
楽器が短いため軽い。
鳴らしやすく、軽く明るい音になる傾向にある。
プラスチック管体も多く、初心者〜中級者向け。
立奏にも使用しやすい。
YCL-221IIはこちらです。
ロング管…最低音は実音B♭であることが多く、キイが増えて音域がさらに広い。
楽器が長いため重い。
息のパワーが必要となり、よく響く深い音になる傾向にある。
木製管体が多く、中〜上級者向け。
立奏にはあまり向かない。
  主にベースラインを担う楽器として、より低く太い音が出せるロング管は人気ですが、軽くて扱いやすいショート管はどちらかと言えば初心者や個人持ち楽器に向いています。
    YAMAHA BASS CLARINET YCL-221II Standard series　ヤマハ B♭管 バスクラリネット YCL221II スタンダード シリーズ ■管楽器 木管楽器 ■調子： B♭調 ■本体材質：ABS樹脂 ■キイ材質：洋白ニッケルメッキ ■芯金・ネジ類材質：ステンレススチール ■針バネ・板バネ材質：硬質鋼 ■マウスピース：4C フェイシング=31mm、ティップオープニング=1.70mm※細かい仕様が画像と異なる場合がございます。
  セット内容 ■本体 ■ケース ■マウスピース/リガチャー/キャップ ■リード予備 1枚 ■コルクグリス ■ネックストラップ ■ポリシングクロス ■ペグ ■保証書/取り扱い説明書画像と細かい仕様が異なる場合がございます。
 

北海道/沖縄/離島/代引き不可  ご注文をいただいた後、出荷前に技術者調整を行います。
調整内容のご希望などございましたらお気軽にご相談下さい。
  多彩な音色の変化に心はずむ、感性豊かなフルートです。
YFL-600シリーズは中級者に向けたモデルです。
管体を銀製にすることで華やかで柔らかい音色になり、ヘビーウエイト管体と上級モデル用タンポでさらに深みと表現の幅が広がります。
Eメカ付きカバードキイですので指やアンブシュアにも負担がかからず、銀製管体の美しい音色を存分に楽しめます。
 ▼ヤマハ　フルートラインナップ フルートのメカニカルオプション以外の価格の違いは、主に素材であり、それぞれ材質ごとに異なる音の特性を持っています。
低価格の一般的な製品は大部分が白銅が用いられており、上位モデルにいくほど口元に近い部分から銀の範囲が広がっていきます。
スタンダードシリーズ すべてCY頭部管となっており、素材を除き管体のつくりは基本同じです。
200シリーズ...吹きやすさを重視した初心者導入モデル。
洋銀、白銅製が主。
U字管やリングキイモデルもリーズナブルにご購入いただけます。
YFL-212、YFL-212LRS、YFL-212U 300シリーズ...頭部管が銀製になるなど、吹きやすさの中にも奏者のレベルに応えることもできる仕様に。
リングキイなどラインナップ豊富。
YFL-312、YFL-372、YFL-382 400シリーズ...管体も銀製になり、より本格的な演奏力にも応えられる仕様でかつお値段はまだリーズナブル。
YFL-412プロフェッショナルシリーズ　フィネス 上位モデルであるハンドメイドフルート"イデアル"の仕様や演奏性を継承したシリーズで、発音性の良さはもちろん深みのある音色が魅力です。
このシリーズはスタンダードシリーズとまず管体のつくりや頭部管のつくりが異なっています。
500シリーズ...頭部管が銀製。
リングキイ、H管などもあり。
YFL-517、YFL-577、YFL-587、YFL-597 600シリーズ...頭部管+主管/足部管が銀製。
リングキイ、H管などもあり。
YFL-617、YFL-677、YFL-677、YFL-687、YFL-697 700シリーズ...頭部管+主管/足部管+キイが銀製。
リングキイ、H管などもあり。
YFL-717、YFL-777、YFL-787、YFL-797ハンドメイドシリーズ(800、900シリーズ) ハンドメイド木製 ハンドメイドコンセプトモデル...メルヴェイユ、ビジュー ハンドメイド イデアル...シルバー(銀製)、ゴールド(金製)▼フィネス(500、600、700シリーズ) 各シリーズで4種類のモデルがあります。
数字の後ろにHが付くとH足部管モデルとなります。
・YFL-517 / YFL-617 / YFL-717...カバードキイ、オフセット、Eメカ有 ・YFL-577 / YFL-677 / YFL-777...リングキイ、オフセット、Eメカ有 ・YFL-587 / YFL-687 / YFL-787...リングキイ、インライン、Eメカ無 ・YFL-597 / YFL-697 / YFL-797...リングキイ、インライン、Eメカ有 600シリーズ/700シリーズには以下2つの仕様が加わります。
・ヘビーウエイトの管体...500シリーズより管体に厚みがあります。
力強く深みのある音色と幅広いダイナミクスレンジが得られます。
・ストロビンガーフェニックスパッドの使用...深い響きで発音性が高く、幅広い表現力が魅力です。
環境や経時による影響を受けにくく、長い間、理想的な状態が続きます。
 ▼EメカニズムについてEメカニズムはフルートの構造上、出しづらい音を発音しやすくするためのキイシステム。
特に難しいとされる第3オクターブの「ミ」 (E音)が出しやすくなります。
練習でどうにかなると思いきや古典派やロマン派、 現代曲の技術的に高度な楽曲にも多用されスムーズな演奏には有効なシステムといえます。
フランスでは一部のプロ以外はあまり使っていませんがドイツ、日本ではごく一般的な機能として認識されています。
Eメカ無しのメリットとして音色が比較的明るくなることです。
一般的にEメカ付きが値段が高いですが音色の面で言うとどちらが好きかは好みにもよります。
インラインのフルートにそのままEメカを付けるとキイの動作に不具合が出やすくなることからインラインには標準装備されていないものも多くインラインにはEメカがないのが一般的な面もあります。
▼フィネスの特徴 ・キイ形状...キイは手作業によって組み立てられ、しっくりと指になじむ感触と微妙なバランスをとっています。
キイ形状は吹く方の手に自然にフィットするよう精巧にデザインされています。
・ピントップアーム...A#キイやF#キイなど、他のキイやレバー操作に連動して開閉するキイにはピントップアームを採用。
ハンドメイドシリーズと同形状で、ヨーロッパの伝統的な様式をイメージした美しいデザインが特長です。
▼キイタイプ ・カバードキイ...キイに穴があいていないもの。
キイが孔を確実に押さえ、息の漏れを防ぐ。
初心者やこれからはじめる方に多くはこちらを使用。
・リングキイ...キイに穴があいているもの。
リング状のため孔を確実に押さえるのに技術が必要。
指先に空気の振動を直接感じることができ、細やかな響きのニュアンスをコントロールすることが可能になる。
グリッサンドなどの特殊奏法も可能にします。
・オフセット...左手薬指で操作するGキイがせり出し、指の長さに合った配列により自然で押さえやすい。
・インラインキイ...主管のキイが一直線に配列されている。
リングキイモデルではどちらかというとインラインの方が主流になります。
▼素材とメッキの違い 安いフルートは主に洋白(白銅)を素材としており、上位モデルにいくほど銀を使用している部分が多くなります。
シリーズのラインナップによって使われる銀の部分が多くなるのがお分かりいただけるかと思います。
素材、メッキは音を出す上で大きな影響があるもので、さらに口元に近い部分はよりその影響が強いとされています。
ですので、銀、金が使われるのはリップ/ライザーからはじまり徐々に広がってきます。
この素材の違いが響きや音質に関わる重要な部分ですが、銀や金を使用することで同時に抵抗感を感じられることになります。
▼材質の違い フルートは多くのものは銀色の楽器で同じに見えがちですが実は使用している材質が異なります。
材質の違いで音色や吹奏感に違いが出てきます。
・白銅...安価であるためエントリークラスの楽器によく使用されます。
抵抗感が少なく、明るい音色。
耐久性もあり響きやすい素材です。
・洋銀...白銅同様エントリークラスに使われることが多いです。
全体のバランスが良い音質。
抵抗感が少なく、白銅と同じように明るい音色。
加工しやすいことからキイの材質に使われることが多いです。
・銀...柔らかい音色、音色の変化もつけやすく、明るく柔らかで音の立ち上がりも丸みを帯びてきます。
ダイナミクスがコントロールしやすく表現の幅も広がるとされています。
上位モデルになるほど銀が使用される箇所は多くなり、リッププレート/ライザーから最終的には全て銀で作られたモデルまで様々です。
銀が使用されている箇所が多くなるほど抵抗感は強くなり、音色は深みを増していく傾向にあります。
・金...金特有の響き、煌びやかで華やかな音色が特徴的です。
また遠達性にも優れています。
銀製の楽器よりも抵抗感が増す傾向にあります。
・プラチナ...金属としての比重が重いため抵抗感が強く、また楽器自体も重いです。
ダークな音色でありながらも華やかでホールの隅々まで音が飛んでいく傾向にあります。
音量はよく鳴ります。
・木...木の中でもいろいろ素材はありますがグラナディラというクラリネットの管体と同じ素材が使われることが多いです。
音色は柔らかく暖かい音色になる傾向です。
▼メッキの違い 素材が違くても同じ銀色に見えるのは同じ銀メッキがかかっているからだったりします。
洋銀製、白銅製の楽器にはメッキがかけられますが、総銀製の楽器にはメッキがかかっていないものもあります。
また銀製のフルートに金メッキ、プラチナメッキを施したものもあります。
・銀メッキ...柔らかく深みのある音色が特徴的です。
・金メッキ...音色が華やかになる傾向です。
抵抗感は銀メッキに比べると強めです。
・プラチナメッキ...音の立ち上がりがよく透き通った音色が特徴的です。
抵抗感は強めです。
▼頭部管 低音域から高音域までのバランスが良く、ダイナミクスレンジの広さが魅力です。
芯のある音色でコントロールがしやすく、心地よい吹奏感が特長であるType Am頭部管を採用しています。
ワンランク上のモデル、ハンドメイドモデルIdealに付属しているType A頭部管（表現の幅広い）の形状をベースに作られた頭部管です。
  YAMAHA Finesse Flute YFL-617 Professional 600 series　ヤマハ フィネス フルート プロフェッショナル 600 シリーズ ■管楽器 木管楽器 ■C管 ■オフセット(主管のキイが無理のない自然な姿勢で演奏できるようなめらかな曲面で構成され、指にフィットするようデザインされています。
) ■カバードキイ(キイカップがフタ状のため、キイが孔を確実に塞いで息漏れを防いでくれます。
) ■トーンホール：引き上げカーリング ■Eメカニズム(フルートの構造上、出しづらい第3オクターブの「ミ」(E音)を出しやすくするためのキイシステムです。
E音は古典派やロマン派の美しい旋律や、現代曲の技術的に高度な作品にも多用され、Eメカニズムは極めて有効なシステムといえます。
) ■主管/足部管/頭部管材質：銀製・銀メッキ ■キイ/ヘッドキャップ材質：洋銀・銀メッキ ■仕上げ：銀メッキ仕上げ ■頭部管：標準タイプ Am   セット内容 ■フルート 本体 ■ハードケース ■ケースカバー ■ポリシングクロス ■ポリシングガーゼ ■クリーニングロッド ■保証書/取り扱い説明書画像と細かい仕様が異なる場合がございます。
 

こちらのページは単品の販売ページです。
同じ販売価格で掲載されている場合、その時点ではセットのページの方がお得になります。
出荷前に技術者調整を行います。
例えばリングキイの高さ調節など無償範疇のカスタマイズ調整についても任意(技術スタッフおまかせ)であれば対応いたします。
お気軽にご相談下さい。
   他のセクションと見事に溶け込む音色 レスポンスに優れ、輝かしい響きを放つSEをベースに、独特の形状を持つバレルとベルを採用しています。
  洋ナシ型のバレルが抵抗感を増やし、反応の良さ、柔軟性、芯のある音を実現しました。
 ▼B♭管ラインナップ ヤマハのクラリネットは管の内径が大きく分けて2種類のタイプに別れています。
■SEシリーズ 柔らかく豊かな音色。
暖かく柔らかな響きとパワフルな音色はコンセプト。
内径のテーパーが大きく、ストレートな部分が少ないため、幅のある豊かな音色が特長。
音孔のサイズはCSサイズよりも大きく、テーパーも広がっています。
  全てグラナディラ製 ・プロフェッショナル YCL-650...キイ洋白鍛造銀メッキ、革タンポ、ウレタン塗装 ・カスタム YCL-SE...選別材、キイ洋白鍛造銀メッキ、革タンポ、天然オイル塗装 YCL-SEV....選別材、キイ洋白鍛造銀メッキ、革タンポ、天然オイル塗装 YCL-SEVmaster...厳選材、キイ洋白鍛造厚銀メッキ、革タンポ、天然材料100％の塗料 YCL-SE Artist Model...厳選材、キイ洋白鍛造厚銀メッキ、革タンポ、天然材料100％の塗料、19キイ6リング、低音補正レバー、一部ピンクゴールドメッキ■CSシリーズ クリアで伸びのある音色。
遠達性に優れ、クリアで明るい音色がコンセプト。
内径のテーパーが狭めでストレート部分が長いため、ストレートで芯があり、通る音を実現しました。
ベルにつながるジョイント部の内径はSEシリーズよりもやや細めで、吹いたときの抵抗感がSEに比べて若干大きくなります。
  スタンダード YCL-255...ABS樹脂製、キイ洋白鍛造ニッケルメッキ、バレンチノタンポ 以下全てグラナディラ製 YCL-450M...上管内部ABS樹脂、キイ洋白鍛造銀メッキ、ブラダータンポ YCL-450...キイ洋白鍛造銀メッキ、ブラダータンポ   ・カスタムCX...CSシリーズの基本設計を基に音孔を分割埋込式にすることにより輪郭のはっきりした音になる傾向。
YCL-CX...選別材、キイ洋白鍛造銀メッキ、革タンポ、天然オイル塗装 ・カスタム YCL-CSV...選別材、キイ洋白鍛造銀メッキ、革タンポ、天然オイル塗装 YCL-CSVmaster...厳選材、キイ洋白鍛造厚銀メッキ、革タンポ、天然材料100％の塗料 YCL-CSVR...選別材、キイ洋白鍛造厚銀メッキ、革タンポ YCL-CSGIII...厳選材、キイ洋白鍛造銀メッキ、革タンポ/コルクタンポ、天然材料100％の塗料、18キイ6リング▼YCL-SEV特長/前モデルとの違い 2022年2月に仕様変更が行われました。
仕様変更に伴い品番がYCL-853IIVからYCL-SEVに変更変わっています。
レスポンスに優れ、輝かしい響きを放つSEをベースに、独特の形状を持つバレルとベルを採用しています。
tuttiでの響きにまとまり感があり、他のセクションと見事に溶け合います。
  ・F/Cレバー連絡機構　調整ネジ搭載 左手F/Cレバーの連絡部は比較的短く動きが悪くなりやすいため、コルクから調整ネジ付き機構に変更されました。
キイの戻りがより正確になりぶれることなく左手を操作できるように、またタッチ感も向上しているようです。
摩耗性も減ったうえにメンテナンスしやすく、ベストな操作性を長く保ちやすいことが特徴です。
・快適な操作性、E/Bレバー、C#/G#キイ伸長 E/Bレバー、C#/G#キイは従来より2mm長くなっています。
