LP用のアナログマスターテープから制作 ヴァントと名手たちの饗宴シリーズ第2集 PROFILの貴重な協奏曲音源が初LP化！ ★PROFILレーベルからリリースされていたヴァント指揮の貴重な協奏曲音源を初LP化。
LP用にリマスターを施し、アナログのマスターテープを作った上でLP化しております。
ヴァントが残した忘れ難い名演の数々を極上の音質でお楽しみください。
★＜ウィーン派のモーツァルト：ルドルフ・フィルクスニー＞…晩年に近づくにつれてその音楽は透明感を極め、美しさを究極まで高めていった。
透明な音の粒を生み出す神がかり的なタッチを聴かせた至福の音楽だった。
それはあたかも朝露が草花を転がり落ちるかのような至福の美しさに満ちていた。
この演奏でフィルクスニーは、透明感ある音を大切にしながら、この曲の内面に潜む美質を最大限引き出そうとしている。
そこにはこの曲を明瞭に弾いたシュナーベル、冷徹なカーゾンといったウィーン派の伝統を見出すことができる。
＜最後の帝政ロシア貴族：ニキタ・マガロフ＞…もっとも高貴で貴族的なショパンを弾くピアニストが誰かと問われれば、私はその一人にマガロフの名前をあげる。
それほどマガロフの奏でる音楽には洗練さと気品、香りの高さに満ちあふれている。
完璧なまでの精密なタッチと安定感とともに、過剰な表現や思い入れが抑制され、上品な解釈による真摯で貴族的でありながら華麗な演奏を特徴としている。
このハイドンもきらめく音色、品格ある抑制、絶妙なテンポ感を生かし、貴族的で薫り高く美しいウィーン古典派の名作に仕上げた名演奏である。
(ピアノ音楽研究家・吉澤ヴィルヘルム) 収録情報 曲目・内容 ギュンター・ヴァント 協奏曲集 第2集 マガロフ、フィルクスニー編 [LP1] モーツァルト：ピアノ協奏曲第20番 ニ短調 K. 466 A面：第1楽章 B面：第2、第3楽章 [LP2] ハイドン：ピアノ協奏曲第11番 ニ長調 Hob. XVII-11 A面：第1楽章 B面：第2、第3楽章 アーティスト（演奏・出演） [LP1] ルドルフ・フィルクスニー (ピアノ) 、ケルン放送交響楽団 [LP2] ニキタ・マガロフ (ピアノ) 、ハンブルク北ドイツ放送交響楽団 ギュンター・ヴァント (指揮) レコーディング 録音：[LP1] 1969年9月13日／ケルン、[LP2] 1985年12月2日／ハンブルク、ムジークハレ

コーガンに見出された天才・佐藤陽子。
凱旋帰国公演の白熱的興奮、ついにLP化！ 世界の小澤を育てた名匠・斎藤秀雄のタクトも素晴らしい。
★TOKYO FMからCDで出ていた名盤がめでたくLP化！LP用のリマスタリングを施しアナログ・マスター・テープを作成した上で製品化しています。
佐藤陽子の至芸、斎藤秀雄の芸術をとくとお楽しみください。
★超天才ヴァイオリニスト佐藤陽子のチャイコフスキーは何度聴いても凄まじいです。
完璧な技巧に鬼気迫る表現、開いた口がふさがらない大興奮の巧さ。
斎藤秀雄のタクトがまた寸分の狂いもなくソリストにビタッと合わせ、爽快ですらある凄味にあふれています。
斎藤秀雄芸術をさらに味わえるのがモーツァルト。
この縦横の揃い具合と音程の綺麗さはいったい何事か？しかも非常に多声的。
しかし最近の古楽的解釈とはまったく違う、必要なものだけを徹底的に鍛え上げた現代オーケストラという響きで唯一無二。
★注目を集めたのは、モスクワでレオニード・コーガンに師事し、4年ぶりに帰国した佐藤陽子さんだった。
このチャイコフスキーは快演と評されて話題になったものだ。
完璧なテクニックと精妙なカンタービレ、音楽の強い推進力など、鮮やかというほかはない演奏である。
なおこの時の佐藤さんの演奏には盛り上げたフィナーレの大詰で楽器の弦が切れてしまい (パンという音が録音にも入っている) 、最後の二つの16分音符は、エイッと弾く身振りだけしてしめくくった、というエピソードがある。
しかし不思議なもので、演奏の現場で激しい音楽のエネルギーに巻き込まれている聴き手は、実際に出なかった音も何となく聞こえたような気になってしまうものらしい。
ラジオ中継室にいた筆者も一瞬オヤと思った程度だった。
ただ部屋の窓から、佐藤さんがそ の瞬間におそろしく派手な大見得を切ったように見えたのは確かだった。
- 音楽評論家　元・FM 東京プロデューサー 東条碩夫 収録情報 曲目・内容 佐藤陽子、斎藤秀雄の芸術 [LP1] チャイコフスキー：ヴァイオリン協奏曲 ニ長調 Op.35 (A面：第1楽章、B面：第2・3楽章) [LP2-A面] モーツァルト：交響曲第39番 変ホ長調 K.543 [LP2-B面] ロッシーニ：歌劇『セビリアの理髪師』序曲 ヨハン・シュトラウス2 世：皇帝円舞曲 Op.437 アーティスト（演奏・出演） 佐藤陽子 (ヴァイオリン) 斎藤秀雄 (指揮) 新日本フィルハーモニー交響楽団 レコーディング 録音：[LP1、2-B面] 1974年2月18日／東京文化会館、[LP2-A面] 1973年4月3日／東京文化会館

フランス国立視聴覚研究所 (INA) 提供音源 これはすごい！ シェリングがノヴェロと共演したドッペル・コンチェルトの初出音源の登場！ シェリングが愛奏したポンセの初出音源も大変貴重！ ★スペクトラム・サウンド好評シリーズ「ベルアーム」。
フランス国立視聴覚研究所 (INA) 保有音源からの正規初出CD化、期待の新譜は、シェリングがパリで演奏したバッハ＆モーツァルト (1971年録音) 、ポンセ (1960年録音) の協奏曲です！ポーランドに生まれ、1946年にメキシコ市民権を取得し以後世界的に活躍した正統派ヴァイオリニスト、ヘンリク・シェリング (1918-1988) 。
★バッハのドッペル・コンチェルトはPhilipsレーベルで1965年、1976年に2度セッション収録していますが、当演奏はちょうど中間にあたる1971年12月のライヴ。
モーツァルトのヴァイオリン協奏曲第3番とともにシェリング弾き振りでの演奏です。
★ドッペル・コンチェルトの共演は20世紀メキシコを代表するヴァイオリニスト、指揮者のエルメロ・ノヴェロ (1930-1983) です。
幼いころに父を亡くすもヴァイオリンの才能を見出したノヴェロの母が、子供たちとともにメキシコ・シティに移り住んだ苦労人。
奨学金を得てニューヨークのジュリアード音楽院で学び、ルイス・パーシンガー (1887-1966) 、イヴァン・ガラミアン (1903-1981) ら、高名なヴァイオリン教育者たちに師事。
また指揮をセルジュ・チェリビダッケ (1912-1996) 、レオン・バルザン (1900-1999) に師事しています。
自由に歌うノヴェロのヴァイオリン。
時にテンポを揺らしながらシェリングとのバッハを楽しみながら奏でています。
★モーツァルトの第3番は1969年にPhilipsレーベルにセッション収録しておりますが、その2年後の演奏が当ライヴです。
69年同様サム・フランコ作のカデンツァを演奏。
正確無比にして気品があるモーツァルトは流石！シェリングといえます。
★そして、シェリングに献呈されたマヌエル・ポンセのヴァイオリン協奏曲。
Philips、Mercury、DGには録音はしなかったものの生涯演奏してきたシェリングの愛奏曲にしてポンセの代表作。
ポンセはイタリア、ドイツに遊学、フランスではポール・デュカス (1865-1935) に師事し、近代フランス音楽の影響を受けながら独自のスタイルを確立しました。
シマノフスキを思わせる、E線の高音域と重音を多用したヴァイオリン独奏と、色彩豊かなオーケストラとの掛け合いが実に魅力的。
メキシコの名指揮者カルロス・チャベスの好サポートを得て堂々たる演奏を聴かせてくれます。
ライヴ演奏こそシェリングの凄みが伝わってくる熱演です！ ※日本語帯・解説は付きません。
収録情報 曲目・内容 ヘンリク・シェリング・ライヴ・イン・パリ (J.S.バッハ、モーツァルト、ポンセ) ●J.S.バッハ：2つのヴァイオリンのための協奏曲 ニ短調 BWV1043* ●モーツァルト：ヴァイオリン協奏曲第3番 ト長調 K.216 (カデンツァ：サム・フランコ) エルメロ・ノヴェロ (第2ヴァイオリン) * ヘンリク・シェリング (ヴァイオリン＆指揮) 、フランス公共放送室内管弦楽団 ライヴ録音：1971年12月24日／メゾン・ド・ラジオ・フランス、104スタジオ内大ホール (パリ) 【ステレオ】 ●ポンセ：ヴァイオリン協奏曲 ヘンリク・シェリング (ヴァイオリン) フランス国営放送フィルハーモニー管弦楽団、カルロス・チャベス (指揮) ライヴ録音：1960年10月4日／シャンゼリゼ劇場 (パリ) 【ステレオ】 音源：フランス国立視聴覚研究所音源提供 (24bit／192KHz digital restoration and remastering from the original master tapes)

