出荷目安の詳細はこちら商品説明唯一無二のモーツァルト・オペラの名演。CD2枚組＋BDオーディオモーツァルトを得意とするカール・ベームが1964年、ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団を指揮し、フリッツ・ヴンダーリヒ、イヴリン・リアー、ハンス・ポッターらとともに録音したモーツァルトの『魔笛』です。ベルリン・フィルの格調高く豊かな響きが作品全体を包み込み、唯一無二の名演となっています。　CD2枚組に、オリジナル・アナログ音源からのリマスタリングによる全曲を収めたBDオーディオをセット。36ページのブックレット（英語、ドイツ語）付き。（輸入元情報）＊2018年にリリースされたブック仕様装丁限定盤（4835597）のディジパック装丁での再発売です。【収録情報】● モーツァルト：歌劇『魔笛』 K.620 全曲　ザラストロ／フランツ・クラス（バス）　夜の女王／ロバータ・ピーターズ（ソプラノ）　パミーナ／イヴリン・リアー（ソプラノ）　タミーノ／フリッツ・ヴンダーリヒ（テノール）　パパゲーノ／ディートリヒ・フィッシャー＝ディースカウ（バリトン）　パパゲーナ／リーザ・オットー（ソプラノ）　弁者／ハンス・ホッター（バス）　モノスタトス／フリードリヒ・レンツ（テノール）　第1の武者／ジェイムズ・キング（テノール）　第2の武者／マルッティ・タルヴェラ（バス）　第1の侍女／ヒルデガルト・ヒレブレヒト（ソプラノ）　第2の侍女／ツヴェトカ・アーリン（ソプラノ）　第3の侍女／ジークリンデ・ヴァーグナー（メゾ・ソプラノ）　RIAS室内合唱団　ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団　カール・ベーム（指揮）　録音時期：1964年6月18-25日　録音場所：ベルリン、イエス・キリスト教会　録音方式：ステレオ（アナログ／セッション）

出荷目安の詳細はこちら商品説明アレクサンドル・タローの名盤、F.クープラン作品集、再登場！無限に広がる色彩感、量感、情感。聴く者をとらえてはなさない音色。まさに衝撃的な1枚。聴き始めた瞬間、ドビュッシー作品かと錯覚するほどの色彩感、量感、情感。ゆったりとふくよか、ビロードのようでありながら、立ち上がりがどこまでもくっきりとした不思議な音色は、聴く者をとらえて放しません。　2007年に発売され大きな話題となった名盤、アレクサンドル・タローが演奏するピアノによるフランソワ・クープラン作品集（2006年録音）が再登場します。タロー本人が「playする、という考えに基づいて曲をきめました。自分がしばしばコンサートでも演奏する『ティク・トク・ショク』を中心に据えました。F.クープランのもっとも「ピアニスティック」な作品を集め、これらの「play-ful」な側面を強調しています。」と語っているように、どの曲もきわめて清冽かつ明確に演奏されています。　冒頭に収録されている『神秘的なバリケード』は、一音一音にしっかりと意志と力強さがこめられており、聴いていてストレートに心に響く演奏。また、『ティク・トク・ショク』も、これほどまでにクープラン作品が超絶技巧だとはと驚かされるもの。最後にジャック・デュフリ[1715-1789]の作品が収録されているのも心憎いところです。（輸入元情報）【収録情報】F.クープラン：1. 神秘的な防塞（第6組曲）（1:40）2. ティック・トック・ショック、あるいはマイヨタン（第18組曲）（2:27）3. クープラン（第21組曲）（3:54）4. 信心女たち（第19組曲）（2:16）5. さまよう亡霊たち（第25組曲）（4:10）6. 編物をする女たち（第23組曲）（2:13）7. キテラ島の鐘（第14組曲）（3:46）8. タヴェルニのミュゼット（第15組曲）（2:24）9. 葦（第13組曲）（2:48）10. アタランテ（第12組曲）（1:44）11. パッサカリア（第8組曲）（5:43）12. ミューズ・プラティヌ（第19組曲）（2:19）13. 奇術（第22組曲）（2:25）14. 戦いのどよめき（第10組曲）（2:34）15. 子守歌あるいは揺籠の中のいとし子（第15組曲）（3:25）16. 空想にふける人（第25組曲）（3:37）17. ラ・ロジヴィエール（第5組曲）（4:15）18. 双生児（第12組曲）（5:01）19. かわいい子供たち、あるいは愛らしいラジュール（第20組曲）（3:05）デュフリ：20. ラ・ポトゥアン（5:19）　アレクサンドル・タロー（ピアノ）　パブロ・ピコ（タンブール：10）　録音時期：2006年7月　録音場所：パリ、IRCAM大ホール　録音方式：ステレオ（デジタル／セッション）

出荷目安の詳細はこちら商品説明サヴァールならではのシューベルトに対するまなざしと洞察真のシューベルトがここに！サヴァールが初のシューベルト・アルバムをリリースします。ベートーヴェン第1〜5番、および第6〜9番で世界中に、まさに新しく生まれたばかりのようなフレッシュなベートーヴェンの交響曲を届けてくれたサヴァール。このシューベルトも名演名盤ひしめく作品ですが、サヴァールならではの楽譜や作曲家へのまなざしに裏打ちされた、ほかにはないシューベルトとなっています。音楽史を生きてきたともいえるサヴァールとル・コンセール・デ・ナシオンの面々の耳と経験と感性が、まさにシューベルトの楽譜の生々しい筆跡やインクのにおい、あるいはシューベルトの体温までもが感じられるような「生まれたて」の演奏が展開されています。当時の空気のにおいや当時のオーケストラの熱気が伝わってくるような、実に鮮烈かつ不思議なシューベルトとなっています。　サヴァールは、タイトルを「Transfiguration（変容）」としたことについて、シューベルトが書いた短い詩のようなテキスト「私が愛について歌うと、それは苦しみになってしまう。私が苦しみについて歌うと、それは愛となる」に触れ、シューベルトの音楽の内的・精神的世界の底知れない広さと、シューベルトの筆が生み出した奇跡のような音楽に驚かされない瞬間はない、と語っています。そうしたサヴァールの思いや発見、気づき、ひらめきと、そうしたものを実際に音にのせて響かせることの巧みさに、聴き手もまた驚かされ、感動するのです。（輸入元情報）【収録情報】Disc1シューベルト：● 交響曲第8番ロ短調 D.759『未完成』（I. 14:42/ II. 9:57）Disc2● 交響曲第9番ハ長調 D.944『グレート』（I. 15:25/ II. 13:55/ III. 16:27/ IV. 15:28）　ル・コンセール・デ・ナシオン　ジョルディ・サヴァール（指揮）　録音時期：2021年9月26-29日　録音場所：カタルーニャ　録音方式：ステレオ（デジタル）　SACD Hybrid　CD STEREO/ SACD STEREO/ SACD SURROUND

出荷目安の詳細はこちら曲目リストDisc11.ピアノ三重奏曲 変ホ長調 WoO 38 I.Allegro moderato/2.ピアノ三重奏曲 変ホ長調 WoO 38 II.Scherzo: Allegro ma non troppo/3.ピアノ三重奏曲 変ホ長調 WoO 38 III.Menuetto: Quasi allegro/4.ピアノ三重奏曲 変ロ長調 WoO 39 Allegretto/5.ディッタースドルフの主題による14の変奏曲 変ホ長調 作品44/6.「仕立て屋カカドゥ」の主題による変奏曲 ト長調 作品121aDisc21.ピアノ三重奏曲第7番 変ロ長調 「大公」 作品97 I.Allegro moderato/2.ピアノ三重奏曲第7番 変ロ長調 「大公」 作品97 II.Scherzo: Allegro/3.ピアノ三重奏曲第7番 変ロ長調 「大公」 作品97 III.Andante cantabile ma pero con moto/4.ピアノ三重奏曲第7番 変ロ長調 「大公」 作品97 IV.Allegro moderato - Presto

出荷目安の詳細はこちら商品説明アルゲリッチ80歳記念！あの1965年の『幻のショパン・レコーディング』が、オリジナル・マスターテープより新規ハイビット・リマスターで緊急発売！マルタ・アルゲリッチは「間違いなく史上最高のピアニストの一人」と評されています。このリサイタル録音は、1965年ショパン国際ピアノコンクールで優勝した直後に、アビー・ロード・スタジオで録音しました。関係者を驚異と興奮に巻き込みながら行なわれたこのセッション録音は、アルゲリッチならではの熱と力のたぎった演奏となりました。しかし急遽決定したドイツ・グラモフォンとの専属契約のために、残念ながらお蔵入りになってしまっていたという伝説の音源となってしまいました。　この音源の公開は1999年に解除となり、旧EMIより初めてCDで発売されました。その後2011年に日本国内盤用のためにリマスターされましたが、今回オリジナル・マスターテープより、2021年「Studio Art & Son」にて、新たに最新機材による24bit/192kHzリマスターによって再発売となります。（輸入元情報）【収録情報】ショパン：● ピアノ・ソナタ第3番ロ短調 Op.58● 3つのマズルカ Op.59● 夜想曲 第4番ヘ長調 Op.15-1● スケルツォ 第3番嬰ハ短調 Op.39● ポロネーズ 第6番変イ長調 Op.53『英雄』　マルタ・アルゲリッチ（ピアノ）　録音時期：1965年6月23,24,27日　録音場所：ロンドン、アビー・ロード・スタジオ　録音方式：ステレオ（アナログ／セッション）　オリジナル・マスターテープより、2021年「Studio Art & Son」にて24bit/192kHzリマスター

出荷目安の詳細はこちら商品説明バレンボイムが旧EMIに録音したベートーヴェンのピアノ・ソナタとピアノ協奏曲を収録したお買い得ボックスピアノ・ソナタ全集は、若き日のバレンボイムが1966〜1969年に録音した有名な演奏。古典派作品というにはあまりにもロマン的なスタイルですが、情感豊かでレンジの広い表現には独特の魅力をもったもの。セッション録音ながら自由なアプローチも、感興重視のバレンボイムならではものです。　ピアノ協奏曲全集は、バレンボイムはこの録音の前にピアニストとして1度（クレンペラー指揮）、指揮者としても1度（ルービンシュタインのピアノ）、ベートーヴェンのピアノ協奏曲全集を完成させています。そして1985年にベルリン・フィルという最高のパートナーを得て、自ら指揮もして挑んだのがこの録音。それまでの録音よりさらにスケール・アップし、成熟したバレンボイムが成し遂げた金字塔ともいえる全集です。　1991年にエラートに録音した『ディアベリ変奏曲』は、並外れた規模と内容をもつ作品の魅力をぐいぐいと引き出した、圧倒的な感銘を聴き手に与えます。　同音源収録のピアノ・ソナタ全集ボックスは生産中止となりました。（輸入元情報）【収録情報】ベートーヴェン：ピアノ・ソナタ全集、ピアノ協奏曲全集、ディアベリ変奏曲Disc1● ピアノ・ソナタ第1番ヘ短調 Op.2-1● ピアノ・ソナタ第2番ヘ短調 Op.2-2● ピアノ・ソナタ第3番ハ長調 Op.2-3Disc2 ● ピアノ・ソナタ第5番ハ短調 Op.10-1● ピアノ・ソナタ第6番ヘ短調 Op.10-2● ピアノ・ソナタ第7番ニ長調 Op.10-3● ピアノ・ソナタ第22番ヘ長調 Op.54Disc3● ピアノ・ソナタ第4番ホ短調 Op.7● ピアノ・ソナタ第9番ホ長調 Op.14-1● ピアノ・ソナタ第10番ト長調 Op.14-2Disc4● ピアノ・ソナタ第11番ロ短調 Op.22● ピアノ・ソナタ第12番イ短調 Op.26● ピアノ・ソナタ第13番ホ短調 Op.27-1Disc5● ピアノ・ソナタ第8番ハ短調 Op.13『悲愴』● ピアノ・ソナタ第14番嬰ハ短調 Op.27-2『月光』● ピアノ・ソナタ第23番ヘ短調 Op.57『熱情』Disc6● ピアノ・ソナタ第15番ニ長調 Op.28『田園』● ピアノ・ソナタ第21番ハ長調 Op.53『ワルトシュタイン』● ピアノ・ソナタ第19番ト短調 Op.49-1● ピアノ・ソナタ第20番ト長調 Op.49-2Disc7● ピアノ・ソナタ第16番ト長調 Op.31-1● ピアノ・ソナタ第17番ニ長調 Op.31-2スト』● ピアノ・ソナタ第18番変ホ長調 Op.31-3Disc8● ピアノ・ソナタ第24番嬰ヘ長調 Op.78● ピアノ・ソナタ第25番ト長調 Op.79● ピアノ・ソナタ第26番変ホ長調 Op.81a『告別』● ピアノ・ソナタ第27番ホ長調 Op.90Disc9● ピアノ・ソナタ第28番イ長調 Op.101● ピアノ・ソナタ第29番変ロ長調 Op.106『ハンマークラヴィーア』Disc10● ピアノ・ソナタ第30番ホ長調 Op.109● ピアノ・ソナタ第31番変イ長調 Op.110● ピアノ・ソナタ第32番ハ短調 Op.111　ダニエル・バレンボイム（ピアノ）　録音時期：1966-1969年　録音場所：ロンドン、アビー・ロード・スタジオ　録音方式：ステレオ（アナログ／セッション）Disc11● ディアベリの主題による33の変奏曲 Op.120 　ダニエル・バレンボイム（ピアノ）　録音時期：1991年　録音場所：ミュンヘン、ガスタイク・フィルハーモニー　録音方式：ステレオ（デジタル／セッション）Disc12● ピアノ協奏曲第1番ハ長調 Op.15● ピアノ協奏曲第4番ト長調 Op.58Disc13● ピアノ協奏曲第2番変ロ長調 Op.19● ピアノ協奏曲第3番ハ短調 Op.37Disc14● ピアノ協奏曲第5番変ホ長調 Op.73『皇帝』　ダニエル・バレンボイム（ピアノ、指揮）　ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団　録音時期：1985年　録音場所：ベルリン、フィルハーモニー　録音方式：ステレオ（デジタル／セッション）

出荷目安の詳細はこちら商品説明80代とは信じがたい熱演！カザルスによるドヴォルザークのチェロ協奏曲、1960年のステレオ・ライヴ！2トラック、38センチ、オープンリール・テープ復刻シリーズ【このCDの復刻者より】「カザルスが1960年のプエルト・リコ・カザルス音楽祭で弾いたドヴォルザークのチェロ協奏曲は、LP復刻を含め、いくつかの復刻盤が存在します。しかしながら、今回入手した2トラック、38センチのオープンリール・テープは間違いなく最上の内容であり、1960年のステレオ・ライヴとしては上々の音質です。初出とされるエヴェレストのLP（SDBR3083） と比較しても、全体の情報量は3割り増しと言って良いでしょう。80代前半のカザルスの演奏は異形な熱演であり、初めて聴くと、曲想を逸脱しているのではないかと思うほどです。しかし、そのあとで他のチェリストの演奏を聴くと、彼らの演奏がいかにも平坦に聴こえるのも事実です。はやり、看過出来ぬ偉大な記録でしょう。　なお、解説書にはHMVのプロデューサーだったF.W.ガイズバーグの「パブロ・カザルスの思い出」を掲載しています。こちらも、大変に興味深い読み物です。」（平林直哉）【収録情報】● ドヴォルザーク：チェロ協奏曲ロ短調 Op.104　パブロ・カザルス（チェロ）　プエルト・リコ・カザルス音楽祭管弦楽団　アレクサンダー・シュナイダー（指揮）　録音時期：1960年6月14日　録音場所：サン・フアン、プエルト・リコ大学講堂　録音方式：ステレオ（放送用録音）　使用音源：Private archive（2トラック、38センチ、オープンリール・テープ）　国内製作・日本語帯・解説付き