長くすることで演奏時の指の脱落を防ぎ、タッチミスを軽減します。
・ストラップリング付き可動式指かけ ストラップリングリング付きの可動式指かけを搭載。
スタンダードシリーズにしかなかったストラップリングがヤマハクラリネットの全B♭/A管で搭載されました。
・刻印・ロゴ変更 デザインが変更されました。
・ケースの変更 上位モデルYCL-CSVM、SEVMに付属しているハードケースと同じ、CLC-850IIに変更。
ケースカバーは従来品と同じものです。
  ・革タンポ搭載 前モデルから革タンポを搭載しています。
  ・響きを豊かにするベル、バレル バレルは息の力を効率よく楽器本体へ橋渡しする形状です。
唄口付近は少し細くし、逆に下半分が太めです。
ベルは内側にヤマハ独自の堀を施すことで低音部の音抜けの向上、また低音部、Bの音程が安定します。
  ・ジョイントリング 洋白製のリングをジョイント部分に装備することで振動をスムーズに伝え、SE系のコンセプトにふさわしいより豊かな鳴りを実現しています。
内径が変化しにくいため、嵌め合い具合の変化も防ぎます。
 ■プロフェッショナルとカスタムの違い   ・F/Cレバー連絡機構　調整ネジの有無 プロフェッショナルは調節ネジではなくコルクですが、カスタムは調節ネジが採用されています。
  ・管体塗装 プロフェッショナルはウレタン塗装ですが、カスタムは天然オイル塗装です。
カスタムは使用されている木材がプロフェッショナルよりよいものなので天然オイル塗装のみとなっているようです。
  ・使用されているグラナディラ材のランク カスタムシリーズは音響選別が行われている選別材か更にランクが上の厳選材が使用されています。
▼管体材質 一般的には木製ですが初心者向け、屋外での使用向けにプラスチック製のモデルもあります。
YCL-SEVはグラナディラ製で選別材です。
■木製 ・グラナディラ...クラリネットに使用される木材。
密度が高くて暖かみのある音色が特徴。
上位モデルになると音響選別が行われよりよい響きがする木材を選別し使用されます。
ヤマハは選別材の上にさらに厳選材とランク分けがされています。
・ローズウッド...紫檀。
そう多く使われる素材ではありませんがグラナディラより柔らかい素材で音もまろやかになる傾向。
・エボニー...黒檀。
低価格帯の木製クラリネットはエボニー製なことも多いです。
音ははっきりとした輪郭のある音。
・モパネ...グラナディラと同程度の密度を持つ赤みを帯びた茶色の木材。
音は柔らかくまろやかな音色が特徴。
■プラスチック ・ABS樹脂...軽い吹奏感 ・フェノール樹脂...ABS樹脂に比べて少し柔らかい素材なので抵抗感を感じられる傾向。
▼管体塗装について 管体の上に塗装がなされています。
これは木材を割れにくくする効果や、響きをより良くする効果があります。
YCL-SEVは天然オイル塗装です。
  ・マットフィニッシュ...ABS樹脂のツヤを消すことで、木材に近い見た目を実現しています。
・ウレタン塗装...木目を残しながら表面を仕上げ、音色をカスタムモデルにより近づけています。
・天然オイル...木材の響きを損なわない天然のオイルのみを使用し、表面を磨いています。
・天然オイル+天然材料100％の塗料...ヤマハが採用している天然塗料は素材のもつ響きをさらに引き出します。
木目の風合いを覆い隠さず、視覚においても洗練されたイメージを引き出します。
▼タンポについて YCL-SEVのタンポは革タンポです。
  ・（合成）バレンチノ...固いスポンジのようなタンポ。
状態変化に強く、密閉性が高いです。
軽い音になる傾向です。
プラ製の楽器に使用されることが多い。
・ブラダー（フィッシュスキン）...一般的なクラリネットに使用される事が多いタンポです。
フルートにもよく使われます。
・革...サックスのタンポは基本的に革です。
クラリネットは上位モデルに使用されることが多い。
革タンポは耐久性があり音色はやや暗めで柔らかい傾向です。
※YCL-650、YCL-CX、YCL-SEを除くカスタムシリーズの革タンポはより上質なものが採用されています。
・ゴアテックス...通気性が良い、スポーツウェアの裏地に使用されているような素材。
表面がつるつるしていて音が明るめになる傾向。
・コルク...丈夫で長持ちするので水分がたまりやすいレジスターキイに使用されることが多いです。
音色は固めになる傾向。
▼キイ YCL-SEVのキイは洋白鍛造銀メッキです。
  素材...洋白は腐食耐性が高く木管楽器のキイにはよく使われる素材です。
・製法...鍛造というのは金属を叩いて圧力を加えて目的の形状に成型する製法で強度が上がるためキイ成型にはよく使われる製造方法です。
・メッキ...ニッケルメッキは低価格帯の楽器に多く、銀メッキはニッケルメッキに比べ見た目に高級感があります。
ヤマハクラリネットのキイは以下のラインナップです。
ニッケルメッキのものはYCL-255のみ、また洋白鍛造厚銀メッキはカスタムの中でも上位モデルに使用されます。
・洋白 鍛造 ニッケルメッキ ・洋白 鍛造 銀メッキ ・洋白 鍛造 厚銀メッキ   YAMAHA CLARINET YCL-SEV Custom series　ヤマハ Bb クラリネット カスタム ■木管楽器 ■B♭調 ■本体材質：高級グラナディラ　選別材 ■塗装：天然オイル塗装 ■キイ材質：洋白鍛造銀メッキ ■芯金・ネジ類材質：ステンレススチール ■針バネ・板バネ材質：硬質鋼 ■タンポ材質：革 ■バレル：65mm   セット内容 ■ヤマハ クラリネット 本体 ■ハードケース CLC-850II ■ハードケース用ケースカバー(ショルダータイプ) CLB-90II ■マウスピース  CL-4CM フェイシング=21mm、ティップオープニング=1.05mm ■リガチャー ■キャップ ■リード予備 1枚 ■コルクグリス ■クリーニングスワブ ■ポリシングクロス ■保証書/取説  画像と細かい仕様が異なる場合がございます。
 

こちらのページは単品の販売ページです。
同じ販売価格で掲載されている場合、その時点ではセットのページの方がお得になります。
複数購入などの値引きのご相談ございましたらお問い合わせ下さい。
 出荷前に技術者調整を行います。
例えばリングキイの高さ調節など無償範疇のカスタマイズ調整についても任意(技術スタッフおまかせ)であれば対応いたします。
お気軽にご相談下さい。
   トーンホールとベルリングの加工法が異なる他はカスタムと同等の管体設計です。
安定した鳴りのバランスと抜群の音程を実現しています。
▼E♭クラリネットについて B♭管より完全4度高く、高音なため音程をとるのが難しい楽器です。
明るくシャープな音が特徴です。
吹奏楽、オーケストラ、またクラリネットアンサンブルでよく使われます。
ダフニスとクロエの全員の踊りのソロ、またボレロやベルリオーズの幻想交響曲のソロが有名かと思います。
E♭クラリネットと表記される以外にもEsクラリネット、エスクラリネットと表記されることも多いです。
またB♭クラリネットは別名ソプラノクラリネットと言われることもあり、E♭クラリネットはB♭クラリネットより音域が高いためソプラニーノクラリネットと言われることがあります。
 ▼E♭管ラインナップ 2022年5月時点で2モデルのみです。
■プロフェッショナル YCL-681II ■カスタム YCL-881  ■プロフェッショナルとカスタムの違い ・トーンホール（音孔の違い） プロフェッショナルは管体からの削り出しではなく、別で製作されたトーンホール（音孔）を後付け加工する方法を採用。
クリアで焦点の合ったサウンドになる傾向。
カスタムは管体からの削り出しで、均一な共鳴と反応、そして豊かな音色を実現しています。
  ・キイの塗装 プロフェッショナルが洋白銀メッキなのに対し、カスタムは洋白特殊銀メッキです。
  ・ベルリング加工方法  ▼管体材質 一般的には木製です。
B♭クラリネットには初心者向け、屋外での使用向けにプラスチック製のモデルもありますがE♭クラリネットは初心者の方が吹くというよりは ある程度演奏できる方が持ち替えて使うということもあってか木製のものがほとんどかと思います。
YCL-681IIはグラナディラ製です。
  ■木製 ・グラナディラ...クラリネットに使用される木材。
密度が高くて暖かみのある音色が特徴。
上位モデルになると音響選別が行われよりよい響きがする木材を選別し使用されます。
ヤマハは選別材の上にさらに厳選材とランク分けがされています。
・ローズウッド...紫檀。
そう多く使われる素材ではありませんがグラナディラより柔らかい素材で音もまろやかになる傾向。
・エボニー...黒檀。
低価格帯の木製クラリネットはエボニー製なことも多いです。
音ははっきりとした輪郭のある音。
・モパネ...グラナディラと同程度の密度を持つ赤みを帯びた茶色の木材。
音は柔らかくまろやかな音色が特徴。
■プラスチック ・ABS樹脂...軽い吹奏感 ・フェノール樹脂...ABS樹脂に比べて少し柔らかい素材なので抵抗感を感じられる傾向。
▼タンポについて YCL-681IIのタンポはブラダータンポです。
  ・（合成）バレンチノ...固いスポンジのようなタンポ。
状態変化に強く、密閉性が高いです。
軽い音になる傾向です。
プラ製の楽器に使用されることが多い。
・ブラダー（フィッシュスキン）...一般的なクラリネットに使用される事が多いタンポです。
フルートにもよく使われます。
・革...サックスのタンポは基本的に革です。
クラリネットは上位モデルに使用されることが多い。
革タンポは耐久性があり音色はやや暗めで柔らかい傾向です。
・ゴアテックス...通気性が良い、スポーツウェアの裏地に使用されているような素材。
表面がつるつるしていて音が明るめになる傾向。
・コルク...丈夫で長持ちするので水分がたまりやすいレジスターキイに使用されることが多いです。
音色は固めになる傾向。
▼キイ YCL-681IIのキイは洋白銀メッキです。
  素材...洋白は腐食耐性が高く木管楽器のキイにはよく使われる素材です。
メッキ...ニッケルメッキは低価格帯の楽器に多く、銀メッキはニッケルメッキに比べ見た目に高級感があります。
  YAMAHA CLARINET YCL-681II Professional series　ヤマハ Eb クラリネット プロフェッショナル ■木管楽器 ■E♭調 ■本体材質：グラナディラ ■キイ材質：洋白銀メッキ ■芯金・ネジ類材質：ステンレススチール ■針バネ・板バネ材質：硬質鋼 ■タンポ材質：ブラダー   セット内容 ■ヤマハ クラリネット 本体 バレル 42mm ■ハードケース CLC-681II ■マウスピース  ECL-4C フェイシング=17mm、ティップオープニング=1.00mm ■リガチャー ■キャップ ■リード予備 1枚 ■コルクグリス ■クリーニングスワブ ■ポリシングクロス ■保証書/取説画像と細かい仕様が異なる場合がございます。
 

北海道/沖縄/離島/代引き不可  ご注文をいただいた後、出荷前に技術者調整を行います。
調整内容のご希望などございましたらお気軽にご相談下さい。
  多彩な音色の変化に心はずむ、感性豊かなフルートです。
YFL-600シリーズは中級者に向けたモデルです。
管体を銀製にすることで華やかで柔らかい音色になり、ヘビーウエイト管体と上級モデル用タンポでさらに深みと表現の幅が広がります。
リングキイフルートでは一般的ですがインラインのキイ配列のため、しっかり穴を塞ぐには慣れが必要です。
 ▼ヤマハ　フルートラインナップ フルートのメカニカルオプション以外の価格の違いは、主に素材であり、それぞれ材質ごとに異なる音の特性を持っています。
低価格の一般的な製品は大部分が白銅が用いられており、上位モデルにいくほど口元に近い部分から銀の範囲が広がっていきます。
スタンダードシリーズ すべてCY頭部管となっており、素材を除き管体のつくりは基本同じです。
200シリーズ...吹きやすさを重視した初心者導入モデル。
洋銀、白銅製が主。
U字管やリングキイモデルもリーズナブルにご購入いただけます。
YFL-212、YFL-212LRS、YFL-212U 300シリーズ...頭部管が銀製になるなど、吹きやすさの中にも奏者のレベルに応えることもできる仕様に。
リングキイなどラインナップ豊富。
YFL-312、YFL-372、YFL-382 400シリーズ...管体も銀製になり、より本格的な演奏力にも応えられる仕様でかつお値段はまだリーズナブル。
YFL-412プロフェッショナルシリーズ　フィネス 上位モデルであるハンドメイドフルート"イデアル"の仕様や演奏性を継承したシリーズで、発音性の良さはもちろん深みのある音色が魅力です。
このシリーズはスタンダードシリーズとまず管体のつくりや頭部管のつくりが異なっています。
500シリーズ...頭部管が銀製。
リングキイ、H管などもあり。
YFL-517、YFL-577、YFL-587、YFL-597 600シリーズ...頭部管+主管/足部管が銀製。
リングキイ、H管などもあり。
YFL-617、YFL-677、YFL-677、YFL-687、YFL-697 700シリーズ...頭部管+主管/足部管+キイが銀製。
リングキイ、H管などもあり。
YFL-717、YFL-777、YFL-787、YFL-797ハンドメイドシリーズ(800、900シリーズ) ハンドメイド木製 ハンドメイドコンセプトモデル...メルヴェイユ、ビジュー ハンドメイド イデアル...シルバー(銀製)、ゴールド(金製)▼フィネス(500、600、700シリーズ) 各シリーズで4種類のモデルがあります。
数字の後ろにHが付くとH足部管モデルとなります。
・YFL-517 / YFL-617 / YFL-717...カバードキイ、オフセット、Eメカ有 ・YFL-577 / YFL-677 / YFL-777...リングキイ、オフセット、Eメカ有 ・YFL-587 / YFL-687 / YFL-787...リングキイ、インライン、Eメカ無 ・YFL-597 / YFL-697 / YFL-797...リングキイ、インライン、Eメカ有 600シリーズ/700シリーズには以下2つの仕様が加わります。
・ヘビーウエイトの管体...500シリーズより管体に厚みがあります。
力強く深みのある音色と幅広いダイナミクスレンジが得られます。
・ストロビンガーフェニックスパッドの使用...深い響きで発音性が高く、幅広い表現力が魅力です。
環境や経時による影響を受けにくく、長い間、理想的な状態が続きます。
 ▼EメカニズムについてEメカニズムはフルートの構造上、出しづらい音を発音しやすくするためのキイシステム。
特に難しいとされる第3オクターブの「ミ」 (E音)が出しやすくなります。
練習でどうにかなると思いきや古典派やロマン派、 現代曲の技術的に高度な楽曲にも多用されスムーズな演奏には有効なシステムといえます。
フランスでは一部のプロ以外はあまり使っていませんがドイツ、日本ではごく一般的な機能として認識されています。
Eメカ無しのメリットとして音色が比較的明るくなることです。
一般的にEメカ付きが値段が高いですが音色の面で言うとどちらが好きかは好みにもよります。
インラインのフルートにそのままEメカを付けるとキイの動作に不具合が出やすくなることからインラインには標準装備されていないものも多くインラインにはEメカがないのが一般的な面もあります。