ヴァントの名演をSACDハイブリッドで堪能 協奏曲中心に北ドイツ放送響との2作品をまとめた数量限定セット！ ★PROFIL音源をライセンスし、ALTUSがリマスター・SACDハイブリッド化して発売した「ギュンター・ヴァント 不滅の名盤」シリーズ。
ここから北ドイツ放送響との共演である2タイトル (全4枚) を、単売パッケージそのままにクラフト調の三方背ケースに収めた数量限定セットです。
【PALTSA 021/2】 『カルミナ・ブラーナ』は古今東西あらゆる演奏の中でも最高峰に位置する衝撃的大名演・大名盤。
異様なボルテージでありながら声楽と管弦楽が完璧なバランスで鳴り渡り、緻密に構築された激情が終曲で途轍もないカタストロフを生み出す圧巻の大演奏！ラテン語の権威・細川哲士氏の歌詞訳による対訳付き。
しなやかにして強靭・堅牢なヴァント節全開の『展覧会の絵』もすばらしく聴き応えがあり、大管弦楽から引き出す確信に満ちた響きに思わず襟を正したくなります。
71歳の名匠ボレットと共に、世俗を超越したように雄大な協奏を聴かせるチャイコフスキーも御見事！ 【PALTSA 029/30】 白熱しながらも理路整然たるモーツァルト40番は緊張感あふれる半音階の推進力に戦慄。
ヴァントの愛奏曲である2曲のセレナーデも、愉しみのための音楽にして気宇壮大な拡がりと深まりを感じさせる稀有な大演奏。
楽器やハーモニーのバランス、旋律の歌い方、細かなところまで彫琢された真の美しさに打たれます。
そして名ピアニスト・オピッツ、マガロフとの共演。
いずれも堂々とした佇まいで、含蓄ある円熟の名演。
シューマンやハイドンではほとばしるピアノの喜びがオーケストラの懐の深い響きに抱かれて、実に温かく心に染み入ります。
特にハイドンは当曲随一・絶品の美しさ！メカニックなネオ・バロックが炸裂するストラヴィンスキーでの鋭く明瞭で力強い進行もまたヴァントならでは。
収録情報 曲目・内容 ギュンター・ヴァント 不滅の名盤 北ドイツ放送響編III 高踏的協奏曲集 チャイコフスキー、シューマン、ストラヴィンスキー、ハイドン：ピアノ協奏曲 他 SACDハイブリッド2タイトルセット (全4枚) 【PALTSA021/2】 [Disc1] (1) ムソルグスキー (ラヴェル編) ：組曲《展覧会の絵》 (2) チャイコフスキー：ピアノ協奏曲第1番 変ロ短調 作品23 [Disc2] (3) オルフ：カルミナ・ブラーナ ホルヘ・ボレット (ピアノ (2) ) (3) マリア・ヴェヌティ (ソプラノ) 、ウルフ・ケンクリーズ (テノール) 、ペーター・ビンダー (バリトン) 、北ドイツ放送合唱団、ハンブルク少年合唱団、ハノーファー国立劇場合唱団 ライヴ録音： (1) 1982年9月20日、 (2) 1985年1月14日、 (3) 1984年5月14日／ハンブルク、ムジークハレ 【PALTSA029/30】 [Disc1] モーツァルト： (1) 交響曲第40番 ト短調 K.550 (2) セレナーデ第6番 ニ長調《セレナータ・ノットゥルナ》K.239 (3) セレナーデ第9番 ニ長調《ポストホルン》K.320 [Disc2] (4) シューマン：ピアノ協奏曲 イ短調 作品54 (5) ストラヴィンスキー：ピアノと管楽器のための協奏曲 (6) ハイドン：ピアノ協奏曲第11番 ニ長調 Hob.XVIII-11 ゲルハルト・オピッツ (ピアノ (4) ) 、ニキタ・マガロフ (ピアノ (5) (6) ) 録音： (1) 1990年12月17日、 (2) 1990年5月、 (3) 1989年4月3日、 (4) 1993年3月21日、 (5) 1985年、 (6) 1985年12月2日 すべてハンブルク、ムジークハレにおけるライヴ録音 アーティスト（演奏・出演） ギュンター・ヴァント (指揮) 北ドイツ放送交響楽団

惜しまれるウゴルスカヤの早世 祈りに満ちたブラームス ★アナトール・ウゴルスキを父に持ち、自らも類い稀な才能を持つピアニストのディーナ・ウゴルスカヤ(1973-2019)。
ヨーロッパを中心に演奏活動を行い、2016年からはウィーン国立音楽演劇大学のピアノ科教授を務めるなど、さらなる活躍が期待されていましたが、2019年に闘病の末、46歳の若さでこの世を去ってしまいました。
父親譲りの正確無比なピアニズムをもつ一方で、その音楽性は非常に繊細でエレガント。
「ピアノの哲学者」評されることもありますが、その演奏は、作品に対する深い理解や愛情に溢れ、聴き手を優しく包み込むあたたかさにも溢れています。
　ウゴルスカヤのレパートリーはバッハにベートーヴェン、シューベルトにシューマンといった、ドイツやオーストリアの作品が中心であり、今回のアルバムも彼女が心血を注いでいたブラームス。
《ピアノ協奏曲第1番》は、ブラームスの溢れんばかりの情熱が迫ってきますが、ウゴルスカヤはその情熱を適度にコントロールし、整えていくことで音楽の全体像を誠実に表現しています。
カップリングされた《3つの間奏曲》は、弾き手の歌心、音色の美しさ、そして技術の洗練をよりはっきりと感じることができます。
収録情報 曲目・内容 ブラームス：ピアノ協奏曲第1番　ニ短調　作品15、3つの間奏曲 Op.117 アーティスト（演奏・出演） ディーナ・ウゴルスカヤ（ピアノ）ペーター・ギュルケ（指揮）ブランデンブルク交響楽団 レコーディング 録音：2018年6月12−14日　トーンマイスター：ヴェルナー・ダブリングハウス

ブゾーニのカデンツァを採用。
ファウストとハーディングによる注目の演奏 ★ファウストとハーディングによるブラームス。
ヴァイオリン・ソロの冒頭から、ファウストの高度の集中としなやかさに耳を奪われます。
第2楽章での高音による旋律では、ファウストの繊細かつ芯のある美音が冴えわたります。
第3楽章で見せるエネルギー、それでいてどこか可憐な風合いもある表情はファウストの魅力全開です。
全体を通してハーディングの巧みな造形が光る音楽運びも見事です。
なお、ファウストは、ブゾーニのカデンツァを採用。
「表情豊かで、作品への畏敬の念に満ち、構造的には単純ながらオリジナリティに溢れ、ブラームスらしさを保ちつつも、ヴァイオリニストの技量の見せどころもちりばめられている」とファウスト自身が熱く語るブゾーニのカデンツァ、注目です。
カップリングの弦楽六重奏曲は、繊細な冒頭から見事なアンサンブル。
マーラー・チェンバーの若手奏者のほか、ナヴァラやフルニエに師事したクリストフ・リヒターなど世代を超えたメンバーによる演奏で、親密でロマンティックな名曲をたっぷりと聴かせます。
収録情報 曲目・内容 ブラームス： 1. ヴァイオリン協奏曲 op.77 2. 弦楽六重奏曲 第2番 op.36 アーティスト（演奏・出演） イザベル・ファウスト (ヴァイオリン／'スリーピング・ビューティ'1704年ストラディヴァリウス) (1) ダニエル・ハーディング (指揮) マーラー・チェンバー・オーケストラ (2) イザベル・ファウスト、ユリア＝マリア・クレッツ (Vn) ステファン・フェーラント、ポーリーヌ・ザクセ (Vla) クリストフ・リヒター、シェニア・ヤンコビチ (Vc) レコーディング 録音：(1) 2010年2月 (Sociedad Filarmonica (ビルバオ) ) 、 (2) 2010年9月 (テルデックス・スタジオ (ベルリン) )

★山田一雄は協奏曲の指揮でも定評があり、フジセイテツコンサートでも名人技を残していました。
グリーグのピアノ協奏曲は懐かしの名手ワルター・ハウツィッヒが独奏を務めています。
ハウツィッヒといえばピアノの名作集で知られており、本格的な協奏曲は珍しいと申せましょう。
★グラズノフのヴァイオリン協奏曲は同(1963)年にエリザベート王妃国際コンクールに第5位入賞を果たした潮田益子(1942?2013)の独奏。
全曲でないのが残念ですが、新鮮かつ真摯な演奏。
山田一雄のバックもグラズノフの色彩的なオーケストレーションを見事に再現しています。
フィル・アップのシベリウスの「フィンランディア」は山田一雄ならではの爆演が聴きものです。
ニッポン放送開局65周年記念　〜ニッポン放送伝説の名演シリーズ〜 ニッポン放送で1955年から2005年まで続き、音楽ファンから支持を受けていた「新日鉄コンサート」（1970年まではフジセイテツ・コンサート）。
既成のレコードを放送するのでなく、内外の名演奏家の実演を公開収録する趣旨だったゆえ、貴重音源が多数作られました。
今回は現在も根強いファンを持つ名指揮者山田一雄がNFC交響楽団と共演した貴重な音源で、すべて初出。
NFC交響楽団はニッポン放送のN、フジセイテツのF、コンサートのCの頭文字から由来し、在京オーケストラから選抜した奏者による非常設団体。
演奏技術は高く、60年以上前の日本とは思えぬ見事な演奏を繰り広げています。
初出音源のみならず、山田一雄のディスコグラフィにない作品も多く含まれ、ファン狂喜の内容となっております。
＊古い音源を使用しているため、テープ劣化によるお聴き苦しい点もございます。
予めご了承下さい。
【曲目・内容】 1.グリーグ：ピアノ協奏曲イ短調Op.16（1956.12.29日本青年館　1957.1.19放送） 2.シベリウス：フィンランディアOp.26 (1961.12.16放送) 3.グラズノフ：ヴァイオリン協奏曲イ短調Op.82より第1部 （1963.6.15放送） 【アーティスト（演奏・出演）】 山田一雄（指揮） NFC交響楽団 ワルター・ハウツィヒ（ピアノ）(1) 潮田益子（ヴァイオリン）(3)

各パートひとりの衝撃！ 名手ブラウティハム、 「フォルテピアノによるモーツァルトの協奏曲」シリーズ ★ブラウティハムが、1795年アントン・ヴァルター製作のフォルテピアノのレプリカを弾いて取り組むモーツァルトの協奏曲シリーズ第2弾。
後期の傑作、第24番と第25番に対するブラウティハムのアプローチは雄大かつ精確で充実感満点。
総勢26 名からなるピリオド楽器のアンサンブルとの親密な掛け合いもたいへん魅力的です。
収録情報 曲目・内容 モーツァルト： ピアノ協奏曲第24番ハ短調K. 491 ピアノ協奏曲第25番ハ長調K. 503 アーティスト（演奏・出演） ロナルド・ブラウティハム(フォルテピアノ) ケルン・アカデミー マイケル・アレクサンダー・ウィレンス（指揮） レコーディング 録音：2010年12月／イマヌエル教会（ヴッパータール）