出荷目安の詳細はこちら商品説明イム・ドンヒョク／ ラフマニノフ：ピアノ協奏曲第2番、交響的舞曲1984年、韓国生まれのピアニスト、イム・ドンヒョク。ショパン国際ピアノ・コンクールを含む数多くのコンクールに入賞、若き実力者として華々しく活動しています。　今回のアルバムはラフマニノフの2曲の名作を収録したもの。10歳からロシアで学び、14歳の時には最年少でモスクワ音楽院に入学、レフ・ナウモフに学んだ彼にとって、ロシアのレパートリーへの思いは格別であり、この演奏も確かな技巧に支えられた渾身のラフマニノフを聴くことができます。彼の表現は決して派手になることはなく、常に抑制されており、とりわけ協奏曲の第2楽章の深い音色が印象的です。　マルタ・アルゲリッチが高く評価することでも知られる彼、18歳の時にはアルゲリッチのプロデュースで初のアルバムをリリース、以降も「アルゲリッチ音楽祭」に出演するなど強い信頼を得ていますが、今作ではアルゲリッチ自身が演奏に参加、ラフマニノフの最後の作品『交響的舞曲』で息のあった共演を行っています。オーケストラ作品として知られるこの曲ですが、ラフマニノフはまず2台ピアノ版を作曲した上でオーケストレーションを施したもので、ピアノで演奏する際には多彩な響きが要求される難曲ですが、2人は驚くほどの表現力で申し分ない演奏を聴かせます。（輸入元情報）【収録情報】ラフマニノフ：1. ピアノ協奏曲第2番ハ短調 Op.182. 交響的舞曲 Op.45（2台ピアノ版）　イム・ドンヒョク（ピアノ）　マルタ・アルゲリッチ（ピアノ：2）　BBC交響楽団 (1)　アレクサンドル・ヴェデルニコフ（指揮：1）　録音時期：2018年9月19,20日（1）　12月6,7日（2）　録音場所：ロンドン、Maida Vale Studios（1）　ベルリン、Teldex Studio（2）　録音方式：ステレオ（デジタル／セッション）

出荷目安の詳細はこちら商品説明「黄金の組み合わせ」バックハウス＆ベーム＆VPOによるベートーヴェン、世界初出音源発見！エピタグラフから2020年3月に発売したベームの2CDの1枚目は、66年ウィーン芸術週間のオープニング・コンサート、楽友協会ホールでウィーン・フィルを振ってのベートーヴェンで、曲は『コリオラン』と『運命』ですが、前半のプログラムもう1曲はバックハウスを迎えて4番のコンチェルトでした。「50、60年代欧州で黄金の組み合わせ」と称されたバックハウス＝ベーム＝ウィーン・フィルによるこの曲の実演テープをついに発見！ 『4番』はバックハウスが最も愛好した曲。ベームとの『4番』はウィーン交響楽団との67年映像がユニテルから、リアス交響楽団との50年ライヴが「AUDITE」から出ていますが、ウィーン・フィルとの録音は初めて！ まさに夢の組み合わせによる実現ライヴです！　ウィーン・フィルの深い美音を生かしたベームの堅実な指揮のもと、バックハウスのピアノは冴えわたり、高純度の響きで、メロディの謳わせ方、リズムの弾みなど、まさに絶品！ 音もテープヒスノイズこそありますが、高音をそのまま生かしています。細かいパッセージの動きも見事にとらえた良好録音。　カップリングは、イギリスの「ピアノの女王」マイラ・ヘスが渡米公演でトスカニーニ＆NBC響のバックで弾いたライヴ。かつてトスカニーニ協会のLPやナクソスのCD（いずれも廃盤）で発売されたことがありますが、今回の音のリアルさにびっくり！ 録音年（1946年）を感じさせないほど明瞭です。マイラ・ヘスはベートーヴェンの4番協奏曲でデビュー、ベートーヴェン弾きとしても名声を博していただけに、重厚さと軽妙さ、自在なタッチで妙技を披露して圧巻。そして、ここにきかせるトスカニーニの雄弁きわまりない指揮！ 唸り声まで聞こえます。デッドな響きで有名（？）な8Hスタジオの面目を一新させる、このライヴな響きは特筆すべきです。トスカニーニ・ファンにとっても、ベートーヴェン演奏の一端を堪能できる垂涎のCDといえるでしょう。　「Epitagraph」提供のオープンリール・テープから、キング関口台スタジオでデジタル・マスタリング。各曲ともテープヒス等残っていますが、総じてバランス良好な音質となっています。さらには「高音質CDの決定版」であるUHQCDになりますので、音質面でも期待充分のCDといえるでしょう。（販売元情報）【収録情報】● ベートーヴェン：ピアノ協奏曲第4番ト長調 Op.58　ヴィルヘルム・バックハウス（ピアノ）　ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団　カール・ベーム（指揮）　録音時期：1966年5月22日　録音場所：ウィーン、ムジークフェラインザール　録音方式：モノラル（ライヴ）　世界初出● ベートーヴェン：ピアノ協奏曲第3番ハ短調 Op.37　マイラ・ヘス（ピアノ）　NBC交響楽団　アルトゥーロ・トスカニーニ（指揮）　録音時期：1946年11月24日　録音場所：ニューヨーク、NBC、8Hスタジオ　録音方式：モノラル（ライヴ）　Produced by Epitagraph（原盤：エピタグラフ）　日本語帯・解説付曲目リストDisc11.ピアノ協奏曲 第4番 ト長調 作品58 第1楽章:アレグロ・モデラート (MONO)/2.ピアノ協奏曲 第4番 ト長調 作品58 第2楽章:アンダンテ・コン・モート (MONO)/3.ピアノ協奏曲 第4番 ト長調 作品58 第3楽章 ロンド、ヴィヴァーチェ (MONO)/4.ピアノ協奏曲 第3番 ハ短調 作品37 第1楽章 アレグロ・コン・ブリオ (MONO)/5.ピアノ協奏曲 第3番 ハ短調 作品37 第2楽章 ラルゴ (MONO)/6.ピアノ協奏曲 第3番 ハ短調 作品37 第3楽章 ロンド、アレグロ-プレスト (MONO)

出荷目安の詳細はこちら商品説明鹿の叫び〜ペルト合唱作品集ヤーン=エイク・トゥルヴェ&ヴォクス・クラマンティス透明度の高く澄み切ったペルトの合唱音楽エストニアのヴォーカル・グループ「Vox Clamantis」が深い共感を込めて歌い上げる、同郷の偉大な作曲家ペルトの作品集。『タブラ・ラサ』がECM NEW SERIESの第一弾として1984年にリリースされて以来、4半世紀にわたり、同レーベルの最重要作曲家として位置づけられてきたペルト。2015年9月にはペルトが80歳の誕生日を迎える事を祝して、故国エストニアをはじめ世界各地で彼の作品が様々な公演で取り上げられました。2013年にグラミー賞を受賞したアルバム『アダムの嘆き』にもVox Clamantisによる『アレルヤ・トロープス』が収録されていましたが、今作にはアカペラ・ヴァージョンのものが収録されました。ペルトの偉大な表現力、静謐で透明度の高い澄み切った抒情が結晶した音楽が、聴き手の心をやさしく包みます。【収録情報】ペルト:1. The Deer's Cry for mixed choir a cappella2. Von Angesicht zu Angesicht for soprano, male choir, clarinet, viola and double bass3. Alleluia-Tropus for mixed choir a cappella4. Virgencita for mixed choir a cappella5. Veni Creator for mixed choir and organ6. Drei Hirtenkinder aus Fatima for mixed choir a cappella7. And One of the Pharisees three part choir a cappella8. Da pacem Domine for mixed choir a cappella9. Most Holy Mother of God for choir a cappella10. Sei gelobt, du Baum for male choir, violin, lute and double bass11. Habitare fratres in unum for mixed choir a cappella12. Summa for four voices a cappella13. Gebet nach dem Kanon for mixed choir a cappella from: Kanon Pokajanen　ヴォクス・クラマンティス　Mari Poll, violin (10)　Johanna Vahermagi, viola (2)　Heikko Remmel, double bass (2)　Taavo Remmel, double bass (10)　Robert Staak, lute (10)　Toomas Vavilov, clarinet (2)　Susanne Doll, organ (5)　ヤーン=エイク・トゥルヴェ(指揮)　録音時期:2013年&2014年9月、2007年6月(5)　録音場所:タリン、変容教会　ニグリステ教会(5)　録音方式:ステレオ(デジタル/セッション)【アルヴォ・ペルト】ペルトは1935年、人口百数十万人というバルトの小さな国エストニアに誕生。生まれた場所は13世紀にリヴォニア騎士団によって建設されたパイデという町です。当時のエストニアは独立宣言から17年を経たばかりの共和国でしたが、ペルトが5歳のときにはソ連軍の侵攻を受けて占領され、ソ連邦の一部に編入されてしまいます。　ペルトはソ連支配下の社会体制の中でタリン音楽学校に学びますが、兵役によって中断、陸軍バンドでオーボエ演奏やサイドドラムを担当したのちに復学、1957年にはタリン音楽院に進んで作曲を勉強して頭角を現し、1961年、オラトリオ『世界の歩み』により、モスクワで開催された全ソ連青少年作曲コンクールで優勝しています。　ペルトはまた、在学中からエストニア放送のレコーディング・エンジニアの仕事もおこない、1968年に作曲家として独立するまでその職務をこなしてもいました。彼の初期の作風は、ソ連作曲家のショスタコーヴィチやプロコフィエフだけでなく、バルトークからシェーンベルクの十二音技法まで消化した近現代的で前衛的な要素も加味されたもので、放送局勤務という海外情報の入りやすい条件もあったのか、在学中にすでにセリーなど西側の技法に基づく作品まで発表して物議を醸しています。　しかし、1967年に初めて東方正教会の単旋聖歌を聴いて以来、ペルトはそうしたスタイルによる自身の活動に限界を感じるようになり、それらとは正反対の聖歌やグレゴリオ聖歌、中世、ルネサンス、バロックの宗教声楽曲などを研究すると同時に、宗教を探究し、ロシア正教会に深く関わるなどして、西洋音楽の原点回帰を目指し、独自の美を追求するようになります。　作曲家として独立した1968年に発表された『クレド（信仰告白）』はペルトの新たな姿勢をコラージュ的に如実に示したものといえ、ネーメ・ヤルヴィによっておこなわれた初演は、表向き信仰を禁じていた当局の逆鱗に触れ、10年間の演奏禁止を宣告されてしまいます。　そうしたこともあって、ペルトはソ連当局と芸術上の問題で対立しますが、1977年には先にソ連を出ていたクレーメルが、『タブラ・ラサ』をとりあげるなど国外でも注目を集めるようになり、1979年にはペルトも家族と共に国を出ることになります。　ペルトはまずウィーンに移住して市民権を獲得、1982年からはベルリンを拠点に活動を展開すようになり、やがて、その音楽がECMレーベルを主催するマンフレート・アイヒャーの目にとまったことが、ペルトの名前が一躍有名になるきっかけとなりました。　元ベルリン・フィルのコントラバス奏者で、その後ジャズのベーシストに転向、ほどなくECMレーベルを興したアイヒャーは、美しい音楽に関して凄い嗅覚の持ち主。　ペルトの作品を気に入った彼は、1977年のクレーメルによる『タブラ・ラサ』のライヴ録音を中核とし、キース・ジャレット、デニス・ラッセル・デイヴィス、そしてベルリン・フィルの12人のチェリストたちによるレコーディングを集めて、アルバム「タブラ・ラサ」として1984年に発売、その独自の美しさを持った音楽はまたたく間に多くの人に知られることとなり、世界的なヒットを記録することとなります。　その後もECMでは積極的なアルバム制作をおこない、以下のようなタイトルをリリースしています。　1984「タブラ・ラサ」　1987「アルボス」　1988「ヨハネ受難曲」　1991「ミゼレーレ」　1993「テ・デウム」　1996「リタニ」　1997「アリーナ」　1998「カノン・ポカヤネン」　2002「オリエント＆オクシデント」　2005「ラメンターテ」　2009「イン・プリンチピオ」　2012「アダムの嘆き」　2013「交響曲第4番」ECMのアルバムがきっかけとなって知名度が高まったペルトは、他社からのリリースも相次ぐようになり、安定した人気を持つ稀有な現代作曲家として揺るぎない地位を確立しています。その音楽を彩った基本スタイルは、1970年代の後半に確立された「ティンティナブリ（鐘鳴らし）様式」という簡素な和声を用いた瞑想的で神秘的なもので、以来、ペルトの音楽の代名詞ともいうべき技法となっています。（HMV）曲目リストDisc11.The Deer S Cry for Mixed Choir a Cappella/2.Von Angesicht Zu Angesicht for Soprano, Male Choir, Clarinet, Viola and Double Bass/3.Alleluia-Tropus for Mixed Choir a Cappella/4.Virgencita for Mixed Choir a Cappella/5.Veni Creator for Mixed Choir and Organ/6.Drei Hirtenkinder Aus Ftima for Mixed Choir a Cappella/7.And One of the Pharisees for Three Part Choir a Cappella/8.Da Pacem Domine for Mixed Choir a Cappella/9.Most Holy Mother of God for Choir a Cappella/10.Sei Gelobt, Du Baum for Male Choir, Violin & Lute/11.Habitare Fratres in Unum for Choir a Cappella/12.Summa for Four Voices a Cappella/13.Gebet Nach Dem Kanon (From Kanon Pokjanen)