▼フィネスの特徴 ・キイ形状...キイは手作業によって組み立てられ、しっくりと指になじむ感触と微妙なバランスをとっています。
キイ形状は吹く方の手に自然にフィットするよう精巧にデザインされています。
・ピントップアーム...A#キイやF#キイなど、他のキイやレバー操作に連動して開閉するキイにはピントップアームを採用。
ハンドメイドシリーズと同形状で、ヨーロッパの伝統的な様式をイメージした美しいデザインが特長です。
▼キイタイプ ・カバードキイ...キイに穴があいていないもの。
キイが孔を確実に押さえ、息の漏れを防ぐ。
初心者やこれからはじめる方に多くはこちらを使用。
・リングキイ...キイに穴があいているもの。
リング状のため孔を確実に押さえるのに技術が必要。
指先に空気の振動を直接感じることができ、細やかな響きのニュアンスをコントロールすることが可能になる。
グリッサンドなどの特殊奏法も可能にします。
・オフセット...左手薬指で操作するGキイがせり出し、指の長さに合った配列により自然で押さえやすい。
・インラインキイ...主管のキイが一直線に配列されている。
リングキイモデルではどちらかというとインラインの方が主流になります。
▼素材とメッキの違い 安いフルートは主に洋白(白銅)を素材としており、上位モデルにいくほど銀を使用している部分が多くなります。
シリーズのラインナップによって使われる銀の部分が多くなるのがお分かりいただけるかと思います。
素材、メッキは音を出す上で大きな影響があるもので、さらに口元に近い部分はよりその影響が強いとされています。
ですので、銀、金が使われるのはリップ/ライザーからはじまり徐々に広がってきます。
この素材の違いが響きや音質に関わる重要な部分ですが、銀や金を使用することで同時に抵抗感を感じられることになります。
▼材質の違い フルートは多くのものは銀色の楽器で同じに見えがちですが実は使用している材質が異なります。
材質の違いで音色や吹奏感に違いが出てきます。
・白銅...安価であるためエントリークラスの楽器によく使用されます。
抵抗感が少なく、明るい音色。
耐久性もあり響きやすい素材です。
・洋銀...白銅同様エントリークラスに使われることが多いです。
全体のバランスが良い音質。
抵抗感が少なく、白銅と同じように明るい音色。
加工しやすいことからキイの材質に使われることが多いです。
・銀...柔らかい音色、音色の変化もつけやすく、明るく柔らかで音の立ち上がりも丸みを帯びてきます。
ダイナミクスがコントロールしやすく表現の幅も広がるとされています。
上位モデルになるほど銀が使用される箇所は多くなり、リッププレート/ライザーから最終的には全て銀で作られたモデルまで様々です。
銀が使用されている箇所が多くなるほど抵抗感は強くなり、音色は深みを増していく傾向にあります。
・金...金特有の響き、煌びやかで華やかな音色が特徴的です。
また遠達性にも優れています。
銀製の楽器よりも抵抗感が増す傾向にあります。
・プラチナ...金属としての比重が重いため抵抗感が強く、また楽器自体も重いです。
ダークな音色でありながらも華やかでホールの隅々まで音が飛んでいく傾向にあります。
音量はよく鳴ります。
・木...木の中でもいろいろ素材はありますがグラナディラというクラリネットの管体と同じ素材が使われることが多いです。
音色は柔らかく暖かい音色になる傾向です。
▼メッキの違い 素材が違くても同じ銀色に見えるのは同じ銀メッキがかかっているからだったりします。
洋銀製、白銅製の楽器にはメッキがかけられますが、総銀製の楽器にはメッキがかかっていないものもあります。
また銀製のフルートに金メッキ、プラチナメッキを施したものもあります。
・銀メッキ...柔らかく深みのある音色が特徴的です。
・金メッキ...音色が華やかになる傾向です。
抵抗感は銀メッキに比べると強めです。
・プラチナメッキ...音の立ち上がりがよく透き通った音色が特徴的です。
抵抗感は強めです。
▼頭部管 低音域から高音域までのバランスが良く、ダイナミクスレンジの広さが魅力です。
芯のある音色でコントロールがしやすく、心地よい吹奏感が特長であるType Am頭部管を採用しています。
ワンランク上のモデル、ハンドメイドモデルIdealに付属しているType A頭部管（表現の幅広い）の形状をベースに作られた頭部管です。
  YAMAHA Finesse Flute YFL-697 Professional 600 series　ヤマハ フィネス フルート プロフェッショナル 600 シリーズ ■管楽器 木管楽器 ■調子： C調 ■インライン(主管のキイが一直線に配列されており、左手薬指のキイが少し遠くなります。
) ■リングキイ(キイに穴があいておりリング状のため孔を確実に押さえるのに技術が必要。
指先に空気の振動を直接感じることができ、細やかな響きのコントロールが可能となります。
) ■トーンホール：引き上げカーリング ■Eメカニズム(フルートの構造上、出しづらい第3オクターブの「ミ」(E音)を出しやすくするためのキイシステムです。
E音は古典派やロマン派の美しい旋律や、現代曲の技術的に高度な作品にも多用され、Eメカニズムは極めて有効なシステムといえます。
) ■主管/足部管/頭部管材質：銀製・銀メッキ ■キイ/ヘッドキャップ材質：洋銀・銀メッキ ■仕上げ：銀メッキ仕上げ ■頭部管：標準タイプ Am   セット内容 ■フルート 本体 ■ハードケース ■ケースカバー ■ポリシングクロス ■ポリシングガーゼ ■クリーニングロッド ■保証書/取り扱い説明書画像と細かい仕様が異なる場合がございます。
 

北海道/沖縄/離島/代引き不可  ご注文をいただいた後、出荷前に技術者調整を行います。
調整内容のご希望などございましたらお気軽にご相談下さい。
  多彩な音色の変化に心はずむ、感性豊かなフルートです。
YFL-600シリーズは中級者に向けたモデルです。
管体を銀製にすることで華やかで柔らかい音色になり、ヘビーウエイト管体と上級モデル用タンポでさらに深みと表現の幅が広がります。
Eメカ付きカバードキイですので指やアンブシュアにも負担がかからず、銀製管体の美しい音色を存分に楽しめます。
 ▼ヤマハ　フルートラインナップ フルートのメカニカルオプション以外の価格の違いは、主に素材であり、それぞれ材質ごとに異なる音の特性を持っています。
低価格の一般的な製品は大部分が白銅が用いられており、上位モデルにいくほど口元に近い部分から銀の範囲が広がっていきます。
スタンダードシリーズ すべてCY頭部管となっており、素材を除き管体のつくりは基本同じです。
200シリーズ...吹きやすさを重視した初心者導入モデル。
洋銀、白銅製が主。
U字管やリングキイモデルもリーズナブルにご購入いただけます。
YFL-212、YFL-212LRS、YFL-212U 300シリーズ...頭部管が銀製になるなど、吹きやすさの中にも奏者のレベルに応えることもできる仕様に。
リングキイなどラインナップ豊富。
YFL-312、YFL-372、YFL-382 400シリーズ...管体も銀製になり、より本格的な演奏力にも応えられる仕様でかつお値段はまだリーズナブル。
YFL-412プロフェッショナルシリーズ　フィネス 上位モデルであるハンドメイドフルート"イデアル"の仕様や演奏性を継承したシリーズで、発音性の良さはもちろん深みのある音色が魅力です。
このシリーズはスタンダードシリーズとまず管体のつくりや頭部管のつくりが異なっています。
500シリーズ...頭部管が銀製。
リングキイ、H管などもあり。
YFL-517、YFL-577、YFL-587、YFL-597 600シリーズ...頭部管+主管/足部管が銀製。
リングキイ、H管などもあり。
YFL-617、YFL-677、YFL-677、YFL-687、YFL-697 700シリーズ...頭部管+主管/足部管+キイが銀製。
リングキイ、H管などもあり。
YFL-717、YFL-777、YFL-787、YFL-797ハンドメイドシリーズ(800、900シリーズ) ハンドメイド木製 ハンドメイドコンセプトモデル...メルヴェイユ、ビジュー ハンドメイド イデアル...シルバー(銀製)、ゴールド(金製)▼フィネス(500、600、700シリーズ) 各シリーズで4種類のモデルがあります。
数字の後ろにHが付くとH足部管モデルとなります。
・YFL-517 / YFL-617 / YFL-717...カバードキイ、オフセット、Eメカ有 ・YFL-577 / YFL-677 / YFL-777...リングキイ、オフセット、Eメカ有 ・YFL-587 / YFL-687 / YFL-787...リングキイ、インライン、Eメカ無 ・YFL-597 / YFL-697 / YFL-797...リングキイ、インライン、Eメカ有 600シリーズ/700シリーズには以下2つの仕様が加わります。
・ヘビーウエイトの管体...500シリーズより管体に厚みがあります。
力強く深みのある音色と幅広いダイナミクスレンジが得られます。
・ストロビンガーフェニックスパッドの使用...深い響きで発音性が高く、幅広い表現力が魅力です。
環境や経時による影響を受けにくく、長い間、理想的な状態が続きます。
 ▼EメカニズムについてEメカニズムはフルートの構造上、出しづらい音を発音しやすくするためのキイシステム。
特に難しいとされる第3オクターブの「ミ」 (E音)が出しやすくなります。
練習でどうにかなると思いきや古典派やロマン派、 現代曲の技術的に高度な楽曲にも多用されスムーズな演奏には有効なシステムといえます。
フランスでは一部のプロ以外はあまり使っていませんがドイツ、日本ではごく一般的な機能として認識されています。
Eメカ無しのメリットとして音色が比較的明るくなることです。
一般的にEメカ付きが値段が高いですが音色の面で言うとどちらが好きかは好みにもよります。
インラインのフルートにそのままEメカを付けるとキイの動作に不具合が出やすくなることからインラインには標準装備されていないものも多くインラインにはEメカがないのが一般的な面もあります。
▼フィネスの特徴 ・キイ形状...キイは手作業によって組み立てられ、しっくりと指になじむ感触と微妙なバランスをとっています。
キイ形状は吹く方の手に自然にフィットするよう精巧にデザインされています。
・ピントップアーム...A#キイやF#キイなど、他のキイやレバー操作に連動して開閉するキイにはピントップアームを採用。
ハンドメイドシリーズと同形状で、ヨーロッパの伝統的な様式をイメージした美しいデザインが特長です。
▼キイタイプ ・カバードキイ...キイに穴があいていないもの。
キイが孔を確実に押さえ、息の漏れを防ぐ。
初心者やこれからはじめる方に多くはこちらを使用。
・リングキイ...キイに穴があいているもの。
リング状のため孔を確実に押さえるのに技術が必要。
指先に空気の振動を直接感じることができ、細やかな響きのニュアンスをコントロールすることが可能になる。
グリッサンドなどの特殊奏法も可能にします。
・オフセット...左手薬指で操作するGキイがせり出し、指の長さに合った配列により自然で押さえやすい。
・インラインキイ...主管のキイが一直線に配列されている。
リングキイモデルではどちらかというとインラインの方が主流になります。
▼素材とメッキの違い 安いフルートは主に洋白(白銅)を素材としており、上位モデルにいくほど銀を使用している部分が多くなります。
シリーズのラインナップによって使われる銀の部分が多くなるのがお分かりいただけるかと思います。
素材、メッキは音を出す上で大きな影響があるもので、さらに口元に近い部分はよりその影響が強いとされています。
ですので、銀、金が使われるのはリップ/ライザーからはじまり徐々に広がってきます。
この素材の違いが響きや音質に関わる重要な部分ですが、銀や金を使用することで同時に抵抗感を感じられることになります。
▼材質の違い フルートは多くのものは銀色の楽器で同じに見えがちですが実は使用している材質が異なります。
材質の違いで音色や吹奏感に違いが出てきます。
・白銅...安価であるためエントリークラスの楽器によく使用されます。
抵抗感が少なく、明るい音色。
耐久性もあり響きやすい素材です。
・洋銀...白銅同様エントリークラスに使われることが多いです。
全体のバランスが良い音質。
抵抗感が少なく、白銅と同じように明るい音色。
加工しやすいことからキイの材質に使われることが多いです。
・銀...柔らかい音色、音色の変化もつけやすく、明るく柔らかで音の立ち上がりも丸みを帯びてきます。
ダイナミクスがコントロールしやすく表現の幅も広がるとされています。
上位モデルになるほど銀が使用される箇所は多くなり、リッププレート/ライザーから最終的には全て銀で作られたモデルまで様々です。
銀が使用されている箇所が多くなるほど抵抗感は強くなり、音色は深みを増していく傾向にあります。
・金...金特有の響き、煌びやかで華やかな音色が特徴的です。
また遠達性にも優れています。
銀製の楽器よりも抵抗感が増す傾向にあります。
・プラチナ...金属としての比重が重いため抵抗感が強く、また楽器自体も重いです。
ダークな音色でありながらも華やかでホールの隅々まで音が飛んでいく傾向にあります。
音量はよく鳴ります。
・木...木の中でもいろいろ素材はありますがグラナディラというクラリネットの管体と同じ素材が使われることが多いです。
音色は柔らかく暖かい音色になる傾向です。
▼メッキの違い 素材が違くても同じ銀色に見えるのは同じ銀メッキがかかっているからだったりします。
洋銀製、白銅製の楽器にはメッキがかけられますが、総銀製の楽器にはメッキがかかっていないものもあります。
また銀製のフルートに金メッキ、プラチナメッキを施したものもあります。
・銀メッキ...柔らかく深みのある音色が特徴的です。
・金メッキ...音色が華やかになる傾向です。
抵抗感は銀メッキに比べると強めです。
・プラチナメッキ...音の立ち上がりがよく透き通った音色が特徴的です。
抵抗感は強めです。
▼頭部管 低音域から高音域までのバランスが良く、ダイナミクスレンジの広さが魅力です。
芯のある音色でコントロールがしやすく、心地よい吹奏感が特長であるType Am頭部管を採用しています。
ワンランク上のモデル、ハンドメイドモデルIdealに付属しているType A頭部管（表現の幅広い）の形状をベースに作られた頭部管です。
  YAMAHA Finesse Flute YFL-617H Professional 600 series　ヤマハ フィネス フルート プロフェッショナル 600 シリーズ ■管楽器 木管楽器 ■調子： C調 ■H足部管モデル(最低音が1音下がり、低いシが出せる足部管です。
) ■オフセット(主管のキイが無理のない自然な姿勢で演奏できるようなめらかな曲面で構成され、指にフィットするようデザインされています。
) ■カバードキイ(キイカップがフタ状のため、キイが孔を確実に塞いで息漏れを防いでくれます。
) ■トーンホール：引き上げカーリング ■Eメカニズム(フルートの構造上、出しづらい第3オクターブの「ミ」(E音)を出しやすくするためのキイシステムです。
