バレンボイムもその才能を絶賛した ベルリンのピアニスト、レオニー・カタラシュ ロマン派の大作曲家のピアノ・ソナタに挑む！ ★ダニエル・バレンボイムが14歳の時の演奏を聴いてその才能を絶賛したというベルリンのピアニスト、レオニー・カタラシュによる2枚目のCDがリリースされます。
デビュー・アルバムは、チェコの夭折の女性作曲家ヴィーチェスラヴァ・カプラーロヴァーのピアノ作品集 (20-69107) でしたが、今回は、シューベルト最晩年のピアノ・ソナタで崇高なまでに美しくおだやかな世界が感じられる作品「ピアノ・ソナタ第21番」とリスト唯一のピアノ・ソナタであり彼の最高傑作の一つである「ピアノソナタ ロ短調」という、ロマン派の大作曲家のピアノ・ソナタを収録しています。
収録情報 曲目・内容 シューベルト：ピアノ・ソナタ第21番 変ロ長調 D.960 リスト：ピアノ・ソナタ ロ短調 S.178 アーティスト（演奏・出演） レオニー・カラタシュ (ピアノ) レコーディング 録音：2018年2月27日ベルリン、フィルハーモニー、室内楽ホール

4人の腕利きサクソフォン奏者たちが 20世紀初頭の音楽を鮮やかに蘇らせる ★2005年に結成されたサクソフォン四重奏団「ソニック・アート」。
現在活動拠点はベルリンですが、メンバーの出身地はベラルーシ、オーストラリア、日本、ドイツという国際色豊かなアンサンブル。
結成以来、クラクフ国際室内楽コンクール第1位およびグランプリ、ドイツ音楽週間賞、ベルガモ・クラシック音楽賞など国際的なコンクールで数々の賞を獲得、またシュレスヴィヒ・ホルシュタイン音楽祭、クルト・ヴァイル音楽祭、など世界各地の音楽祭に出演し、その実力を認められています。
バロックから現代とレパートリーは幅広く、映画音楽も手がけるなど、彼ら独自のスタイルを持ち精力的に活動を行っています。
本盤は「黄金の20年代」とも呼ばれる20世紀初頭の音楽をサクソフォン4本に効果的に編曲し、色彩豊かな表現で鮮やかに演奏します。
収録情報 曲目・内容 20世紀初頭の音楽／ソニック・アート・サクソフォン四重奏団 マックス・ブティング (1888-1976) 1-5. 陽気な音楽 Op.38 (ラジオ第2放送の音楽) (アンネグレート・トゥリー編) ハンス・アイスラー (1898-1962) 6-11. 組曲 (シュテッフェン・シュライエルマッヒャー編) アレクサンドル・モソロフ (1900-1973) 12. 3つの小品 Op.23a (シュテッフェン・シュライエルマッヒャー編) バルトーク (1881-1945) 13-14. ルーマニアのクリスマス・キャロル (シュテッフェン・シュライエルマッヒャー編) ハンス・ガル (1890-1987) 15-19. 5つの間奏曲 Op.10 (アンネグレート・トゥリー編) ショスタコーヴィチ (1906-1975) 20-22. ジャズ組曲第1番 (クリストフ・エンツェル編) アーティスト（演奏・出演） ソニック・アート・サクソフォン四重奏団 【エイドリアン・トゥリー (ソプラノ・サックス) アレクサンダー・ドロシュケヴィッチ (アルト・サックス) 安泰旭 (テナー・サックス) アンネグレート・トゥリー (バリトン・サックス) 】

エラス=カサドとパリ管による《春の祭典》！ ソリストにイザベル・ファウストを迎え エトヴェシュの《アルハンブラ》を収録！ ★SACDシングルレイヤー盤 (2022年リマスタリング) 。
ハルモニア・ムンディ・フランス・レーベルからハイレゾ音源をライセンスしてSACDリマスタリングを施した、日本独自企画盤です。
★エラス=カサドとパリ管による《春の祭典》！カップリングには、ソリストにイザベル・ファウストを迎えたエトヴェシュの《アルハンブラ》を収録！ ★1913年パリのシャンゼリゼ劇場で初演され、一大センセーションを巻き起こしたストラヴィンスキーのバレエ音楽《春の祭典》。
反バレエ的な動き、バレエ界にとって大スキャンダルでもありましたが、同時に聴衆を驚かせたのは、5管編成という独特のオーケストラ編成から生み出される響き、そして不規則で鋭いアクセント、変拍子というストラヴィンスキーの斬新な音楽です。
エラス＝カサドの明晰な解釈とパリ管による精緻で多彩な色彩感をもつ演奏、個性的なパリ管の奏者たちの楽器一つ一つが良く響き、最高のアンサンブルで奏でています。
第1部では、土着的な要素よりも知的で洗練された印象ですが、第2部では万華鏡のように、光と色彩が目まぐるしく変化する演奏、それを躍動的かつ鮮やかに引き出すエラス=カサドの手腕にも脱帽です。
このたびのSACD化により、より豊かな広がりのあるサウンドでおたのしみいただけます。
★カップリングのペーテル・エトヴェシュのヴァイオリン協奏曲第3番《アルハンブラ》。
この作品は2019年7月12日にスペインのグラナダ音楽祭の委嘱作品として、イザベル・ファウスト、エラス＝カサド指揮マーラー・チェンバー・オーケストラによって初演されています。
スペイン・グラナダにある有名なアルハンブラ宮殿に触発され、そして初演者であるイザベル・ファウスト、エラス＝カサドの二人に捧げられています。
エトヴェシュは、「宮殿の噴水、その次元、周囲の山々、アンダルシアの素晴らしい夕日、これらすべてが私の作品の一部となりました。
私が画家であったらそれを描いていたでしょう。
」と語っています。
また作品には、二人の名前が音名として隠されています。
ソリストには超絶技巧が要求されるうえ、吟遊詩人のうたう歌のような旋律などもちりばめられていますが、さすがファウスト。
世界を見事に描き切っています。
収録情報 曲目・内容 ペーテル・エトヴェシュ：ヴァイオリン協奏曲第3番《アルハンブラ》* ストラヴィンスキー：バレエ音楽《春の祭典》　 アーティスト（演奏・出演） パブロ・エラス＝カサド (指揮) パリ管弦楽団 イザベル・ファウスト (ヴァイオリン) * レコーディング 録音：2019年9月、グランド・サルル・ピエール・ブーレーズ、フィルハーモニー・ド・パリ／2022年SACDリマスタリング