出荷目安の詳細はこちら商品説明フィルハーモニア管弦楽団／創立75周年記念歴史的録音集フィルハーモニア管弦楽団は1945年に誕生して以来名声のある名前であり、旧EMIの伝説のプロデューサーであるウォルター・レッグによってEMIの録音のためのオーケストラとして設立されました。 世界的な偉大なアーティストらとの共演の歴史は、現在ワーナー・クラシックのカタログに数多くの画期的な録音が刻まれています。　ここに収録されている音源は、1946年から1964年までの期間を対象としています。カラヤン、フルトヴェングラー、トスカニーニ、クレンペラー、ジュリーニ、カンテッリなどの名指揮者だけでなく、デニス・ブレインなどの首席演奏者の演奏にも光があてられています。　オリジナル・マスターテープからリマスターされた音源によって収録されていますが、多くの音源が2019年「Studio Art & Son」による24bit/192kHzリマスター音源が使用されています。　1952年9月29日と10月1日、前年に完成したばかりのロイヤル・フェスティヴァル・ホールで行われた、トスカニーニ指揮フィルハーモニア管弦楽団によるブラームス交響曲全曲演奏会は、ウォルター・レッグによって録音されましたが、トスカニーニがRCAの専属だったため商品化されず、マスターテープはレッグが所有していました。2000年にそのマスターテープから「TESTAMENT」社がリマスターした音源で収録（ディスク9-11）。　1958年4月7日、クレンペラー指揮によるR.シュトラウスの『ドン・ファン』『ティル・オイレンシュピーゲルの愉快な悪戯』のロイヤル・フェスティヴァル・ホールでのライヴは、BBCが録音をしていたものを特別に初出音源として収録されています（ディスク14）。　現音楽監督のエサ＝ペッカ・サロネン指揮による2018年9月にライヴ録音された『浄夜』も収録（ディスク23）。また4人の主要な指揮者とのフィルハーモニアの関係についての興味深い洞察を提供したインタビューが、ディスク24にボーナスディスクとして収録されています（英語）。　初回限定生産盤となります。（輸入元情報）【収録情報】Disc11. シューマン：ピアノ協奏曲イ短調 Op.54　ディヌ・リパッティ（ピアノ）　ヘルベルト・フォン・カラヤン（指揮）　録音：1948年4月9-10日　ロンドン、アビー・ロード・スタジオ　音源：2013年、アビー・ロード・スタジオによる24bit/96kHzリマスター2. シューベルト：交響曲第8番ロ短調 D.759『未完成』3. レスピーギ：交響詩『ローマの松』　ヘルベルト・フォン・カラヤン（指揮）、　録音：1955年5月17-19日（2）、1958年1月10,13日（3）　ロンドン、キングズウェイ・ホール　音源：2013年、アビー・ロード・スタジオによる24bit/96kHzリマスターDisc21. ベートーヴェン：『エグモント』 Op.84〜序曲2. ベートーヴェン：交響曲第5番ハ短調 Op.673. ベートーヴェン：交響曲第7番イ長調 Op.92　ヘルベルト・フォン・カラヤン（指揮）　録音：1951年2月28-30日（3）、1953年6月20日（1）、1954年11月9,10日（2）　ロンドン、キングズウェイ・ホール　音源：2013年、アビー・ロード・スタジオによる24bit/96kHzリマスターDisc31. R.シュトラウス：交響詩『ドン・ファン』 Op.202. バルトーク：弦楽と打楽器とチェレスタのための音楽 Sz.1063. シベリウス：交響曲第5番変ホ長調 Op.82　ヘルベルト・フォン・カラヤン（指揮）、　録音：1949年11月29,30日（2）、1951年12月4日（1）、1960年9月20,21,23日（3）　ロンドン、キングズウェイ・ホール　音源：2013年、アビー・ロード・スタジオによる24bit/96kHzリマスターDisc41. ワーグナー:『トリスタンとイゾルデ』より前奏曲と『愛の死』2. ワーグナー:『神々の黄昏』より『ブリュンヒルデの自己犠牲』　キルステン・フラグスタート（ソプラノ）　ヴィルヘルム・フルトヴェングラー（指揮）　録音：1952年6月10-22日（1）、1952年6月22日（3）　ロンドン、キングズウェイ・ホール　音源：2019年、Studio Art & Sonによる24bit/192kHzリマスター3. マーラー：さすらう若者の歌　ディートリヒ・フィッシャー＝ディースカウ（バリトン）　ヴィルヘルム・フルトヴェングラー（指揮）　録音：1952年6月24,25日、ロンドン、キングズウェイ・ホール　音源：2019年、Studio Art & Sonによる24bit/192kHzリマスター4. R.シュトラウス：4つの最後の歌　キルステン・フラグスタート（ソプラノ）　ヴィルヘルム・フルトヴェングラー（指揮）　録音：1950年5月22日　ロンドン、ロイヤル・アルバート・ホール（ライヴ）　音源：2007年、アセテート盤からのTESTAMENT社による16bit/44.1kHzリマスターDisc51. ベートーヴェン：ピアノ協奏曲第5番変ホ長調 Op.73『皇帝』　エトヴィン・フィッシャー（ピアノ）　ヴィルヘルム・フルトヴェングラー（指揮）、　録音：1953年2月19-20日　ロンドン、アビー・ロード・スタジオ　音源：2019年、Studio Art & Sonによる24bit/192kHzリマスター2. バルトーク：ヴァイオリン協奏曲第2番ロ短調 Sz.112　イェフディ・メニューイン（ヴァイオリン）　ヴィルヘルム・フルトヴェングラー（指揮）　録音：1953年2月19-20日　ロンドン、アビー・ロード・スタジオ　音源：2019年、Studio Art & Sonによる24bit/192kHzリマスターDisc61. メンデルスゾーン：交響曲第4番イ短調 Op.90『イタリア』2. シューマン：交響曲第4番ニ短調 Op.1203. モーツァルト：音楽の冗談 K.522　グイド・カンテッリ（指揮）　録音：1953年5月15,21日（2）、1955年8月13,16日（1）、1955年8月18日（3）　ロンドン、キングズウェイ・ホール　音源：2019年、Studio Art & Sonによる24bit/192kHzリマスターDisc71. ブラームス：交響曲第3番ヘ長調 Op.90　グイド・カンテッリ（指揮）　録音：1955年8月8,9,12,16,18日　ロンドン、キングズウェイ・ホール　音源：2019年、Studio Art & Sonによる24bit/192kHzリマスター2. 幻想序曲『ロメオとジュリエット』　グイド・カンテッリ（指揮）　録音：1955年10月13日　ロンドン、アビー・ロード・スタジオ　音源：2019年、Studio Art & Sonによる24bit/192kHzリマスター3. ラヴェル：亡き王女のためのパヴァーヌ　グイド・カンテッリ（指揮）　録音：1952年10月24,25日　ロンドン、ロイヤル・フェスティヴァル・ホール　音源：2019年、Studio Art & Sonによる24bit/192kHzリマスター4. ラヴェル：『ダフニスとクロエ』第2組曲　グイド・カンテッリ（指揮）　録音：1955年6月4,6日、1956年5月28日　ロンドン、キングズウェイ・ホール　音源：2019年、Studio Art & Sonによる24bit/192kHzリマスターDisc81. ドビュッシー：牧神の午後への前奏曲2. ドビュッシー：夜想曲3. ドビュッシー：交響詩『海』4. ドビュッシー：交響的断章『聖セバスティアンの殉教』　グイド・カンテッリ（指揮）　録音：1954年6月4,8日（4）、1956年5月8,9日（1）、1954年9月13,14日（3）、1955年8月3,4,6日（2）　ロンドン、キングズウェイ・ホール　音源：2019年、Studio Art & Sonによる24bit/192kHzリマスター5. デュカス：交響詩『魔法使いの弟子』　グイド・カンテッリ（指揮）　録音：1954年6月1日　ロンドン、ロイヤル・フェスティヴァル・ホール　音源：2019年、Studio Art & Sonによる24bit/192kHzリマスターDisc91. 英国国歌2. ブラームス：悲劇的序曲 Op.813. ブラームス：交響曲第1番ハ短調 Op.68　アルトゥーロ・トスカニーニ（指揮）　録音：1952年9月29日　ロンドン、ロイヤル・フェスティヴァル・ホール（ライヴ）　音源：2000年、TESTAMENT社による16bit/44.1kHzリマスターDisc101. ブラームス：交響曲第2番ニ長調 Op.732. 英国国歌3. ブラームス：ハイドンの主題による変奏曲 Op.56a　アルトゥーロ・トスカニーニ（指揮）　録音：1952年9月29日（1）、1952年10月1日（2,3）　ロンドン、ロイヤル・フェスティヴァル・ホール（ライヴ）　音源：2000年、TESTAMENT社による16bit/44.1kHzリマスターDisc111. ブラームス：交響曲第3番ヘ長調 Op.902. ブラームス：交響曲第4番ホ短調 Op.98　アルトゥーロ・トスカニーニ（指揮）　録音：1952年10月1日　ロンドン、ロイヤル・フェスティヴァル・ホール（ライヴ）　音源：2000年、TESTAMENT社による16bit/44.1kHzリマスターDisc121. チャイコフスキー：弦楽セレナード ハ長調 Op.48　パウル・クレツキ（指揮）　録音：1952年7月8-10日　ロンドン、キングズウェイ・ホール　音源：2019年、Studio Art & Sonによる24bit/192kHzリマスター2. ベルリオーズ：幻想交響曲 Op.14　アンドレ・クリュイタンス（指揮）　録音：1958年11月4-5日　ロンドン、キングズウェイ・ホール　音源：2017年、Studio Art & Sonによる24bit/96kHzリマスターDisc131. ウォルトン：交響曲第1番変ロ短調　ウィリアム・ウォルトン（指揮）　録音：1951年10月17-19日　ロンドン、キングズウェイ・ホール　音源：2019年、Studio Art & Sonによる24bit/192kHzリマスター2. ウォルトン：ヴィオラ協奏曲　ウィリアム・プリムローズ（ヴィオラ）　ウィリアム・ウォルトン（指揮）　録音：1946年7月22,23日　ロンドン、ロイヤル・フェスティヴァル・ホール　音源：2019年、Studio Art & Sonによる24bit/192kHzリマスター8. ウォルトン：行進曲『宝玉と勺杖』　ウィリアム・ウォルトン（指揮）　録音：1953年3月18日　ロンドン、キングズウェイ・ホール　音源：2019年、Studio Art & Sonによる24bit/192kHzリマスターDisc141. モーツァルト：セレナード第13番ト長調 K.525『アイネ・クライネ・ナハトムジーク』2. モーツァルト：交響曲第41番ハ長調 K.551『ジュピター』　オットー・クレンペラー（指揮）　録音：1954年10月5,6日＆11月21日（2）、1956年3月25日（1）　ロンドン、キングズウェイ・ホール　音源：2019年、Studio Art & Sonによる24bit/192kHzリマスター3. R.シュトラウス：交響詩『ドン・ファン』 Op.20（※初出）4. R.シュトラウス：交響詩『ティル・オイレンシュピーゲルの愉快な悪戯』 Op.28（※初出）　オットー・クレンペラー（指揮）　録音：1958年4月7日　ロンドン、ロイヤル・フェスティヴァル・ホール（ライヴ）　音源：BBC録音プライベート所有テープDisc151. ベートーヴェン：交響曲第9番ニ短調 Op.125『合唱』　オーセ・ノルドモ＝レーヴベリ（ソプラノ）…

出荷目安の詳細はこちら商品説明ブルックナー：交響曲第4番『ロマンティック』プレートル＆シュトゥットガルト放送交響楽団プレートルが生前、許諾を出した録音！1995年リンツ国際ブルックナー・フェスティヴァル・ライヴ！新年早々に惜しくも没した巨匠プレートルが生前に許諾を出していた『ロマンティック』がついに発売。しかもブルックナーの眠るリンツにシュトゥットガルト放送響を率いて客演したライヴです。言わずと知れたシュトゥットガルト放送響はチェリビダッケに薫陶を受けたブルックナー・オーケストラ。録音はブルックナー・サウンドを知り尽くしたORFリンツが行いました。万全の音質も非常に良好です。　颯爽としたテンポが採用され、瑞々しい歌心、打楽器の追加も目立つアグレッシヴな演奏です。存命ならばこの3月にミラノ・スカラ・フィルとコンサートが予定されておりましたプレートルを追悼します。WEITBLICKは他社に先駆けてプレートルの最新の凄演を世に問うてきましたが、ブルックナーも第8番、第7番に続きこれで3曲目。第5番はシャルク改訂版で演奏していることが確認されております。今後もこの超個性的な至芸を発掘して参ります。（輸入元情報）【収録情報】● ブルックナー：交響曲第4番変ホ長調 WAB104『ロマンティック』　I. Allegro (18:40)　II. Andante quasi Allegretto (15:16)　III. Scherzo. Sehr schnell; Trio. Im gleichen Tempo (10:30)　IV. Finale. Allegro moderato (21:09)　シュトゥットガルト放送交響楽団　ジョルジュ・プレートル（指揮）　録音時期：1995年9月22,23日　録音場所：リンツ、ブルックナーハウス　録音方式：ステレオ（デジタル／ライヴ）　リンツ国際ブルックナーフェスティヴァル1995　音源提供：ORF LINZ【プロフィール】1924年8月14日に誕生。8歳で地元のドゥエー音楽院に入学してピアノを勉強、11歳でパリ音楽院に進学してトランペットと指揮を学んだほか、高名なモーリス・デュリュフレに作曲も師事していました。在学中、ジャズ・トランペッターとしても活躍し、ピアフやモンタンとも共演。ちなみに指揮の師はアンドレ・クリュイタンスやピエール・デルヴォーでした。卒業後、1946年にマルセイユ歌劇場でラロの『イスの王様』を指揮して本格的に指揮キャリアをスタート、しばらくはトゥールーズやリヨンなど主にフランスのお地方劇場で指揮をおこない、1956年にパリに進出、オペラ・コミーク座でリヒャルト・シュトラウスの『カプリッチョ』のパリ初演をおこないました。これを機にオペラ・コミーク座と1959年まで契約を結び、1960年にはパリ・オペラ座にも出演、以後、プーランク作品などでたびたび指揮をおこなって名声を高めていきます。その間、1958年にはシカゴのリリック・オペラでアメリカ・デビュー、1959年にはプーランク『人間の声』初演でプーランクから絶賛され、お気に入り指揮者に認定、1961年にはマリア・カラスに気に入られてレコーディングやコンサートに起用され、その後1965年のカラスのオペラ引退まで4年間に渡って共演することとなります。こうしたことからプレ−トルといえばプーランクのスペシャリストで、カラスに気に入られた指揮者というイメージが広まっていますが、実際のプレートルのレパートリーは幅広く、早くからコンサート分野でも高い評価を獲得、EMIやRCA、TELDECなどに数多くのレコーディングをおこなっていました。(HMV)

出荷目安の詳細はこちら商品説明圧倒的な出来栄え！F.P.ツィンマーマン＆ヘルムヒェンによるベートーヴェンのヴァイオリン・ソナタ全曲録音第2弾は第5番『春』、第6番、第7番！SACDハイブリッド盤。フランク・ペーター・ツィンマーマンとマルティン・ヘルムヒェンによるベートーヴェンのヴァイオリン・ソナタ全曲録音、第2弾は第5番『春』、第6番、第7番です！　ツィンマーマンといえば卓越したテクニックと繊細にして優美で香り高き音色で奏でますが、このベートーヴェンではピアノとの対話を大切にし、随所に聴くことのできる絶妙なバランス感覚と抜群のセンスの良さを携えた演奏を披露しております。まばゆく流麗な第5番『春』、きめ細かく温かみのある音色で奏でる第6番、そして厳しさとともに表情豊かな第7番と、当録音もその圧倒的な出来栄えの演奏を聴くことができます。　マルティン・ヘルムヒェンは1982年ドイツ、ベルリン生まれ。2001年に開かれたクララ・ハスキル国際ピアノ・コンクールで優勝し、一躍世界から注目されるピアニストになりました。ソロはもちろんのこと、ユリア・フィッシャーなど世界的ヴァイオリニストからも絶大なる信頼を得ており、ツィンマーマンとの共演もツィンマーマンからのアプローチで実現しました。　演奏の素晴らしさはもちろんのこと、楽器にも注目です。ヴァイオリンはツィンマーマンの愛器1711年製のストラディヴァリウス「レディ・インチクイン」。この楽器はかつてクライスラーが所有していた銘器でまるでビロードのような音色です。ツィンマーマンが長年ともにしてきた愛器で奏でるベートーヴェンは格別です。一方、ピアノはベルギーのピアノ製作者クリス・マーネの平行弦ピアノを使用。このピアノは2013年ダニエル・バレンボイムの依頼により製作された楽器で、その特徴は一般的なグランドピアノのように弦が交差して張られておらず、チェンバロやフォルテピアノのようにすべての弦が平行に張られています。これにより音量はもちろんのこと、細かなニュアンスの表現、そして弾き心地の良さを兼ね備えております。このグランドピアノは2015年にバレンボイムによる演奏でお披露目され、以後ピエール＝ロラン・エマールやエマニュエル・アックスなど世界的なピアニストにも認められた楽器として注目されております。近年この楽器を愛奏するヘルムヒェンがベートーヴェンのヴァイオリン・ソナタを挑むに当たり、現在望みうる最も理想的な楽器で録音を実現させました。（輸入元情報）【収録情報】ベートーヴェン：● ヴァイオリン・ソナタ第5番ヘ長調 Op.24『春』（1800-01）● ヴァイオリン・ソナタ第6番イ長調 Op.30-1（1801-02）● ヴァイオリン・ソナタ第7番ハ短調 Op.30-2（1801-02）　フランク・ペーター・ツィンマーマン（ヴァイオリン／Antonio Stradivarius,Cremona 1711, Lady Inchiquin）　マルティン・ヘルムヒェン（ピアノ／Chris Maene Straight Strung Concert Grand Piano）　録音時期：2020年2月　録音場所：デュッセルドルフ、クンストパラスト美術館内ロベルト・シューマン・ザール　録音方式：ステレオ（DSD／セッション）　SACD Hybrid　CD STEREO/ SACD STEREO/ SACD 5.0 SURROUND　プロデューサー＆サウンド・エンジニア：ハンス・キプファー（Take5 Music Production）　エディティング＆ミキシング：ハンス・キプファー　エグゼクティヴ・プロデューサー：ロバート・サフ　BIS ecopak