ハーゼルベック率いるウィーン・アカデミー管の注目盤 ベンヤミン・シュミットがベートーヴェンの協奏曲を録音！ なんと全楽章ヴュータン作のカデンツァで演奏！！ カップリングはリスト編のベートーヴェンの「アンダンテ・カンタービレ」！ ★マルティン・ハーゼルベック率いるウィーン・アカデミー管弦楽団の最新盤は、天才ヴァイオリニスト、ベンヤミン・シュミットを独奏に迎えたベートーヴェンのヴァイオリン協奏曲とリストがオーケストラ用に編曲したベートーヴェンのアンダンテ・カンタービレです！ ★1968年ウィーン生まれのシュミットは、数多くの国際コンクールで優勝。
なかでも1992年に開催されたカール・フレッシュ国際ヴァイオリンコンクールでは、第1位、最優秀モーツァルトおよびベートーヴェン協奏曲賞、そして観客賞を受賞するなど、若くして圧倒的な存在感を示しました。
★積極的な演奏活動に並行して多くのレコーディングでも知られるシュミットは、バッハから現代、そしてジャズ・即興まで、クラシック・ヴァイオリニストとして最も豊かなレパートリーで聴衆を魅了しております。
そのシュミットがついにベートーヴェンの協奏曲を録音！ハーゼルベックの的確な解釈の元、名門ウィーン・アカデミー管弦楽団と奏でるベートーヴェンは格別で、流麗なヴァイオリンの音色は当代随一の演奏家だからこその表現といえます。
★さらに注目は全楽章ヴュータン作のカデンツァで演奏していること！フランスで活躍したベルギーのヴァイオリニスト・作曲家アンリ・ヴュータン (1820-1881) は、1830年代にシューマンやシュポアと親交を結び、のちにヴァイオリニスト、作曲家として活躍。
晩年はイザイなどのヴァイオリニスト、作曲家を輩出しています。
ヴュータンといえば美しい旋律と演奏効果が見事にあらわれた華やかな作品で知られますが、ベートーヴェンのカデンツァでもヴュータンらしさが随所に現れます。
敬愛するベートーヴェンへのオマージュともいえる名カデンツァ。
当演奏を聴けば、全楽章ヴュータンのカデンツァを採用したシュミットの意図がよくわかります。
大歓迎の録音といえましょう！ ★カップリングのアンダンテ・カンタービレについてハーゼルベックは「すでにヴィルトゥオーゾ・ピアニストとして活躍していたリストは、1837年から1864年にかけて、ベートーヴェンの交響曲全曲をピアノ独奏用に編曲。
また『大公』の名で知られるベートーヴェンのピアノ三重奏曲第7番 変ロ長調 Op.97の第3楽章「アンダンテ・カンタービレ」を管弦楽版に編曲しています。
シューベルトのさすらい人幻想曲 (ピアノとオーケストラ版) と並んで、このアンダンテ・カンタービレの編曲は、作曲家リストが独自にして優れた管弦楽法を習得していることを証明しています」と語っています。
収録情報 曲目・内容 (1) ベートーヴェン：ヴァイオリン協奏曲 ニ長調 Op.61【全楽章のカデンツァ：アンリ・ヴュータン】 (2) ベートーヴェン (リスト編曲による管弦楽版) ：アンダンテ・カンタービレ (原曲：ピアノ三重奏曲第7番 変ロ長調 Op.97の第3楽章) アーティスト（演奏・出演） (1) ベンヤミン・シュミット (ヴァイオリン) マルティン・ハーゼルベック (指揮) ウィーン・アカデミー管弦楽団 レコーディング ライヴ録音： (1) 2020年8月8日／ブルックナーハウス、リンツ (オーストリア) (2) 2022年10月24日／ライディング・リスト音楽祭 (オーストリア)

福間洸太朗、待望の「ショパン：ピアノ協奏曲第1番」レコーディング！ 日本フィルハーモニー交響楽団メンバーによる弦楽五重奏をバックに、 繊細で瑞々しく、華麗なピアニズムが展開します ★横浜みなとみらいホールの休館期間中 (2021年1月〜22年10月) 、横浜市内各区のホールや公会堂などの文化施設を巡り、室内楽編成による協奏曲をお届けするシリーズ「横浜18区コンサート」が開催されています。
★このCDは、同コンサート・シリーズの中から、2022年1月27日に鶴見区民文化センター サルビアホールで開催された、福間洸太朗と日本フィルハーモニー交響楽団メンバーによる演奏をライヴ収録したものです。
★ソリストの福間洸太朗は、多岐にわたるジャンルのCDをリリースするかたわら、国内外の著名オーケストラとの共演も多く、今日まで、たくさんのファンを魅了してきました。
今回、日本フィルハーモニー交響楽団の俊英メンバーによる弦楽五重奏との共演による、待望の「ショパン：ピアノ協奏曲第1番」の録音が完成しました。
★コロナ禍により、客席数が制限されるなどの影響を受ける中で行われた演奏会、ソリストと弦楽五重奏メンバーたちが心を通わせ、豊かな共感をもって表現したショパンの抒情的な世界は、聴衆に深い感動を与えました。
収録情報 曲目・内容 フレデリック・ショパン： 1. ピアノ協奏曲第1番 ホ短調 Op.11 (ケヴィン・ケナー、クシシュトフ・ドンベク 室内楽版編曲) 2. ノクターン第8番 変ニ長調 Op.27-2 アーティスト（演奏・出演） 福間洸太朗 (ピアノ) (1) 日本フィルハーモニー交響楽団メンバー (弦楽五重奏) 【田野倉雅秋 (ヴァイオリン) 、竹歳夏鈴 (ヴァイオリン) 、安達真理 (ヴィオラ) 、石崎美雨 (チェロ) 、高山智仁 (コントラバス) 】 レコーディング ライヴ録音：2022年1月27日 / 横浜市鶴見区民文化センター サルビアホール

★ハルモニアムンディのベートーヴェン生誕250周年である2020年から没後200年となる2027年に向けた録音企画シリーズから大型新譜がリリースされます。
★ファウスト、ケラス、メルニコフ、そして2020年度のレコード・アカデミー賞大賞受賞したエラス＝カサド、フライブルク・バロック・オーケストラによるベートーヴェンの三重協奏曲。
シューマンの協奏曲プロジェクトも成功させた彼らの演奏に大きな期待がかかります。
★三重協奏曲は、弟子のルドルフ大公がピアノで知人たちと演奏するために書かれたといわれています。
ですのでピアノ・パートは技巧的ではありませんが効果的に書かれ、ヴァイオリンとチェロは各々楽器の響きを生かした主題が現れ、ピアノとオーケストラが調和します。
オケとソロ楽器の素晴らしいバランス、自然なアーティキュレーションで作品に対する既成概念を払拭するような、まさにこの顔ぶれでしか為し得ない水準での、名盤が誕生しました。
★そして、ベートーヴェン自身の編曲による響曲第2番のピアノ三重奏曲版。
オーケストラ作品を少人数の室内楽で楽しむための編曲で、原曲とは違った魅力があります。
ファウスト、ケラス、メルニコフの3人はベートーヴェンのピアノ三重奏曲集 [HMC 902125/ KKC 5385]をリリースしており、細やかな表情づけ、息ののむような美しい演奏を聴かせてくれているだけあって、お互いに自由に羽ばたいているのに、息はピタリと合っており、この版の決定版と言えるでしょう。
【曲目・内容】 ベートーヴェン： ピアノ、ヴァイオリン、チェロと管弦楽のための三重協奏曲 ハ長調 Op.56 交響曲 第2番 ニ長調 Op.36（作曲者自身の編曲によるピアノ三重奏曲版） 【アーティスト（演奏・出演）】 イザベル・ファウスト（ヴァイオリン／ストラディヴァリウス「スリーピング・ビューティ」） ジャン=ギアン・ケラス（チェロ／ジョフレド・カッパ1696年） アレクサンドル・メルニコフ（フォルテピアノ／三重協奏曲：Lagrassa 1815年頃、エドウィン・ボインクのコレクションより 三重奏：クリストフ・ケルン、2014年製／1795年製アントン・ヴァルター(ウィーン)・モデル、メルニコフ・コレクション） フライブルク・バロック・オーケストラ パブロ・エラス＝カサド（指揮） 【レコーディング】 録音：2020年2＆6月、テルデックス・スタジオ・ベルリン

ピアソラ生誕100年リトアニアのスター奏者マルティナス・レヴィキスによる「アコンカグア」と「四季」 ★2021年はアルゼンチン・タンゴに革命を起こした鬼才アストル・ピアソラの生誕100年。
リトアニア生まれのスター、アコーディオン奏者マルティナス・レヴィキスによる、ピアソラのバンドネオン協奏曲「アコンカグア」とブエノスアイレスの四季のアルバムがリリースされます。
アンデス山脈最高峰の山の名前を取ったバンドネオン協奏曲。
アコンカグアとは、ピアソラの故郷・アルゼンチンとチリとの国境付近にそびえたつ南米最高峰の山。
今回は、マルティナス・レヴィキスのアコーディオンによる演奏。
彼の卓越したテクニックで、作品の情熱と哀愁を表現しています。
モデスタス・ピトレナス指揮リトアニア国立交響楽団と2020年11月にリトアニア行ったライヴ収録。
そして「ブエノスアイレスの四季」。
1965年に第1曲目の「ブエノスアイレスの夏」を書いた際には、「四季」とする予定はなかったそうですが、1969年に「秋」「冬」が書かれ，最後に「春」が書かれて4部作となりました。
ブエノスアイレスに訪れる季節の雰囲気を見事に表現したピアソラの不朽の名作。
マルティナス・レヴィキスも度々共演している室内オーケストラのミクロオーケストラとの演奏で、2019年1月にリトアニアのレコーディング・スタジオでセッション録音。
　　 収録情報 曲目・内容 ピアソラ：1. バンドネオン協奏曲「アコンカグア」（アコーディオン演奏）2. ブエノスアイレスの四季 アーティスト（演奏・出演） マルティナス・レヴィキス（アコーディオン）[track-1] リトアニア国立交響楽団 モデスタス・ピトレナス（指揮） [track-2] ミクロオーケストラ レコーディング 録音： [track-1] 2020年11月、リトアニア国立フィルハーモニー（ライヴ） [track-2] 2019年1月、リトアニア文化センターレコーディング・スタジオ

コントラバスの新たな魅力を発揮！ ヴィヴァルディとボッテジーニの作品を コントラバスと室内オーケストラの演奏で堪能！ ★SACDハイブリッド盤。
名コントラバス奏者、リック・ストーティンがイタリアの作曲家ヴィヴァルディとボッテジーニに焦点を当てたアルバムをリリース！ ★「コントラバスのパガニーニ」の異名をとったジョヴァンニ・ボッテジーニ (1821-1889) 。
ストーティンは常々ヴィヴァルディとボッテジーニが同時代に生まれていれば、技巧的で魅力的なコントラバス協奏曲を沢山書いていただろうと確信しており、このアルバムのコンセプトが生まれました。
★共演はカメラータRCOとブラム・ファン・サムベークらオランダの名手が揃いました。
ストーティンの演奏は何といってもその美しさが魅力。
これまでもコントラバス＝通奏低音というイメージを一新してきた彼でしかできない唯一無二の世界が広がります。
アンサンブルに長けた名人たちの演奏でお楽しみください。
リック・ストーティン (コントラバス) アムステルダム音楽院とフライブルクの大学で学び、2013年のオランダ音楽賞を受賞。
スウェーデン放送交響楽団、アムステルダム・シンフォニエッタ、ハーグ・レジデンティ管弦楽団などにソリストとして客演。
現在、スウェーデン放送交響楽団の首席コントラバス奏者をつとめる傍らデュッセルドルフ・ロベルトシューマン音楽大学の教授として教鞭をとっている。
収録情報 曲目・内容 「ドッピオ・エスプレシーヴォ」 1. ヴィヴァルディ：協奏曲 ト短調 RV 531〜チェロ、コントラバス、弦楽と通奏低音のための (コントラバス・パート編曲：マレイン・ファン・プローイエン) 2. ボッテジーニ：ラ・セレナータ?ロッシーニのファンタジアよりカンツォネッタ (弦楽アンサンブル編曲：ボグスワフ・フルトク) 3. ボッテジーニ：パッショーネ・アモローサ (弦楽アンサンブル編曲：ボグスワフ・フルトク) 4. ヴィヴァルディ：アリア 「喜びと共に会わん」〜歌劇『ジュスティーノ』RV 717より (コントラバス、弦楽と通奏低音のための) (編曲：マレイン・ファン・プローイエン) 5. エルンスト (ボッテジーニ編) ：エレジー (弦楽アンサンブル編曲：マレイン・ファン・プローイエン) 6. ヴィヴァルディ：協奏曲 ホ短調 RV 409〜チェロ、コントラバス、弦楽と通奏低音のための (コントラバス・パート編曲：マレイン・ファン・プローイエン) アーティスト（演奏・出演） リック・ストーティン (コントラバス) (1) ヨハンネス・ロスタモ (チェロ) (2,3) オリフィエル・テエリー (第2コントラバス) (6) ブラム・ファン・サムベーク (ファゴット) カメラータRCO 【シャーン・オーメン (第1ヴァイオリン) 、クーン・スタペルト (第2ヴァイオリン) 、エーディット・ファン・モエルガステル (ヴィオラ) 、フレット・エデーレン (チェロ) 、フェリックス・ラシュマル (コントラバス) 】 クリスティアーン・エデーレン (チェンバロ) ゼーレン・ロイポルト (テオルボ) レコーディング セッション録音：2021年10月／ジンゲル教会、アムステルダム (オランダ)