庄司紗矢香のバッハ＆レーガー、シングルレイヤーSACDで登場！日本独自企画・限定生産 ★庄司紗矢香のバッハ＆レーガーの名盤が、シングルレイヤーSACDで登場。
庄司の存在感と臨場感が、より一層増したものとなり、その気迫にあらためて圧倒される内容です。
★16歳のときパガニーニ国際ヴァイオリン・コンクールで日本人初、史上最年少優勝を果たし、世界の注目を集めてきた若きヴァイオリニスト庄司紗矢香。
数々の録音とコンサートでその並はずれた才能を見せつけてきた天才少女が20代後半にさしかかり、より一層成熟したテクニックと表現力を携えてMIRAREレーベルに初登場したのが、このバッハ＆レーガー〔MIRARE原盤／MIR-128 & KKC-5125〕。
MIRAREのプロデューサーであるルネ・マルタンが手がける音楽祭「ラ・フォル・ジュルネ」への参加をきっかけに、このアルバムが誕生しました。
★収録曲はバッハとレーガーの無伴奏作品。
バッハの無伴奏ヴァイオリンのための6曲は数多くの録音が存在しますが、レーガーの作品と組み合わせ、ニ短調の「シャコンヌ」を最後の山場に持ってくるという、極めて考え抜かれた構成となっています。
レーガーの無伴奏作品はバッハを範として作曲されていますが、その中にレーガー独自の幻想世界を作り込んでいく高い技巧を必要とされている作品です。
庄司紗矢香は抜群のテクニックと安定感、明るい音色で力強くストレートな演奏を披露しています。
レーガーの「シャコンヌ」は、作品の本質を真摯に追い求めていき、バッハの無伴奏パルティータ第2番では、高い集中力と深い音楽性を発揮した熱演となっております。
　使用楽器は、上野製薬株式会社の上野隆三氏より貸与された1729年製のストラディヴァリウス。
（ミッシャ・エルマンが所有・演奏）。
収録情報 曲目・内容 [CD1]・マックス・レーガー：前奏曲とフーガ ト短調 op.117-2・J.S.バッハ：無伴奏ヴァイオリン・ソナタ第1番 ト短調 BWV 1001・レーガー：前奏曲とフーガ ロ短調 op.117-1・J.S.バッハ：無伴奏ヴァイオリン・パルティータ第1番 ロ短調 BWV1002[CD2]・レーガー：シャコンヌ ト短調 op.117-4・J.S.バッハ：無伴奏ヴァイオリン・パルティータ第2番 ニ短調 BWV1004 アーティスト（演奏・出演） 庄司紗矢香（ヴァイオリン） レコーディング 録音：2010年8月28‐31日／イエスの子聖堂

収録情報 曲目・内容 ベートーヴェン：ピアノ協奏曲（全曲） CD1 ピアノ協奏曲第1番ハ長調Op.15 (37’51) 録音：2010年2月4日 ピアノ協奏曲第2番変ロ長調Op.19 (30’24) 録音：2010年2月10日 CD2 ピアノ協奏曲第3番ハ短調Op.37 (37’41) 録音：2010年2月10日 ピアノ協奏曲第4番ト長調Op.58 (35’46) 録音：2010年2月20日 CD3 ピアノ協奏曲第5番変ホ長調Op.73 (39’41) 録音：2010年2月14日 録音場所：ベルリン、フィルハーモニー（ライヴ） BD1 [音声] ベートーヴェン、ピアノ協奏曲（第1〜5番） 2.0PCMステレオ（48kHz/24bit） 5.0DTS-HD MA（48kHz/24bit） 収録時間：182分 BD2 [映像] ベートーヴェン、ピアノ協奏曲（第1〜5番） 画面：Full HD 1080/60i,16:9 音声：PCMステレオ,5.0DTS-HD MA リージョン：All 収録時間：203分 収録：2010年2月 ベルリン、フィルハーモニー（ライヴ） [ボーナス映像]（字幕：日本語） 内田光子、ベートーヴェンのピアノ協奏曲について語る（12分） ハイレゾ・ダウンロード・コード（48kHz/24bit） デジタル・コンサート・ホール7日間無料視聴 アーティスト（演奏・出演） ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団 サー・サイモン・ラトル（指揮） 内田光子（ピアノ）商品番号 KKC-9372 "遂に商品化！ラトル＆内田光子のベートーヴェン、ピアノ協奏曲全曲ツィクルス" ベートーヴェン：ピアノ協奏曲全集/ ベルリン・フィル、ラトル、内田光子 ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団サー・サイモン・ラトル内田光子 Beethoven: 5 piano concertos / Mistuko Uchida,Sir Simon Rattle,BERLINER PHILHARMONIKER 3CD+2Blu-ray 国内仕様　日本語帯・解説付 発売日：2018年11月21日　　レーベル：BERLINER PHILHARMONIKER ラトル＆内田光子のベートーヴェン、ピアノ協奏曲全曲ツィクルス ★ベルリン・フィル・レコーディングスの2018年リリースの目玉のひとつ、ラトル＆内田光子のベートーヴェン、ピアノ協奏曲全曲ツィクルス（2010年録音）が発売されます。
ラトルがベルリン・フィルの首席指揮者を務めていた16年間に、およそ30公演をともにした内田光子。
この共演回数は、他のソリストと比べても多く、モーツァルト、ラヴェル、シューマン、メシアン、そして今回のベートーヴェンと定期的にかつ集中的に共演しています。
内田光子は1984年にベルリン・フィル・デビューをして以来、オーケストラとも良好な関係を築き、2008/09 年シーズンのアーティスト・イン・レジデンスをはじめ、2013年にはフィルハーモニーの開館50周年を祝うガラ・コンサートでゲスト・ソリストとしても招かれています。
今回発売されるのは、2010年2月に行われたベートーヴェンのピアノ協奏曲ツィクルス。
演奏会は4回にわけて行われ、同時にシベリウスの交響曲、リゲティ、クルタークと興味深いプログラムで構成されました。
　ベルリン・フィルによるベートーヴェンのピアノ協奏曲全曲というと、カラヤン時代以来、首席指揮者がお気に入りのピアニストを起用して演奏しています。
すなわちカラヤンは、アレクシス・ワイセンベルク、アバドはマウリツィオ・ポリーニと取り上げ、録音も行われました。
内田は、ラトル時代に彼と最も多く共演したピアニスト、器楽奏者であり（約30公演）、その成果は、モーツァルト、ラヴェル、メシアン、シューマン、そしてこのベートーヴェンに結実しています。
今回のリリースは、内田がベルリン・フィルにとって、最も重要なソリストであることの証左であり、彼女へのオマージュとなっています。
内田光子はインタビューで「イギリス人は、ベートーヴェンを“所有”したことがない。
だから寛容なのです。
それが、私がロンドンに住んでいる理由なのです。
」と述べています。
自由な表現を許すイギリスに住む内田光子、イギリス人であるラトル、そしてベートーヴェンを“所有” し偉大なる伝統をもつベルリン・フィルという3 者の一流のぶつかり合いは間違いなく素晴らしいものです。
当セットには、CD3枚、ハイレゾ音声（48kHz/24bit）が収録されたブルーレイ1枚と、演奏会映像とインタビュー映像が収録されたブルーレイ1枚、さらにハイレゾ音声がダウンロードできるコードと、デジタル・コンサート・ホールの7日間無料視聴チケットが含まれています。
◆レコード芸術 2019年2月号 特選盤 関連商品リンク KKC-6311