出荷目安の詳細はこちら商品説明ブラジル魂炸裂！ネシュリングによるレスピーギ第2弾は『ブラジルの印象』と『風変わりな店』！SACDハイブリッド盤。ローマ三部作（BISSA1720）に続く、ジョン・ネシュリングによるレスピーギ第2弾は『ブラジルの印象』と『風変わりな店』です。シェーンベルクとボダンツキーの血をひくブラジルの指揮者ネシュリングが、華麗で豊かな色彩感に満ちているリエージュ・フィルを見事にコントロールしています。　『ブラジルの印象』はレスピーギが1927年にブラジルに旅行し、その際の印象を3曲にまとめたもので、初演は翌1928年サンパウロで行われました。いかにもブラジルらしい明るさに満ちた作品ですが、第2曲の『ブタンタン』でグレゴリオ聖歌の「怒りの日」のメロディが出てくるところが印象的です。一方、『風変わりな店』は1918年に、バレエ・リュスを率いるセルゲイ・ディアギレフから作曲の依頼を受け、ロッシーニの小品集『老いのいたずら』より編曲されたバレエ音楽です。レスピーギらしい和声やオーケストレーションは原曲を上回るほどの作品で、全8曲が物語を読んでいるかのように進行していきます。（キングインターナショナル）【収録情報】レスピーギ：・ブラジルの印象　1.　熱帯の夜　2.　ブタンタン　3.　歌と踊り・風変わりな店　1.　序曲　2.　タランテラ　3.　マズルカ　4.　コサックダンス　5.　カン・カン　6.　ゆっくりなワルツ　7.　夜想曲　8.　ギャロップ　リエージュ・フィルハーモニー管弦楽団　ジョン・ネシュリング（指揮）　録音時期：2013年4月　録音場所：ベルギー、リエージュ、フィルハーモニーホール　録音方式：ステレオ（デジタル／セッション）　SACD Hybrid　CD STEREO/ SACD STEREO/ SACD 5.0 SURROUND曲目リストDisc11.Impressioni Brasiliane - Orchestre Philharmonique Royal de Liege/2.La Boutique Fantasque - Orchestre Philharmonique Royal de Liege

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出荷目安の詳細はこちら商品説明若き新鋭ヴァイオリニストが奏でる「魂の音」。待望のファースト・アルバム登場！数々の国際コンクールで最高位に輝き、いま最も活躍が期待される新鋭ヴァイオリニスト、周防亮介のファースト・アルバムがついに登場。　超絶技巧が求められるテクニカルな楽曲の数々を鮮やかに弾きこなしながら、美しいメロディを瑞々しい音色で艶やかに奏でる、技術と音楽性のバランスが心地よい演奏。フランクのソナタで聴かせる多彩な音楽性に、周防の持つ無限の才能があらわれています。さらに高みへと誘うように奏でる三又瑛子のピアノも魅力です。新時代のヴァイオリニストにぜひご注目ください。（メーカー資料より）【収録情報】1. ミルシテイン：パガニーニアーナ2. シマノフスキ：ロマンス3. ヴィエニャフスキ：華麗なるポロネーズ第1番4. ヴィエニャフスキ：スケルツオ・タランテッラ5. ヴィエニャフスキ：モスクワの思い出6. 西村 朗：木霊7. フランク：ヴァイオリン・ソナタ イ長調　周防亮介（ヴァイオリン）　三又瑛子（ピアノ）　録音時期：2017年9月19-21日　録音場所：埼玉県、富士見市民文化会館（キラリふじみ）　録音方式：ステレオ（DSD／セッション）　SACD Hybrid　2ch HQ (CD STEREO/ SACD STEREO)【周防 亮介 - Ryosuke Suho】2009年、第13回クロスター・シェーンタール国際ヴァイオリンコンクール（ドイツ）で第1位及びヴィルトゥオーゾ賞、全部門の最高演奏者に贈られるEMCY賞を14歳にして受賞。翌年以降、第4回ダヴィッド・オイストラフ国際ヴァイオリンコンクール（モスクワ）で最高位及びスポンサー特別賞、第9回東京音楽コンクール第1位及び聴衆賞、第81回日本音楽コンクール第2位及び聴衆賞、IMA音楽賞、第25回出光音楽賞、第25回青山音楽賞新人賞を受賞。また、2016年に第15回ヘンリク・ヴィエニャフスキ国際ヴァイオリンコンクール（ポーランド）において入賞及び特別賞を受賞するなど今後さらなる活躍が期待される新進気鋭のヴァイオリニストである。12歳で京都市交響楽団と共演し、15歳の時〈国際音楽祭ヤング・プラハ〉より招聘されプラハ室内管弦楽団と共演しヨーロッパデビューを果たした。これまでに国内外の多くのオーケストラと共演。また、テレビ朝日「題名のない音楽会」、「chouchou」、NHK-FM「リサイタル・ノヴァ」、「ベストオブクラシック」などのメディアにも多数出演している。2014年度・2015年度ロームミュージックファンデーション奨学生。2017年度第46回江副記念財団奨学生。7歳より岡本智紗子、岩谷悠子の両氏の元でヴァイオリンを始め、現在は東京音楽大学に特別特待奨学生として在籍し、小栗まち絵、大谷康子、原田幸一郎の各氏に師事。また、2017年10月よりスイスのメニューイン国際音楽アカデミーに在学しマキシム・ヴェンゲーロフ氏に師事する。使用楽器はNPO法人イエローエンジェルより貸与されている1678年製ニコロ・アマティ。（メーカー資料より）曲目リストDisc11.パガニーニアーナ 1 Theme/2.パガニーニアーナ 2 Variation I/3.パガニーニアーナ 3 Variation II/4.パガニーニアーナ 4 Variation III/5.パガニーニアーナ 5 Variation IV/6.パガニーニアーナ 6 Variation V/7.パガニーニアーナ 7 Variation VI/8.パガニーニアーナ 8 Variation VII/9.ロマンス 作品23/10.華麗なるポロネーズ 第1番 作品4/11.スケルツオ・タランテッラ 作品16/12.モスクワの思い出 作品6/13.木霊/14.ヴァイオリン・ソナタ イ長調 1 Allegretto ben moderato/15.ヴァイオリン・ソナタ イ長調 2 Allegro/16.ヴァイオリン・ソナタ イ長調 3 Recitativo-Fantasia: Ben moderato/17.ヴァイオリン・ソナタ イ長調 4 Allegretto poco mosso

出荷目安の詳細はこちら商品説明予想をはるかに超えたルガンスキーのドビュッシードビュッシー・イヤーの今年、ハルモニア・ムンディは特別なリリースを用意しています。その注目盤のひとつがルガンスキーによるピアノ・アルバム。朋友メルニコフとは異なり、スタインウェイを用いて輝かしい音世界を創り上げています。　ルガンスキーといえば、ラフマニノフやリスト、ショパンを正確無比な技巧と緻密に計算された設計で説得力満点の演奏を繰り広げてきました。そのルガンスキーがドビュッシーをどう再現しているか興味津々です。　ルガンスキーの魅力のひとつが、輝かしく鳴り響く音。音の魔術師だったドビュッシーの最重要ポイントのひとつですが、『喜びの島』などちょっとロシア音楽を思わせるところにびっくり。ドビュッシーはムソルグスキーを崇拝して、強い影響を受けていますが、『喜びの島』がムソルグスキー起源であることを気付かせてくれます。　一方『アラベスク第1番』や『ベルガマスク組曲』の「月の光」の清潔できらめくような美しさも絶品。近年ドビュッシーの音楽とジャポニスムの結びつきに関心が集まっていますが、ドビュッシー芸術にロシア音楽が大きく関与していることを演奏は示唆してくれる貴重な一枚です。（写真c Marco Borggreve）（輸入元情報）【収録情報】ドビュッシー：● 喜びの島● 2つのアラベスク● ベルガマスク組曲● レントより遅く● 雨の庭（版画より）● 映像 第2集● ハイドンを讃えて　ニコライ・ルガンスキー（ピアノ）　録音時期：2018年7月　録音場所：イタリア、ドッビアーコ　録音方式：ステレオ（デジタル／セッション）曲目リストDisc11.Debussy: L'isle joyeuse Nikolai Lugansky (piano)/2.Debussy: Arabesques (2) Nikolai Lugansky (piano)/3.Debussy: Suite Bergamasque Nikolai Lugansky (piano)/4.Debussy: La plus que lente Nikolai Lugansky (piano)/5.Debussy: Estampes (3) Nikolai Lugansky (piano)/6.Debussy: Images pour piano - Book 2 Nikolai Lugansky (piano)/7.Debussy: Hommage Haydn Nikolai Lugansky (piano)

出荷目安の詳細はこちら商品説明ベームとシュターツカペレ・ドレスデン、1942年の『カルメン』が本家お墨付盤で登場！「Profil」レーベルのゼンパーオーパー・シリーズの第12弾はベームの『カルメン』全曲。この音源は過去にも「Preiser」レーベルなどからリリースされ話題となったものですが、当「Profil」盤は本家本元シュターツカペレ・ドレスデン監修のオーセンティックなもののため、計り知れぬ価値があると申せましょう。　ザクセン時代、第2次世界大戦中1942年の放送用録音。当時のドイツの技術の粋を極めた録音の良さも驚愕。当時の慣習でドイツ語歌唱により、エリーザベト・ヘンゲンのカルメン、トルステン・ラルフのドン・ホセ、ヨーゼフ・ヘルマンのエスカミーリョ、エルフリーデ・ヴァイトリヒのミカエラという、まるでワーグナーの楽劇と見紛う豪華オールスター・キャストです。　若きベームのパワーは物凄く、重量感とよどみない流れに満ちた素晴らしい音楽作りで最後まで釘付けになります。それが違和感どころか、ビゼーの音楽がウェーバーやリヒャルト・シュトラウスと通じる世界であることを気づかせてくれます。　このアルバムならではの特典が秘蔵カルメン録音集ディスク。古くは1905年のエーファ・フォン・デア・オステンのシリンダー録音やレートベルクとタウバーのラッパ吹込みから戦後1945年の磁気テープ録音までたっぷり1時間。オペラ・ファンや専門家必携のお宝と申せましょう。　それに加えて、同シリーズの魅力のひとつの豪華解説書もぬかりなく収められています。今回はなんとベーム演奏と秘蔵録音集ディスクが別刷りとなっていて、独・英2か国語で前者が84ページ、後者が46ページ。貴重写真満載の愛蔵資料です。お買い逃がしなく！（輸入元情報）【収録情報】Disc1-3● ビゼー：歌劇『カルメン』全曲（ドイツ語歌唱）　カルメン：エリーザベト・ヘンゲン（メゾ・ソプラノ）　ドン・ホセ：トルステン・ラルフ（テノール）　エスカミーリョ：ヨーゼフ・ヘルマン（バリトン）　ミカエラ：エルフリーデ・ヴァイトリヒ（ソプラノ）　レメンダード：ハインリヒ・テッスマー（テノール）　ダンカイロ：カール・ヴェッセリー（テノール）　ズニガ：クルト・ベーメ（バス）　モラレス：ヤン・リッテル（バリトン）　フラスキータ：エルフリーデ・トレッチェル（ソプラノ）　メルセデス：ヘレナ・ロット（アルト）、他　ドレスデン国立歌劇場合唱団　シュターツカペレ・ドレスデン　カール・ベーム（指揮）　録音時期：1942年12月4,5日　録音場所：ドレスデン　録音方式：モノラル（放送用録音）ボーナスCD：秘蔵カルメン録音集『シリンダー録音』● 第1幕〜ハバネラ　エーファ・フォン・デア・オステン（ソプラノ）　スタジオ・オーケストラ　録音：1905年　ドレスデン、パラストホテル・ウェーバー● 第1幕〜セギディーリャ　エーファ・フォン・デア・オステン（ソプラノ）　ブルーノ・ザイトラー＝ヴィンクラー指揮、スタジオ・オーケストラ　録音：1909年　ドレスデン、パラストホテル・ウェーバー『初期ラッパ吹込み』● 第1幕〜ミカエラとドン・ホセの二重唱『母の便りは』（ドイツ語歌唱）　エーファ・フォン・デア・オステン（ソプラノ）　リヒャルト・タウバー（テノール）　ブルーノ・ザイトラー＝ヴィンクラー指揮、スタジオ・オーケストラ　録音：1921年4月8日　ベルリン● 第2幕〜闘牛士の歌　ローベルト・ブルク（バリトン）　スタジオ・オーケストラ　録音：1920年　ベルリン● 第2幕〜花の歌（ドイツ語歌唱）　リヒャルト・タウバー（テノール）　カール・ベスル指揮、スタジオ・オーケストラ　録音：1923年3月9日　ベルリン● 第3幕への前奏曲　フリッツ・ブッシュ指揮、シュターツカペレ・ドレスデン　録音：1923年6月8,9日　ドレスデン● 第3幕〜ミカエラのアリア『何を恐れることがございましょう』（ドイツ語歌唱）　エリーザベト・レートベルク（ソプラノ）　フリーダー・ヴァイスマン指揮、ベルリン国立歌劇場のメンバー　録音：1921年5月21日　ベルリン『電気録音』● 第3幕フィナーレ　ティーノ・パッティエーラ（テノール）　バルバラ・ケンプ（ソプラノ）　フリーダー・ヴァイスマン指揮、ベルリン国立歌劇場のメンバー　録音：1930年2月28日　ベルリン）● 第3幕〜ミカエラのアリア『何を恐れることがございましょう』　マリア・チェボターリ（ソプラノ）　ゲルハルト・シュテーガー指揮、ベルリン・ドイツ・オペラ管弦楽団　録音：1941年　ベルリン『テープ録音』● 第1幕〜ミカエラとドン・ホセの二重唱『母の便りは』（ドイツ語歌唱）　エルフリーデ・トレッチェル（ソプラノ）　ハインツ・ザウアーバウム（テノール）　ハンス・レーヴライン指揮、シュターツカペレ・ドレスデン　録音：1949年5月27日　ドレスデン● 第2幕〜花の歌（ドイツ語歌唱）　ハインツ・ザウアーバウム（テノール）　ハンス・レーヴライン指揮、シュターツカペレ・ドレスデン　録音：1949年5月27日　ドレスデン● 第3幕〜ミカエラのアリア『何を恐れることがございましょう』（ドイツ語歌唱）　エルフリーデ・トレッチェル（ソプラノ）　ハンス・レーヴライン指揮、シュターツカペレ・ドレスデン　録音：1949年5月27日　ドレスデン