E音は古典派やロマン派の美しい旋律や、現代曲の技術的に高度な作品にも多用され、Eメカニズムは極めて有効なシステムといえます。
) ■主管/足部管/頭部管材質：銀製・銀メッキ ■キイ/ヘッドキャップ材質：洋銀・銀メッキ ■仕上げ：銀メッキ仕上げ ■頭部管：標準タイプ Am   セット内容 ■フルート 本体 ■ハードケース ■ケースカバー ■ポリシングクロス ■ポリシングガーゼ ■クリーニングロッド ■保証書/取り扱い説明書画像と細かい仕様が異なる場合がございます。
 

北海道/沖縄/離島/代引き不可  ご注文をいただいた後、出荷前に技術者調整を行います。
調整内容のご希望などございましたらお気軽にご相談下さい。
  多彩な音色の変化に心はずむ、感性豊かなフルートです。
YFL-600シリーズは中級者に向けたモデルです。
管体を銀製にすることで華やかで柔らかい音色になり、ヘビーウエイト管体と上級モデル用タンポでさらに深みと表現の幅が広がります。
リングキイフルートでは一般的ですがインラインのキイ配列のため、しっかり穴を塞ぐには慣れが必要です。
また、Eメカがついていないモデルですので高いミの音を綺麗に鳴らすのにもコツが要ります。
 ▼ヤマハ　フルートラインナップ フルートのメカニカルオプション以外の価格の違いは、主に素材であり、それぞれ材質ごとに異なる音の特性を持っています。
低価格の一般的な製品は大部分が白銅が用いられており、上位モデルにいくほど口元に近い部分から銀の範囲が広がっていきます。
スタンダードシリーズ すべてCY頭部管となっており、素材を除き管体のつくりは基本同じです。
200シリーズ...吹きやすさを重視した初心者導入モデル。
洋銀、白銅製が主。
U字管やリングキイモデルもリーズナブルにご購入いただけます。
YFL-212、YFL-212LRS、YFL-212U 300シリーズ...頭部管が銀製になるなど、吹きやすさの中にも奏者のレベルに応えることもできる仕様に。
リングキイなどラインナップ豊富。
YFL-312、YFL-372、YFL-382 400シリーズ...管体も銀製になり、より本格的な演奏力にも応えられる仕様でかつお値段はまだリーズナブル。
YFL-412プロフェッショナルシリーズ　フィネス 上位モデルであるハンドメイドフルート"イデアル"の仕様や演奏性を継承したシリーズで、発音性の良さはもちろん深みのある音色が魅力です。
このシリーズはスタンダードシリーズとまず管体のつくりや頭部管のつくりが異なっています。
500シリーズ...頭部管が銀製。
リングキイ、H管などもあり。
YFL-517、YFL-577、YFL-587、YFL-597 600シリーズ...頭部管+主管/足部管が銀製。
リングキイ、H管などもあり。
YFL-617、YFL-677、YFL-677、YFL-687、YFL-697 700シリーズ...頭部管+主管/足部管+キイが銀製。
リングキイ、H管などもあり。
YFL-717、YFL-777、YFL-787、YFL-797ハンドメイドシリーズ(800、900シリーズ) ハンドメイド木製 ハンドメイドコンセプトモデル...メルヴェイユ、ビジュー ハンドメイド イデアル...シルバー(銀製)、ゴールド(金製)▼フィネス(500、600、700シリーズ) 各シリーズで4種類のモデルがあります。
数字の後ろにHが付くとH足部管モデルとなります。
・YFL-517 / YFL-617 / YFL-717...カバードキイ、オフセット、Eメカ有 ・YFL-577 / YFL-677 / YFL-777...リングキイ、オフセット、Eメカ有 ・YFL-587 / YFL-687 / YFL-787...リングキイ、インライン、Eメカ無 ・YFL-597 / YFL-697 / YFL-797...リングキイ、インライン、Eメカ有 600シリーズ/700シリーズには以下2つの仕様が加わります。
・ヘビーウエイトの管体...500シリーズより管体に厚みがあります。
力強く深みのある音色と幅広いダイナミクスレンジが得られます。
・ストロビンガーフェニックスパッドの使用...深い響きで発音性が高く、幅広い表現力が魅力です。
環境や経時による影響を受けにくく、長い間、理想的な状態が続きます。
 ▼EメカニズムについてEメカニズムはフルートの構造上、出しづらい音を発音しやすくするためのキイシステム。
特に難しいとされる第3オクターブの「ミ」 (E音)が出しやすくなります。
練習でどうにかなると思いきや古典派やロマン派、 現代曲の技術的に高度な楽曲にも多用されスムーズな演奏には有効なシステムといえます。
フランスでは一部のプロ以外はあまり使っていませんがドイツ、日本ではごく一般的な機能として認識されています。
Eメカ無しのメリットとして音色が比較的明るくなることです。
一般的にEメカ付きが値段が高いですが音色の面で言うとどちらが好きかは好みにもよります。
インラインのフルートにそのままEメカを付けるとキイの動作に不具合が出やすくなることからインラインには標準装備されていないものも多くインラインにはEメカがないのが一般的な面もあります。
▼フィネスの特徴 ・キイ形状...キイは手作業によって組み立てられ、しっくりと指になじむ感触と微妙なバランスをとっています。
キイ形状は吹く方の手に自然にフィットするよう精巧にデザインされています。
・ピントップアーム...A#キイやF#キイなど、他のキイやレバー操作に連動して開閉するキイにはピントップアームを採用。
ハンドメイドシリーズと同形状で、ヨーロッパの伝統的な様式をイメージした美しいデザインが特長です。
▼キイタイプ ・カバードキイ...キイに穴があいていないもの。
キイが孔を確実に押さえ、息の漏れを防ぐ。
初心者やこれからはじめる方に多くはこちらを使用。
・リングキイ...キイに穴があいているもの。
リング状のため孔を確実に押さえるのに技術が必要。
指先に空気の振動を直接感じることができ、細やかな響きのニュアンスをコントロールすることが可能になる。
グリッサンドなどの特殊奏法も可能にします。
・オフセット...左手薬指で操作するGキイがせり出し、指の長さに合った配列により自然で押さえやすい。
・インラインキイ...主管のキイが一直線に配列されている。
リングキイモデルではどちらかというとインラインの方が主流になります。
▼素材とメッキの違い 安いフルートは主に洋白(白銅)を素材としており、上位モデルにいくほど銀を使用している部分が多くなります。
シリーズのラインナップによって使われる銀の部分が多くなるのがお分かりいただけるかと思います。
素材、メッキは音を出す上で大きな影響があるもので、さらに口元に近い部分はよりその影響が強いとされています。
ですので、銀、金が使われるのはリップ/ライザーからはじまり徐々に広がってきます。
この素材の違いが響きや音質に関わる重要な部分ですが、銀や金を使用することで同時に抵抗感を感じられることになります。
▼材質の違い フルートは多くのものは銀色の楽器で同じに見えがちですが実は使用している材質が異なります。
材質の違いで音色や吹奏感に違いが出てきます。
・白銅...安価であるためエントリークラスの楽器によく使用されます。
抵抗感が少なく、明るい音色。
耐久性もあり響きやすい素材です。
・洋銀...白銅同様エントリークラスに使われることが多いです。
全体のバランスが良い音質。
抵抗感が少なく、白銅と同じように明るい音色。
加工しやすいことからキイの材質に使われることが多いです。
・銀...柔らかい音色、音色の変化もつけやすく、明るく柔らかで音の立ち上がりも丸みを帯びてきます。
ダイナミクスがコントロールしやすく表現の幅も広がるとされています。
上位モデルになるほど銀が使用される箇所は多くなり、リッププレート/ライザーから最終的には全て銀で作られたモデルまで様々です。
銀が使用されている箇所が多くなるほど抵抗感は強くなり、音色は深みを増していく傾向にあります。
・金...金特有の響き、煌びやかで華やかな音色が特徴的です。
また遠達性にも優れています。
銀製の楽器よりも抵抗感が増す傾向にあります。
・プラチナ...金属としての比重が重いため抵抗感が強く、また楽器自体も重いです。
ダークな音色でありながらも華やかでホールの隅々まで音が飛んでいく傾向にあります。
音量はよく鳴ります。
・木...木の中でもいろいろ素材はありますがグラナディラというクラリネットの管体と同じ素材が使われることが多いです。
音色は柔らかく暖かい音色になる傾向です。
▼メッキの違い 素材が違くても同じ銀色に見えるのは同じ銀メッキがかかっているからだったりします。
洋銀製、白銅製の楽器にはメッキがかけられますが、総銀製の楽器にはメッキがかかっていないものもあります。
また銀製のフルートに金メッキ、プラチナメッキを施したものもあります。
・銀メッキ...柔らかく深みのある音色が特徴的です。
・金メッキ...音色が華やかになる傾向です。
抵抗感は銀メッキに比べると強めです。
・プラチナメッキ...音の立ち上がりがよく透き通った音色が特徴的です。
抵抗感は強めです。
▼頭部管 低音域から高音域までのバランスが良く、ダイナミクスレンジの広さが魅力です。
芯のある音色でコントロールがしやすく、心地よい吹奏感が特長であるType Am頭部管を採用しています。
ワンランク上のモデル、ハンドメイドモデルIdealに付属しているType A頭部管（表現の幅広い）の形状をベースに作られた頭部管です。
  YAMAHA Finesse Flute YFL-687 Professional 600 series　ヤマハ フィネス フルート プロフェッショナル 600 シリーズ ■管楽器 木管楽器 ■調子： C調 ■インライン(主管のキイが一直線に配列されており、左手薬指のキイが少し遠くなります。
) ■リングキイ(キイに穴があいておりリング状のため孔を確実に押さえるのに技術が必要。
指先に空気の振動を直接感じることができ、細やかな響きのコントロールが可能となります。
) ■トーンホール：引き上げカーリング ■Eメカニズムなし ■主管/足部管/頭部管材質：銀製・銀メッキ ■キイ/ヘッドキャップ材質：洋銀・銀メッキ ■仕上げ：銀メッキ仕上げ ■頭部管：標準タイプ Am   セット内容 ■フルート 本体 ■ハードケース ■ケースカバー ■ポリシングクロス ■ポリシングガーゼ ■クリーニングロッド ■保証書/取り扱い説明書画像と細かい仕様が異なる場合がございます。
 

北海道/沖縄/離島/代引き不可  ご注文をいただいた後、出荷前に技術者調整を行います。
調整内容のご希望などございましたらお気軽にご相談下さい。
  多彩な音色の変化に心はずむ、感性豊かなフルートです。
YFL-600シリーズは中級者に向けたモデルです。
管体を銀製にすることで華やかで柔らかい音色になり、ヘビーウエイト管体と上級モデル用タンポでさらに深みと表現の幅が広がります。
インラインが一般的なリングキイフルートですがYFL-677/YFL-677Hは無理なく押さえやすいオフセットとなっており、はじめてリングキイのフルートを持つ方にもおすすめのモデルです。
 ▼ヤマハ　フルートラインナップ フルートのメカニカルオプション以外の価格の違いは、主に素材であり、それぞれ材質ごとに異なる音の特性を持っています。
低価格の一般的な製品は大部分が白銅が用いられており、上位モデルにいくほど口元に近い部分から銀の範囲が広がっていきます。
スタンダードシリーズ すべてCY頭部管となっており、素材を除き管体のつくりは基本同じです。
200シリーズ...吹きやすさを重視した初心者導入モデル。
洋銀、白銅製が主。
U字管やリングキイモデルもリーズナブルにご購入いただけます。
YFL-212、YFL-212LRS、YFL-212U 300シリーズ...頭部管が銀製になるなど、吹きやすさの中にも奏者のレベルに応えることもできる仕様に。
リングキイなどラインナップ豊富。
YFL-312、YFL-372、YFL-382 400シリーズ...管体も銀製になり、より本格的な演奏力にも応えられる仕様でかつお値段はまだリーズナブル。
YFL-412プロフェッショナルシリーズ　フィネス 上位モデルであるハンドメイドフルート"イデアル"の仕様や演奏性を継承したシリーズで、発音性の良さはもちろん深みのある音色が魅力です。
このシリーズはスタンダードシリーズとまず管体のつくりや頭部管のつくりが異なっています。
500シリーズ...頭部管が銀製。
リングキイ、H管などもあり。
YFL-517、YFL-577、YFL-587、YFL-597 600シリーズ...頭部管+主管/足部管が銀製。
リングキイ、H管などもあり。
YFL-617、YFL-677、YFL-677、YFL-687、YFL-697 700シリーズ...頭部管+主管/足部管+キイが銀製。
リングキイ、H管などもあり。
YFL-717、YFL-777、YFL-787、YFL-797ハンドメイドシリーズ(800、900シリーズ) ハンドメイド木製 ハンドメイドコンセプトモデル...メルヴェイユ、ビジュー ハンドメイド イデアル...シルバー(銀製)、ゴールド(金製)▼フィネス(500、600、700シリーズ) 各シリーズで4種類のモデルがあります。
数字の後ろにHが付くとH足部管モデルとなります。
・YFL-517 / YFL-617 / YFL-717...カバードキイ、オフセット、Eメカ有 ・YFL-577 / YFL-677 / YFL-777...リングキイ、オフセット、Eメカ有 ・YFL-587 / YFL-687 / YFL-787...リングキイ、インライン、Eメカ無 ・YFL-597 / YFL-697 / YFL-797...リングキイ、インライン、Eメカ有 600シリーズ/700シリーズには以下2つの仕様が加わります。
・ヘビーウエイトの管体...500シリーズより管体に厚みがあります。
力強く深みのある音色と幅広いダイナミクスレンジが得られます。
・ストロビンガーフェニックスパッドの使用...深い響きで発音性が高く、幅広い表現力が魅力です。
環境や経時による影響を受けにくく、長い間、理想的な状態が続きます。
 ▼EメカニズムについてEメカニズムはフルートの構造上、出しづらい音を発音しやすくするためのキイシステム。
特に難しいとされる第3オクターブの「ミ」 (E音)が出しやすくなります。
練習でどうにかなると思いきや古典派やロマン派、 現代曲の技術的に高度な楽曲にも多用されスムーズな演奏には有効なシステムといえます。
フランスでは一部のプロ以外はあまり使っていませんがドイツ、日本ではごく一般的な機能として認識されています。
Eメカ無しのメリットとして音色が比較的明るくなることです。
一般的にEメカ付きが値段が高いですが音色の面で言うとどちらが好きかは好みにもよります。
インラインのフルートにそのままEメカを付けるとキイの動作に不具合が出やすくなることからインラインには標準装備されていないものも多くインラインにはEメカがないのが一般的な面もあります。
▼フィネスの特徴 ・キイ形状...キイは手作業によって組み立てられ、しっくりと指になじむ感触と微妙なバランスをとっています。
キイ形状は吹く方の手に自然にフィットするよう精巧にデザインされています。
・ピントップアーム...A#キイやF#キイなど、他のキイやレバー操作に連動して開閉するキイにはピントップアームを採用。