★ルーマニアの麗しきヴァイオリニスト、ローラ・ボベスコが祖国の「エレクトレコード」に録音したすべての音源をオリジナル・マスターテープからLP化。
ステレオ編（ELECTLP 001/2、2枚組）とモノラル編（ELECTLP 003/5、3枚組）に分かれての発売です。
★ボベスコはまず音楽教師であった父からヴァイオリンの手ほどきを受け才能を開花させ、その後オークレールやヌヴーなどの師として有名なジュール・ブーシュリにヴァイオリンを学びます。
パリ音楽院を首席で卒業。
イッセルシュテット&ベルリン・フィルとブラームスの協奏曲で共演し、イッセルシュテットに「これこそが音楽だ！」と言わしめるなど数々の伝説とともに華々しく活躍しました。
1980年以降に7回来日、多くの日本のファンの心をつかんだヴァイオリニストでもあります。
★ボベスコの音楽の特徴は、いかにも女性らしい繊細な音運びと等身大の表現力。
華やかな技巧を聴かせつつも愛らしさのあるサン＝サーンス、丁寧な演奏から不意に旋律の面白さが顔をのぞかせるバッハとベートーヴェン、古典的様式美の中に自由な感性が垣間見えるストラヴィンスキーとニン、ゆったりとしなやかで優しいモーツァルト、どれもが時を超えて人々に愛される味わい深い演奏です。
※エレクトレコードのCDは東武ランドシステム株式会社様がお取扱いをしています。
LPタイトルのみ、トーメイ電子株式会社（ALTUS）が製作・発売元となり、キングインターナショナルが販売いたします。
※オリジナルの初期盤に見られた「イタリア組曲」の編集ミスは修正されています。
収録情報 曲目・内容 [LP1-A] サン＝サーンス：ヴァイオリン協奏曲第3番ロ短調 Op.61 第1・2楽章[LP1-B] サン＝サーンス：ヴァイオリン協奏曲第3番ロ短調 Op.61 第3楽章、序奏とロンド・カプリチオーソ Op.28[LP2-A] J.S.バッハ：ヴァイオリン・ソナタ第4番ハ短調 BWV1017[LP2-B] ベートーヴェン：ヴァイオリン・ソナタ第8番ト長調 Op.30-3 アーティスト（演奏・出演） ローラ・ボベスコ（ヴァイオリン）[LP1]イラリオン・イオネスコ＝ガラティ（指揮）ブカレスト放送管弦楽団[LP2]アルバート・ガットマン（ピアノ） レコーディング 録音：[LP1]1979年12月、[LP2]1968年5月

マルツィ復刻盤・真打登場再生装置を選ばぬ美しい音質に脱帽名盤中の名盤ブラームス！ ★オリジナルデザインにこだわる韓国SOUND TREE社によるハイ・クオリティな復刻LP。
国内レーベルGlobal Culture Agencyを介しての流通となります。
現ワーナー傘下のパーロフォン・レコードから取り寄せたオリジナルマスターに、独自の丁寧なリマスタリングを施して製品化。
フランスMPOプレスです。
【オリジナルLP】レーベル：Columbia　商品番号：33CX 1165 収録情報 曲目・内容 [A面]第1楽章　[B面]第2・3楽章 アーティスト（演奏・出演） ヨハンナ・マルツィ（ヴァイオリン）パウル・クレツキ（指揮）フィルハーモニア管弦楽団 レコーディング 録音：1954年2月15-17日／キングスウェイ・ホール（ロンドン）

ベチャワがラフマニノフとチャイコフスキーの「ロマンス」を歌う！ ★世界的テノール、ピョートル・ベチャワがリート伴奏者として名高いヘルムート・ドイチュとともにラフマニノフとチャイコフスキーの「ロマンス」を集めたアルバムをリリース！ ★「ロマンス」は19世紀から20世紀初頭のロシアで最も人気のあったジャンルであり、プロだけでなくアマチュアにも親しまれました。
チャイコフスキーとラフマニノフはこの上ない美しい旋律を書き上げ、「ロマンス」の名曲を多く残しております。
★ドイチュの見事な演奏とともにベチャワは色彩豊かなリリシズムとイタリア的な雰囲気を併せ持つこれらの作品を歌い上げます。
★ベチャワは1966年ポーランド最南部のチェホヴィツェ＝ジエジツェ生まれ。
リンツ州立劇場での活躍後、1997年からはチューリッヒ歌劇場に所属。
その後の活躍は目覚ましくロイヤル・オペラ・ハウス、メトロポリタン歌劇場、マリインスキー劇場、パリ国立オペラ座などで活躍し、圧倒的な歌唱で注目され続けています。
PENTATONEレーベルからリリースした「私は勝つ！〜イタリア・オペラ・アリア集」 (PTC-5186993) は2021年、ドイツの最も権威のある賞のひとつオーパス・クラシック賞の「シンガーズ・オブ・ザ・イヤー」の栄冠に輝いています。
※日本語帯はつきません。
収録情報 曲目・内容 「ロマンス」 ラフマニノフ： ●12のロマンス Op.12より 第4曲：彼女たちは答えた 第5曲：リラの花 第7曲：ここはすばらしい場所 ●6つの歌 Op.4 第1曲：いや、お願いだ、行かないで 第2曲：朝 第3曲：夜の静けさに 第4曲：美しい人よ、私のために歌わないで 第5曲：ああ、私の畑よ 第6曲：そんなに昔だろうか ●12の歌 Op.14より 第1曲：私はあなたを待っている 第7曲：私を信じるな、わが友よ 第11曲：春の洪水 チャイコフスキー： ●7つの歌 Op.47より 第6曲：昼の輝きが満ち、夜の静けさが広がっても ●12の歌 Op.60より 第12曲：星は穏やかに私たちを照らし ●コンスタンティン・ロマノフの歌詞による6つの歌 Op.63より 第5曲：もう部屋の灯は消えた 第6曲：セレナード ●6つの歌 Op.6より 第5曲：なぜ 第6曲：ただあこがれを知る者だけが ●6つの歌 Op.16より 第5曲：なぜそんなに ●6つの歌 Op.27より 第1曲：眠る前に夢見て ●6つの歌 Op.28より 第3曲：なぜ ●6つの歌 Op.38より 第2曲：それは早春のことだった 第3曲：騒がしい舞踏会のなかで ●ラトガウスの歌詞による6つの歌 Op.73 第1曲：私はおまえと一緒に座っていた 第2曲：夜 第3曲：この月夜に 第4曲：太陽は沈んだ 第5曲：暗い日に 第6曲：再び、前のように、ただひとり アーティスト（演奏・出演） ピョートル・ベチャワ (テノール) ヘルムート・ドイチュ (ピアノ) レコーディング 録音：2021年3月9-12日／マルクス・シティックス・ホール (ザルツブルク)