出荷目安の詳細はこちら商品説明8つのテーマによって、劇的な生涯を辿る、ベートーヴェンのピアノ・ソナタ全集　いよいよ下巻発売ピアニストにして文筆家・研究者でもある鐵 百合奈による、ベートーヴェンのピアノ・ソナタ全集の下巻が発売されます。　この全集（上下巻、各5CD）は美竹清花さろん（東京・渋谷）で開催された8回にわたるベートーヴェン：ピアノ・ソナタ全曲演奏会と並行して録音されました。　鐵 百合奈自身による曲の解説は好評で、ピアニストと研究者の複眼的な視点から、曲の分析にとどまらず、演奏解釈の根拠や背景を、運指の提案も含めて具体的に示しており、ピアニストは言うにおよばず、指揮者を筆頭とするすべての演奏家や、研究者、音楽愛好家にとっても、CDの演奏を聴き、読むことでベートーヴェンの核心に近づくことができる画期的な全集の完成です。　収録のホールは上下巻6会場ですが、下巻では東京オペラシティ コンサートホールと最終録音ではオーブン間もない桐朋学園宗次ホールで収録しているのも聴き所です。　上、下巻とも5枚組特製ケースを使用しています。（販売元情報）【収録情報】ベートーヴェン：ピアノ・ソナタ全曲集 下巻Disc1『精神（Spirit）』● 第29番変ロ長調 Op.106『ハンマークラヴィーア』● 第19番ト短調 Op.49-1● 第20番ト長調 Op.49-2Disc2● 第7番ニ長調 Op.10-3『歌のかなた（Beyond the Song）』● 第9番ホ長調 Op.14-1● 第10番ト長調 Op.14-2● 第30番ホ長調 Op.109Disc3● 第24番嬰ヘ長調 Op.78『テレーゼ』『いずこへ（Whereto）』● 第16番ト長調 Op.31-1● 第18番変ホ長調 Op.31-3『狩り』Disc4● 第17番ニ短調 Op.31-2『テンペスト』● 第31番変イ長調 Op.110『幻想（Fantasy）』● 第13番変ホ長調 Op.27-1Disc5● 第14番嬰ハ短調 Op.27-2『月光』● 第25番ト長調 Op.79● 第32番ハ短調 Op.111　鐵 百合奈（ピアノ）　録音＆使用ピアノ：　『精神（Spirit）』　2020年12月、東京オペラシティ コンサートホール／スタインウェイD-274　『歌のかなた（Beyond the Song）』　2021年4月、三鷹市芸術文化センター「風のホール」／ベーゼンドルファー275　『いずこへ（Whereto）』　2021年12月、三鷹市芸術文化センター「風のホール」／ベーゼンドルファー275　『幻想（Fantasy）』　2022年2月、桐朋学園宗次ホール／ベーゼンドルファー290 インペリアル　豪華解説書　44P　1. 終わりなき挑戦（2）・・・土田英三郎（東京藝術大学 名誉教授：音楽学）　2. ベートーヴェン/ピアノ全集完結に寄せて・・・鐵 百合奈　3. PROGRAM NOTES・・・鐵 百合奈【鐵 百合奈　Yurina Tetsu, piano】2019年、N&FよりデビューCD「シューマン:ピアノ・ソナタ3番、ブラームス:左手のためのシャコンヌ」をリリース。「レコード芸術」で準特選盤、毎日新聞で特薦盤となる。2021年には2枚目のCD「シューマン:ピアノ・ソナタ2番，1番」が、「レコード芸術」で準特選盤、毎日新聞で特薦盤、「音楽現代」などで推薦盤となる。2019年からベートーヴェンのピノ・ソナタ全曲演奏シリーズを「美竹清花さろん(現・渋谷美竹サロン)」で開催、NHKからドキュメンタリーが放映される。 並行してソナタ全曲録音を行い、2022年3月に《ベートーヴェン ピアノ・ソナタ全曲集上巻》(CD5枚組) が発売され、「レコード芸術」で特選盤となる。多くのリサイタルを開くほか、読売日本交響楽団、東京交響楽団、広島交響楽団などオーケストラとの共演も多い。三井住友海上文化財団の派遣アーティストとしても全国各地で演奏活動を行っている。第86回日本音楽コンクール第2位、岩谷賞(聴衆賞)、三宅賞。第4回高松国際ピアノコンクール審議員特別賞。 第20回日本クラシック音楽コンクール高校の部第1位、グランプリ。第11回大阪国際音楽コンクール、第14回ローゼンストック国際ピアノコンクール、各第1位。2015年、皇居内桃華楽堂において御前演奏を行う。2017年度香川県文化芸術新人賞。ヤマハ音楽振興会、よんでん文化振興財団、岩谷時子 Foundation for Youth、宗次エンジェル基金より、奨学金の助成を受ける。学術面では、論文「『ソナタ形式』からの解放」で第4回柴田南雄音楽評論賞(本賞)を受賞、翌年「演奏の復権:『分析』から音楽を取り戻す」で第5回同本賞を連続受賞。東京藝術大学附属音楽高等学校、同大、同修士課程、同博士後期課程を修了、論文「演奏解釈の流行と盛衰、繰り返される『読み直し』:18世紀から現在に至るベートーヴェン受容の変遷を踏まえて」で博士号を取得。2020 年に桐朋学園大学院大学専任講師に就任。（販売元情報）曲目リストDisc11.ピアノ・ソナタ 第29番 変ロ長調 作品106 「ハンマークラヴィーア」 I.Allegro/2.ピアノ・ソナタ 第29番 変ロ長調 作品106 「ハンマークラヴィーア」 II.Scherzo.Assai vivace/3.ピアノ・ソナタ 第29番 変ロ長調 作品106 「ハンマークラヴィーア」 III.Adagio sostenuto/4.ピアノ・ソナタ 第29番 変ロ長調 作品106 「ハンマークラヴィーア」 IV.Largo-Allegro-Allegro risoluto/5.ピアノ・ソナタ 第19番 ト短調 作品49-1 I.Andante/6.ピアノ・ソナタ 第19番 ト短調 作品49-1 II.Rondo.Allegro/7.ピアノ・ソナタ 第20番 ト長調 作品49-2 I.Allegro ma non troppo/8.ピアノ・ソナタ 第20番 ト長調 作品49-2 II.Tmpo di menuettoDisc21.ピアノ・ソナタ 第7番 ニ長調 作品10-3 I.Presto (精神)/2.ピアノ・ソナタ 第7番 ニ長調 作品10-3 II.Largo e mesto (精神)/3.ピアノ・ソナタ 第7番 ニ長調 作品10-3 III.Menuetto: Allegro (精神)/4.ピアノ・ソナタ 第7番 ニ長調 作品10-3 IV.Rondo: Allegro (精神)/5.ピアノ・ソナタ 第9番 ホ長調 作品14-1 I.Allegro (歌のかなた)/6.ピアノ・ソナタ 第9番 ホ長調 作品14-1 II.Allegretto (歌のかなた)/7.ピアノ・ソナタ 第9番 ホ長調 作品14-1 III.Rondo: Allegro comodo (歌のかなた)/8.ピアノ・ソナタ 第10番 ト長調 作品14-2 I.Allegro (歌のかなた)/9.ピアノ・ソナタ 第10番 ト長調 作品14-2 II.Andante (歌のかなた)/10.ピアノ・ソナタ 第10番 ト長調 作品14-2 III.Scherzo: Allegro assai (歌のかなた)/11.ピアノ・ソナタ 第30番 ホ長調 作品109 I.Vivace, ma non troppo (歌のかなた)/12.ピアノ・ソナタ 第30番 ホ長調 作品109 II.Prestissimo (歌のかなた)/13.ピアノ・ソナタ 第30番 ホ長調 作品109 III.Andante molto cantabile ed espressivo (Gesangvoll, mit innigster EmpfindungDisc31.ピアノ・ソナタ 第24番 嬰ヘ長調 作品78 「テレーゼ」 I.Adagio cantabile-Allegro ma non troppo (歌のかなた)/2.ピアノ・ソナタ 第24番 嬰ヘ長調 作品78 「テレーゼ」 II.Allegro vivace (歌のかなた)/3.ピアノ・ソナタ 第16番 ト長調 作品31-1 I.Allegro vivace (いずこへ)/4.ピアノ・ソナタ 第16番 ト長調 作品31-1 II.Adagio grazioso (いずこへ)/5.ピアノ・ソナタ 第16番 ト長調 作品31-1 III.Rondo: Allegretto (いずこへ)/6.ピアノ・ソナタ 第18番 変ホ長調 作品31-3 「狩り」 I.Allegro (いずこへ)/7.ピアノ・ソナタ 第18番 変ホ長調 作品31-3 「狩り」 II.Scherzo: Allegretto vivace (いずこへ)/8.ピアノ・ソナタ 第18番 変ホ長調 作品31-3 「狩り」 III.Menuetto: Moderato e grazioso (いずこへ)/9.ピアノ・ソナタ 第18番 変ホ長調 作品31-3 「狩り」 IV.Presto con fuoco (いずこへ)Disc41.ピアノ・ソナタ 第17番 ニ短調 作品31-2 「テンペスト」 I.Largo-Allegro (いずこへ)/2.ピアノ・ソナタ 第17番 ニ短調 作品31-2 「テンペスト」 II.Adagio (いずこへ)/3.ピアノ・ソナタ 第17番 ニ短調 作品31-2 「テンペスト」 III.Allegretto (いずこへ)/4.ピアノ・ソナタ 第31番 変イ長調 作品110 I.Moderato cantabile molto espressivo (いずこへ)/5.ピアノ・ソナタ 第31番 変イ長調 作品110 II.Allegro molto (いずこへ)/6.ピアノ・ソナタ 第31番 変イ長調 作品110 III.Adagio ma non troppo-Fuga.Allegro ma non troppo (いずこへ)/7.ピアノ・ソナタ 第13番 変ホ長調 作品27-1 「幻想曲風ソナタ」 I.Andante-Allegro-Tempo (幻想)/8.ピアノ・ソナタ 第13番 変ホ長調 作品27-1 「幻想曲風ソナタ」 II.Allegro molto e vivace (幻想)/9.ピアノ・ソナタ 第13番 変ホ長調 作品27-1 「幻想曲風ソナタ」 III.Adagio con espressione (幻想)/10.ピアノ・ソナタ 第13番 変ホ長調 作品27-1 「幻想曲風ソナタ」 IV.Allegro vivace (幻想)Disc51.ピアノ・ソナタ 第14番 嬰ハ短調 作品27-2 「月光」 I.Adagio sostenuto/2.ピアノ・ソナタ 第14番 嬰ハ短調 作品27-2 「月光」 II.Allegretto/3.ピアノ・ソナタ 第14番 嬰ハ短調 作品27-2 「月光」 III.Presto agitato/4.ピアノ・ソナタ 第25番 ト長調 作品79 I.Presto alla tedesca/5.ピアノ・ソナタ 第25番 ト長調 作品79 II.Andante/6.ピアノ・ソナタ 第25番 ト長調 作品79 III.Vivace/7.ピアノ・ソナタ 第32番 ハ短調 作品111 I.Maestoso-Allegro con brio ed appassionato/8.ピアノ・ソナタ 第32番 ハ短調 作品111 II.Arietta.Adagio molto semplice e cantabile

出荷目安の詳細はこちら商品説明エマニュエル・パユ／モーツァルト＆フルート・イン・パリエマニュエル・パユとレ・ヴァン・フランセらとの共演による、19世紀後半のフランス作品とモーツァルトの協奏曲との関連性を解いたパユのこだわりのアルバムが完成。パユの精緻な演奏によって、透明でリリカルな美感を現わして、精緻極まりない造形や抽象美まで暗示するクールな美感！　この2枚組アルバム『モーツァルト＆フルート・イン・パリ』は、9つの魅惑的な作品を集めたもので、すべてパリを起源とした独奏フルートを伴うものです。「このアルバムの作品は、フルートのさまざまな黄金時代を表しています」とパユは言います。ここで一番古いものは1778年にモーツァルトがパリへの3回目で最後の訪問で書いた、2つの協奏的作品です。当時のフルートは、貴族やブルジョアのためのファッショナブルな楽器でした。フランスはルイ14世と彼の宮廷作曲家ジャン＝バティスト・リュリの時代からフルートと特別な関係を築いてきました。 19世紀後半、フルート奏者のポール・タファネル[1844-1908]は著名な人物となり、彼の演奏の技術またその洗練さは有名になりました。1893年からパリ音楽院でフルートの教授を務めた彼は、フルートのフランス楽派の創始者であり、20世紀におけるフルートの演奏指導において主流となる教本を上梓しました。エマニュエル・パユとフランソワ・ルルーはその時代のパリ音楽院を研究し、プログラムを組み立てました。それらの成果はまずディスク1に収録されています。　ディスク1の最初の曲、2014年作曲の『エルサン：ドリームタイム』は、オーストラリアのアボリジニ文化の創造物語を想起させる大胆な作品から始まりますが、そこからさかのぼり、2021年の没100年としてサン＝サーンスの作品を3曲、そしてシャミナード、プーランク、フォーレらの曲を収録し、フランス音楽シーンに息づく「粋」をアルバムに仕立て上げたもの。プーランクとフォーレの作品では、管弦楽伴奏編曲版で演奏されます。オーボエ奏者のフランソワ・ルルーは近年では指揮者としても活躍しており、ここではフランス・タッチでの美しさでパユとともに見事に表現しています。　ディスク2では、モーツァルトが1778年にパリに滞在していた時に作曲した2つの協奏作品を収録しています。レ・ヴァン・フランセの2018年に発売したアルバム『コンチェルタンテ！』にも『協奏交響曲 K.297b』は収録されていましたが、その時はオーボエ、クラリネット、ファゴット、ホルンのための版によって演奏されていたためパユは参加していませんでした。今回はモーツァルトが元々フルート、オーボエ、ファゴット、ホルンのために書かれていたというロバート・レヴィンによる復元版によって演奏されているので、パユ・ファンにはうれしい録音となっています。もちろん、ジルベール・オダン、ラドヴァン・ヴラトコヴィチ、フランソワ・ルルーとの、レ・ヴァン・フランセにとって各自のソロ及び指揮活動、そして室内楽や音楽祭から得た経験を最大限に活かし、個々の芸術を更に発展することの出来る、最も刺激的な演奏となっています。『フルートとハープのための協奏曲』は、1996年のアバド＆ベルリン・フィルとの録音以来の再録音。今回はウィーン・フィルの首席ハーピストのアンネレーン・レナエルツとの共演となります。　ここに収録された全てのパユのフルート演奏は個性的で、可憐なメロディと清らかなフランスの抒情性の魅力が表出されています。（輸入元情報）【収録情報】Disc11. フィリップ・エルサン：ドリームタイム2. サン＝サーンス：ロマンス Op.373. サン＝サーンス：叙情小詩 ニ長調 Op.1624. シャミナード：フルートと管弦楽のためのコンチェルティーノOp.1075. プーランク：フルート・ソナタ FP.164（バークリー管弦楽伴奏編曲版）6. フォーレ：幻想曲 Op.79（オーベール管弦楽伴奏編曲版）7. サン＝サーンス：タランテラ Op.6Disc2モーツァルト：8. 管楽器のための協奏交響曲 変ホ長調 K.297b（ロバート・レヴィンによる復元版）9. フルートとハープのための協奏曲ハ長調 K.299（カデンツァ：ニーノ・ロータ）　エマニュエル・パユ（フルート）　ポール・メイエ（クラリネット：7）　ジルベール・オダン（バソン：8）　ラドヴァン・ヴラトコヴィチ（ホルン：8）　アンネレーン・レナエルツ（ハープ：9）　パリ室内管弦楽団　フランソワ・ルルー（指揮、オーボエ：8）　録音時期：2020年11月2-4日（1-7）、2021年1月4-6日（8,9）　録音場所：フィラルモニ・ド・パリ　録音方式：ステレオ（デジタル／セッション）