ハンドメイドシリーズと同形状で、ヨーロッパの伝統的な様式をイメージした美しいデザインが特長です。
▼キイタイプ ・カバードキイ...キイに穴があいていないもの。
キイが孔を確実に押さえ、息の漏れを防ぐ。
初心者やこれからはじめる方に多くはこちらを使用。
・リングキイ...キイに穴があいているもの。
リング状のため孔を確実に押さえるのに技術が必要。
指先に空気の振動を直接感じることができ、細やかな響きのニュアンスをコントロールすることが可能になる。
グリッサンドなどの特殊奏法も可能にします。
・オフセット...左手薬指で操作するGキイがせり出し、指の長さに合った配列により自然で押さえやすい。
・インラインキイ...主管のキイが一直線に配列されている。
リングキイモデルではどちらかというとインラインの方が主流になります。
▼素材とメッキの違い 安いフルートは主に洋白(白銅)を素材としており、上位モデルにいくほど銀を使用している部分が多くなります。
シリーズのラインナップによって使われる銀の部分が多くなるのがお分かりいただけるかと思います。
素材、メッキは音を出す上で大きな影響があるもので、さらに口元に近い部分はよりその影響が強いとされています。
ですので、銀、金が使われるのはリップ/ライザーからはじまり徐々に広がってきます。
この素材の違いが響きや音質に関わる重要な部分ですが、銀や金を使用することで同時に抵抗感を感じられることになります。
▼材質の違い フルートは多くのものは銀色の楽器で同じに見えがちですが実は使用している材質が異なります。
材質の違いで音色や吹奏感に違いが出てきます。
・白銅...安価であるためエントリークラスの楽器によく使用されます。
抵抗感が少なく、明るい音色。
耐久性もあり響きやすい素材です。
・洋銀...白銅同様エントリークラスに使われることが多いです。
全体のバランスが良い音質。
抵抗感が少なく、白銅と同じように明るい音色。
加工しやすいことからキイの材質に使われることが多いです。
・銀...柔らかい音色、音色の変化もつけやすく、明るく柔らかで音の立ち上がりも丸みを帯びてきます。
ダイナミクスがコントロールしやすく表現の幅も広がるとされています。
上位モデルになるほど銀が使用される箇所は多くなり、リッププレート/ライザーから最終的には全て銀で作られたモデルまで様々です。
銀が使用されている箇所が多くなるほど抵抗感は強くなり、音色は深みを増していく傾向にあります。
・金...金特有の響き、煌びやかで華やかな音色が特徴的です。
また遠達性にも優れています。
銀製の楽器よりも抵抗感が増す傾向にあります。
・プラチナ...金属としての比重が重いため抵抗感が強く、また楽器自体も重いです。
ダークな音色でありながらも華やかでホールの隅々まで音が飛んでいく傾向にあります。
音量はよく鳴ります。
・木...木の中でもいろいろ素材はありますがグラナディラというクラリネットの管体と同じ素材が使われることが多いです。
音色は柔らかく暖かい音色になる傾向です。
▼メッキの違い 素材が違くても同じ銀色に見えるのは同じ銀メッキがかかっているからだったりします。
洋銀製、白銅製の楽器にはメッキがかけられますが、総銀製の楽器にはメッキがかかっていないものもあります。
また銀製のフルートに金メッキ、プラチナメッキを施したものもあります。
・銀メッキ...柔らかく深みのある音色が特徴的です。
・金メッキ...音色が華やかになる傾向です。
抵抗感は銀メッキに比べると強めです。
・プラチナメッキ...音の立ち上がりがよく透き通った音色が特徴的です。
抵抗感は強めです。
▼頭部管 低音域から高音域までのバランスが良く、ダイナミクスレンジの広さが魅力です。
芯のある音色でコントロールがしやすく、心地よい吹奏感が特長であるType Am頭部管を採用しています。
ワンランク上のモデル、ハンドメイドモデルIdealに付属しているType A頭部管（表現の幅広い）の形状をベースに作られた頭部管です。
  YAMAHA Finesse Flute YFL-677 Professional 600 series　ヤマハ フィネス フルート プロフェッショナル 600 シリーズ ■管楽器 木管楽器 ■調子： C調 ■オフセット(主管のキイが無理のない自然な姿勢で演奏できるようなめらかな曲面で構成され、指にフィットするようデザインされています。
) ■リングキイ(キイに穴があいておりリング状のため孔を確実に押さえるのに技術が必要。
指先に空気の振動を直接感じることができ、細やかな響きのコントロールが可能となります。
) ■トーンホール：引き上げカーリング ■Eメカニズム(フルートの構造上、出しづらい第3オクターブの「ミ」(E音)を出しやすくするためのキイシステムです。
E音は古典派やロマン派の美しい旋律や、現代曲の技術的に高度な作品にも多用され、Eメカニズムは極めて有効なシステムといえます。
) ■主管/足部管/頭部管材質：銀製・銀メッキ ■キイ/ヘッドキャップ材質：洋銀・銀メッキ ■仕上げ：銀メッキ仕上げ ■頭部管：標準タイプ Am   セット内容 ■フルート 本体 ■ハードケース ■ケースカバー ■ポリシングクロス ■ポリシングガーゼ ■クリーニングロッド ■保証書/取り扱い説明書画像と細かい仕様が異なる場合がございます。
 

こちらのページは単品の販売ページです。
同じ販売価格で掲載されている場合、その時点ではセットのページの方がお得になります。
出荷前に技術者調整を行います。
例えばリングキイの高さ調節など無償範疇のカスタマイズ調整についても任意(技術スタッフおまかせ)であれば対応いたします。
お気軽にご相談下さい。
   輪郭がはっきりした、深みのある音色 ヤマハクラリネットに革命を起こしたともいわれる名器、CSをベースに独特の形状を持つバレルとベルを採用しています。
  スムーズな息の流れと豊かな低音、そして正確な音程を実現しました。
 ▼B♭管ラインナップ ヤマハのクラリネットは管の内径が大きく分けて2種類のタイプに別れています。
■SEシリーズ 柔らかく豊かな音色。
暖かく柔らかな響きとパワフルな音色はコンセプト。
内径のテーパーが大きく、ストレートな部分が少ないため、幅のある豊かな音色が特長。
音孔のサイズはCSサイズよりも大きく、テーパーも広がっています。
  全てグラナディラ製 ・プロフェッショナル YCL-650...キイ洋白鍛造銀メッキ、革タンポ、ウレタン塗装 ・カスタム YCL-SE...選別材、キイ洋白鍛造銀メッキ、革タンポ、天然オイル塗装 YCL-SEV....選別材、キイ洋白鍛造銀メッキ、革タンポ、天然オイル塗装 YCL-SEVmaster...厳選材、キイ洋白鍛造厚銀メッキ、革タンポ、天然材料100％の塗料 YCL-SE Artist Model...厳選材、キイ洋白鍛造厚銀メッキ、革タンポ、天然材料100％の塗料、19キイ6リング、低音補正レバー、一部ピンクゴールドメッキ■CSシリーズ クリアで伸びのある音色。
遠達性に優れ、クリアで明るい音色がコンセプト。
内径のテーパーが狭めでストレート部分が長いため、ストレートで芯があり、通る音を実現しました。
ベルにつながるジョイント部の内径はSEシリーズよりもやや細めで、吹いたときの抵抗感がSEに比べて若干大きくなります。
  スタンダード YCL-255...ABS樹脂製、キイ洋白鍛造ニッケルメッキ、バレンチノタンポ 以下全てグラナディラ製 YCL-450M...上管内部ABS樹脂、キイ洋白鍛造銀メッキ、ブラダータンポ YCL-450...キイ洋白鍛造銀メッキ、ブラダータンポ   ・カスタムCX...CSシリーズの基本設計を基に音孔を分割埋込式にすることにより輪郭のはっきりした音になる傾向。
YCL-CX...選別材、キイ洋白鍛造銀メッキ、革タンポ、天然オイル塗装 ・カスタム YCL-CSV...選別材、キイ洋白鍛造銀メッキ、革タンポ、天然オイル塗装 YCL-CSVmaster...厳選材、キイ洋白鍛造厚銀メッキ、革タンポ、天然材料100％の塗料 YCL-CSVR...選別材、キイ洋白鍛造厚銀メッキ、革タンポ YCL-CSGIII...厳選材、キイ洋白鍛造銀メッキ、革タンポ/コルクタンポ、天然材料100％の塗料、18キイ6リング▼YCL-CSV特長/前モデルとの違い 2022年2月に仕様変更が行われました。
仕様変更に伴い品番がYCL-852IIVからYCL-CSVに変更変わっています。
音響工学に基づくバレルとベルを採用することで、スムーズな息の流れと更に豊かな低音、同時に正確な音程を実現しました。
比較的輪郭のはっきりとした音色が特長です。
  ・F/Cレバー連絡機構　調整ネジ搭載 左手F/Cレバーの連絡部は比較的短く動きが悪くなりやすいため、コルクから調整ネジ付き機構に変更されました。
キイの戻りがより正確になりぶれることなく左手を操作できるように、またタッチ感も向上しているようです。
摩耗性も減ったうえにメンテナンスしやすく、ベストな操作性を長く保ちやすいことが特徴です。
・快適な操作性、E/Bレバー、C#/G#キイ伸長 E/Bレバー、C#/G#キイは従来より2mm長くなっています。
長くすることで演奏時の指の脱落を防ぎ、タッチミスを軽減します。
・ストラップリング付き可動式指かけ ストラップリングリング付きの可動式指かけを搭載。
スタンダードシリーズにしかなかったストラップリングがヤマハクラリネットの全B♭/A管で搭載されました。
・刻印・ロゴ変更 デザインが変更されました。
・ケースの変更 上位モデルYCL-CSVM、SEVMに付属しているハードケースと同じ、CLC-850IIに変更。
ケースカバーは従来品と同じものです。
  ・革タンポ搭載 前モデルから革タンポを搭載しています。
  ・響きを豊かにするベル、バレル 洋ナシ型のバレルが抵抗感を増やし、反応の良さ、柔軟性、芯のある音を実現しました。
バレルの内径は開きの狭いテーパーとストレートを組み合わさせて構成され、音色に芯があり、息に素直に反応するのが特長です。
唄口付近の内径は少し細くし、逆に下半分が太めです。
ベルには内側にヤマハ独自の堀を施すことで低音部の音抜けの向上、また低音部、Bの音程が安定します。
 ■プロフェッショナルとカスタムの違い ・F/Cレバー連絡機構　調整ネジの有無 プロフェッショナルは調節ネジではなくコルクですが、カスタムは調節ネジが採用されています。
  ・管体塗装 プロフェッショナルはウレタン塗装ですが、カスタムは天然オイル塗装です。
カスタムは使用されている木材がプロフェッショナルよりよいものなので天然オイル塗装のみとなっているようです。
  ・使用されているグラナディラ材のランク カスタムシリーズは音響選別が行われている選別材か更にランクが上の厳選材が使用されています。
▼管体材質 一般的には木製ですが初心者向け、屋外での使用向けにプラスチック製のモデルもあります。
YCL-CSVはグラナディラ製で選別材です。
■木製 ・グラナディラ...クラリネットに使用される木材。
密度が高くて暖かみのある音色が特徴。
上位モデルになると音響選別が行われよりよい響きがする木材を選別し使用されます。
ヤマハは選別材の上にさらに厳選材とランク分けがされています。
・ローズウッド...紫檀。
そう多く使われる素材ではありませんがグラナディラより柔らかい素材で音もまろやかになる傾向。
・エボニー...黒檀。
低価格帯の木製クラリネットはエボニー製なことも多いです。
音ははっきりとした輪郭のある音。
・モパネ...グラナディラと同程度の密度を持つ赤みを帯びた茶色の木材。
音は柔らかくまろやかな音色が特徴。
■プラスチック ・ABS樹脂...軽い吹奏感 ・フェノール樹脂...ABS樹脂に比べて少し柔らかい素材なので抵抗感を感じられる傾向。
▼管体塗装について 管体の上に塗装がなされています。
これは木材を割れにくくする効果や、響きをより良くする効果があります。
YCL-CSVは天然オイル塗装です。
  ・マットフィニッシュ...ABS樹脂のツヤを消すことで、木材に近い見た目を実現しています。
・ウレタン塗装...木目を残しながら表面を仕上げ、音色をカスタムモデルにより近づけています。
・天然オイル...木材の響きを損なわない天然のオイルのみを使用し、表面を磨いています。
・天然オイル+天然材料100％の塗料...ヤマハが採用している天然塗料は素材のもつ響きをさらに引き出します。
木目の風合いを覆い隠さず、視覚においても洗練されたイメージを引き出します。
▼タンポについて YCL-CSVのタンポは革タンポです。
  ・（合成）バレンチノ...固いスポンジのようなタンポ。
状態変化に強く、密閉性が高いです。
軽い音になる傾向です。
プラ製の楽器に使用されることが多い。
・ブラダー（フィッシュスキン）...一般的なクラリネットに使用される事が多いタンポです。
フルートにもよく使われます。
・革...サックスのタンポは基本的に革です。
クラリネットは上位モデルに使用されることが多い。
革タンポは耐久性があり音色はやや暗めで柔らかい傾向です。
※YCL-650、YCL-CX、YCL-SEを除くカスタムシリーズの革タンポはより上質なものが採用されています。
・ゴアテックス...通気性が良い、スポーツウェアの裏地に使用されているような素材。
表面がつるつるしていて音が明るめになる傾向。
・コルク...丈夫で長持ちするので水分がたまりやすいレジスターキイに使用されることが多いです。
音色は固めになる傾向。
▼キイ YCL-CSVのキイは洋白鍛造銀メッキです。
  素材...洋白は腐食耐性が高く木管楽器のキイにはよく使われる素材です。
・製法...鍛造というのは金属を叩いて圧力を加えて目的の形状に成型する製法で強度が上がるためキイ成型にはよく使われる製造方法です。
・メッキ...ニッケルメッキは低価格帯の楽器に多く、銀メッキはニッケルメッキに比べ見た目に高級感があります。
ヤマハクラリネットのキイは以下のラインナップです。
ニッケルメッキのものはYCL-255のみ、また洋白鍛造厚銀メッキはカスタムの中でも上位モデルに使用されます。
・洋白 鍛造 ニッケルメッキ ・洋白 鍛造 銀メッキ ・洋白 鍛造 厚銀メッキ   YAMAHA CLARINET YCL-CSV Custom series　ヤマハ Bb クラリネット カスタム ■木管楽器 ■B♭調 ■本体材質：高級グラナディラ　選別材 ■塗装：天然オイル塗装 ■キイ材質：洋白鍛造銀メッキ ■芯金・ネジ類材質：ステンレススチール ■針バネ・板バネ材質：硬質鋼 ■タンポ材質：革 ■バレル：65mm   セット内容 ■ヤマハ クラリネット 本体 ■ハードケース CLC-850II ■ハードケース用ケースカバー(ショルダータイプ) CLB-90II ■マウスピース  CL-4CM フェイシング=21mm、ティップオープニング=1.05mm ■リガチャー ■キャップ ■リード予備 1枚 ■コルクグリス ■クリーニングスワブ ■ポリシングクロス ■保証書/取説  画像と細かい仕様が異なる場合がございます。
 

北海道/沖縄/離島/代引き不可  ご注文をいただいた後、出荷前に技術者調整を行います。
調整内容のご希望などございましたらお気軽にご相談下さい。
  多彩な音色の変化に心はずむ、感性豊かなフルートです。
YFL-600シリーズは中級者に向けたモデルです。