室内楽史に燦然と輝く名曲の、決定的な名演がここに新たに誕生！ファウスト、ケラス、メルニコフ超豪華メンバーによるベートーヴェンの『大公』！ ★世界が注目する音楽家たち、ヴァイオリン奏者イザベル・ファウスト、チェリストのケラス、ピアニストのメルニコフ。
このなんとも豪華な三名によるベートーヴェンの登場。
第6番は、「幽霊」とならんで作品70として出版されたもので、「傑作の森」と称される中期に生み出された作品。
ベートーヴェンのピアノ三重奏曲の中では比較的地味な存在ですが、ベートーヴェン自身が非常に高く評価していた作品で、晴れやかな楽想が印象的な名作です。
ファウストのヴァイオリンの伸びやかな音色で聴くメロディがえもいわれぬ美しさ。
それをささえるメルニコフの溌剌としたフォルテピアノと、ケラスのハリのある音色が、活き活きと美しいアンサンブルを奏でます。
「大公」は歴史上に燦然と輝く名曲にして大曲。
冒頭のメルニコフによるひたひたとしたピアノ独奏に、ファウストのまばゆくまっすぐな音色のヴァイオリンと、ケラスの豊かな響きと推進力のあるチェロが加わると、これから始まる雄大な世界への期待が高まります。
三人ともひとつひとつのフレーズを慈しむように、実に細やかに表情づけを施しながら演奏しており、息をのむような美しい瞬間が随所に現れます。
それでいて、作品の雄大なスケール感を感じさせる、音楽の広がり具合も見事。
奏者の懐の深さゆえの余裕のある出来栄えです。
スケルツォでの弾むリズム、緩徐楽章での弦が織り成す美しいレガートは絶品です。
終楽章の華やかなコーダは圧倒的です。
収録情報 曲目・内容 ベートーヴェン： ピアノ三重奏曲第6番変ホ長調 op.70-2 ピアノ三重奏曲第7番変ロ長調 op.97『大公』 アーティスト（演奏・出演） アレクサンドル・メルニコフ （フォルテピアノ／Alois Graff、1828年頃　エドウィン・ボインクによる修復、メルニコフ蔵） イザベル・ファウスト（ヴァイオリン／1704年ストラディヴァリウス「スリーピング・ビューティ」） ジャン＝ギアン・ケラス（チェロ／Geoffredo Cappa、1696年） レコーディング 録音：2011年9月ベルリン、テルデックス・スタジオ

日本独自企画！！ 完全限定プレスの初LP化！ 鈴木雅明自選！ バッハ・コレギウム・ジャパンの偉業、J.S.バッハの教会カンタータから究極の15曲をセレクト。
東洋化成プレス180g重量盤7枚組！ ★バッハ・コレギウム・ジャパンの大偉業、J.S.バッハの教会カンタータ全曲録音。
1995年に録音を開始し、2013年、17年の歳月かけて完結した日本の団体としては初の全集。
まさに世界に誇る業績でBCJの名を世界に知らしめた名録音です。
★今回鈴木雅明氏自らセレクトした究極の15曲が日本独自企画として7枚組LPの完全限定盤で登場！BISレーベルからのライセンスで東洋化成プレスの180g重量盤です。
★解説には『鈴木雅明氏が語る15曲の魅力』として2024年1月にインタビューした新規原稿 (作品のセレクトの理由、各作品の魅力など) を10000字で掲載。
また各曲の解説、制作ノート、歌詞対訳、アーティスト・プロフィールも掲載した充実の内容です！ ※日本独自企画で今後輸入盤でのリリース予定はありません。
この機会をお見逃しなく！ 収録情報 曲目・内容 J.S.バッハ：鈴木雅明自選教会カンタータ選集 【第8・20・39・42・51・72・75・78・94・102・106・125・140・161・177番】 [LP1] A面：第8番《愛する御神よ、いつ我は死なん》BWV8 第8番《愛する御神よ、いつ我は死なん》BWV8より [合唱] ：「愛する御神よ、いつ我は死なん?」 (第2稿) 野々下由香里 (ソプラノ) 、ロビン・ブレイズ (カウンターテナー) 、ゲルト・テュルク (テノール) 、ペーター・コーイ (バス) 録音：2002年9月6〜10日／神戸松蔭女子学院大学チャペル B面：第20番《おお、永遠、汝、雷の言葉よ》BWV20 野々下由香里 (ソプラノ) 、ロビン・ブレイズ (カウンターテナー) 、ヤン・コボウ (テノール) 、ペーター・コーイ (バス) 録音：2002年4月19〜23日／神戸松蔭女子学院大学チャペル [LP2] A面：第39番《割いて与えよ、飢えた者に汝がパンを》BWV39 野々下由香里 (ソプラノ) 、ロビン・ブレイズ (カウンターテナー) 、ペーター・コーイ (バス) 録音：2009年2月21〜25日／神戸松蔭女子学院大学チャペル B面：第42番《その同じ安息日の夕方》BWV42 野々下由香里 (ソプラノ) 、ロビン・ブレイズ (カウンターテナー) 、ジェイムズ・ギルクリスト (テノール) 、ドミニク・ヴェルナー (バス) 録音：2006年2月23〜27日／神戸松蔭女子学院大学チャペル [LP3] A面：第51番《すべての国よ、神を誉め讃えよ》BWV51 キャロリン・サンプソン (ソプラノ) 録音：2005年9月18〜21日／神戸松蔭女子学院大学チャペル A面：第72番《すべてはただ神の御心に依って》BWV72 レイチェル・ニコルズ (ソプラノ) 、ロビン・ブレイズ (カウンターテナー) 、ゲルト・テュルク (テノール) 、ペーター・コーイ (バス) 録音：2008年2月6〜10日／神戸松蔭女子学院大学チャペル B面：第75番《貧しい者たちは食べて》BWV75 鈴木美登里 (ソプラノ) 、米良美一 (カウンターテナー) 、ゲルト・テュルク (テノール) 、ペーター・コーイ (バス) 録音：1998年5月／神戸松蔭女子学院大学チャペル [LP4] A面：第78番《イエスよ、あなたはわが魂を》BWV78 野々下由香里 (ソプラノ) 、ダニエル・テイラー (カウンターテナー) 、櫻田亮 (テノール) 、ペーター・コーイ (バス) 録音：2003年2月14〜17日／神戸松蔭女子学院大学チャペル B面：第94番《私はこの世に何を求めよう》BWV94 野々下由香里 (ソプラノ) 、ロビン・ブレイズ (カウンターテナー) 、ヤン・コボウ (テノール) 、ペーター・コーイ (バス) 録音：2002年4月19〜23日／神戸松蔭女子学院大学チャペル [LP5] A面：第102番《主よ、あなたの目は信仰を顧み給う！》BWV102 第102番《主よ、あなたの目は信仰を顧み給う！》BWV102よりアリア (テノール) ：恐れおののけ [オブリガート：トラヴェルソ版] ハナ・ブラシコヴァ (ソプラノ) 、ロビン・ブレイズ (カウンターテナー) 、ゲルト・テュルク (テノール) 、ペーター・コーイ (バス) 録音：2009年9月30日〜10月2日、4日／神戸松蔭女子学院大学チャペル B面：第106番《神の時は最上の時》BWV106 柳沢亜紀 (ソプラノ) 、米良美一 (カウンターテナー) 、ゲルト・テュルク (テノール) 、ペーター・コーイ (バス) 録音：1995年11月8〜10日／神戸松蔭女子学院大学チャペル [LP6] A面：第125番《平安と喜びをもって、私は逝こう》BWV125 野々下由香里 (ソプラノ) 、ロビン・ブレイズ (カウンターテナー) 、アンドレアス・ヴェラー (テノール) 、ペーター・コーイ (バス) 録音：2005年2月19〜22日／神戸松蔭女子学院大学チャペル B面：第140番《目覚めよと、我らに呼ばわる声》BWV140 ハナ・ブラシコヴァ (ソプラノ) 、ロビン・ブレイズ (カウンターテナー) 、ゲルト・テュルク (テノール) 、ペーター・コーイ (バス) 録音：2011年9月20〜23日／神戸松蔭女子学院大学チャペル [LP7] A面：第161番《来たれ、汝甘き死の時よ》BWV161 鈴木美登里 (ソプラノ) 、米良美一 (カウンターテナー) 、櫻田亮 (テノール) 、ペーター・コーイ (バス) 録音：1997年2、6、7月／神戸松蔭女子学院大学チャペル B面：第177番《我はあなたに叫び求めん、主イエス・キリストよ》BWV177 ハナ・ブラシコヴァ (ソプラノ) 、ロビン・ブレイズ (カウンターテナー) 、ゲルト・テュルク (テノール) 、ペーター・コーイ (バス) 録音：2012年2月5〜8日／神戸松蔭女子学院大学チャペル アーティスト（演奏・出演） バッハ・コレギウム・ジャパン 鈴木雅明 (指揮)