★廃盤久しいTAHRAレーベルの音源をALTUSがライセンスし、最新リマスタリングを施した上で製品化。
貴重なヒストリカル音源が蘇りました。
★TAHRAから1タイトルのみ発売されていたマルツィの音源を復刻。
どれも他では聴けない録音で、特にブラームスの第3ソナタは作品自体これが唯一の録音。
マルツィの師フバイはこのソナタの初演者でもあるので、今や忘れられた作曲家直伝の演奏解釈が聴けると言ってよいでしょう。
アントニエッティとの息の合ったアンサンブルも見事です。
また、ふたつの協奏曲での濃密な表現にも大いに圧倒されます。
ブラームスは残念ながら第1楽章が未収録ですが、第2楽章の美しい歌い回しと第3楽章の情熱的な推進力に聴きほれます。
★第3楽章（ブラームスのソナタ）でのウン・ポコ・プレスト・エ・コン・センチメント（やや急速に、そして感傷をもって）の指示について、ブラームスがいかに深い意味を込めたか???マルツィの演奏はいかにも物憂げに始まり、音色の明暗を揺らめかせながら微妙なダイナミクスを描いてゆく。
そして最終ページのトランクィロ指示の解釈も独特だ。
この部分、ブラームスの演奏解釈がクララ・シューマンの四女オイゲーニエによって書き残されている。
彼女によると、ここでブラームスは大幅にテンポを落とし、「卵の上を歩くように」弾いたという。
まさにこの演奏でも大幅にテンポが落とされ、アントニエッティは「卵の上を歩くように」弾いている！（板倉重雄氏による解説文より抜粋） 【曲目・内容】 ヨハンナ・マルツィの芸術 1. ブラームス：ヴァイオリン・ソナタ第3番 ニ短調 作品108 2. メンデルスゾーン：ヴァイオリン協奏曲 ホ短調 作品64 3. ブラームス：ヴァイオリン協奏曲 ニ長調 作品77（第2・3楽章のみ） 【アーティスト（演奏・出演）】 ヨハンナ・マルツィ（ヴァイオリン） ジャン・アントニエッティ（ピアノ）[track-1] ハンス・シュミット＝イッセルシュテット（指揮）[track-2] 北西ドイツ放送交響楽団 オイゲン・ヨッフム（指揮）[track-3] バイエルン放送交響楽団 【レコーディング】 録音： [track-1] 1953年10月22日／フランクフルト [track-2] 1951年1月25日／ハンブルク [track-3] 1951年12月13・14日／ミュンヘン

名手ムストネンが ラウタヴァーラとマルティヌーのピアノ協奏曲第3番を録音！ ★SACDハイブリッド盤。
フィンランドのラウタヴァーラとチェコ生まれのマルティヌー。
一見共通するところのなさそうなふたりは、インスピレーションの新たな源をみつけようと絶えず探求し、音楽の「ピューリタニズム」から解放される姿勢を保ちつづけたことで繋がっています。
フィンランドのピアニスト、オッリ・ムストネンが、新たに首席指揮者に就任したダリア・スタセフスカの指揮するラハティ交響楽団と共演したアルバムでは、このふたりの作曲家の「ピアノ協奏曲第3番」が演奏されます。
★ラウタヴァーラの《ピアノ協奏曲第3番》は、1994年の交響曲《光の天使》で彼が国際的に成功を収めた後、1998年の作品です。
ネオロマンティックなスタイルをさらに押し進めた1969年の《第1番》とも、雑多な要素を合成した1989年の《第2番》とも異なる、ソリストがピアノを弾きながらオーケストラを指揮することのできる、ピアノ・オブリガート付き交響詩とでもいったスタイルで書かれています。
「トランクィッロ」「アダージョ・アッサイ」「エネルジーコ」の3楽章の作品。
男声合唱のために書かれた1978年の《4つのセレナード》の一曲、ボードレールの詩による〈貧しき者らの死〉に初めて現れた「le dons des reves (夢の贈り物) 」の言葉による音型がモチーフとして使われていることから《夢の贈り物》の副題がつけられました。
★折衷的で多作のマルティヌーの《ピアノ協奏曲第3番》は、ロマンティシズム時代の協奏曲に共通する特徴を備えた作品です。
ブラームスを思わせる交響的構造をモデルにした、ストラヴィンスキーの新古典主義の「余韻」の聞こえる第1楽章「アレグロ」。
色彩的な第2楽章「アンダンテ・ポコ・モデラート」。
「モデラート−アレグロ」の第3楽章には、チェコスロヴァキアに政変が起き共産党政権が成立した1948年という時代が反映され、カデンツァの後、好戦的ともいえる姿勢で曲が閉じられます。
1949年11月20日、作品を献呈されたルドルフ・フィルクシュニーのソロ、ウォルター・ヘンドル指揮ダラス交響楽団によりテキサス州ダラスで初演されました。
★ピアニストのムストネン (1967-) は、作曲家と指揮者としての活動でも知られ、内省と深い洞察による演奏は「再創造」とも呼べる新鮮な響きをもたらします。
スティーヴン・イッサーリスと共演した3つの「チェロ・ソナタ」 (BIS SA-2042) に次ぐマルティヌー作品の録音です。
★指揮者のダリア・スタセフスカ (1984-) は、ウクライナのキーウ生まれ。
エストニアのタリンを経て、5歳の時、フィンランドに移住しました。
ヘルシンキに一年住んだ後、タンペレに移り、タンペレ音楽院でヴァイオリンと作曲を正式に学び始めました。
ヘルシンキのシベリウス・アカデミーでヴァイオリンとヴィオラを学び、指揮に興味をもった20代、ストックホルム王立音楽大学でヨルマ・パヌラ、シベリウス・アカデミーでレイフ・セーゲルスタムたちに師事。
2012年にシベリウス・アカデミーのディプロマを取得しました。
BBC交響楽団の首席客演指揮者に就任した2019年7月、「BBCプロムス」で初めてロンドンの聴衆を前に指揮、翌年の「プロムス最終夜」の指揮者を務めました。
2021/22年のシーズンにラハティ交響楽団の首席指揮者に就任しました。
収録情報 曲目・内容 ラウタヴァーラ：ピアノ協奏曲第3番 《夢の贈り物 (Gift of Dreams) 》 (1998) マルティヌー：ピアノ協奏曲第3番 (1947-48) アーティスト（演奏・出演） オッリ・ムストネン (ピアノ／スタインウェイD) ラハティ交響楽団、ダリア・スタセフスカ (指揮) レコーディング 録音：2022年1月3-8日／シベリウスホール (ラハティ、フィンランド) 制作・編集：インゴ・ペトリ 録音エンジニア：シュテファン・レー

収録情報 曲目・内容 ブランデンブルク協奏曲（全曲）＋第5番ニ長調第1楽章初版 アーティスト（演奏・出演） 鈴木雅明（指揮）バッハ・コレギウム・ジャパン レコーディング 録音：2000年5,6月

歴史あるオリジナル楽器アンサンブル、カペラ・サヴァリアが テレマンの二重＆三重協奏曲を録音！ ★ハンガリーを代表するオリジナル楽器のアンサンブル、カペラ・サヴァリア。
HUNGAROTONレーベルより積極的なリリースが続いておりますが当アルバムではテレマンを取り上げました。
多作で知られるテレマン。
ここでは2つまたは3つの独奏楽器のための協奏曲を録音しました。
テレマンは複数の楽器を独奏させることで聴衆を楽しませる創意工夫をしており、ここに聴く協奏曲でもそれぞれの独奏楽器の個性が光ります。
★当団はハンガリー最古の都市ソンバトヘイに1981年に設立され、ハンガリーにおいて常設のオリジナル楽器アンサンブルとして最も歴史のある団体。
これまでに数多くのレコーディングをリリースし、幾度もハンガリーの「レコード・オブ・ザ・イヤー」に選出されるなどその高水準の演奏には定評があります。
カッロー率いる当団は極めて端正で硬派な演奏スタイルが特徴で溶け合うようなアンサンブルが魅力です。
収録情報 曲目・内容 テレマン： 1. リコーダーとフルートのための協奏曲 ホ短調 TWV 52:e1 2. 2つのヴァイオリンのための協奏曲 ハ長調 TWV 52:C2 3. 2つのヴィオラのための協奏曲 ト長調 TWV 52:G3 4. フルートとヴァイオリンのための協奏曲 ホ短調 TWV 52:e3 5. 2つのヴァイオリンのための協奏曲 ト長調 TWV 52:G2「ダルムシュタット・コンチェルト」 6. 3つのヴァイオリンのための協奏曲 ヘ長調 TWV 53:F1 アーティスト（演奏・出演） ジョルト・カッロー (指揮、 (2,4,5,6) ヴァイオリン、 (3) ヴィオラ) ラースロー・パウリク ( (2,5,6) ヴァイオリン) ダーニエル・パップ ( (6) ヴァイオリン) ガーボル・ラーツ ( (3) ヴィオラ) ガーボル・プレホファー ( (1) リコーダー) アンドレア・ベルタラン ( (1,4) フルート) カペラ・サヴァリア (オリジナル楽器使用 a'=415Hz) セッション レコーディング 録音：2020年8月20-22日／バルトーク・コンサート・ホール、ソンバトヘイ (ハンガリー）