管体を銀製にすることで華やかで柔らかい音色になり、ヘビーウエイト管体と上級モデル用タンポでさらに深みと表現の幅が広がります。
リングキイフルートでは一般的ですがインラインのキイ配列のため、しっかり穴を塞ぐには慣れが必要です。
また、Eメカがついていないモデルですので高いミの音を綺麗に鳴らすのにもコツが要ります。
 ▼ヤマハ　フルートラインナップ フルートのメカニカルオプション以外の価格の違いは、主に素材であり、それぞれ材質ごとに異なる音の特性を持っています。
低価格の一般的な製品は大部分が白銅が用いられており、上位モデルにいくほど口元に近い部分から銀の範囲が広がっていきます。
スタンダードシリーズ すべてCY頭部管となっており、素材を除き管体のつくりは基本同じです。
200シリーズ...吹きやすさを重視した初心者導入モデル。
洋銀、白銅製が主。
U字管やリングキイモデルもリーズナブルにご購入いただけます。
YFL-212、YFL-212LRS、YFL-212U 300シリーズ...頭部管が銀製になるなど、吹きやすさの中にも奏者のレベルに応えることもできる仕様に。
リングキイなどラインナップ豊富。
YFL-312、YFL-372、YFL-382 400シリーズ...管体も銀製になり、より本格的な演奏力にも応えられる仕様でかつお値段はまだリーズナブル。
YFL-412プロフェッショナルシリーズ　フィネス 上位モデルであるハンドメイドフルート"イデアル"の仕様や演奏性を継承したシリーズで、発音性の良さはもちろん深みのある音色が魅力です。
このシリーズはスタンダードシリーズとまず管体のつくりや頭部管のつくりが異なっています。
500シリーズ...頭部管が銀製。
リングキイ、H管などもあり。
YFL-517、YFL-577、YFL-587、YFL-597 600シリーズ...頭部管+主管/足部管が銀製。
リングキイ、H管などもあり。
YFL-617、YFL-677、YFL-677、YFL-687、YFL-697 700シリーズ...頭部管+主管/足部管+キイが銀製。
リングキイ、H管などもあり。
YFL-717、YFL-777、YFL-787、YFL-797ハンドメイドシリーズ(800、900シリーズ) ハンドメイド木製 ハンドメイドコンセプトモデル...メルヴェイユ、ビジュー ハンドメイド イデアル...シルバー(銀製)、ゴールド(金製)▼フィネス(500、600、700シリーズ) 各シリーズで4種類のモデルがあります。
数字の後ろにHが付くとH足部管モデルとなります。
・YFL-517 / YFL-617 / YFL-717...カバードキイ、オフセット、Eメカ有 ・YFL-577 / YFL-677 / YFL-777...リングキイ、オフセット、Eメカ有 ・YFL-587 / YFL-687 / YFL-787...リングキイ、インライン、Eメカ無 ・YFL-597 / YFL-697 / YFL-797...リングキイ、インライン、Eメカ有 600シリーズ/700シリーズには以下2つの仕様が加わります。
・ヘビーウエイトの管体...500シリーズより管体に厚みがあります。
力強く深みのある音色と幅広いダイナミクスレンジが得られます。
・ストロビンガーフェニックスパッドの使用...深い響きで発音性が高く、幅広い表現力が魅力です。
環境や経時による影響を受けにくく、長い間、理想的な状態が続きます。
 ▼EメカニズムについてEメカニズムはフルートの構造上、出しづらい音を発音しやすくするためのキイシステム。
特に難しいとされる第3オクターブの「ミ」 (E音)が出しやすくなります。
練習でどうにかなると思いきや古典派やロマン派、 現代曲の技術的に高度な楽曲にも多用されスムーズな演奏には有効なシステムといえます。
フランスでは一部のプロ以外はあまり使っていませんがドイツ、日本ではごく一般的な機能として認識されています。
Eメカ無しのメリットとして音色が比較的明るくなることです。
一般的にEメカ付きが値段が高いですが音色の面で言うとどちらが好きかは好みにもよります。
インラインのフルートにそのままEメカを付けるとキイの動作に不具合が出やすくなることからインラインには標準装備されていないものも多くインラインにはEメカがないのが一般的な面もあります。
▼フィネスの特徴 ・キイ形状...キイは手作業によって組み立てられ、しっくりと指になじむ感触と微妙なバランスをとっています。
キイ形状は吹く方の手に自然にフィットするよう精巧にデザインされています。
・ピントップアーム...A#キイやF#キイなど、他のキイやレバー操作に連動して開閉するキイにはピントップアームを採用。
ハンドメイドシリーズと同形状で、ヨーロッパの伝統的な様式をイメージした美しいデザインが特長です。
▼キイタイプ ・カバードキイ...キイに穴があいていないもの。
キイが孔を確実に押さえ、息の漏れを防ぐ。
初心者やこれからはじめる方に多くはこちらを使用。
・リングキイ...キイに穴があいているもの。
リング状のため孔を確実に押さえるのに技術が必要。
指先に空気の振動を直接感じることができ、細やかな響きのニュアンスをコントロールすることが可能になる。
グリッサンドなどの特殊奏法も可能にします。
・オフセット...左手薬指で操作するGキイがせり出し、指の長さに合った配列により自然で押さえやすい。
・インラインキイ...主管のキイが一直線に配列されている。
リングキイモデルではどちらかというとインラインの方が主流になります。
▼素材とメッキの違い 安いフルートは主に洋白(白銅)を素材としており、上位モデルにいくほど銀を使用している部分が多くなります。
シリーズのラインナップによって使われる銀の部分が多くなるのがお分かりいただけるかと思います。
素材、メッキは音を出す上で大きな影響があるもので、さらに口元に近い部分はよりその影響が強いとされています。
ですので、銀、金が使われるのはリップ/ライザーからはじまり徐々に広がってきます。
この素材の違いが響きや音質に関わる重要な部分ですが、銀や金を使用することで同時に抵抗感を感じられることになります。
▼材質の違い フルートは多くのものは銀色の楽器で同じに見えがちですが実は使用している材質が異なります。
材質の違いで音色や吹奏感に違いが出てきます。
・白銅...安価であるためエントリークラスの楽器によく使用されます。
抵抗感が少なく、明るい音色。
耐久性もあり響きやすい素材です。
・洋銀...白銅同様エントリークラスに使われることが多いです。
全体のバランスが良い音質。
抵抗感が少なく、白銅と同じように明るい音色。
加工しやすいことからキイの材質に使われることが多いです。
・銀...柔らかい音色、音色の変化もつけやすく、明るく柔らかで音の立ち上がりも丸みを帯びてきます。
ダイナミクスがコントロールしやすく表現の幅も広がるとされています。
上位モデルになるほど銀が使用される箇所は多くなり、リッププレート/ライザーから最終的には全て銀で作られたモデルまで様々です。
銀が使用されている箇所が多くなるほど抵抗感は強くなり、音色は深みを増していく傾向にあります。
・金...金特有の響き、煌びやかで華やかな音色が特徴的です。
また遠達性にも優れています。
銀製の楽器よりも抵抗感が増す傾向にあります。
・プラチナ...金属としての比重が重いため抵抗感が強く、また楽器自体も重いです。
ダークな音色でありながらも華やかでホールの隅々まで音が飛んでいく傾向にあります。
音量はよく鳴ります。
・木...木の中でもいろいろ素材はありますがグラナディラというクラリネットの管体と同じ素材が使われることが多いです。
音色は柔らかく暖かい音色になる傾向です。
▼メッキの違い 素材が違くても同じ銀色に見えるのは同じ銀メッキがかかっているからだったりします。
洋銀製、白銅製の楽器にはメッキがかけられますが、総銀製の楽器にはメッキがかかっていないものもあります。
また銀製のフルートに金メッキ、プラチナメッキを施したものもあります。
・銀メッキ...柔らかく深みのある音色が特徴的です。
・金メッキ...音色が華やかになる傾向です。
抵抗感は銀メッキに比べると強めです。
・プラチナメッキ...音の立ち上がりがよく透き通った音色が特徴的です。
抵抗感は強めです。
▼頭部管 低音域から高音域までのバランスが良く、ダイナミクスレンジの広さが魅力です。
芯のある音色でコントロールがしやすく、心地よい吹奏感が特長であるType Am頭部管を採用しています。
ワンランク上のモデル、ハンドメイドモデルIdealに付属しているType A頭部管（表現の幅広い）の形状をベースに作られた頭部管です。
  YAMAHA Finesse Flute YFL-687H Professional 600 series　ヤマハ フィネス フルート プロフェッショナル 600 シリーズ ■管楽器 木管楽器 ■調子： C調 ■H足部管モデル(最低音が1音下がり、低いシが出せる足部管です。
) ■インライン(主管のキイが一直線に配列されており、左手薬指のキイが少し遠くなります。
) ■リングキイ(キイに穴があいておりリング状のため孔を確実に押さえるのに技術が必要。
指先に空気の振動を直接感じることができ、細やかな響きのコントロールが可能となります。
) ■トーンホール：引き上げカーリング ■Eメカニズムなし ■主管/足部管/頭部管材質：銀製・銀メッキ ■キイ/ヘッドキャップ材質：洋銀・銀メッキ ■仕上げ：銀メッキ仕上げ ■頭部管：標準タイプ Am   セット内容 ■フルート 本体 ■ハードケース ■ケースカバー ■ポリシングクロス ■ポリシングガーゼ ■クリーニングロッド ■保証書/取り扱い説明書画像と細かい仕様が異なる場合がございます。
 

代引き不可        ご注文をいただいた後、出荷前に技術者調整を行います。
調整のご相談、特別調整のご依頼などございましたらお気軽にご相談下さい。
 吹奏楽はじめるなら、やっぱり国産 ヤマハがおすすめ！     オーボエは難しい楽器と言われることがあります。
クラリネットに似ていますが、構造が異なるダブルリード。
音が出るまでに時間がかかり、ようやく音が出せるようになっても初心者にはなかなかコントロールできません。
また楽器の中はとても細い。
ベルに向かってだんだん太く、円すい形になっていますので吹き込む穴がとても狭く息が沢山入れられません。
大きい楽器の方が肺が苦しくなるような気がしますが、少ししか息がはけないのは肺に二酸化炭素が溜まってしまいとても苦しいのです。
キイの構造もコンパクトですので、比較的小柄な方にも向いているかもしれませんね。
オーボエには、大きくヨーロピアンタイプ(フランス流とドイツ流)とアメリカンタイプがあります。
現在、大多数の国で使われているオーボエはフランス型(コンセルバトワール式)で、世界の標準型として認められています。
 ▽選ぶポイント▽ ・音色...家の練習だけでなく、ステージでの演奏予定があればブランド、塗装の違いも視野に入れた方が良いでしょう。
大勢でのアンサンブル、個人の趣味によって求められることは変わります。
高い楽器は、より良い音が鳴る可能性が広がります。
しかしながら、良い音が出せるかどうかは技術次第です。
・品質...安いものはとりあえず楽器というかたちにするというところまでコストを落として製造していますので、後々の微調整や全体のバランスを取る作業で限界が出てきます。
ブランド品で過去/現在演奏される(された)機会や経験がある方はそれ以上のブランドを選ぶことによって違和感を感じられることは少なくなるでしょう。
・ピッチ...ある程度は練習でカバーできますし、ピッチを調整することは必ず必要です。
初心者の方はとくに、技術不足を楽器のせいにせず、正確なピッチが出せるよう、チューナーを使用してアンブシュアをかためていきましょう。
ただ、楽器にも限界はあります。
耳がよく、アンサンブルが多い場合、ヤマハ以上のブランドの使用がおすすめです。
・耐久性...上を目指す方は練習量も多いです。
お手入れは必ず必要です。
長く使用する予定でしたら、最初に投資することも必要でしょう。
高額だから壊れない、安いからすぐ壊れるではありません。
▽オーボエの種類▽【管体の材質】 基本的にヤマハオーボエはグラナディラ(木製)です。
安いものはエボニーや合成木などもあります。
オーボエほどにもなるとまず気軽にはじめる楽器でもありませんので樹脂製などはあまり見かけない楽器です。
【セミ・オートマティックとフル・オートマティック】   オーボエにはオクターブキィの操作の違いによってセミオートマティックとフルオートマティックの2つのシステムがあります。
こちらのYOB-431はセミオートマティックシステムです。
(YOB-432がフルオート)セミオートマティックシステム：第1、第2オクターブキィを操作する必要があり、演奏はむずかしくなるが、調整は比較的容易で、全世界で広く使用されている。
フルオートマティックシステム：第2オクターブキィがなく、操作は容易だが、構造が複雑なため、調整がむずかしい。
ドイツ及び日本の一部で使用されている。
【キイシステムの違い】▽スタンダードシリーズ　YOB-431、YOB-432▽補助キイ：左手Fキイ、第3オクターブキイレゾナンスキイ：フォークFレゾナンスキイ、Low Bbキイトリルキイ：C♯-D♯、F♯-G♯、A♭-B♭、A♯-B、B-C♯、左手C-D、右手C-D・YOB-831は上記プラス以下キイが追加されています。
トリルキイ：Low B-C#、Low C-Db、 D#-E、G#-A・YOB-832はプラス以下キイが追加されています。
補助キイ：右手トリプルCシステム、Fローラー、Low B-C連絡キイトリルキイ：Low B-C#、Low C-Db、 D#-E、G#-A  【Mのつくモデルデュエット・プラスとは】 管体の内側を樹脂層で保護し内面の精度や安定性を飛躍的に向上。
やや太く内側を加工した木部管体の内側とトーンホール部分へ溶融樹脂を流し込むという業界初の新技術インサート樹脂成形仕様。
音質や音程は限りなく澄み、管体内外面の温湿度差による歪みやひび割れなどにも強い。
こちらYOB-431に対し、デュエットプラスモデルはYOB-431Mです。
▽特徴▽  楽器作りに最適な状態のグラナディラ材が使用されています。
そして、カスタムモデルと同様の工程で作られ、プロフェッショナルな音質と正確なイントネーション、バランスの整った操作性を備えたハイコストパフォーマンスモデルです。
経験豊富なクラフトマンが手作業で一つ一つ調整したキイの絶妙なバランスは奏者の音楽性と表現力を存分に引き出します。
【キイ形状】キイのデザインは、カスタムモデルと同様に人間工学に基づいた設計で、快適な操作性を実現しています。
【新設計の機構】 永く楽器を快適にご使用いただくために、メンテナンスがしやすい新しい機構を多数採用しています。
Low CやC＃キイの部分には従来のピポットスクリューではなく、緩みにくい一本芯金を採用しています。
【ベル】 カスタムと同形状のベルの採用により、太く安定した音と素早いレスポンスを実現しました。
セット内容 ■本体 ■ケース ■ケースカバー(OBCB-430ll) ■ポリシングクロス ■クリーニングスワブ（上・下管用） ■コルクグリス ■保証書画像と細かい仕様が異なる場合がございます。