★SACDハイブリッド盤。
マルク・アルブレヒト＆オランダ・フィルハーモニー管弦楽団（ネーデルラント・フィルハーモニー管弦楽団）がR.シュトラウスの「英雄の生涯」とブルレスケを収録しました。
指揮者ゲオルゲ・アレクサンダー・アルブレヒトの子息としてハノーファーに生まれたマルクは、アバドのアシスタントを経てドイツ各地の歌劇場で研鑽を積みました。
2011年よりオランダ・フィル、同室内管およびネーデルラント・オペラの音楽監督を務め、その後、ネーデルラント・オペラは「オペラハウス・オブ・ザ・イヤー2016」を受賞し、アルブレヒトは2020年まで契約を延長することが決定しております。
PENTATONE レーベルからは同団との共演でマーラー・シリーズ（「大地の歌」（PTC 5186502）、交響曲第4番（PTC 5186487）、『マーラー・ソング・サイクルズ』（PTC 5186576））他、多くのディスクをリリースしており、いずれも高い評価を得ております。
★作曲者自身の生涯を描いた「英雄の生涯」では大音量で生気に富んだ表現が魅力のアルブレヒトらしく雄大に演奏しております。
一方、デニス・コジュヒンをソリストに迎えたブルレスケでは歯切れのよいピアノとオーケストラの対話が見事に表現されており、アルブレヒトの得意とする洗練されたアンサンブルに加えて、響きのバランスが絶妙に保たれた演奏を披露しております。
【曲目・内容】 ◆レコード芸術 2020年11月号 特選盤 リヒャルト・シュトラウス： 1.ブルレスケ ニ短調（1890） 2.交響詩：「英雄の生涯」 Op.40（1899） 【アーティスト（演奏・出演）】 マルク・アルブレヒト（指揮） オランダ・フィルハーモニー管弦楽団 (1)デニス・コジュヒン（ピアノ） 【レコーディング】 セッション録音：(1)2017年2月、(2)2017年12月／アムステルダム

★第二次世界大戦の終盤に連合軍によって行われた大空襲ドレスデン爆撃（1945年2月13日）からまもなく75年を迎えようとしています。
この映像は、空爆と同日2019年2月13日にドレスデンで行われた公演の模様が収録されています。
演奏は、150年の伝統を誇るドレスデン・フィルハーモニー管弦楽団と首席指揮者ミヒャエル・ザンデルリンクによるもので、ショスタコーヴィチの最後の交響曲第15番が演奏されました。
両者の関係はミヒャエルが首席指揮者に就任した2011年以来大躍進しており、マズア、ヤノフスキ、デ・ブルゴスらに続きこの老舗オーケストラはミヒャエルを迎え、いままさに新時代を築いています。
ベートーヴェンとショスタコーヴィチの録音プロジェクトも高く評価され、特にショスタコーヴィチは、作曲者自身と親交のあった父クルトの存在も大きい。
クルト・ザンデルリンクの演奏はムラヴィンスキーと双璧と言われただけに、ミヒャエルがどのように演奏されているのか、大いに期待させます。
またドレスデン・フィルの本拠地としても知られる文化宮殿（クルトゥーアパラスト）が2017年4月にリニューアルオープンし、当映像でも音響も改善された新たなホールで演奏されています。
収録情報 曲目・内容 ショスタコーヴィチ：交響曲第15番 アーティスト（演奏・出演） ミヒャエル・ザンデルリンク（指揮）ドレスデン・フィルハーモニー管弦楽団映像監督：ヤーノシュ・ダルヴァシュ レコーディング 収録：2019年2月13日、ドレスデン文化宮殿、ニュー・コンサートホール