ベザイデンホウト＆FBOによる待望のモーツァルト協奏曲集第3弾！ 音楽する喜びに満ちたジュノーム ★クリスティアン・ベザイデンホウトと FBO によるモーツァルトの協奏曲集シリーズ第3弾の登場！これまでにHMC-902147／KKC-5273 (第17番、ロンド K 386、第22番／ 2012年録音) 、HMC-902218／KKC-5664 (第11, 12, 13番／2014年) がリリースされており、その後はベートーヴェンのピアノ協奏曲や、イザベル・ファウストとのバッハのソナタ集などでも素晴らしい演奏を聴かせてくれていましたが、「モーツァルトの再来」とも称されるベザイデンホウトによる、待望のモーツァルト続編の誕生、ということになります！第9番「ジュノーム」と第18番という組み合わせは、女性に捧げられた2作、という点で共通しています。
★1777年1月に完成された「ジュノーム」は、第1楽章の冒頭からアレグロでオーケストラが短い問いかけをし、それにピアノが応える、という斬新な幕開け。
ジュノーム (Jeunehomme) として知られていますが、当時プロのピアニストとしても活躍していたルイーズ・ヴィクトワール・ジュナミ (Jenamy) (モーツァルトの大の友人の娘) に捧げられたもの。
終楽章のロンドでのベザイデンホウトの小気味よい指さばきと、ベザイデンホウトが展開する世界に一糸乱れず絶妙にからんで色を添えるオーケストラのうまさは格別です。
★第18番は、1784年9月30日、モーツァルトの二人目の子供であるカール・トーマスの誕生日に完成されました。
ウィーンに定住し始めて3年目のころで、音楽家 (演奏・作曲) として認められ、生計を立てていく重要な手段として、ピアノ協奏曲を多く書いた時期でした。
この1784年に完成したピアノ協奏曲は6作あるほどです (14-19番) 。
さらに、『後宮』 とダ・ポンテ三部作の間の時期という、まさに神がかった時期の作品といえます。
こちらも当時ピアニスト、そしてオルガン奏者、作曲家などとして活躍していたマリア・テレジア・フォン・パラディス (1759-1824) のために書かれたといわれています。
第2楽章の、フィガロの結婚のバルバリーナの有名なアリアを思わせる雰囲気の前奏につづいてベザイデンホウトが奏でる歌は実に雄弁。
パッセージの間の取り方や、休符に漂う豊かな香りも絶妙で、ひきつけられます。
終楽章での、FBOの面々が奏でる豊かな響きに包まれる喜びもまた格別なものがあります。
収録情報 曲目・内容 モーツァルト： ピアノ協奏曲 第9番 変ホ長調 K.271「ジュノーム」 ピアノ協奏曲 第18番 変ロ長調 K.456 アーティスト（演奏・出演） クリスティアン・ベザイデンホウト (フォルテピアノ／ヴァルター＆ゾーン・ピアノ (ウィーン、1805年頃) のコピー (ポール・マクナルティ製、2008年) ) フライブルク・バロック・オーケストラ (コンサートマスター：ゴットフリート・フォン・デア・ゴルツ) レコーディング 録音：2021年5月、アンサンブルハウス、フライブルク

アルゲリッチが惚れ込んだ幻のピアニスト、待望のLP化！ 超貴重ギュラーのコンチェルト録音！ ★TAHRAレーベルの音源をALTUSがライセンスし、LP用のリマスタリングを施しアナログ・マスター・テープを作成した上で製品化。
ヨウラ・ギュラーの貴重な協奏曲録音がLPでお楽しみ頂けます。
★収録曲はベートーヴェンの4番とショパンの2番。
どちらも天才ギュラーの繊細さと豪快さがよく活かされています。
勢いに乗ってときに豪放磊落なまでの爽快な弾きっぷりを聴かせるギュラーですが、たまに見せる繊細な表情もまた素晴らしく、ショパン2楽章での最弱音による愛の歌には心が揺さぶられます。
天才ほとばしるソリストに対し、フランス音楽界の礎を築いた巨匠アンゲルブレシュトと自ら創設したフランス国立放送管の名コンビが好サポートを見せ、音楽のレベルをさらに一段と高めています。
収録情報 曲目・内容 ヨウラ・ギュラーの至芸 協奏曲編 第1集 [LP1] ショパン：ピアノ協奏曲第2番 ヘ短調 Op.21 (A面：第1楽章、B面：第2・3楽章) [LP2] ベートーヴェン：ピアノ協奏曲第4番 ト長調 Op.58 (A面：第1楽章、B面：第2・3楽章) アーティスト（演奏・出演） ヨウラ・ギュラー (ピアノ) デジレ＝エミール・アンゲルブレシュト (指揮) フランス国立放送管弦楽団 レコーディング 録音：[LP1] 1959年6月21日、[LP2] 1958年5月15日 (いずれもライヴ)

ベートーヴェンのピアノ協奏曲第4番＆”第6番”！ カシオーリ、ミナージ＆アンサンブル・レゾナンツという大注目の顔合わせ！ ★ベートーヴェン・イヤー・シーズンにまた注目すべき1枚が誕生しました！カシオーリと、ミナージ率いるアンサンブル・レゾナンツによるベートーヴェンのピアノ協奏曲です！！カシオーリは、ベートーヴェンが書き残した様々なヴァリアントを自身でさらに磨き上げて完成させたヴァージョンによるピアノ協奏曲を、1990年代終わりから2000年代はじめにかけて、BBC交響楽団とロイヤル・アルバート・ホールで演奏しておりました。
それから時をかさね、研究者たちによる研究もさらに進み、カシオーリはあらためてベートーヴェンのオリジナル資料を検証、より変化に富み、ヴィルトゥオーゾ的なピアノ・パートの第4番を導き出しました。
第1楽章ではベートーヴェンによるカデンツァを採用、終楽章での創意に満ちた装飾もチャーミングです。
そして、ベートーヴェン自身にが書いた「ヴァイオリン協奏曲のピアノ版」といえば、”ティンパニが入っていて、多くのヴァイオリン奏者たちが、ベートーヴェン自身が書いたピアノ版のためのカデンツァをもとに演奏する”（ベートーヴェンによる”ヴァイオリン協奏曲”のためのカデンツァは残されていない）ことは大変有名ですが、なかなか実演に接する機会はないといえます。
この豪華な顔ぶれの録音は大歓迎といえましょう！カシオーリによる演奏は、実に創意に満ちており、特に「ベートーヴェンが書いた」ピアノ版のカデンツァでは、時に悲愴ソナタか月光ソナタを思わせるような、幻想的かつヴィルトゥオジックな面もあり、ベートーヴェンの気配を色濃く感じるとともに、カシオーリの雄弁にして切れ味鋭い音楽がさえわたっています。
もちろんミナージ率いるアンサンブル・レゾナンツのサウンドが実に充実していることはいうまでもありません。
ミナージもまた楽譜を徹底的に検証し、弦楽器にベートーヴェンが書き込んだアーティキュレーションを管楽器にも転用することにより、ハッとするような分厚い圧巻のレガート・サウンドがオーケストラからも聴こえてきます。
ツェルニーが残したこの協奏曲のメトロノーム記号も参考にしながらテンポを検討するといった検証もまた、演奏の魅力と説得力をさらに確かなものとしています。
収録情報 曲目・内容 ベートーヴェン： ピアノ協奏曲第4番 ト長調 op.58〔ウィーン楽友協会所有、手稿譜 A 82 b, 1808 年〕 ピアノ協奏曲「第6番」 ニ長調 op.61a〔ベートーヴェン自身による、ヴァイオリン協奏曲 op.61 のピアノ編曲版〕 アーティスト（演奏・出演） ジャンルカ・カシオーリ（ピアノ） アンサンブル・レゾナンツ、リッカルド・ミナージ（指揮） レコーディング 録音：2019年11月

やはりプレトニョフのピアノは素晴らしい。
健在ぶりを示すベートーヴェン ★ピアニスト、プレトニョフの健在ぶりを示す2021年3月最新録音の登場です。
近年は指揮者としての活躍が目覚しいですが、1987年の第6回チャイコフスキー国際コンクール優勝者でもあり、もっとピアノ演奏を聴きたいと思われている向きも多いことでしょう。
★プレトニョフは 2006 年にガンシュ指揮ロシア・ナショナル管とベートーヴェンのピアノ協奏曲全集をリリースしていますが、その直後にピアニスト引退宣言を行いました。
現在は復活しましたが、やはり指揮に比重が高くピアノの新録音は久々と申せましょう。
★プレトニョフのピアノはますます自由かつ自然となり、ベートーヴェンならではの堅苦しさや威圧感がまったくなく、チャイコフスキーさえ思わせるきらめきに満ちていて面白さ満点。
63歳の円熟芸を堪能できる超貴重な記録と申せましょう。
★タカーチ＝ナジのサポートも絶妙。
カップリングにプレトニョフとも親交のあるシチェドリンがビゼーの「カルメン」を愛妻プリセツカヤのためにバレエ音楽化した ものを新録音しているのも大歓迎です。
収録情報 曲目・内容 Disc1 ベートーヴェン： 1. 「シュテファン王」序曲 Op.117 2. ピアノ協奏曲第 3 番ハ短調 Op.37 Dics2 シチェドリン：カルメン組曲（ビゼーの原曲による） アーティスト（演奏・出演） ミハイル・プレトニョフ（ピアノ）2. Kawai SK-EX使用 ガーボル・タカーチ＝ナジ（指揮） ジュネーヴ室内管弦楽団 レコーディング 録音：2021年3月2日/ヴィクトリア・ホール（ジュネーヴ）（ライヴ）

LP完全初出・貴重音源！ 伝説のコンマスが遺した歴史的名演の数々 シュヴァルベとコルベルクの協奏曲録音！ ★Meloclassicレーベルからリリースされた貴重音源を初LP化。
LP用にリマスターを施し、アナログのマスターテープを作った上でLP化しております。
★カラヤンに抜擢され帝王の右腕として数々の名演を彩ったシュヴァルベ。
ゴールドベルクの後任としてフルトヴェングラー時代を生き、セルにも物怖じしない信念で自身の音楽を貫いたコルベルク。
ベルリン・フィルの伝説的コンサートマスターであるふたりの超貴重な協奏曲録音を初LP化。
★シュヴァルベの輝かしい音が堪能できる3曲の協奏曲はどれも絶品。
シューリヒトの伴奏に乗ったコルベルクの薫り高い音色も魅力的です。
収録情報 曲目・内容 ベルリン・フィル 伝説のコンサートマスター 第2集 シュヴァルベとコルベルク 協奏曲編 ミシェル・シュヴァルベ (ヴァイオリン) [LP1-A] 1. ラロ：スペイン交響曲 Op. 21 [LP1-B] 2. グラズノフ：ヴァイオリン協奏曲 Op. 82 [LP2-A] 3. サン= サーンス：ヴァイオリン協奏曲第3番 Op. 61 フーゴー・コルベルク (ヴァイオリン) [LP2-B] 4. シュポア：ヴァイオリン協奏曲第9番「劇唱形式で」 Op. 55 アーティスト（演奏・出演） 1. ルドルフ・ミヘル (指揮) ザールブリュッケン放送交響楽団 2. マリオ・ロッシ (指揮) ケルン放送交響楽団 3. ハンス・シュミット＝イッセルシュテット (指揮) ハンブルク北ドイツ放送交響楽団 4. カール・シューリヒト (指揮) シュトゥットガルト放送交響楽団 レコーディング 1. 1964年5月23日ザールブリュッケン/ ハールベルク放送会館・スタジオ録音 2. 1962年2月19日ケルン放送ゼンデザール・スタジオ録音 3. 1965年10月20日ハノーヴァー / 北ドイツ放送ゼンデザール・ライヴ録音 4. 1958年4月11日シュトゥットガルト / ヴィラ・ベルク・スタジオ録音