出荷目安の詳細はこちら商品説明ノトス・カルテットのヴィルトゥオジティ溢れるパフォーマンスが1920年代のパリの粋を蘇らせる。2007年にベルリンで結成され、現在ヨーロッパの室内楽シーンで大きな存在感を誇るピアノ四重奏団、ノトス・カルテット。ギリシャ神話の「ノトス＝南風（太陽神の先駆けとなって大空をはせる女神）」の名を冠し、いくつものコンクールで優勝・入賞を果たした音楽性の高さは、ズービン・メータをして「ファンタスティックなアンサンブルだ」と絶賛させるほど。2017年「ECHO Klassik」新人賞を受賞。世界でもあまりない「ピアノ四重奏団」として「バランス感覚とアンサンブル演奏が作曲の細部を明らかにする」「心に響く深遠な音楽性」と高く評価されています。　ノトスにとってソニー・クラシカル3枚目となる最新アルバム『パリのバー』は、クリエイティブシーンの中心であった1920年代のパリに住んでいた3人の作曲家、ジャン・フランセ、アレクサンドル・タンスマン、ラースロー・ライタの室内楽作品を収録しています。これらの3作品はすべて、創造性、想像力、機知に富む作品ばかり。ノトス・カルテットの最高のヴィルトゥオジティを駆使してのパフォーマンスは、1920年代のパリの活気を現代に蘇らせるかのようです。ジャン・フランセの作品は、第一次世界大戦後の雰囲気が反映されたオリジナリティ、喜び、メロディックな創意工夫に満ちたものであり、そして突然のダイナミクスの変化が優しさと憂鬱の瞬間を示しています。タンスマンの作品は、ポーランドとフランスの影響が完全に融合されたもので、ベルギーのピアノ四重奏団に捧げられ、1920年代後半に任期を博していました。ラースロー・ライタは、20世紀前半のハンガリーの最も重要な作曲家、科学者、音楽教師のひとり。この曲は世界初録音となり、ライタの全作品中この編成による唯一の作品です。（輸入元情報）【収録情報】● フランセ：ディヴェルティスマン（ピアノ四重奏のための）● タンスマン：組曲＝ディヴェルティスマン（ピアノ四重奏のための）● ライタ：ピアノ四重奏曲 Op.6　ノトス・カルテット（ピアノ四重奏団）　　シンドリ・レーデラー（ヴァイオリン）　　アンドレア・ブルガー（ヴィオラ）　　フィリップ・グラハム（チェロ）　　アントニア・ケスター（ピアノ）　録音時期：2021年2月16-19日　録音場所：ライプツィヒ、MDR（中部ドイツ放送）、オーケストラルザール　録音方式：ステレオ（デジタル／セッション）

出荷目安の詳細はこちら商品説明ニューヨーク時代のワルター「伝説」の名演ライヴ『ミサソレ』『モツレク』『ヴェルレク』、望みうる最高音質で国内盤初登場！エピタグラフ・レーベルによるワルター没後60年企画のライヴ録音シリーズ。モーツァルト、ブラームス、マーラー、ブルックナーと続けてきて、今回は3大宗教曲集〜ベートーヴェンのミサ・ソレムニス、モーツァルトのレクィエム、ヴェルディのレクィエム。【ベートーヴェン：ミサ・ソレムニス】宇野功芳氏がクレンペラー盤と並ぶこの名曲の代表的名演として海外盤を著作で紹介してきましたが、「欠点は録音の、あまりの悪さ」でした。それが今回、目覚ましく音の状態が良いのが登場！「これはワルターの最高傑作の一つであるばかりでなく、同曲CD中、クレンペラーのそれと並んで演奏面では一、二を争うものである。・・・クレンペラーの、遅いテンポを一貫させた堂々たる造型に対し、ワルターのはテンポを緩急自在に動かした極めて動的な表現で、好みからいえば、ぼくは断然ワルターを採りたい。」（『名指揮者ワルターの名盤駄盤』宇野功芳著、講談社+α文庫1995年刊）また、「放送録音ディスクが良い音で残っている。残念なことに、最近出ているグロテスクに歪んだ音源によるコンパクト・ディスクは、1948年4月半ばにカーネギーホールで聴かれた崇高な演奏をひどく不当に扱っている。」（『ブルーノ・ワルター　音楽に楽園を見た人』エリック・ライディング＆レベッカ・ペチュフスキー共著、高橋宜也訳、音楽之友社2015年刊）として、本書籍では「数ヶ所の乱れを別とすれば、これはワルターの名演の一つである。キリエで醸し出される優しさ、唖然とするようなグローリアでの歓喜の激しい爆発、クレドの力強い信念の表出、サンクトゥスの揺りかごを揺らすような祝福、そして人生の重荷を厳かに思い、平安を乞い願うアニュス・デイ。スティーバーとメリマンは特に見事で、甘美な声色というのではなくて自分のパートを息づかせるドラマがすばらしく、神々しい熱狂にすっかり我を忘れているようであるが、オーケストラと合唱も、神にささげる恍惚とした喜びの音を奏でるのにひと役買っている。ワルターの、自分の巨大なヴィジョンを大編成の演奏家に伝達する能力と、テンポを変化させて歌手とオーケストラから多彩な抑揚を引き出す技は、時には息をのむほどである。」と称賛されております。【モーツァルト：レクィエム】1956年3月10,12日、モーツァルト生誕200年記念にワルターは米コロンビア・レコードにセッション録音し、この名曲の代表盤を完成していますが、11日にカーネギー・ホールでのモーツァルト・フェスティバルで披露していました。ワルターは4人の独唱者（ゼーフリート、トゥーレル、シモノー、ウォーフィールド）とのピアノ・レッスンの際、本番中は暗譜して歌うように要請。はたして本番では、四重唱として室内楽的なまとまりのある美しい音楽となったと、ウォーフィールドは後年の雑誌インタビューで語っています。音も良好。最後の拍手歓声がすごく、当時のワルターのモーツァルトへの人気ぶりがうかがえるドキュメントとなっております。【ヴェルディ：レクィエム】『ミサ・ソレムニス』と同様、ワルター唯一の録音。何度も演奏してきましたが、レコーディングの機会に恵まれず、1959年3月27日と29日、つまり聖金曜日と復活祭の日にメトロポリタン・オペラでのお別れコンサートでこの曲を演奏、2日目の記録が本ディスクになりました。当時激しい合唱を含むこの曲を指揮するには老年のワルターには無理ではないかとの声も出ていた中、「首尾一貫した力強い演奏ができなくなっているとうかがわせるものはない。彼の熱のこもった気合の声や独唱者たちへのしばしばこちらまで聞こえる指示の言葉は、演奏行為に完全に没入している人間の様を表している。— ニューヨーク・タイムズ紙‘59.3.29」（前掲『ブルーノ・ワルター　音楽に楽園を見た人』）　なお、ソプラノ・パートのミラノフは「怒りの日」を歌い終わってから体調不良で降板、代役で控えていたクロールに替っています。以上3曲とも、曲の最初から終わりまで途切れはなく、終了後の拍手も入っています。それぞれ1枚のディスクに収録。いずれも放送原盤ディスクからの復刻にともなうスクラッチ・ノイズが多少ありますが、従来の海外盤をも凌駕する明瞭な音質で登場。国内盤初発売になります。さらに「高音質CDの決定版」であるUHQCD仕様で発売。歌詞対訳付き。（販売元情報）【収録情報】Disc1● ベートーヴェン：ミサ・ソレムニス ニ長調 Op.123　エレノア・スティーバー（ソプラノ）　ナン・メリマン （メゾ・ソプラノ）　ウィリアム・ヘイン （テノール）　ロレンツォ・アルヴァリ（バス）　ウェストミンスター合唱団　ニューヨーク・フィルハーモニー交響楽団　ブルーノ・ワルター（指揮）　録音時期：1948年4月18日　録音場所：ニューヨーク、カーネギー・ホール　録音方式：モノラル（ライヴ）Disc2● モーツァルト：レクィエム ニ短調 K. 626（ジュスマイヤー版）　イルムガルト・ゼーフリート （ソプラノ）　ジェニー・トゥーレル （メゾ・ソプラノ）　レオポルド・シモノー（テノール）　ウィリアム・ウォーフィールド（バリトン）　ウェストミンスター合唱団　ニューヨーク・フィルハーモニー交響楽団　ブルーノ・ワルター（指揮）　録音時期：1956年3月11日　録音場所：ニューヨーク、カーネギー・ホール　録音方式：モノラル（ライヴ）Disc3● ヴェルディ：レクィエム　ジンカ・ミラノフ（ソプラノ：レクィエムとキリエ／怒りの日）　ハイディ・クロール（ソプラノ：オッフェルトリウム以降）　ロザリンド・エリアス（アルト）　カルロ・ベルゴンツィ（テノール）　ジョルジョ・トッツィ（バス）　メトロポリタン歌劇場管弦楽団＆合唱団　録音時期：1959年3月29日　録音場所：ニューヨーク、メトロポリタン歌劇場　録音方式：モノラル（ライヴ）　Produced by Epitagraph（原盤：エピタグラフ）　日本語帯・解説・歌詞対訳付き　解説：山崎浩太郎

出荷目安の詳細はこちら商品説明イヴァン・フィッシャーとブダペスト祝祭管によるブルックナー第9！2012年に録音された交響曲第7番以来の、イヴァン・フィッシャーとブダペスト祝祭管弦楽団によるブルックナーに第9番が登場。ブルックナーがこの作品の第3楽章を書き上げた時に70歳だったことから、「自分が70歳の誕生日を迎えるまでこの作品は録音しない」と決めていたというフィッシャー。2021年1月に70歳を迎え、満を持してこの大作に臨みました。　彼は過去に試みられた様々な補筆完成の動きに敬意を表しながらも、「第3楽章終結の、終わりなく続くかと思われるホルンの音はあたかも作曲者の最後の息のようだし、もうこれ以上語ることは無いと感じさせる」として、3つの楽章で作品は完結していると解釈。ブルックナー自身がこの作品の総譜に書き込んだ「わが愛する神に」という献辞に引っかけ、この録音を「わが愛するブルックナーに捧げる」と、深い思い入れを語っています。　演奏の方は、緩急織り交ぜたメリハリのあるテンポ設定に加え、管と弦との対比を鮮明にどのパートも大きな表現を伴ってよく歌わせており、結果ヴァイオリンの両翼配置も効果的なものとなって、ダイナミックでありながら雄大な美しさを湛えた、たいへん聴き応えのある仕上がりとなっております。これらを最大限楽しむことの出来るSACDハイブリッドでの発売も嬉しいところ。彼らの大作録音を心待ちしていたファンの期待に大いに応えるアルバムといえるでしょう。（輸入元情報）【収録情報】● ブルックナー：交響曲第9番ニ短調 WAB.109/143　ブダペスト祝祭管弦楽団　イヴァン・フィッシャー（指揮）　録音時期：2021年3月　録音場所：ブダペスト、コングレス・センター　録音方式：ステレオ（DSD／セッション）　SACD Hybrid　CD STEREO/ SACD STEREO/ SACD 5.0 SURROUND

出荷目安の詳細はこちら商品説明チャイコフスキー：マンフレッド交響曲ヴラディーミル・ユロフスキー＆ロンドン・フィルヴラディーミル・ユロフスキーの録音の中でも、熱心なファンの間ではホルストの『惑星』と並び、ベストの呼び声高い『マンフレッド交響曲』の登場です。オルガンまで動員する大オーケストラによるドラマティック＆ダイナミック＆幻想的な大作。ユロフスキはウィーン・フィルやドレスデン・シュターツカペレにデビューする際にこの曲を指揮しており、並々ならぬ思い入れを感じさせます。　当ライヴ録音はユロフスキーのロンドン・フィル首席指揮者就任に3年先立つものですが、オーケストラとの一体感は見事です。（メーカー資料より）【収録情報】● チャイコフスキー：マンフレッド交響曲 Op.58　ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団　ヴラディーミル・ユロフスキー（指揮）　録音時期：2004年12月8日　録音場所：ロンドン、ロイヤル・フェスティヴァル・ホール　録音方式：ステレオ（デジタル／ライヴ）　SACD Hybrid　CD STEREO/ SACD STEREO曲目リストDisc11.マンフレッド交響曲 作品58 第1楽章 Lento lugubre-Piu mosso-Moderato con moto-Andante-Andante con duolo/2.マンフレッド交響曲 作品58 第2楽章 Vivace con spirito/3.マンフレッド交響曲 作品58 第3楽章 Andante con moto/4.マンフレッド交響曲 作品58 第4楽章 Allegro con fuoco