YAMAHA OBOE YOB-431 Standard series　ヤマハ オーボエ YOB431 スタンダード シリーズ ■管楽器 木管楽器 ■コンセルヴァトワール式 ■カバードキイ ■本体材質：グラナディラ ■システム：セミ・オートマティック ■補助キイ：左手Fキイ、第3オクターブキイ ■レゾナンスキイ：フォークFレゾナンスキイ、Low Bbキイ ■トリルキイ：C♯-D♯、F♯-G♯、A♭-B♭、A♯-B、B-C♯、左手C-D、右手C-D ■キイ材質：洋白鍛造銀メッキ ■芯金・調節ネジ類：ステンレススチール製※細かい仕様が画像と異なる場合がございます。
  日本製と中国製の楽器について 中国製の評判はネットでも良く言われませんが出た当時から比較したら随分品質もよくなってきていました。
(安いものの代表としては Jマイケル OB-1500、OB-2000 などがあります。
)否定意見をお持ちの多くの方は、きっと演奏する技術と耳を持った方だと思います。
本格的に部活や楽団に所属しコンクールなどを目指す方と、あくまで個人でひとりで初めて楽器を演奏する方では目的が異なりますね。
吹奏楽での使用であれば最低ラインはヤマハ、ジュピターになり予算でいうと目安として30万円ほどの金額を出せるかどうかが境目になると思います。
それが予算的に無理であればブランドものはあきらめるしかありません。
団体には意向もありますのでどこかに所属される場合は必ず相談のうえ楽器を決めましょう。
管楽器といえば「オーケストラ」「クラシック」というイメージですよね。
スタッフ個人的には、気軽な軽音楽と比較して、基礎に忠実、 ピッチにシビア、伝統を大事にする世界だと思います。
学生の頃には楽譜を読めない苦労に悩まされました。
なぜならピアノを習っている人がやっぱり多いのです。
そのような中の一員になるということは、人に求められる音や技術が高いと思います。
それを再現するものが自分の楽器ですので、その楽器がしっかり応えてくれるレベルのものかどうか...やはり品質は価格に比例するのです。
中学生でもコンクールを目指す学校の部員達であれば数十万の楽器が普通、ということもございます。
かといって、そのままプロになるかというと、そういうことでもありません。
きっと、そういう世界なんです。
とはいえ、全ての方に安い楽器がダメかというとそうではありません。
お金を出せば良い楽器が手に入るのは当然です。
ある程度演奏ができる方で生涯1本目の楽器を使い続けるというのもあまりありません。
あなたは今、各メーカーの音の違いが分かりますか？ある程度高額なものになると楽器は「個性」が強くなります。
自分の好みや演奏性を知るには練習し技術と耳を養う必要もあるのです。
「それまで」の楽器になにを選ぶか、どういう目的で選ぶか、少し見えてきませんか？お手入れも必ず必要です。
初心者に扱い易いものは、丈夫で、高額なメンテナンス料の心配が少ない、アフターケアがしっかりしているものです。
ブランドものの中古も場合によっては危ないです。
もう一度、どのような環境でどういった目的で買うか考えてみてください。

【代引き不可】    ご注文をいただいた後、出荷前に技術者調整を行います。
調整のご相談、特別調整のご依頼などございましたらお気軽にご相談下さい。
 YOB-431のインサート樹脂成形仕様 吹奏楽はじめるなら、やっぱり国産 ヤマハがおすすめ！   オーボエは難しい楽器と言われることがあります。
クラリネットに似ていますが、構造が異なるダブルリード。
音が出るまでに時間がかかり、ようやく音が出せるようになっても初心者にはなかなかコントロールできません。
  また楽器の中はとても細い。
ベルに向かってだんだん太く、円すい形になっていますので吹き込む穴がとても狭く息が沢山入れられません。
大きい楽器の方が肺 が苦しくなるような気がしますが、少ししか息がはけないのは肺に二酸化炭素が溜まってしまいとても苦しいのです。
キイの構造もコンパクトですので、比較的 小柄な方にも向いているかもしれませんね。
オーボエには、大きくヨーロピアンタイプ(フランス流とドイツ流)とアメリカンタイプがあります。
現在、大多数の国で使われているオーボエはフランス型(コンセルバトワール式)で、世界の標準型として認められています。
▽選ぶポイント▽ ・音色...家の練習だけでなく、ステージでの演奏予定があればブランド、塗装の違いも視野に入れた方が良 いでしょう。
大勢でのアンサンブル、個人の趣味によって求められることは変わります。
高い楽器は、より良い音が鳴る可能性が広がります。
しかしながら、良 い音が出せるかどうかは技術次第です。
・品質...安いものはとりあえず楽器というかたちにするというところまでコストを落として製造していま すので、後々の微調整や全体のバランスを取る作業で限界が出てきます。
ブランド品で過去/現在演奏される(された)機会や経験がある方はそれ以上のブラン ドを選ぶことによって違和感を感じられることは少なくなるでしょう。
・ピッチ...ある程度は練習でカバーできますし、ピッチを調整することは必ず必要です。
初心者の方はと くに、技術不足を楽器のせいにせず、正確なピッチが出せるよう、チューナーを使用してアンブシュアをかためていきましょう。
ただ、楽器にも限界はありま す。
耳がよく、アンサンブルが多い場合、ヤマハ以上のブランドの使用がおすすめです。
・耐久性...上を目指す方は練習量も多いです。
お手入れは必ず必要です。
長く使用する予定でしたら、最初に投資することも必要でしょう。
高額だから壊れない、安いからすぐ壊れるではありません。
▽オーボエの種類▽【管体の材質】 基本的にヤマハオーボエはグラナディラ(木製)です。
この素材がエボニーや合成木などが使用されるのはヤマハより安いブランドならではですね。
オーボエほどにもなるとまず気軽にはじめる楽器でもありませんので樹脂製などはあまり見かけない楽器です。
 【セミ・オートマティックとフル・オートマティック】 オーボエにはオクターブキィの操作の違いによってセミオートマティックとフルオートマティックの2つのシステムがあります。
こちらのYOB-431はセミオートマティックシステムです。
YOB-432がフルオートマティックシステムです。
セミオートマティックシステム：第1、第2オクターブキィを操作する必要があり、演奏はむずかしくなるが、調整は比較的容易で、全世界で広く使用されている。
フルオートマティックシステム：第2オクターブキィがなく、操作は容易だが、構造が複雑なため、調整がむずかしい。
ドイツ及び日本の一部で使用されている。
【キイシステムの違い】▽スタンダードシリーズ　YOB-431、YOB-432▽補助キイ：左手Fキイ、第3オクターブキイレゾナンスキイ：フォークFレゾナンスキイ、Low Bbキイトリルキイ：C♯-D♯、F♯-G♯、A♭-B♭、A♯-B、B-C♯、左手C-D、右手C-D・YOB-831は上記プラス以下キイが追加されています。
トリルキイ：Low B-C#、Low C-Db、 D#-E、G#-A・YOB-832はプラス以下キイが追加されています。
補助キイ：右手トリプルCシステム、Fローラー、Low B-C連絡キイトリルキイ：Low B-C#、Low C-Db、 D#-E、G#-A    Mのつくモデルデュエット・プラスとは 各モデルに対し「デュエットプラス」というモデルがあります。
管体の内側を樹脂層で保護し内面の精度や安定性を飛躍的に向上。
やや太く内側を加工した木部管体の内側とトーンホール部分へ溶融樹脂を流し込むという業界初の新技術インサート樹脂成形仕様。
音質や音程は限りなく澄み、管体内外面の温湿度差による歪みやひび割れなどにも強い。
こちらデュエットプラスモデルYOB-431Mに対し、YOB-431がノーマルです。
 ▽特徴▽  楽器作りに最適な状態のグラナディラ材が使用されています。
そして、カスタムモデルと同様の工程で作られ、プロフェッショナルな音質と正確なイントネーション、バランスの整った操作性を備えたハイコストパフォーマンスモデルです。
経験豊富なクラフトマンが手作業で一つ一つ調整したキイの絶妙なバランスは奏者の音楽性と表現力を存分に引き出します。
【キイ形状】キイのデザインは、カスタムモデルと同様に人間工学に基づいた設計で、快適な操作性を実現しています。
【新設計の機構】 永く楽器を快適にご使用いただくために、メンテナンスがしやすい新しい機構を多数採用しています。
Low CやC＃キイの部分には従来のピポットスクリューではなく、緩みにくい一本芯金を採用しています。
【ベル】 カスタムと同形状のベルの採用により、太く安定した音と素早いレスポンスを実現しました。
セット内容 ■本体 ■ケース ■ケースカバー(OBCB-430ll) ■ポリシングクロス ■クリーニングスワブ（上・下管用） ■コルクグリス ■保証書画像と細かい仕様が異なる場合がございます。
  YAMAHA OBOE YOB-431M Duet+ Standard series　ヤマハ オーボエ YOB431M スタンダード シリーズ ■管楽器 木管楽器 ■コンセルヴァトワール式 ■カバードキイ ■本体材質：グラナディラ、上管内部のみABS樹脂 ■システム：セミ・オートマティック ■補助キイ：左手Fキイ、第3オクターブキイ ■レゾナンスキイ：フォークFレゾナンスキイ、Low Bbキイ ■トリルキイ：C♯-D♯、F♯-G♯、A♭-B♭、A♯-B、B-C♯、左手C-D、右手C-D ■キイ材質：洋白鍛造銀メッキ ■芯金・調節ネジ類：ステンレススチール製※細かい仕様が画像と異なる場合がございます。
  日本製と中国製の楽器について 中国製の評判はネットでも良く言われませんが出た当時から比較したら随分品質もよくなってきていました。
(安いものの代表としては Jマイケル OB-1500、OB-2000 などがあります。
)否定意見をお持ちの多くの方は、きっと演奏する技術と耳を持った方だと思います。
本格的に部活や楽団に所属しコンクールなどを目指す方 と、あくまで個人でひとりで初めて楽器を演奏する方では目的が異なりますね。
吹奏楽での使用であれば最低ラインはヤマハ、ジュピターになり予算でいうと目安として30万円ほどの金額を出せるかどうかが境目になると思います。
それが 予算的に無理であればブランドものはあきらめるしかありません。
団体には意向もありますのでどこかに所属される場合は必ず相談のうえ楽器を決めましょう。
管楽器といえば「オーケストラ」「クラシック」というイメージですよね。
スタッフ個人的には、気軽な軽音楽と比較して、基礎に忠実、 ピッチにシビア、伝統を大事にする世界だと思います。
学生の頃には楽譜を読めない苦労に悩まされました。
なぜならピアノを習っている人がやっぱり多いので す。
そのような中の一員になるということは、人に求められる音や技術が高いと思います。
それを再現するものが自分の楽器ですので、その楽器がしっかり応え てくれるレベルのものかどうか...やはり品質は価格に比例するのです。
中学生でもコンクールを目指す学校の部員達であれば数十万の楽器が普通、というこ ともございます。
かといって、そのままプロになるかというと、そういうことでもありません。
きっと、そういう世界なんです。
とはいえ、全ての方に安い楽器がダメかというとそうではありません。
お金を出せば良い楽器が手に入るのは当然です。
ある程度演奏ができる方で生涯1本目の 楽器を使い続けるというのもあまりありません。
あなたは今、各メーカーの音の違いが分かりますか？ある程度高額なものになると楽器は「個性」が強くなりま す。
自分の好みや演奏性を知るには練習し技術と耳を養う必要もあるのです。
「それまで」の楽器になにを選ぶか、どういう目的で選ぶか、少し見えてきません か？お手入れも必ず必要です。
初心者に扱い易いものは、丈夫で、高額なメンテナンス料の心配が少ない、アフターケアがしっかりしているものです。
ブランド ものの中古も場合によっては危ないです。
もう一度、どのような環境でどういった目的で買うか考えてみてください。

【代引き不可】    ご注文をいただいた後、出荷前に技術者調整を行います。
調整のご相談、特別調整のご依頼などございましたらお気軽にご相談下さい。
      吹奏楽はじめるなら、やっぱり国産 ヤマハがおすすめ！   オーボエは難しい楽器と言われることがあります。
クラリネットに似ていますが、構造が異なるダブルリード。
音が出るまでに時間がかかり、ようやく音が出せるようになっても初心者にはなかなかコントロールできません。
しかし甘い優雅でやわらかな音を奏でられるオーボエはなくてはならない存在です   また楽器の中はとても細い。
ベルに向かってだんだん太く、円すい形になっていますので吹き込む穴がとても狭く息が沢山入れられません。
一見チューバなどの大きい楽器の方が肺が苦しくなるような気がしますが、少ししか息がはけないのは肺に二酸化炭素が溜まってしまいとても苦しいのです。
キイの構造もコンパクトですので、比較的小柄な方にも向いているかもしれませんね。
  オーボエには、大きくヨーロピアンタイプ(フランス流とドイツ流)とアメリカンタイプの2つのタイプがあります。
現在、大多数の国で使われているオーボエはフランス型(コンセルバトワール式)で、世界の標準型として認められています。
▽選ぶポイント▽ ・音色...家の練習だけでなく、ステージでの演奏予定があればブランド、塗装の違いも視野に入れた方が良いでしょう。
大勢でのアンサンブル、個人の趣味によって求められることは変わります。
高い楽器は、より良い音が鳴る可能性が広がります。
しかしながら、良い音が出せるかどうかは技術次第です。
・品質...安いものはとりあえず楽器というかたちにするというところまでコストを落として製造していますので、後々の微調整や全体のバランスを取る作業で限界が出てきます。
学校、楽団など個人だけの演奏にとどまらない場合、またブランド品で過去/現在演奏される(された)機会や経験がある方はそれ以上のブランドを選ぶことによって違和感を感じられることは少ないでしょう。
・ピッチ...ある程度は練習でカバーできますし、ピッチを調整することは必ず必要です。
初心者の方はとくに、技術不足を楽器のせいにせず、正確なピッチが出せるよう、チューナーを使用してアンブシュアをかためていきましょう。
ただ、楽器にも限界はあります。
耳がよく、アンサンブルが多い場合、ヤマハ以上のブランドの使用がおすすめです。
・耐久性...上を目指す方は練習量も多いです。
正しい使い方をしお手入れは必ず必要です。
長く使用する予定でしたら、最初に投資することも必要でしょう。
高額だから壊れない、安いからすぐ壊れるではありません。
▽オーボエの種類▽【管体の材質】 基本的にヤマハオーボエはグラナディラ(木製)です。
この素材がエボニーや合成木などが使用されるのはヤマハより安いブランドならではですね。
オーボエほどにもなるとまず気軽にはじめる楽器でもありませんので樹脂製などはあまり見かけない楽器です。
 【セミ・オートマティックとフル・オートマティック】 オーボエにはオクターブキィの操作の違いによってセミオートマティックとフルオートマティックの2つのシステムがあります。
こちらのYOB-432はフルオートマティックシステムです。
YOB-431がセミオートマティックシステムです。