衝撃のデビュー盤が日本語解説付の国内仕様版でもリリース！ 感動的な親子共演！ 天才ピアニスト、アレクサンドル・カントロフのリストのピアノ協奏曲！ ★SACDハイブリッド盤。
2021年11月、2022年6月の来日リサイタルも記憶に新しいアレクサンドル・カントロフ。
異次元の演奏を披露し多くのピアノ・ファンを虜にしています。
当アルバムはBISレーベルからのデビュー盤でリストのピアノ協奏曲を収録しております！ ★1997年生まれのアレクサンドルは父親譲りの音楽的才能の持ち主で、16歳のときにはナントでのラ・フォルジュルネでシンフォニア・ヴァルソヴィアと共演し、ラフマニノフのパガニーニの主題による狂詩曲を披露。
抜群のテクニックと情感豊かな演奏で聴衆を熱狂させました。
そして、2019年に開催された16回チャイコフスキー国際コンクールでフランス人としてはじめて優勝。
本選ではチャイコフスキーのピアノ協奏曲第2番を演奏し、有名な第1番を上回る高度なテクニックを要する難曲をコンクールの場で見事に披露したことでも話題となりました。
★共演は名ヴァイオリニストにしてジャン＝ジャック・カントロフ指揮、タピオラ・シンフォニエッタ。
愛情深い好サポートを得て10代の若き天才ピアニストが自由自在のテクニックを武器に情感溢れる大演奏を披露しております！ 収録情報 曲目・内容 リスト： 1. ピアノ協奏曲第1番 変ホ長調 S.124 2. 呪い〜ピアノと管弦楽のための協奏曲 S.121 3. ピアノ協奏曲第2番 イ長調 S.125 アーティスト（演奏・出演） アレクサンドル・カントロフ (ピアノ／Steinway D) ジャン＝ジャック・カントロフ (指揮) タピオラ・シンフォニエッタ レコーディング セッション録音：2014年11月／タピオラ・コンサートホール (フィンランド)

ベイエ＆リ・インコーニティ クラリネットも登場の注目のヴィヴァルディ作品集 愉悦の極みの「逆さまの世界」！ ★フランス古楽界の新時代の担い手、ベイエ率いるリ・インコーニティ (名もなき者たち、の意。
2006年結成) 。
待望の新譜は、ヴィヴァルディによる、もはや「交響曲」ともいえるようなスケールの協奏曲集。
ベイエの奏でるヴァイオリンの明るく輝く音色は、生まれ故郷でもある南仏の太陽を思わせるよう。
そして奏でる音符やパッセージが微笑んでいるかのよう。
そしてクラリネットのユニゾン、リコーダーのトリル、官能的なオーボエの二重奏、燃え上がるようなホルンの響きが加わって、交響曲のようなサウンドながら、親密かつ軽やかなアンサンブルは必聴です。
★ティンパニも登場する「聖ロレンツォの祝日のために」 RV 556は、1720年代中頃に作曲されたと考えられますが、クラリネットが使用されているのも注目ポイントです。
クラリネットは、ヴィヴァルディ当時はまだ新しい楽器でした (18世紀初めに登場) が、ヴィヴァルディは、ヴェネツィアにこの楽器が存在していたことに敬意を表してこれを作曲したと思われます (のちに、クラリネットを含まないヴァージョンも作曲している) 。
★アルバムのタイトルにもなっている「プロテウス、あるいは逆さまの世界」と題されたRV 544は、ヴァイオリンとチェロの二重協奏曲に、フルート、オーボエ、チェンバロという編成の作品。
入れ替えて演奏可能なヴァイオリンとチェロ双方のソロ・パートに相当な技術が要求される作品です。
さらに、他の楽器も、ソロ楽器と同じ旋律をオクターブのユニゾンで演奏するという、ソリストだけでなくメンバーの腕も要求される作品。
そこにヴィオラがドローンのように長い音符を奏で、なんともいえない厚みのあるサウンドが生まれる歯ごたえのある作品。
ベイエ率いるリ・インコーニティの面々は、パッセージのひとつひとつを愉悦に満ちた表情で奏でています。
収録情報 曲目・内容 ・協奏曲 ニ長調 RV 562「聖ロレンツォの祝日のために」 ・フルート協奏曲 ホ短調 RV 432 ・協奏曲 ハ長調 RV 556「聖ロレンツォの祝日のために」 (1720年半ば) ・協奏曲 ヘ長調 RV 571 ・ヴァイオリンとオーボエのための協奏曲 ト短調 RV 576 ・ヴァイオリン協奏曲 イ長調 RV 344 ・2つのオーボエのための協奏曲 イ短調 RV 536 ・協奏曲 ヘ長調「プロテウス、あるいは逆さまの世界」RV 572 (1723-24) アーティスト（演奏・出演） アマンディーヌ・ベイエ (Vn&指) ≪リ・インコーニティ≫ トラヴェルソ＆リコーダー：エレオノーラ・ビシェビチ、マニュエル・グラナティエロ (ソロ：RV432) オーボエ：ネヴェン・ルサージュ (ソロ：RV 576) 、ガブリエル・ピドゥ クラリネット：ロベルタ・クリスティ、ルノー・ギィ＝ルソー ファゴット：アレハンドロ・ペレス＝マラン ホルン：テオ・スカネク、シリル・ヴィトコク ヴァイオリン：川久保洋子、フラヴィオ・ロスコ、ヴァディム・マカレンコ、アルバ・ロカ、カティア・ヴィエル、エレナ・ズマノヴァ ヴィオラ：マルタ・マラモ、リカルド・ジル・サンチェス チェロ：レベカ・フェリ、カルラ・ロヴィロサ ヴィオローネ：バルドメロ・バルシエラ テオルボ＆バロックギター：フランチェスコ・ロマノ チェンバロ＆オルガン：アンナ・フォンタナ ティンパニ：クレマン・ロスコ レコーディング 録音：2021年4月、スペイン

弟ミヒャエルの耳に愉しい秘曲も収録！ 寺神戸亮、天野乃里子、山縣さゆり他、 オランダで活躍する名手が集結した古楽最前線のひびき あたたかな抑揚で歌いつむぐハイドン兄弟の協奏曲集 日本語帯・解説付き ★ハイドン兄弟の協奏曲集。
2曲ともあまり録音されませんが珠玉の名品です。
オランダで活動する天野乃里子が設立した古楽アンサンブル「バロックの真珠たち」による演奏で、寺神戸亮も参加。
柔らかな抑揚をもつ演奏が特徴的で、古楽器のすっきりとした響きと音楽のあたたかさが融合した、新たな次元のピリオド演奏を提示。
教会の残響を絶妙にとり入れた録音もすばらしく、贅沢なほどに心地よい響きに包まれます。
★兄ヨーゼフの『ヴァイオリン協奏曲第4番 (1769) 』は現存する最後のヴァイオリン協奏曲。
エステルハージの宮廷楽団コンサートマスター、ルイジ・トマジーニのために書かれたとされています。
シンプルにして含蓄あるハイドンならではの磨きぬかれた音楽。
急ぐことなくあたたかな音色でしなやかに弾きすすむ寺神戸の独奏が曲の魅力を十二分に伝えてくれます。
通奏低音チェンバロが美しく溶け込む全体の音響バランスもすばらしいです。
★弟ミヒャエルの『ヴィオラとチェンバロ (オルガンでも可) のための二重協奏曲 (1762) 』は、その編成からしてとても珍しいもの。
ヴィオラ特有の音域と音色がチェンバロとじつに好ましく絡みあい、楽器の選び方からして一本取れられたという感じの秘曲です。
各楽器の持ち味を生かした書法が耳をおおいに愉しませ、終楽章では天野がきらびやかな独奏を披露。
落ち着き払ってたっぷりと歌われる緩徐楽章の合奏体としての美しさも絶品です。
収録情報 曲目・内容 ハイドン兄弟の協奏曲集 1. ヨーゼフ・ハイドン (1732-1809) ：ヴァイオリン協奏曲第4番 ト長調 Hob.VIIa/4 2. ミヒャエル・ハイドン (1737-1806) ：ヴィオラとチェンバロのための協奏曲 ハ長調 P55, MH41 カデンツァ作：寺神戸亮 アーティスト（演奏・出演） 寺神戸亮 (1. ヴァイオリン、2. ヴィオラ) 天野乃里子 (チェンバロ、芸術監督) 「バロックの真珠たち」室内合奏団 [山縣さゆり (ヴァイオリン) 、迫間 野百合 (ヴァイオリン) 、森田芳子 (ヴィオラ) 、ルシア・スヴァルツ (チェロ) 、ロベルト・フラネンベルク (コントラバス) ] レコーディング 録音：2022年9月19-21日／ハールレム、ドープスゲジンデ教会