シュタイアーのさらなる境地 平均律第1巻の登場！ ★シュタイアーが演奏するバッハの平均律、第1巻の登場です！第2巻は先に録音 (2020年) 、発売されており (KKC-6440/HMM-902682) 、世界中で絶賛されました。
平均律クラヴィーア曲集第1巻には、バッハによる序文があり、「・ ・ ・音楽を学ぶ意欲のある若者たちの役に立つように、また、この勉強にすでに熟達した人たちには、格別の時のすさび (遊び、なぐさみ) になるように・ ・ ・」という部分がありますが、まさにシュタイアーはこのバッハの言葉の後者にあたり、シュタイアー本人が楽しんで歌うように演奏しているのが伝わってきます。
楽曲ごとの音色の選択の巧みさと、音色の種類の多さにも驚かされます。
素朴な第1番のプレリュード、怒涛の迫力第2番のプレリュードと、曲集が進むにつれ様々な新しい世界が展開されております。
シュタイアーが、バッハが構築した偉大な建造物の中を実にたのしく案内してくれるようで、新しい発見に満ちています。
自然な演奏で、くつろいだ雰囲気すら感じられます。
シュタイアーがさらなる境地に至っていることを感じる、堂々の第1巻です！ 収録情報 曲目・内容 J.S.バッハ：平均律クラヴィーア曲集第1巻 (全曲) [BWV 846-869] アーティスト（演奏・出演） アンドレアス・シュタイアー (チェンバロ／1734年製ヒエロニムス・アルブレヒト・ハスのコピー、2004年アンソニー・サイディ＆フレデリック・バルによる (パリ) ) レコーディング 録音：2021年4,6月、テルデックス・スタジオ・ベルリン

ファツィオリ・ピアノの魅力を最大限に生かしたホロデンコのプロコフィエフ ★プロコフィエフのピアノ協奏曲全曲録音を完了し、高い評価を受けたホロデンコ。
次いで独奏曲に挑戦しました。
ホロデンコのこだわりを感じさせるプログラミングで、人気曲をあえて避けた辛口な芸術観がうかがえます。
★メインはピアノ・ソナタ第6番。
「戦争ソナタ」第1作を成す傑作で、プロコフィエフのピアノ・ソナタ中最長のもの。
プロコフィエフならではの激しさを見せながらも、明るく抒情的な世界が独特。
さらに初期の溢れる楽想を書きとめた才気煥発な「つかの間の幻想」を全曲聴かせてくれるのも嬉しい限り。
ホロデンコの愛するファツィオリ・ピアノの明るい響きと音色の多様な変化、自在なコントロールで全く新しい装いを見せていて興味津々。
★さらに興味深いのは、アメリカ滞在中の「4つの小品」と「その物自体」という弾かれることの少ない2篇をとりあげていること。
ホロデンコならではの複雑な内省性が際立つ名演となっています。
収録情報 曲目・内容 プロコフィエフ： 1. ピアノ・ソナタ第6番イ長調Op.82 2. その物自体Op.45 3. 4つの小品Op.32 4. つかの間の幻影Op.22（全20曲） アーティスト（演奏・出演） ヴァディム・ホロデンコ（ピアノ）【ファツィオリ】 レコーディング 録音：2019年9月／ファツィオリ・コンサート・ホール（サチーレ、イタリア）

ロトの《運命》がSACDで登場！ ★ロトとレ・シエクルによるベートーヴェンの《運命》がSACDシングルレイヤーで登場します！ ハルモニア・ムンディ・フランス・レーベルからハイレゾ音源の提供を受けて、SACDリマスタリングを施した、日本独自企画のリリース。
限定生産となります。
■《運命》は、基本的にロトらしい推進力に満ちた早目のテンポによります。
歯切れの良いリズム、聴いたことのないような弦のフレージング、明るく輝かしい音色など、まさにロトとレ・シエクルにしかできない演奏を繰り広げ充実感の極み。
カップリングは《ガヴォット》で有名なゴセック（1734-1829）の17声の交響曲。
ゴセックはシンフォニストとして非常な人気を誇り、また当時フランスの管楽器奏者の水準が高く、それが作品に反映されているため、ベートーヴェンは多くのことを学び作品に応用したとされます。
このたびのSACD化により、高音の伸びがより豊かになっており、実際に演奏会場のベスト・ポジションで聴いているような印象になっています。
収録情報 曲目・内容 ベートーヴェン（1770-1827）：交響曲第5番 ハ短調 op.67 《運命》 ゴセック（1734-1829）：17声の交響曲 ヘ長調 RH64 アーティスト（演奏・出演） フランソワ＝グザヴィエ・ロト（指揮） レ・シエクル（管弦楽／ピリオド楽器使用） レコーディング 録音：2017年3月／フィルハーモニー・ド・パリ（ベートーヴェン）、2020年2月／ブローニュ＝ビヤンクール、ラ・セーヌ（ゴセック）

チョチエヴァが驚くべき透明感で歌うスクリャービンとモーツァルト ★スクリャービンの生誕150年にちなんだアルバム。
ロシアのピアニスト、チョチエヴァが、幼いころから愛奏し、また愛聴してきたスクリャービン作品と、モーツァルトを巧みに組み合わせてプログラムした注目の1枚。
★ズラータ・チョチエヴァは1985年モスクワ生まれのピアニスト。
14歳でプレトニョフに認められ教えを受けたほか、2008年からはモスクワ音楽院でネルセシヤンに、2012年からはザルツブルクのモーツァルテウム大学でジャック・ルヴィエに師事しました。
現在はモーツァルテウムで教鞭をとっています。
★「フレージングや余分な音符のなさ」など共通点を挙げれば無数にある、と語るチョチエヴァ。
彼女の演奏は驚くべき透明な音色と豊かな歌に満ちています。
モーツァルトとスクリャービンの間にある100年以上という時代や地域の隔たりを全く感じさせず、両者の音楽にある「歌」を純粋に聴かせてくれます。
技巧的な難しさはまったく感じさせません。
★スクリャービンのソナタの第3番は技巧的、第10番はミステリアス。
また、モーツァルトの変奏曲も楽曲ごとに陰影がくっきりしています。
タイトルにある「キアロスクーロ」は絵画の陰影法のことですが、まさに様々な対比が際立たされた見事なプログラムと各曲の構成力、そしてなにより全体に豊かな「歌」がある、チョチエヴァの音楽に好感がもてます。
収録情報 曲目・内容 モーツァルト (1756-1791) ：デュポールのメヌエットによる9の変奏曲 ニ長調 KV 573 スクリャービン (1872-1915) ：5つの前奏曲 op.15 スクリャービン：ピアノ・ソナタ第3番 嬰ヘ短調 op.23 モーツァルト：「愚かな民が思うには」の主題による10の変奏曲 KV 455 スクリャービン：5つの前奏曲 op.16 スクリャービン：ピアノ・ソナタ第10番 op.70 モーツァルト：ジーグ ト長調 KV 574 アーティスト（演奏・出演） ズラータ・チョチエヴァ (ピアノ、ベヒシュタイン D282) レコーディング 録音：2021年12月7-10日、B-SHARP スタジオ、ベルリン