出荷目安の詳細はこちら商品説明※輸入商品のため、入荷時点で、商品（ジャケット・外装ビニール・外装箱・ケース・封入物など含む）に、細かい傷・折れ・擦れ・凹み・破れ・汚れ・角潰れ・再生に影響のないディスク盤面の傷・汚れ・イメージ違い・個体差などが見られる場合がございます。商品の状態・品質につきましてはあらかじめご了承の上、ご購入いただけますようお願い申し上げます。（輸入元情報）ジョスカン・デ・プレ没後500年最高潮に達したポリフォニーによる様々なフランドル楽派の音楽を、ヒリヤード・アンサンブル、アンサンブル・ジル・バンショワ、タヴァナー・コンソートなど定評のある有名演奏団体によって演奏された、印象的な美しさを醸し出した記念ボックス！15世紀から16世紀にかけて活躍したフランドル楽派の作曲家には、バンショワ、デュファイ、ジョスカン・デ・プレ、オブレヒト、ド・ラ＝リュー、イザーク、オルランド・ディ・ラッソ、ヴィラールト、デ・ヴェルトなどの多くの作曲家が含まれていました。200年にわたる西洋音楽の歴史にまたがり、音楽の言語が古代のモダリティからバロック美学の夜明けを示す調性へと徐々に移行するにつれて、フランドル楽派はルネサンス全体で繁栄しました。中心的作曲家ジョスカン・デ・プレ[c.1440-1521]を記念するだけでなく、このセットには、フランドル楽派の他の多くの主要な作品が含まれており、これらの音楽を専門とする演奏者たちによって研究や解釈されたさまざまなジャンルが含まれています。モテット、ポリフォニックなミサ、詩篇などこれらの作品は、アンサンブル・ジル・バンショワ、タヴァナー・コンソート、ヒリヤード・アンサンブル、キングズ・シンガーズなど、このジャンルの定評のある有名演奏団体によって印象的な美しさで捉えられています。この最高潮に達したポリフォニーは、神聖なものと世俗的なものの近さ、そして驚くべき現代性の思考、これらすべての特質は、この音楽が今日でも私たちにとってそのような即時性を持っている理由を説明しています。　2021年8月27日、作曲家ジョスカン・デ・プレが亡くなってから500年を迎えます。ジョスカン・デ・プレは当時の全ての作曲技法を見事なまでに意のままに操っており、存命中既に著名な作曲家であり、現在ではその時代の最も優れた代表者であったと看做されています。　既存のフランスの土地に加えて、フランドル公国の所有物には、最終的にはバル公領、ロレーヌ公国、ルクセンブルク公国、ブラバント公国、ヌヴェール県、ルテル県、アルトワ伯領地、ヴェルマンドワ伯領地も含まれていました。16世紀中期になるとフランドルだけでなくイタリアを始めヨーロッパ全体で支配的な地位を占めていました。フランドル楽派は、この広大な領土にちなんで名付けられました。建築、彫刻、絵画、音楽はすべて、ブルゴーニュの野心の恩恵を受け、大陸が人文主義とルネサンスの時代に移行するにつれて、ヨーロッパ全体に芸術の新しい方向性として広めました。そのビジョンでは、人類は神の創造の頂点と見なされ、芸術の義務は人間の知性とその創造的行為への応用の両方を美化することでした。音楽レベルでも、最も多くの人々とのコミュニケーションを模索していました。これにより、様々な作曲家が独自の書法によってその時代に適合された新しい種類のポリフォニーが生まれました。その音楽技法は、それぞれの声部が対等の価値をもち、お互いに旋律要素を模倣しあいながら展開していく通模倣様式が用いられ、時代が進むにつれて自由な模倣形式へと進化していきました。その豊かな芸術運動は、声楽、器楽、宗教的（ミサ、モテット・・・）、世俗的（シャンソン、マドリガーレ、舞曲・・・）など、いくつかの面で音楽史の柱となっています。　この34枚のCDボックスは、ジョスカン・デ・プレ周辺の特徴的な作曲家の大規模なパネルを通してこれらすべての側面を例示しています。ジル・バンショワ[c.1400-1460]、ギヨーム・デュファイ[1397-1474]、ヨハネス・オケゲム[c.1410-1497]、ハインリヒ・イザーク[c.1450-1571]、ピエール・ド・ラ＝リュー[1460-1518]、トーマス・クレキヨン[c.1505-after1557]、フィリップ・デ・モンテ[1521-1603]、アドリアン・ヴィラールト[1490-1562]、オルランド・ディ・ラッソ[1532-1594]、ジャケス・デ・ヴェルト[1535-1596]および、他の多くのあまり知られていない作品を含む演奏は、ここでは素晴らしいアンサンブルによって演奏され、歴史的情報・研究に基づいた先駆者たちばかりによるものです。ヒリヤード・アンサンブル、アンサンブル・ジル・バンショワ、タヴァナー・コンソート、キングズ・シンガーズ、アムステルダム・シンタグマ・ムジクム、デイヴィッド・マンロウ、コンラート・ルーラント・・・など。　この34枚のCDボックスにはベンチマーク的な録音も数多く含まれており、7枚分のCDは初CD化となります。またそれらは、オリジナル・マスターテープより「Studio Art＆Son」によって24bit/192kHzリマスターされています。（輸入元情報）【収録情報】Disc1（ジル・バンショワ：シャンソン集）1. Triste plaisir et douleureuse joie2. Amours mercy de trespout non pooir3. Je me recommande humblement4. En regardent vostre tres doulx maintiens5. Se la belle n'a le voloir6. Je vous salue7. Adieu mes tres belles amours8. De plus en plus se renouvelle9. Lune tres belle10. Les tres doulx yeux du viaire ma dame11. Amoreux suy et me vient toute joye12. Adieu, adieu mon joieulx souvenir13. Jamais tant que je vous revoye14. Adieu m'amour et ma maistresse15. Dueil angoisseus rage demeseuree16. Pour prison ne pour maladie17. Filles a marier　アンサンブル・ジル・バンショワ　ドミニク・ヴェラール（指揮）　録音：1996-1997年Disc2（雉の祝宴〜1454年ブルゴーニュ公の宮廷における祝宴の音楽）1. そして、十分に（ヴィド）2. さらば、わが愛しの貴婦人（作者不詳）3. ひとたび死を前にすれば（作者不詳）4. ヴィルヘルム・ルグラン殿5. めでたし天の女王（デュファイ）6. ひばりの歌（作者不詳）7. わたしはかつてあなたに比類するものを見たことがない（バンショワ）8. めでたし天の女王（フライ）9. あなたのいと甘く魅惑的な眼差し（バンショワ）10. 栄光と賛美とほまれとは（バンショワ）11. わたしは貴女を求めはしない（グルノン）12. 哀れにもわが身をかこつ（デュファイ）13. 不幸なるきみ（作者不詳）14. シャンソン（バンショワ）15. あなたを喜ばせ続けるために（フォンテーヌ）16. ため息つくわが心（作者不詳）17. 喜びから、ひとり、離れて（バンショワ）18. ヴェネツィア（作者不詳）19. 私はとてもつらい（ヴィド）20. レ音に基づく前奏曲（作者不詳）21. 主よ感謝します（バンショワ）　アンサンブル・ジル・バンショワ　ドミニク・ヴェラール（指揮）　録音：1989年Disc3（宮廷の愛）1. この五月（デュファイ）2. あでびとは、塔のほとりに（デュファイ）3. 私はいつもそうはしない（バンショワ）4. とつぐ頃の乙女たち（バンショワ）5. 恋におちて（バンショワ）6. ジュロアモール（バンショワ）7. 矢にえぐられて（デュファイ）8. コンスタンティーノープルの母なる聖教会の哀歌（デュファイ）9. バス・ダンス『ラスパーニャ（1）』（作者不詳）（15世紀）10. 故あってこそ私は嘆く（デュファイ）11. わが佳き人の要塞を（デュファイ）12. いとも甘き君がまなざし（バンショワ）13. ああ、死なんばかりの悲しみ（デュファイ）14. よく出来るはず（バンショワ）15. 美わしの聖処女（デュファイ）16. バス・ダンス『ラスパーニャ（2）』（作者不詳）（15世紀）　ロンドン古楽コンソート　デイヴィッド・マンロウ（指揮）　録音：1972-1973年Disc4（デュファイ：もし私の顔が青いなら） 1. チューバの調子によるグローリア2. シャンソン『ス・ラ・ファセ・パル』　3声部のオリジナル版　ブクスハイマー・オルガン曲集からの2つの鍵盤楽器編曲版　4声部の器楽合奏用版3. ミサ曲『ス・ラ・ファセ・パル』　ロンドン古楽コンソート　デイヴィッド・マンロウ（指揮）　録音：1972-1973年Disc5（デュファイ：シャンソン集）1. Bon jour, bon moys2. Helas mon dueil3. Pour l'amour de ma doulce amye4. Ce moys de may5. Se la face ay pale6. J'atendray tant7. Craindre vous vueil8. Ce jour de l'an9. Adieu m'amour10. Vergene belle11. Quel fronte, signorille in paradiso12. Mirandas parit haec urbs florentina puellas13. Magnanimae gentis14. O gemma, lux et speculum15. Christe, redemptor omnium　ミュンヘン古楽スタジオ　トーマス・ビンクリー（指揮）　録音：1973-1974年Disc6● デュファイ：ミサ曲『見よ主のはしためを』　アンサンブル・ジル・バンショワ　ドミニク・ヴェラール（指揮）　録音：1992年Disc7（デュファイ：ミサ曲『武装した人』）1. ミサ曲『武装した人（ミサ・ロム・アルメ）』2. モテトゥス『ばらの花が先ごろ』3. モテトゥス『戦う教会』4. アンティフォナ『うるわしき救い主のみ母』5. モテトゥス『おお、聖セバスティアヌスよ』6. モテトゥス『めでたし、トスカナ人の花』　ヒリヤード・アンサンブル　ポール・ヒリアー（指揮）　録音：1986年Disc8（ギョーム・デュファイとその周辺　1）1. Ave virgo（デュファイ）2. Kyrie（デュファイ）3. Gloria（デュファイ／ユゴー・ド・ランタン）4. Credo（デュファイ）5. Sanctus（デュファイ／リシャール・ロケヴィユ）6. O flos fragens（ヨハンネス・ブラッサール）7. Gloria（デュファイ／ユゴー・ド・ランタン）8. Sanctus（デュファイ／ユゴー・ド・ランタン）9. Ecclesiae militantis（デュファイ）10. Moribus et genere Christo conimete Johannes（デュファイ）11. Lamentatio Sanctae Matris Ecclesiae Constantinopolitanae（デュファイ）12. Veni creator spiritus（デュファイ）13. Qui latuit（デュファイ）14. Beata mater（デュファイ）15. Gloria, laus et honor（バンショワ）16. Musicorum decus et species（作者不詳）　アムステルダム・シンタグマ・ムジクム　ケース・オッテン（指揮）　録音：1974年Disc9（ギョーム・デュファイとその周辺　2）1. C. Armes, Amours（フランソワ・アンドリュー）2. Kere dame（作者不詳）3. C. Fumeux fume（ソラージュ）4. Puisque je suis fumeux（ヨハン・シモン・ド・アスプロワ）5. Bonte biaute（ヨハネス・セザリス）6. Dueil angoisseus（バンショワ）7. La plus jolie et la plus belle（ニコラ・グルノン）8. Puisque je voy（アルノルド・ド・ランタン）9. La perontina（ロバート・マートン）10. Bon jour, bon mois（デュファイ）11. Je vous pri（デュファイ）12. C'est bien raison（デュファイ）13. Mon chier amy（デュファイ）14. Bien veignes vous（デュファイ）15. Helas mon dueil（デュファイ）…

出荷目安の詳細はこちら商品説明オスカー・フリートによる史上屈指の怪演奏、最良の状態で復刻！ベルリオーズの幻想交響曲＆チャイコフスキーの『くるみ割り人形』組曲読みごたえたっぷりの超充実解説書付き！【このCDの復刻者より】「オスカー・フリート[1871-1941]はベルリンに生まれ、主にドイツで活躍するも旧ソ連に亡命、その地で謎の死を遂げた指揮者です。マーラーと親しく交わり、マーラーの交響曲第2番『復活』を史上初めて録音したことでも有名です。　フリートはラッパ吹き込みの時代に『復活』のみならず、R.シュトラウスのアルプス交響曲、ブルックナーの交響曲第7番などの大曲を録音していますが、その録音遺産の中でもひときわ異彩を放っているのがベルリオーズの幻想交響曲とチャイコフスキーの『くるみ割り人形』組曲です。　1937年のモスクワで光学式フィルムに収録されたと言われる幻想交響曲は、第1楽章の冒頭に象徴されるように、亡霊がさまようような恐ろしさに満ちています。不意にテンポは揺れ、響きは暗く沈み込んでいきます。ことに印象的なのは、足を引きずるような第4楽章、そして第5楽章の異様な鐘の音です。　この演奏は2007年6月、CDRのシリーズ“Serenade”で一度復刻し、CDRながらスマッシュ・ヒット作となりました。その時はLP復刻（オイロディスクのLP）でしたが、今回は2トラック、38センチのオープンリール・テープを使用、望みうる最善の音を獲得しました。　チャイコフスキーはSP復刻です。こちらはまったりと遅い曲と、狂気のような快速曲とが対比されています。たとえば「行進曲」はトランペットのタンギングがついていけるギリギリの速さ。そして、「トレパック」はそれこそ“トレパニック”のような超快速で、おまけに加速して終わる、とんでも演奏です。「花のワルツ」も冒頭の粘りのあるハープがその先を予告、曲が進むにつれてヴォルテージが上がり、異様な雰囲気となります。ちなみに、フリートは『くるみ割り人形』組曲を1927年にベルリン国立歌劇場管弦楽団（ドイツ・ポリドール）と録音していますが、こちらはごく標準的な演奏です。　解説書は、ここぞとばかりに文字情報、写真等を盛り込みました（表紙込みの12ページ）。この史上屈指の怪奇演奏とともに、たっぷりと楽しめます。（平林直哉）【収録情報】1. ベルリオーズ：幻想交響曲 Op.14a2. チャイコフスキー：『くるみ割り人形』組曲 Op.71a　序曲　行進曲　こんぺい糖の踊り　トレパック（ロシアの踊り）　コーヒー（アラビアの踊り）　お茶（中国の踊り）　あし笛の踊り　花のワルツ　ソ連国立交響楽団（1）　ロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団（2）　オスカー・フリート（指揮）　録音時期：1937年（1）、1929年2月5,6日（2）　録音場所：モスクワ（1）　録音方式：モノラル　使用音源：　Private archive 2トラック、38センチ、オープンリール・テープ（1）　コロンビア　L2318/20 SP盤／78回転（2）

出荷目安の詳細はこちら商品説明リヒテルのリスト＆ベートーヴェンのピアノ協奏曲集、歴史的名演が目も覚めるような音質で登場！2トラック、38センチ、オープンリール・テープ復刻シリーズ【このCDの復刻者より】「リストのピアノ協奏曲第1番＆第2番はリヒテルがイギリス・デビューを果たしたあとに収録されたもので、ベートーヴェンのピアノ協奏曲第1番はリヒテルがアメリカ・デビュー後に録音されたものです。双方ともに歴史的名盤として有名であり、今さら説明の必要はないと思われます。その3曲を2トラック、38センチ、オープンリール・テープより復刻、かつてないほど鮮明な音で蘇ります。とにかく、約60年もの前の録音から、これほどピアノの音像がくっきりと浮かび上がるのは驚異的でしょう。　なお、解説書にはリヒテルの師ゲンリヒ・ネイガウスが、リヒテルについて記した貴重な文献を掲載しています。リヒテルとの最初の出会いから、レッスンにおけるリヒテルの様子、師から見たリヒテルの素晴らしさなどが描かれています。」（平林直哉）【収録情報】1. リスト：ピアノ協奏曲第1番変ホ長調 S.1242. リスト：ピアノ協奏曲第2番イ長調 S.1253. ベートーヴェン：ピアノ協奏曲第1番ハ長調 Op.15　スヴィヤトスラフ・リヒテル（指揮）　キリル・コンドラシン指揮、ロンドン交響楽団　シャルル・ミュンシュ指揮、ボストン交響楽団　録音時期：1961年7月19-21日（1,2）　1960年11月2,3日（3）　録音場所：ロンドン、ウォルサムストウ・アセンブリー・ホール（1,2）　ボストン、シンフォニー・ホール（3）　録音方式：ステレオ（アナログ／セッション）

出荷目安の詳細はこちら商品説明アラン・アルティノグル／フランク：交響曲、贖罪、呪われた狩人コンサートのみならずオペラでも世界的に高い評価を得ているアラン・アルティノグル（アルティノグリュ）が、2020/21のシーズンからシェフを務める（パンデミックのため実質2021/22シーズンから）フランクフルト放送交響楽団との初録音に選んだのは、2022年が生誕200年であるフランクの作品集。有名な交響曲と、演奏機会の多くない2曲を組み合わせたプログラムとなっています。特に『贖罪』は、オラトリオ『贖罪』の間奏曲として1872年に作曲されたものの、翌年別の曲に差し替えられお蔵入りとなったもので、2021年に世界初録音が行われた貴重な作品。今回の録音にあたっては、『呪われた狩人』と共に最新の出版譜が使用されています。　故国フランスの近代音楽史に大きな影響を与えたフランクの作品を、アルティノグルは深い共感を持って歌い上げます。（輸入元情報）【収録情報】フランク：1. 交響曲ニ短調 FWV48（1887）2. 交響詩『贖罪』（管弦楽の断章）第1版（1872）3. 交響詩『呪われた狩人』 FWV44（1881）　フランクフルト放送交響楽団（hr交響楽団）　アラン・アルティノグル（指揮）　録音時期：2022年1月（1,3）、6月（2）　録音場所：フランクフルト、ヘッセン放送、HRゼンデザール　録音方式：ステレオ（デジタル／セッション）