セミオートマティックシステム：第1、第2オクターブキィを操作する必要があり、演奏はむずかしくなるが、調整は比較的容易で、全世界で広く使用されている。
フルオートマティックシステム：第2オクターブキィがなく、操作は容易だが、構造が複雑なため、調整がむずかしい。
ドイツ及び日本の一部で使用されている。
【キイシステムの違い】▽スタンダードシリーズ　YOB-431、YOB-432▽補助キイ：左手Fキイ、第3オクターブキイレゾナンスキイ：フォークFレゾナンスキイ、Low Bbキイトリルキイ：C♯-D♯、F♯-G♯、A♭-B♭、A♯-B、B-C♯、左手C-D、右手C-D・YOB-831は上記プラス以下キイが追加されています。
トリルキイ：Low B-C#、Low C-Db、 D#-E、G#-A・YOB-832はプラス以下キイが追加されています。
補助キイ：右手トリプルCシステム、Fローラー、Low B-C連絡キイトリルキイ：Low B-C#、Low C-Db、 D#-E、G#-A  【Mのつくモデルデュエット・プラスとは】 各モデルに対し「デュエットプラス」というモデルがあります。
管体の内側を樹脂層で保護し内面の精度や安定性を飛躍的に向上。
やや太く内側を加工した木部管体の内側とトーンホール部分へ溶融樹脂を流し込むという業界初の新技術インサート樹脂成形仕様。
音質や音程は限りなく澄み、管体内外面の温湿度差による歪みやひび割れなどにも強い。
こちらYOB-432に対し、デュエットプラスモデルはYOB-432Mです。
▽特徴▽  楽器作りに最適な状態のグラナディラ材が使用されています。
そして、カスタムモデルと同様の工程で作られ、プロフェッショナルな音質と正確なイントネーション、バランスの整った操作性を備えたハイコストパフォーマンスモデルです。
経験豊富なクラフトマンが手作業で一つ一つ調整したキイの絶妙なバランスは奏者の音楽性と表現力を存分に引き出します。
【キイ形状】キイのデザインは、カスタムモデルと同様に人間工学に基づいた設計で、快適な操作性を実現しています。
【新設計の機構】 永く楽器を快適にご使用いただくために、メンテナンスがしやすい新しい機構を多数採用しています。
Low CやC＃キイの部分には従来のピポットスクリューではなく、緩みにくい一本芯金を採用しています。
【ベル】 カスタムと同形状のベルの採用により、太く安定した音と素早いレスポンスを実現しました。
セット内容 ■本体 ■ケース ■ケースカバー(OBCB-430ll) ■ポリシングクロス ■クリーニングスワブ（上・下管用 CLSOB2） ■コルクグリス ■ジョイントキャップ2個 ■保証書画像と細かい仕様が異なる場合がございます。
  YAMAHA OBOE YOB-432 Standard series　ヤマハ オーボエ YOB432 スタンダード シリーズ ■管楽器 木管楽器 ■コンセルヴァトワール式 ■カバードキイ ■本体材質：グラナディラ ■システム：フル・オートマティック ■補助キイ：左手Fキイ、第3オクターブキイ ■レゾナンスキイ：フォークFレゾナンスキイ、Low Bbキイ ■トリルキイ：C♯-D♯、F♯-G♯、A♭-B♭、A♯-B、B-C♯、左手C-D、右手C-D ■キイ材質：洋白鍛造銀メッキ ■芯金・調節ネジ類：ステンレススチール製※細かい仕様が画像と異なる場合がございます。
  日本製と中国製の楽器について 中国製の評判はネットでも良く言われませんが出た当時から比較したら随分品質もよくなってきていました。
(ヤマハより安いものの代表としては Jマイケル OB-1500、OB-2000 などがあります。
)否定意見をお持ちの多くの方は、きっと演奏する技 術と耳を持った方だと思います。
本格的に学校での部活や楽団に所属しコンクールなどを目指すレベルにいる場合と、あくまで個人でひとりで初めて楽器を演奏 する方では目的が異なりますね。
吹奏楽での使用であれば最低ラインはヤマハ、ジュピターになり予算でいうと目安として30万円ほどの金額を出せるかどうかが境目になると思います。
その価格が 予算的に無理であればブランドものはあきらめるしかありません。
楽団には意向もありますのでどこかに所属される場合は必ず相談のうえ自分の楽器を決めま しょう。
管楽器といえば、「オーケストラ」「クラシック」というイメージですよね。
わたし(スタッフ)個人的には、気軽な軽音楽と比較して、基礎に忠実、 ピッチ にシビア、伝統を大事にする世界だと思います。
わたしが学生の頃には楽譜を読めない苦労に悩まされました。
なぜならピアノを習っている人がやっぱり多いの です。
そのような中の一員になるということは、人に求められる音や技術が高いと思います。
それを再現するものが自分の楽器ですので、その楽器がしっかり応 えてくれるレベルのものかどうか...やはり品質は価格に比例するのです。
中学の吹奏楽部で使用する楽器であってもコンクールを目指す学校の部員達のほと んどは数十万の楽器が普通、ということもございます。
かといって、そのままプロになるかというと、そういうことでもありません。
きっと、そういう世界なん です。
とはいえ、全ての方に安い楽器をおすすめしないかというとそうではありません。
お金を出せば良い楽器が手に入るのは当然です。
ある程度演奏ができる方で生 涯 1本目の楽器を使い続けるというのはあまりありません。
あなたは今、各メーカーの音の違いが分かりますか？ざっくり言いますと、楽器は高額なものになるほ ど「個性」が強くなります。
楽器選びは好みや演奏性が決め手になりますが、それには練習し技術と耳を養う必要もあるのです。
「それまで」の楽器になにを選 ぶか、どういう目的でどれ選ぶか、少し見えてきませんか？管楽器は取り扱いに注意も必要です。
初心者に扱い易いものは、丈夫で、高額なメンテナンス料の心 配が少ない、アフターケアがしっかりしているものです。
ブランドものの中古や無名の楽器を買って使い捨てになっては意味がありません。
もう一度、どのよう な環境でどういった目的で買うか考えてみてください。

【代引き不可】    ご注文をいただいた後、出荷前に技術者調整を行います。
調整のご相談、特別調整のご依頼などございましたらお気軽にご相談下さい。
      吹奏楽はじめるなら、やっぱり国産 ヤマハがおすすめ！   オーボエは難しい楽器と言われることがあります。
クラリネットに似ていますが、構造が異なるダブルリード。
音が出るまでに時間がかかり、ようやく音が出せるようになっても初心者にはなかなかコントロールできません。
しかし甘い優雅でやわらかな音を奏でられるオーボエはなくてはならない存在です   また楽器の中はとても細い。
ベルに向かってだんだん太く、円すい形になっていますので吹き込む穴がとても狭く息が沢山入れられません。
一見チューバなどの大きい楽器の方が肺が苦しくなるような気がしますが、少ししか息がはけないのは肺に二酸化炭素が溜まってしまいとても苦しいのです。
キイの構造もコンパクトですので、比較的小柄な方にも向いているかもしれませんね。
  オーボエには、大きくヨーロピアンタイプ(フランス流とドイツ流)とアメリカンタイプの2つのタイプがあります。
現在、大多数の国で使われているオーボエはフランス型(コンセルバトワール式)で、世界の標準型として認められています。
▽選ぶポイント▽ ・音色...家の練習だけでなく、ステージでの演奏予定があればブランド、塗装の違いも視野に入れた方が良いでしょう。
大勢でのアンサンブル、個人の趣味によって求められることは変わります。
高い楽器は、より良い音が鳴る可能性が広がります。
しかしながら、良い音が出せるかどうかは技術次第です。
・品質...安いものはとりあえず楽器というかたちにするというところまでコストを落として製造していますので、後々の微調整や全体のバランスを取る作業で限界が出てきます。
学校、楽団など個人だけの演奏にとどまらない場合、またブランド品で過去/現在演奏される(された)機会や経験がある方はそれ以上のブランドを選ぶことによって違和感を感じられることは少ないでしょう。
・ピッチ...ある程度は練習でカバーできますし、ピッチを調整することは必ず必要です。
初心者の方はとくに、技術不足を楽器のせいにせず、正確なピッチが出せるよう、チューナーを使用してアンブシュアをかためていきましょう。
ただ、楽器にも限界はあります。
耳がよく、アンサンブルが多い場合、ヤマハ以上のブランドの使用がおすすめです。
・耐久性...上を目指す方は練習量も多いです。
正しい使い方をしお手入れは必ず必要です。
長く使用する予定でしたら、最初に投資することも必要でしょう。
高額だから壊れない、安いからすぐ壊れるではありません。
▽オーボエの種類▽【管体の材質】 基本的にヤマハオーボエはグラナディラ(木製)です。
この素材がエボニーや合成木などが使用されるのはヤマハより安いブランドならではですね。
オーボエほどにもなるとまず気軽にはじめる楽器でもありませんので樹脂製などはあまり見かけない楽器です。
 【セミ・オートマティックとフル・オートマティック】 オーボエにはオクターブキィの操作の違いによってセミオートマティックとフルオートマティックの2つのシステムがあります。
こちらのYOB-432はフルオートマティックシステムです。
YOB-431がセミオートマティックシステムです。
セミオートマティックシステム：第1、第2オクターブキィを操作する必要があり、演奏はむずかしくなるが、調整は比較的容易で、全世界で広く使用されている。
フルオートマティックシステム：第2オクターブキィがなく、操作は容易だが、構造が複雑なため、調整がむずかしい。
ドイツ及び日本の一部で使用されている。
【キイシステムの違い】▽スタンダードシリーズ　YOB-431、YOB-432▽補助キイ：左手Fキイ、第3オクターブキイレゾナンスキイ：フォークFレゾナンスキイ、Low Bbキイトリルキイ：C♯-D♯、F♯-G♯、A♭-B♭、A♯-B、B-C♯、左手C-D、右手C-D・YOB-831は上記プラス以下キイが追加されています。
トリルキイ：Low B-C#、Low C-Db、 D#-E、G#-A・YOB-832はプラス以下キイが追加されています。
補助キイ：右手トリプルCシステム、Fローラー、Low B-C連絡キイトリルキイ：Low B-C#、Low C-Db、 D#-E、G#-A  【Mのつくモデルデュエット・プラスとは】 各モデルに対し「デュエットプラス」というモデルがあります。
管体の内側を樹脂層で保護し内面の精度や安定性を飛躍的に向上。
やや太く内側を加工した木部管体の内側とトーンホール部分へ溶融樹脂を流し込むという業界初の新技術インサート樹脂成形仕様。
音質や音程は限りなく澄み、管体内外面の温湿度差による歪みやひび割れなどにも強い。
こちらYOB-432に対し、デュエットプラスモデルはYOB-432Mです。
▽特徴▽  楽器作りに最適な状態のグラナディラ材が使用されています。
そして、カスタムモデルと同様の工程で作られ、プロフェッショナルな音質と正確なイントネーション、バランスの整った操作性を備えたハイコストパフォーマンスモデルです。
経験豊富なクラフトマンが手作業で一つ一つ調整したキイの絶妙なバランスは奏者の音楽性と表現力を存分に引き出します。
【キイ形状】キイのデザインは、カスタムモデルと同様に人間工学に基づいた設計で、快適な操作性を実現しています。
【新設計の機構】 永く楽器を快適にご使用いただくために、メンテナンスがしやすい新しい機構を多数採用しています。
Low CやC＃キイの部分には従来のピポットスクリューではなく、緩みにくい一本芯金を採用しています。
【ベル】 カスタムと同形状のベルの採用により、太く安定した音と素早いレスポンスを実現しました。
セット内容 ■本体 ■ケース ■ケースカバー(OBCB-430ll) ■ポリシングクロス ■クリーニングスワブ（上・下管用 CLSOB2） ■コルクグリス ■ジョイントキャップ2個 ■保証書画像と細かい仕様が異なる場合がございます。
  YAMAHA OBOE YOB-432 Standard series　ヤマハ オーボエ YOB432 スタンダード シリーズ ■管楽器 木管楽器 ■コンセルヴァトワール式 ■カバードキイ ■本体材質：グラナディラ ■システム：フル・オートマティック ■補助キイ：左手Fキイ、第3オクターブキイ ■レゾナンスキイ：フォークFレゾナンスキイ、Low Bbキイ ■トリルキイ：C♯-D♯、F♯-G♯、A♭-B♭、A♯-B、B-C♯、左手C-D、右手C-D ■キイ材質：洋白鍛造銀メッキ ■芯金・調節ネジ類：ステンレススチール製※細かい仕様が画像と異なる場合がございます。
  日本製と中国製の楽器について 中国製の評判はネットでも良く言われませんが出た当時から比較したら随分品質もよくなってきていました。
(ヤマハより安いものの代表としては Jマイケル OB-1500、OB-2000 などがあります。
)否定意見をお持ちの多くの方は、きっと演奏する技 術と耳を持った方だと思います。
本格的に学校での部活や楽団に所属しコンクールなどを目指すレベルにいる場合と、あくまで個人でひとりで初めて楽器を演奏 する方では目的が異なりますね。
吹奏楽での使用であれば最低ラインはヤマハ、ジュピターになり予算でいうと目安として30万円ほどの金額を出せるかどうかが境目になると思います。
その価格が 予算的に無理であればブランドものはあきらめるしかありません。
楽団には意向もありますのでどこかに所属される場合は必ず相談のうえ自分の楽器を決めま しょう。
管楽器といえば、「オーケストラ」「クラシック」というイメージですよね。
わたし(スタッフ)個人的には、気軽な軽音楽と比較して、基礎に忠実、 ピッチ にシビア、伝統を大事にする世界だと思います。
わたしが学生の頃には楽譜を読めない苦労に悩まされました。
なぜならピアノを習っている人がやっぱり多いの です。
そのような中の一員になるということは、人に求められる音や技術が高いと思います。
それを再現するものが自分の楽器ですので、その楽器がしっかり応 えてくれるレベルのものかどうか...やはり品質は価格に比例するのです。
中学の吹奏楽部で使用する楽器であってもコンクールを目指す学校の部員達のほと んどは数十万の楽器が普通、ということもございます。
かといって、そのままプロになるかというと、そういうことでもありません。
きっと、そういう世界なん です。
とはいえ、全ての方に安い楽器をおすすめしないかというとそうではありません。
お金を出せば良い楽器が手に入るのは当然です。
ある程度演奏ができる方で生 涯 1本目の楽器を使い続けるというのはあまりありません。
あなたは今、各メーカーの音の違いが分かりますか？ざっくり言いますと、楽器は高額なものになるほ ど「個性」が強くなります。
楽器選びは好みや演奏性が決め手になりますが、それには練習し技術と耳を養う必要もあるのです。
「それまで」の楽器になにを選 ぶか、どういう目的でどれ選ぶか、少し見えてきませんか？管楽器は取り扱いに注意も必要です。
初心者に扱い易いものは、丈夫で、高額なメンテナンス料の心 配が少ない、アフターケアがしっかりしているものです。
ブランドものの中古や無名の楽器を買って使い捨てになっては意味がありません。
もう一度、どのよう な環境でどういった目的で買うか考えてみてください。