17歳の天才カーチャ・メラー登場！ 母のピアノでレーラ・アウエルバッハ作品に挑戦 ★ロシア出身のピアニストで、アウエルバッハ作品を積極的に演奏・録音しているクセニヤ・ノーシコワが、17歳の愛娘カーチャ・メラーとヴァオリンとピアノのための作品集に挑戦しました。
★カーチャ・メラーは6歳でリタイタルを開き、12歳でオーケストラと共演した神童。
15歳前後からアメリカ国内のコンクールに上位入賞し、ナショナル・ヤングアーチスト基金の奨学生にもなっています。
ロシア語も堪能でアウエルバッハともロシア語でコミュニケーションをとる才女でもあり、今後目を離せない新人と申せましょう。
★レーラ・アウエルバッハは「24の前奏曲」という形態に強い興味を持ち、ピアノ独奏、ヴァオリンとピアノ、ヴィオラとピアノ、チェロとピアノの同名異作を生み出しています。
ヴァオリンとピアノのものは1999年の作で、ワジム・グルズマンに献呈されました。
グルズマンの録音もBISレーベルにありますが、ここでは第8番と22番の追伸が初録音されている点が注目。
もうひとつの初録音が「オソコルキ」。
「断片」を意味するロシア語で、ギドン・クレーメルの自伝からインスピレーションを受けたもの。
2004年にクレーメルとアウエルバッハが初演した重要作ながらCD録音は初めてとなります。
ショスタコーヴィチ、シュニトケ直系のロシア音楽の世界を味わえます。
収録情報 曲目・内容 レーラ・アウエルバッハ：24の前奏曲 1. 24の前奏曲（ヴァイオリンとピアノ） 2. 前奏曲第8番の追伸 3. 前奏曲第22番の追伸 4. オソコルキ（断片）（全10曲） アーティスト（演奏・出演） アヴィタ・デュオ【カーチャ・メラー（ヴァイオリン）、クセニヤ・ノーシコワ（ピアノ）】 レコーディング 録音：2021年 6月13-17日/ボックスマン・ビル・コンサートホール（アイオワ・シティ）

★マーラーの交響曲第5番を、ケルン・ギュルツェニヒ管弦楽団と録音して絶賛を受けたロトが、第3番に挑戦しました。
同オーケストラは1904年にマーラー自身の指揮で第5番を世界初演という深い縁がありました。
第3番は多くの文献に「1902年6月9日、クレーフェルトにて作曲者自身の指揮により初演」としか書かれていませんが、この際のオーケストラも、なんとケルン・ギュルツェニヒ管弦楽団でした。
★ロトはやや速めのテンポながら造型も大きく、ヴィブラート控え目、金管もまろやかに響かせるなど才気煥発ぶりが光ります。
牧歌的な歌い回しも絶妙。
また児童合唱の天使のような無垢さとイタリアのベテラン、サラ・ミンガルドのカウンターテナーのような低く妖しげな声が、この世のものとは思えぬ不思議な世界を創り上げています。
ロトならではの目から鱗の落ちるような「マラ3」が出現しました。
★2018年のライヴ録音で、強奏部でも豊かに響く録音も特筆もの。
時代楽器演奏でないことを残念に思う向きもあるかもしれませんが、今回もドイツのギュルツェニヒ管で大正解。
さらにレ・シエクルで培った「初演当時の響き」をここでも追求、今や少なくなった117年前の古き良きドイツのオーケストラをタイムマシンで聴きに行く感があります。
【曲目・内容】 マーラー：交響曲第3番ニ短調 【アーティスト（演奏・出演）】 フランソワ＝グザヴィエ・ロト（指揮） ケルン・ギュルツェニヒ管弦楽団 サラ・ミンガルド（コントラルト） スコラ・ハイデルベルク女声合唱団 ケルン大聖堂児童合唱隊 【レコーディング】 録音：2018年10月／ケルン・フィルハーモニー

★音楽家・有田正広の軌跡を辿るアーカイヴ・シリーズ第3集。
CD2枚組で、ピリオド楽器による「ミシェル・ブラヴェの世界」とモダン楽器による「リクリエーション・リサイタル」を収録。
前者は1981年、同名のコンサート前日に録音のためだけに聴衆なしで行われた1回きりの演奏で、日本の本格的なピリオド楽器による演奏の黎明期を飾る音源。
後者は都響首席メンバーを中心に結成されたアンサンブルが1980、82年に行った伝説的なリサイタルからの音源。
フランス音楽をテーマにひとりの音楽家が携わった2つの貴重な記録が初CD化。
同時期に行われたことが驚きですらあるモダン・ピリオド双方のたいへん素晴らしい演奏を一気に聴くことができる注目盤です。
★有田氏へのインタビューを交えつつ構成したブックレットは当時の逸話などもたくさん入っていて大変面白い内容。
本人提供の貴重写真も数多く掲載しています。
またCD1のブラヴェは有田氏の盟友・峰尾昌男氏が録音・マスタリングした貴重音源。
◆レコード芸術 2021年2月号 特選盤 【曲目・内容】 ギュンター・ヴァント 不滅の名盤[9]〜北ドイツ放送交響楽団編 [Disc1] 1. J.S.バッハ：ヴァイオリン協奏曲第1番 イ短調 BWV 1041 2. ブラームス：交響曲第1番 ハ短調 作品68 [Disc2] 3. ハイドン：オーボエ協奏曲 ハ長調 Hob. VIIg: C1 4. ブラームス：交響曲第2番 ニ長調 作品73 【アーティスト（演奏・出演）】 [CD1] 有田正広（フラウト・トラヴェルソ） 若松夏美（バロック・ヴァイオリン） 高田あずみ（バロック・ヴァイオリン） 鈴木秀美（バロック・チェロ） [CD2] 有田正広（フルート） 本間正史（オーボエ） 千葉直師（クラリネット） 笠松長久（ホルン） 堂阪清高（ファゴット） 土屋律子（ピアノ） 【レコーディング】 [CD1] 録音：1981年5月3日／聖グレゴリオの家 [CD2] 録音： 1980年10月20日／こまばエミナース・ホール（ルーセル、プーランク） 1982年6月28日／石橋メモリアル・ホール（ダンディ、リゲティ、フランセ）