出荷目安の詳細はこちら商品説明ヴィラ＝ロボス：弦楽四重奏曲全集「好評の『交響曲全集』と『ピアノ作品全集』に続いて、ついに『弦楽四重奏曲全集』が発売！ ヴィラ＝ロボスは生涯に17曲もの弦楽四重奏曲を残しており、腕利きのチェリストであった彼にとって弦楽四重奏を作曲することは、深い喜びを伴うものであったようだ。　ショーロスやブラジル風バッハ、あるいは交響曲と異なり、編成が固定されたこのジャンルにおいても、彼はグリッサンド、フラジオレットに左手ピッツィカートなど技巧の限りを尽くして「新しいサウンド」を作り出そうとする。たとえば第3番、通称『ポップコーン』の第2楽章を耳にして驚かないものがいるだろうか！ 本全集は、音楽愛好家のみならず弦楽奏者にとっても必聴のディスクとなるだろう。」〜-日本ヴィラ＝ロボス協会会長／指揮者：木許裕介〜古典的な様式に則った作品から、大胆にブラジル民謡やタンゴを取り入れたもの、果ては無調に至るまで、自らの内からほとばしる音楽にふさわしい器を求め続けたヴィラ＝ロボス。その創造の軌跡が集約された弦楽四重奏曲全17曲がここにボックス化！　ダニュビウス・クァルテットは、バルトーク、ハンガリー、ヴェーグ、タートライ、タカーチなど当代屈指の弦楽四重奏団を輩出してきたハンガリーで1983年に結成された弦楽四重奏団。タートライ四重奏団の創設者ヴィルモシュ・タートライの指導を受け、結成後間もなく数々の賞を受賞。このヴィラ＝ロボスの弦楽四重奏曲全集をはじめ「HUNGAROTON」レーベルにはレメーニの四重奏曲、「NAXOS」レーベルにはボッケリーニのギター五重奏曲やモーツァルトとブラームスのクラリネット五重奏曲を録音しています。（輸入元情報）【収録情報】ヴィラ＝ロボス：弦楽四重奏曲全集Disc1（8223389）1. 弦楽四重奏曲第1番 (1915)　I. Cantilena: Andante　II. Brincadeira (A Joke): Allegretto scherzando　III. Canto Lirico: Moderato　IV. Canconeta: Andantino quasi allegretto　V. Melancolia: Lento　VI. Saltando Como Um Saci (Jumping like a Jumping Bean): Allegro2. 弦楽四重奏曲第8番 (1944)　I. Allegro　II. Lento　III. Scherzo: Vivace　IV. Quasi allegro3. 弦楽四重奏曲第13番 (1951)　I. Allegro non troppo　II. Scherzo: Vivace　III. Adagio　IV. Allegro vivace　録音時期：1990年10月10-19日　録音場所：Hungaroton Studio, BudapestDisc2（8223390）1. 弦楽四重奏曲第17番 (1957)　I. Allegro non troppo　II. Lento　III. Scherzo: Allegro vivace　IV. Allegro vivace (con fuoco)2. 弦楽四重奏曲第11番 (1947)　I. Allegro non troppo　II. Scherzo vivace　III. Adagio　IV. Poco andantino (quasi allegro)3. 弦楽四重奏曲第16番 (1955)　I. Allegro non troppo　II. Molto andante (quasi adagio)　III. Vivace (Scherzo)　IV. Molto allegro　録音時期：1990年10月15,16日（1）、1991年1月28-30日（2）、1991年2月11-15日（3）　録音場所：Hungaroton Studio, BudapestDisc3（8223391）1. 弦楽四重奏曲第4番 (1917)　I. Allegro con moto　II. Andantino (tranquillo)　III. Scherzo: Allegro vivace　IV. Allegro2. 弦楽四重奏曲第14番 (1953)　I. Allegro　II. Andante　III. Scherzo: Vivace　IV. Molto allegro3. 弦楽四重奏曲第6番 (1938)　I. Poco animato　II. Allegretto　III. Andante, quasi adagio - Lento　IV. Allegro vivace　録音時期：1991年4月18,19日（1）、4月22-25日（2）、5月20-23日（3）　録音場所：Hungaroton Studio, BudapestDisc4（8223392）1. 弦楽四重奏曲第5番 (1931)　I. Poco andantino - Un poco vivo - Tempo I - Lento - Allegro vivace - Vivo - Presto　II. Vivo e energico - Lento - Tempo I - Molto lento　III. Andantino - Tempo giusto e ben ritmato - Adagio - Andantino　IV. Allegro2. 弦楽四重奏曲第9番 (1945)　I. Allegro - Allegro vivace　II. Andantino vagaroso - Quasi animato - Tempo I　III. Allegro poco moderato (com bravura) - Piu mosso - Tempo I　IV. Molto allegro3. 弦楽四重奏曲第12番 (1950)　I. Allegro　II. Andante malinconico - Poco piu mosso - Tempo I　III. Allegretto leggiero - Poco vivace - Tempo I - Quasi vivo　IV. Allegro ben ritmato - Poco meno - Allegro piu mosso　録音時期：1992年5月18-23日　録音場所：Rottenbiller Street Studio, BudapestDisc5（8223393）1. 弦楽四重奏曲第3番 (1916)　I. Allegro non troppo　II. Scherzo: Molto vivo, Pipocas e potocas　III. Molto adagio - Largo - Agitato lento　IV. Allegro con fuoco - Vivo2. 弦楽四重奏曲第15番 (1954)　I. Allegro non troppo　II. Moderato　III. Scherzo: Vivo　IV. Allegro3. 弦楽四重奏曲第10番 (1946)　I. Poco animato - Quasi allegro　II. Adagio - Piu mosso - Tempo I　III. Scherzo: Allegro vivace - Vivo　IV. Molto allegro - Piu mosso - Tempo I　録音時期：1991年7月1,2日（2）、1992年6月15-19日（1,3）　録音場所：Rottenbiller Street Studio, BudapestDisc6（8223394）1. 弦楽四重奏曲第2番 (1915)　I. Allegro non troppo　II. Scherzo: Allegro　III. Andante　IV. Allegro deciso - Presto - Final: Prestissimo2. 弦楽四重奏曲第7番 (1942)　I. Allegro　II. Andante　III. Scherzo: Allegro vivace　IV. Allegro giusto　録音時期：1992年11月12-16日　録音場所：Rottenbiller Street Studio, Budapest　ダニュビウス・クァルテット　　ユディト・トート（第1ヴァイオリン）　　アデール・ミクローシュ（第2ヴァイオリン）　　ツェツィリア・ボドライ（ヴィオラ）　　イロナ・リブリ（チェロ）　録音方式：ステレオ（デジタル／セッション）

出荷目安の詳細はこちら商品説明ストラヴィンスキー：春の祭典（1975-77年録音＆1963年録音）ヘルベルト・フォン・カラヤン＆ベルリン・フィル近代音楽を積極的にレコーディングしていたカラヤン。このディスクはストラヴィンスキーの代表作である『春の祭典』に加え、久々復刻の小品を加えたストラヴィンスキー作品集です。　なお『春の祭典』はベルリン・フィルとの1960年代と1970年代の2種類の録音をカップリング。それぞれの時代によるベルリン・フィルのサウンドの特徴を同一作品で堪能できます。　ドイツ・グラモフォンのオリジナル・アナログマスターから独Emil Berliner Studiosにて2018年制作、最新DSDマスターを使用。（メーカー資料より）【収録情報】ストラヴィンスキー：1．バレエ音楽『春の祭典』（1975,77年録音）2．バレエ音楽『春の祭典』（1963年録音）3．協奏曲ニ調〜弦楽合奏のための（バーゼル協奏曲）4．サーカス・ポルカ　ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団　ヘルベルト・フォン・カラヤン（指揮）　録音時期：1975年12月3日、1977年1月31日（1）、1963年10月17-19日（2）、1969年8月21-23日（3）、1970年4月14日（4）　録音場所：ベルリン、フィルハーモニー（1）　イエス・キリスト教会（2-4）　SACD Single Layer　SACD対応プレイヤーで再生できます。【初回生産限定/SA-CD〜SHM仕様/紙ジャケット仕様】音が見える！躍動する！世界が初めて耳にした別次元のクオリティ、SA-CD〜SHM仕様。透明性／流動性に優れるSHM素材をボディに使用。更にDSD本来の特性が生きるシングルレイヤー(2ch)方式を採り入れた究極のSuper Audio CDシリーズです。※SA-CD対応プレーヤー専用ディスクです。通常のCDプレーヤーで再生することはできません。2ch音源のみのディスクです。Multi-ch(サラウンド)は収録しておりません。（メーカー資料より）曲目リストDisc11.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1963-64年録音) 第1部 大地礼讃 序奏/2.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1963-64年録音) 第1部 大地礼讃 春のきざしと乙女たちの踊り/3.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1963-64年録音) 第1部 大地礼讃 誘拐/4.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1963-64年録音) 第1部 大地礼讃 春の踊り/5.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1963-64年録音) 第1部 大地礼讃 敵の都の人々の戯れ/6.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1963-64年録音) 第1部 大地礼讃 賢人の行列/7.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1963-64年録音) 第1部 大地礼讃 大地へのくちづけ/8.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1963-64年録音) 第1部 大地礼讃 大地の踊り/9.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1963-64年録音) 第2部 いけにえ 序奏/10.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1963-64年録音) 第2部 いけにえ 乙女たちの神秘なつどい/11.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1963-64年録音) 第2部 いけにえ いけにえへの讃美/12.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1963-64年録音) 第2部 いけにえ 祖先の呼び出し/13.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1963-64年録音) 第2部 いけにえ 祖先の儀式/14.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1963-64年録音) 第2部 いけにえ いけにえへの踊り/15.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1975-77年録音) 第1部 大地礼讃 序奏/16.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1975-77年録音) 第1部 大地礼讃 春のきざしと乙女たちの踊り/17.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1975-77年録音) 第1部 大地礼讃 誘拐/18.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1975-77年録音) 第1部 大地礼讃 春の踊り/19.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1975-77年録音) 第1部 大地礼讃 敵の都の人々の戯れ/20.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1975-77年録音) 第1部 大地礼讃 賢人の行列/21.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1975-77年録音) 第1部 大地礼讃 大地へのくちづけ/22.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1975-77年録音) 第1部 大地礼讃 大地の踊り/23.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1975-77年録音) 第2部 いけにえ 序奏/24.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1975-77年録音) 第2部 いけにえ 乙女たちの神秘なつどい/25.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1975-77年録音) 第2部 いけにえ いけにえへの讃美/26.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1975-77年録音) 第2部 いけにえ 祖先の呼び出し/27.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1975-77年録音) 第2部 いけにえ 祖先の儀式/28.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1975-77年録音) 第2部 いけにえ いけにえへの踊り/29.協奏曲 ニ調(バーゼル協奏曲) 第1楽章:Vivace/30.協奏曲 ニ調(バーゼル協奏曲) 第2楽章:Arioso.Andantino/31.協奏曲 ニ調(バーゼル協奏曲) 第3楽章:Rondo.Allegro/32.サーカス・ポルカ

出荷目安の詳細はこちら商品説明ストラヴィンスキー：春の祭典（1975-77年録音＆1963年録音）ヘルベルト・フォン・カラヤン＆ベルリン・フィル近代音楽を積極的にレコーディングしていたカラヤン。このディスクはストラヴィンスキーの代表作である『春の祭典』に加え、久々復刻の小品を加えたストラヴィンスキー作品集です。　なお『春の祭典』はベルリン・フィルとの1960年代と1970年代の2種類の録音をカップリング。それぞれの時代によるベルリン・フィルのサウンドの特徴を同一作品で堪能できます。　ドイツ・グラモフォンのオリジナル・アナログマスターから独Emil Berliner Studiosにて2018年制作、最新DSDマスターを使用。（メーカー資料より）【収録情報】ストラヴィンスキー：1．バレエ音楽『春の祭典』（1975,77年録音）2．バレエ音楽『春の祭典』（1963年録音）3．協奏曲ニ調〜弦楽合奏のための（バーゼル協奏曲）4．サーカス・ポルカ　ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団　ヘルベルト・フォン・カラヤン（指揮）　録音時期：1975年12月3日、1977年1月31日（1）、1963年10月17-19日（2）、1969年8月21-23日（3）、1970年4月14日（4）　録音場所：ベルリン、フィルハーモニー（1）　イエス・キリスト教会（2-4）　SACD Single Layer　SACD対応プレイヤーで再生できます。【初回生産限定/SA-CD〜SHM仕様/紙ジャケット仕様】音が見える！躍動する！世界が初めて耳にした別次元のクオリティ、SA-CD〜SHM仕様。透明性／流動性に優れるSHM素材をボディに使用。更にDSD本来の特性が生きるシングルレイヤー(2ch)方式を採り入れた究極のSuper Audio CDシリーズです。※SA-CD対応プレーヤー専用ディスクです。通常のCDプレーヤーで再生することはできません。2ch音源のみのディスクです。Multi-ch(サラウンド)は収録しておりません。（メーカー資料より）曲目リストDisc11.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1963-64年録音) 第1部 大地礼讃 序奏/2.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1963-64年録音) 第1部 大地礼讃 春のきざしと乙女たちの踊り/3.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1963-64年録音) 第1部 大地礼讃 誘拐/4.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1963-64年録音) 第1部 大地礼讃 春の踊り/5.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1963-64年録音) 第1部 大地礼讃 敵の都の人々の戯れ/6.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1963-64年録音) 第1部 大地礼讃 賢人の行列/7.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1963-64年録音) 第1部 大地礼讃 大地へのくちづけ/8.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1963-64年録音) 第1部 大地礼讃 大地の踊り/9.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1963-64年録音) 第2部 いけにえ 序奏/10.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1963-64年録音) 第2部 いけにえ 乙女たちの神秘なつどい/11.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1963-64年録音) 第2部 いけにえ いけにえへの讃美/12.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1963-64年録音) 第2部 いけにえ 祖先の呼び出し/13.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1963-64年録音) 第2部 いけにえ 祖先の儀式/14.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1963-64年録音) 第2部 いけにえ いけにえへの踊り/15.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1975-77年録音) 第1部 大地礼讃 序奏/16.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1975-77年録音) 第1部 大地礼讃 春のきざしと乙女たちの踊り/17.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1975-77年録音) 第1部 大地礼讃 誘拐/18.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1975-77年録音) 第1部 大地礼讃 春の踊り/19.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1975-77年録音) 第1部 大地礼讃 敵の都の人々の戯れ/20.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1975-77年録音) 第1部 大地礼讃 賢人の行列/21.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1975-77年録音) 第1部 大地礼讃 大地へのくちづけ/22.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1975-77年録音) 第1部 大地礼讃 大地の踊り/23.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1975-77年録音) 第2部 いけにえ 序奏/24.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1975-77年録音) 第2部 いけにえ 乙女たちの神秘なつどい/25.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1975-77年録音) 第2部 いけにえ いけにえへの讃美/26.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1975-77年録音) 第2部 いけにえ 祖先の呼び出し/27.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1975-77年録音) 第2部 いけにえ 祖先の儀式/28.バレエ≪春の祭典≫ (1947年改訂版) (1975-77年録音) 第2部 いけにえ いけにえへの踊り/29.協奏曲 ニ調(バーゼル協奏曲) 第1楽章:Vivace/30.協奏曲 ニ調(バーゼル協奏曲) 第2楽章:Arioso.Andantino/31.協奏曲 ニ調(バーゼル協奏曲) 第3楽章:Rondo.Allegro/32.サーカス・ポルカ