ビオンディ＆エウローパ・ガランテによる メンデルスゾーンのヴァイオリン協奏曲 (ニ短調) ！ ★ビオンディ率いるエウローパ・ガランテがメンデルスゾーンを録音しました！メンデルスゾーンが11歳から18歳の間に書き上げた作品がプログラムされています。
ビオンディは、「メンデルスゾーンの”若書き”の作品と成熟した時期の作品を見分けるのは難しい、なぜならメンデルスゾーンは最初からすべてを持っていたから」と語っていますが、たしかにどれも、名曲として知られる作品と同様の天才のきらめきに満ちた美しい作品ばかり。
バッハの伝統と、ロマン派のみずみずしい萌芽とが感じられます。
「ヴァイオリン協奏曲」は、独奏楽器と弦楽群が対等な扱われ方で、バロック期の協奏曲のようでありながら、ソロ楽器の随所に美しく歌うメロディもちりばめられた魅力的な作品。
ビオンディのヴァイオリン・ソロの美しさが炸裂し、また、技巧的な部分も華やかさに満ちています。
「サルヴェ・レジーナ」は独唱と弦楽のための作品ですが、弦楽のアンサンブルが、伴奏に徹するというより歌いまくっていて、少年メンデルスゾーンが書き上げた宗教作品の美しさをこれ以上なく引き出しています。
バロックのレパートリーを知り尽くしたビオンディとエウローパ・ガランテによるメンデルスゾーンは、メンデルスゾーンが過去の巨匠に大きな敬意を持ち、バッハ復興に大きな役割を果たしたことを考えるとさらに格別な意味と重みがあります。
ファビオ・ビオンディ (ヴァイオリン・指揮) レ・ミュジシャン・デュ・ルーヴルやイングリッシュ・コンソートで活躍したのち、1990年にエウローパ・ガランテを設立。
イタリアのピリオド楽器アンサンブルとして瞬く間に世界を席巻する。
モダン・オケや室内オケの指揮もしている。
オペラにも精力的に取り組み、ドニゼッティやヴェルディまでも指揮している。
ヴァイオリン奏者としても、高い評価を得ている最新盤バッハの無伴奏ソナタ＆パルティータ全曲 (KKC-4297) をはじめ、世界中で常に注目されている。
エウローパ・ガランテ バロックと古典派のレパートリーを演奏するイタリアのピリオド楽器アンサンブルを結成したいと考えた音楽監督ファビオ・ビオンディによって、1990年に設立された。
演奏形態はさまざまで、17世紀イタリアの作曲家による弦楽ソナタなどの室内楽を多く演奏している。
ヘンデルやヴィヴァルディのオペラをはじめ、古典派以前の器楽曲も多く演奏している。
収録情報 曲目・内容 メンデルスゾーン (1809-147) ： ・弦楽のためのシンフォニア第2番 ニ長調 (1821) ・ヴァイオリンと弦楽のための協奏曲 ニ短調 (1822) ・ソプラノと弦楽のためのサルヴェ・レジーナ 変ロ長調 (1824) * ・弦楽四重奏のためのフーガ 変ホ長調 (1827) ・弦楽のためのシンフォニア第5番 変ロ長調 (1821) ・ピアノと弦楽のためのラルゴ ニ短調 (1820) ・3声のフーガ ト短調 (1820) ・3声のフーガ ニ短調 (1820) アーティスト（演奏・出演） ファビオ・ビオンディ (ヴァイオリン、指揮) エウローパ・ガランテ パオラ・ポンチェット (フォルテピアノ) モニカ・ピッチニーニ (ソプラノ) * レコーディング 録音：2020年7月11-13日、サラ・ギスレリ (アッカデミア・モンティス・レガリス) 、モンドヴィ (イタリア)

クーレンカンプの亡命先スイスでのブルッフ、 ブラームス・ドッペルの名録音 ★クーレンカンプは大戦末期にスイスに亡命し戦後もそこを拠点としました。
新興のDeccaは当時同じようにスイスに移っていたシューリヒトと組んだ録音を2つ残しています。
中でもチェロのマイナルディと組んだブラームスの二重協奏曲は貴重な録音です。
録音もDeccaの優秀録音を思い出させるものです。
またレーガーのアンダンテ・ソステヌートは、ブラームスの協奏曲 (OPK2091) の最後の面の穴埋め用に録音されたものですが、Tully Potter氏はクーレンカンプの最高の演奏と絶賛しており、氏のリクエストで含んだものです。
収録情報 曲目・内容 クーレンカンプ 協奏曲録音 Vol.5 1. ブルッフ：ヴァイオリン協奏曲第1番ト短調 作品 26 2. ブラームス：二重協奏曲 ニ長調 作品 77 3. レーガー：無伴奏ソナタ イ短調 Op 91-1 よりアンダンテ・ソステヌート アーティスト（演奏・出演） ゲオルク・クーレンカンプ (ヴァイオリン) 1. カール・シューリヒト (指揮) 、チューリヒ・トーンハレ管弦楽団　 2. エンリコ・マイナルディ (チェロ) 、カール・シューリヒト (指揮) 、スイス・ロマンド管弦楽団　 レコーディング 1. 1947年 2. 1947年 3. 1937年 原盤：英 Decca　SP,　独 -Telefunken SP (レーガー)

ベザイデンホウト＆エラス＝カサド＆FBO ベートーヴェン：ピアノ協奏曲プロジェクト第1弾！ ★軽やかに飛翔する音楽で世界を魅了するベザイデンホウト、オーケストラを豊かに響かせつつ細やか、かつグルーヴ感のよい指揮で世界を舞台に活躍するエラス＝カサド、そして名人集団フライブルク・バロック・オーケストラという望みうる最高の顔合わせによるベートーヴェンの協奏曲全曲シリーズの登場です！ ★2015年3月に協奏曲第3番を共演、その時にぜひこの顔合わせで全曲録音を、というプロジェクトが立ち上がりました。
2017年12月、10日間で一挙に5曲を録音する、というスケジュールで、皆がベートーヴェンにどっぷりつかった幸せな10日間だったといいます。
最新の校訂報告にも入念にあたり、これまで見過ごされてきたアーティキュレーションやデュナーミクを忠実に表現し、よりすみずみまで行き届いた演奏となっています。
★「皇帝」冒頭のオーケストラのやわらかさをそなえた力強い響きに、はっと驚かされます。
つづくベザイデンホウトが奏でる軽やかかつ華やかなパッセージに、ベートーヴェン当時の人々が感じたであろう衝撃と期待感をおぼえます。
緩徐楽章でのベザインデンホウトの美しさは言うまでもなく、終楽章での細やかさと歯切れのよさ、そしてエラス＝カサド率いるFBOの合いの手の絶妙加減も素晴らしいものがあります。
第2番ではオペラ序曲のような浮き浮きとした冒頭、緩徐楽章でのソロとオーケストラとの親密な対話、終楽章の小気味よいテンポ感、何をとっても絶品です。
第1楽章のカデンツァは、ベザイデンホウトたっての願いで、ガーディナー（オルケストル・レヴォリュショネル・エ・ロマンティーク）とロバート・レヴィンが1999年にリリースした同曲の録音において、レヴィンが即興でおこなったカデンツァを元にしたものが収録されていますが、これがまた超絶技巧と豊かな音楽が見事に発揮されたものとなっており、聴きものです。
ソリスト、オーケストラのメンバー一人ひとりの腕前が素晴らしく、それを束ねる指揮者の音楽性すべてが見事に作用し合ってこそ実現しえた稀有の名演が展開されています。
収録情報 曲目・内容 ベートーヴェン： ・ピアノ協奏曲第5番 変ホ長調 op.73「皇帝」 ・ピアノ協奏曲第2番 変ロ長調 op.19（カデンツァ：ロバート・レヴィン） アーティスト（演奏・出演） パブロ・エラス＝カサド（指揮） フライブルク・バロック・オーケストラ（コンサートミストレス：カタリーナ・シュライバー） レコーディング 録音：2017年12月、フライブルク・アンサンブルハウス

グンネルス・ライブラリー所蔵の特別コレクションを トロンハイム交響楽団の「バロック・アンサンブル」が演奏 歴史的遺産のある街トロンハイムを感じる1枚 ★トロンハイムは、聖オラヴ・トリュグヴァソンによって町の基礎づくりが行われた997年以後、大きく発展し、ノルウェーの政治、宗教、文化の中心地として栄えました。
18世紀、大北方戦争 (1700-1721) が終わると、商人たちが木材、干し魚、トロンデラーグ鉱山の銅などの輸出を再開。
トロンハイムは大きな経済発展を経験しました。
贅沢な社会環境は、さらなる生活の豊かさを求め、ヨーロッパ大陸から最新のファッション、文学と音楽がもたらされました。
このアルバムでは、トロンハイムの「グンネルス・ライブラリー (Gunnerusbibioteket) 」の所蔵する特別コレクションに収められた作品が4曲、トロンハイム交響楽団の「バロック・アンサンブル」によって演奏されます。
このコレクションは、プロイセンのメーメル (現、リトアニア、クライペダ) からトロンハイムに移り、この都市の文化と生活に欠かせない人材として活躍したヨハン・ダニエル・ベッリーン Johan daniel Berlin (1714-1787) と彼のサークルの所有だったとされ、デンマーク＝ノルウェーの音楽がヨーロッパ大陸の器楽作品の豊かな土壌の上に育ったことを知る貴重な手がかりと考えられています。
《チェンバロ、ヴァイオリンとチェロのためのソナタ》を作曲したヨハン・ヘンリク (ハインリヒ) ・ベッリーン Johan Henrich (Heinrich) Berlinは、ヨハン・ダニエルの三人の子のひとり。
トロンハイムで生まれ、父から音楽を教わりながら、父の所蔵する膨大な音楽理論書、手稿譜、楽器コレクションを自由に使い、自身の音楽を深めていきました。
オルガニストとして活躍、トロンハイム音楽協会 (Det Trondhjemske Musikalske Selskap) の創設にも加わりました。
バロック期のノルウェーを代表する作曲家とみなされ、『ベッリーン父子の音楽』 (Simax PSC 1331) などに作品が収録されています。
ヨーゼフ・メック Joseph Meckは、ラインラント＝パラティナーテのクネーリンゲン生まれ。
ドイツで初めてヴィヴァルディをモデルにしたヴァイオリン協奏曲を書いたひとりとされ、『XII Concerti a Cinque Stromenti (5つの楽器による12の協奏曲) Op.1』が、1720年ないし1721年にアムステルダムで出版されました。
《ヴァイオリン協奏曲 ト長調》は、この協奏曲集の第9曲。
ライブラリーの整理番号「XM 141」の作品です。
作者不詳の《ヴァイオリン協奏曲 ハ短調》は、タイトル・ページに書かれた「Del Sigr.Opfermand (オプフェルマンド氏) 」の作と推測されるものの、この人物に関する詳細は不明とされています。
ヴィヴァルディの《かっこう》の協奏曲は、彼の当時もっとも演奏された協奏曲のひとつとされる作品です。
アルバムの録音セッションは、2021年6月にトロンハイムのラーデモーエン教会で行われました。
プロデューサーのモッテン・リンドベルグ Morten Lindbergが、「素晴らしい響き」という、カントゥスの『ユグドラシル』の録音された教会です。
[Pure Audio Blu-rayディスクとSACD ハイブリッドディスクをセットにしたアルバムです。
Pure Audio Blu-rayディスクにはインデックスを除き映像は収録されていません。
SACD ハイブリッドディスクはSACDブレーヤーとCDプレーヤーで再生できますが、Pure Audio Blu-rayディスクはCDやDVDのプレーヤーでは再生できないので、Blu-rayプレーヤーもしくはBlu-ray対応のPCをお使いください] 収録情報 曲目・内容 トロンハイムの協奏曲 / トロンハイム交響楽団バロック・アンサンブル ヨーゼフ・メック (1690?1758) ：ヴァイオリン協奏曲 ト長調 Op.1 no.9 (XM 141) 作者不詳 (オプフェルマンド氏) ：ヴァイオリン協奏曲 ハ短調 (XM 49) ヨハン・ヘンリク (ハインリヒ) ・ベッリーン (1741?1807) ：チェンバロ、ヴァイオリンとチェロのためのソナタ (Sonata a Cembalo, violino e Violoncello) (XM 3) アントニオ・ヴィヴァルディ (1678?1741) ：ヴァイオリン協奏曲 イ長調 RV 335《かっこう (Il Cucu) 》 (XM 140) アーティスト（演奏・出演） トロンハイム交響楽団バロック・アンサンブル シーグル・イムセン (ソロ・ヴァイオリン) レナータ・クバラ (ヴァイオリン) セシリア・ヴォールベルグ (ヴァイオリン) ヴェローナ・ラップ (ヴィオラ) トールライフ・ホルム (チェロ) フレードリク・ブリーケング (ヴィオローネ) トマス・C・ボイセン (リュート、テオルボ) グンヒル・トンデル (チェンバロ、オルガン) クリスティーナ・コブ (フォルテピアノ) レコーディング 録音：2021年6月 ラーデモーエン教会 (トロンハイム、ノルウェー) 制作・バランスエンジニア・編集・ミクシング・マスタリング：モッテン・リンドベルグ [DXD (24bit/352.8kHz) 録音]

ベルリン・フィルとF.P.ツィンマーマン 長年の友情と芸術的な関係が生んだ 絶品ヴァイオリン協奏曲集 ★ベルリン・フィル・レコーディングスからソリストに焦点を当てたディスクがリリースされます。
常に世界的指揮者たちとの演奏で注目されるベルリン・フィルですが、一流のソリストたちとの共演も見逃すことはできません。
今回登場するのは36年間にわたって実りある関係を築き上げてきたヴァイオリニストのフランク・ペーター・ツィンマーマン。
★1985年にヴァルトビューネでの初共演以来、ツィンマーマンとベルリン・フィルは密接な関係にあります。
彼の演奏は世代を超えて受け継がれており、近年のオーケストラ界を形成する指揮者の中で、この優れたヴァイオリニストと共同作業をしていない人はほとんどいないといえるほどです。
★まず、ツィンマーマン自ら「ヴァイオリン協奏曲のエベレスト」と呼ぶベートーヴェンのヴァイオリン協奏曲。
この作品をベルリン・フィルと30年ぶりに共演し、完璧無比な演奏を聴かせています。
ダニエル・ハーディングは、ソリストとオケの緊密な連携をとり、作品に寄り添った指揮ぶりをもせています。
★続いては、1936年に初演されたベルクのヴァイオリン協奏曲。
ベルクは、若くして亡くなったマノン・グロピウスへのレクイエムとして《ある天使の思い出に》という献辞が付けられたヴァイオリン協奏曲を作曲しました。
ツィンマーマンの解釈はこの十二音技法の作品の深いロマンティックな側面を明らかにしたもので、彼はキリル・ペトレンコと共演した時間を忘れがたい「素晴らしい瞬間」と振り返っています。
★最後に、バルトークの2つのヴァイオリン協奏曲。
ツィンマーマンは、ディテールやニュアンスが非常に豊かなバルトークの音楽に、最大の敬意をもって取り組んでいます。
彼がこの2つの作品に取り組み始めたのは、芸術家としてのキャリアの中でも比較的遅い時期でしたが、即座に彼を魅了しました。
ツィンマーマンは、2016年にこの2つのヴァイオリン協奏曲を、20年以上の親交があるベルリン・フィルとアラン・ギルバートとの共演で録音しました。
歓喜に満ちた第1番は、若きヴァイオリニスト、シュテフィ・ゲイエルへの愛に捧げられており、第2番は官能的な旋律と独創的な形式で魅了します。
ツィンマーマンは、後者を「もっとも偉大なヴァイオリン協奏曲の3曲中の1つに数えられる」と称賛しています。
★2枚のCDとBlu-rayに収録された音源に加え、高品質なハードカバー装丁の当エディションには、多数の写真を掲載した充実したブックレットが付いています。
カバー・アートは、ドイツの現代アーティスト、ヨリンデ・フォークトの作品です。
収録情報 曲目・内容 [CD1]・ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン（1770-1827）：ヴァイオリン協奏曲 ニ長調 作品 61 (38’11)（カデンツァ：フリッツ・クライスラー）収録：2019年12月21日、ベルリン、フィルハーモニー（ライヴ）／ダニエル・ハーディング（指揮）・アルバン・ベルク（1885-1935）：ヴァイオリン協奏曲《ある天使の思い出に》 (25’52)収録：2020年9月19日、ベルリン、フィルハーモニー（ライヴ）／キリル・ペトレンコ（指揮）[CD2]・ベラ・バルトーク(1881-1945)：ヴァイオリン協奏曲第1番 Sz 36 (20’12)収録：2016年11月29日、ベルリン、フィルハーモニー（録音用無観客収録）・ベラ・バルトーク：ヴァイオリン協奏曲第2番 Sz 112 (34’21)収録：2016年12月4日、ベルリン、フィルハーモニー（ライヴ）／アラン・ギルバート（指揮）[Blu-ray]Video・上記全曲のコンサート映像（すべてHD映像）・インタビュー映像〜F.P.ツィンマーマンとベルリン・フィル（45分）画面：Full HD 1080/60i − 16：9　音声：2.0 PCMステレオ／5.1DTS-HD MA　リージョン：ABC(worldwide)総収録時間：135分　字幕：独、英、日本語　Audio:2.0PCM Stereo 24 bit/48kHz 5.1DTS-HD MA 24 bit/48kHz[ダウンロード・コード] この商品には、上記全曲のハイレゾ音源（24bit/192kHz）をダウンロードするためのURLとそのパスワードが封入されています。
[デジタル・コンサートホール] ベルリン・フィルの映像配信サービス「デジタル・コンサートホール」を7日間無料視聴できるチケット・コードが封入されています。
カバー・アート：ヨリンデ・フォークト、2019「Immersive Integral. Turn Study」 アーティスト（演奏・出演） ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団フランク・ペーター・ツィンマーマン（ヴァイオリン） [CD1]ダニエル・ハーディング（指揮）　キリル・ペトレンコ（指揮）[CD2]アラン・ギルバート（指揮）

ベルリン・フィルとF.P.ツィンマーマン 長年の友情と芸術的な関係が生んだ 絶品ヴァイオリン協奏曲集 ★ベルリン・フィル・レコーディングスからソリストに焦点を当てたディスクがリリースされます。
常に世界的指揮者たちとの演奏で注目されるベルリン・フィルですが、一流のソリストたちとの共演も見逃すことはできません。
今回登場するのは36年間にわたって実りある関係を築き上げてきたヴァイオリニストのフランク・ペーター・ツィンマーマン。
★1985年にヴァルトビューネでの初共演以来、ツィンマーマンとベルリン・フィルは密接な関係にあります。
彼の演奏は世代を超えて受け継がれており、近年のオーケストラ界を形成する指揮者の中で、この優れたヴァイオリニストと共同作業をしていない人はほとんどいないといえるほどです。
★まず、ツィンマーマン自ら「ヴァイオリン協奏曲のエベレスト」と呼ぶベートーヴェンのヴァイオリン協奏曲。
この作品をベルリン・フィルと30年ぶりに共演し、完璧無比な演奏を聴かせています。
ダニエル・ハーディングは、ソリストとオケの緊密な連携をとり、作品に寄り添った指揮ぶりをもせています。
★続いては、1936年に初演されたベルクのヴァイオリン協奏曲。
ベルクは、若くして亡くなったマノン・グロピウスへのレクイエムとして《ある天使の思い出に》という献辞が付けられたヴァイオリン協奏曲を作曲しました。
ツィンマーマンの解釈はこの十二音技法の作品の深いロマンティックな側面を明らかにしたもので、彼はキリル・ペトレンコと共演した時間を忘れがたい「素晴らしい瞬間」と振り返っています。
★最後に、バルトークの2つのヴァイオリン協奏曲。
ツィンマーマンは、ディテールやニュアンスが非常に豊かなバルトークの音楽に、最大の敬意をもって取り組んでいます。
彼がこの2つの作品に取り組み始めたのは、芸術家としてのキャリアの中でも比較的遅い時期でしたが、即座に彼を魅了しました。
ツィンマーマンは、2016年にこの2つのヴァイオリン協奏曲を、20年以上の親交があるベルリン・フィルとアラン・ギルバートとの共演で録音しました。
歓喜に満ちた第1番は、若きヴァイオリニスト、シュテフィ・ゲイエルへの愛に捧げられており、第2番は官能的な旋律と独創的な形式で魅了します。
ツィンマーマンは、後者を「もっとも偉大なヴァイオリン協奏曲の3曲中の1つに数えられる」と称賛しています。
★2枚のCDとBlu-rayに収録された音源に加え、高品質なハードカバー装丁の当エディションには、多数の写真を掲載した充実したブックレットが付いています。
カバー・アートは、ドイツの現代アーティスト、ヨリンデ・フォークトの作品です。
収録情報 曲目・内容 [CD1]・ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン（1770-1827）：ヴァイオリン協奏曲 ニ長調 作品 61 (38’11)（カデンツァ：フリッツ・クライスラー）収録：2019年12月21日、ベルリン、フィルハーモニー（ライヴ）／ダニエル・ハーディング（指揮）・アルバン・ベルク（1885-1935）：ヴァイオリン協奏曲《ある天使の思い出に》 (25’52)収録：2020年9月19日、ベルリン、フィルハーモニー（ライヴ）／キリル・ペトレンコ（指揮）[CD2]・ベラ・バルトーク(1881-1945)：ヴァイオリン協奏曲第1番 Sz 36 (20’12)収録：2016年11月29日、ベルリン、フィルハーモニー（録音用無観客収録）・ベラ・バルトーク：ヴァイオリン協奏曲第2番 Sz 112 (34’21)収録：2016年12月4日、ベルリン、フィルハーモニー（ライヴ）／アラン・ギルバート（指揮）[Blu-ray]Video・上記全曲のコンサート映像（すべてHD映像）・インタビュー映像〜F.P.ツィンマーマンとベルリン・フィル（45分）画面：Full HD 1080/60i − 16：9　音声：2.0 PCMステレオ／5.1DTS-HD MA　リージョン：ABC(worldwide)総収録時間：135分　字幕：独、英、日本語　Audio:2.0PCM Stereo 24 bit/48kHz 5.1DTS-HD MA 24 bit/48kHz[ダウンロード・コード] この商品には、上記全曲のハイレゾ音源（24bit/192kHz）をダウンロードするためのURLとそのパスワードが封入されています。
[デジタル・コンサートホール] ベルリン・フィルの映像配信サービス「デジタル・コンサートホール」を7日間無料視聴できるチケット・コードが封入されています。
カバー・アート：ヨリンデ・フォークト、2019「Immersive Integral. Turn Study」 アーティスト（演奏・出演） ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団フランク・ペーター・ツィンマーマン（ヴァイオリン） [CD1]ダニエル・ハーディング（指揮）　キリル・ペトレンコ（指揮）[CD2]アラン・ギルバート（指揮）