SACD化によりなんともさらにまろやかに！ ロトとレ・シエクルがマーラーの「巨人」をついにピリオド楽器で再現！ それも「花の章」付き！！ ■ロトとレ・シエクルによるマーラーの《巨人》がSACDシングルレイヤーで登場します！ハルモニア・ムンディ・フランス・レーベルからハイレゾ音源の提供を受けて、SACDリマスタリングを施した、日本独自企画のリリース。
限定生産となります。
■マーラーは1889年11月20日に初のオーケストラ作品である交響詩をブダペストで初演しました。
その後1893年にハンブルグの宮廷指揮者に任命された際、その作品を改訂し、"《巨人》交響曲形式による音詩"と名付けました。
徹底的にオーケストレーションを直し、あまりにベートーヴェン的だった序奏部を独創的な高周波のような弦のトレモロにし、木管を倍増、コールアングレやバスクラリネットなども加え、可能な限り自然の音をイメージさせるスコアにしました。
第2楽章に「ブルーミネ」 (花の章) を含むこの第2版は、同年10月27日にハンブルクで初演されました。
今回のロトとレ・シエクルの演奏はこの第2版によります。
ロトの演奏は、「花の章」の甘美な音楽が、続く荒廃の世界を強調する働きを持つことを際立たせています。
SACD化により、初演当時の風合い豊かなサウンドが、なんともまろやかに響きます。
収録情報 曲目・内容 グスタフ・マーラー : 《巨人》〜交響曲形式による音詩 (交響曲第1番の1893年ハンブルク稿、2部から成る) 第1部「青春の日々より」花、果実、そして茨の絵 1 第1楽章 : 春、そして終わることなく (序奏とアレグロ・コモド) 2 第2楽章 : 花の章 (アンダンテ) 3 第3楽章 : 順風満帆 (スケルツォ) 第2部「人間喜劇」 4 第4楽章 : 難破！ (カロ風の葬送行進曲) 5 第5楽章 : 地獄から (アレグロ・フリオーソ) アーティスト（演奏・出演） フランソワ＝グザヴィエ・ロト (指揮) レ・シエクル (ピリオド楽器使用) レコーディング 録音時期 : 2018年2月、3月、10月

注目度急上昇のピアニスト、ティエンチ・ドゥ 瞑想のようなゴルトベルク変奏曲 ★中国の注目度急上昇中のピアニスト、ティエンチのゴルトベルク変奏曲の登場。
ドゥは、ユンディ・リやサー・チェンも師事したダン・シャオイー (ザオイ) に師事し、数々のコンクールで入賞を果たした人気・注目度急上昇中のピアニスト。
彼が奏でるバッハは、創造性にあふれ、美しい音色やレガート、完璧にコントロールされたデュナーミクなど、ピアノという楽器のもつ可能性をすべて引き出した演奏となっています。
ドゥのリサイタルに接したダン・シャオイー教授は「これまで演奏会で眠れなくなるまでの感動や興奮を味わってきたが、涙しながら演奏を聴き、終演後楽屋で演奏家の腕の中で号泣したのはこれが初めてだ」と激賞しました。
2023年6月には来日も予定されているティエンチ・ドゥ。
要注目のアーティストです。
＝ティエンチ・ドゥ＝ 5歳よりピアノをはじめ、10歳で初リサイタルを開く。
ユンディ・リやサー・チェンも師事したダン・シャオイー (ザオイ) の指導をうけ、国内外の多くのコンクールで入賞を果たす。
ショパン、シューマン、グリーグ、スクリャービン、ラヴェル (ト長調) らのピアノ協奏曲をオーケストラと共演。
北京、上海、深セン、成都などの中国の主要都市をはじめ、ベルリン、エルサレム、トルン、サンノゼ、東京など国際的に演奏活動を行っている。
2016年、ニューイングランド音楽院で劉孟捷に師事。
作曲も行う。
収録情報 曲目・内容 J.S.バッハ：ゴルトベルク変奏曲 BWV 988 アーティスト（演奏・出演） ティエンチ・ドゥ (ピアノ) レコーディング 録音：2018年12月16-19日、シャルルヴォワ、サンティレネ、ケベック (カナダ)

名盤マルツィのシューベルト全集SACDで登場！国内500セットのみの流通！ ★ハイ・クオリティな復刻で注目を浴びる韓国のレーベル「SOUND TREE」が、名盤の誉れ高いマルツィ至高のシューベルト録音集をSACD化しました。
ワーナーから許諾を得て取り寄せた192kHzのオリジナルマスターに、独自の丁寧なマスタリングを施して製品化。
世界初SACD化、1枚のシングルレイヤー盤に全6曲を収録。
オリジナルジャケットのデザインを用いているのもポイントです。
完全限定生産、限定数500セットの入荷になりますのでお早めにお求めください。
★オリジナル復刻LP盤（KKC-1178/90）も好評発売中。
SACDとLPはそれぞれ別のマスタリングで製品化されています。
※当商品は、日本へは国内レーベル「GLOBAL CULTURE AGENCY」を介しての流通のみとなります。
収録情報 曲目・内容 1. ヴァイオリンとピアノのためのソナチネ第1番 ニ長調 D.384（Op.137-1）2. ヴァイオリンとピアノのためのソナチネ第2番 イ長調 D.385（Op.137-2）3. ヴァイオリンとピアノのためのソナチネ第3番 ト短調 D.408（Op.137-3）4. ヴァイオリンとピアノのためのソナタ イ長調《デュオ》 D.574（Op.162）5. ヴァイオリンとピアノのための華麗なるロンド ロ短調 D.895（Op.70）6. ヴァイオリンとピアノのための幻想曲 ハ長調 D.934（Op.159） アーティスト（演奏・出演） ヨハンナ・マルツィ（ヴァイオリン）ジャン・アントニエッティ（ピアノ） レコーディング 録音：1. -4. 1955年11月7-13日、5. 6. 1955年11月26日／エレクトローラ・スタジオ

胎教にもおすすめの音楽集 ★このアルバムは、夜の静けさから軽快なワルツの踊りまで、お母さんのおなかの中の赤ちゃんにも聴いてほしい選りすぐりのトラックで構成されています。
収録情報 曲目・内容 ママと一緒に聴く初めての音楽 1. 愛の神に讃美あれ (ACK LOVA GUD) 〜スウェーデンの伝統音楽 (編曲：マノン・クサン) ／レ・ズィティネンラント 2. コベーキン：ハヤルド (チェロとタンブーランのための) ／アナスタシヤ・コベキナ (チェロ／1698年製ストラディヴァリウス) 、トリスタン・ペレイラ (パーカッション) 3. ベートーヴェン：ベートーヴェン：ヴァイオリン・ソナタ 第5番 ヘ長調 op.24「春」第1楽章より (抜粋) ／オリヴィエ・シャルリエ (ヴァイオリン) 、エマニュエル・シュトロッセ (ピアノ) 4. ラヴェル：ピアノ三重奏曲 イ短調より第2楽章 パントゥム／トリオ・カレニーヌ 5. ストラヴィンスキー：協奏的二重奏曲より第5楽章「ディテュランボス」／アイレン・プリッチン (ヴァイオリン) 、ルーカス・ゲニューシャス (ピアノ) 6. シューベルト：《白鳥の歌》よりセレナーデ／Cello 8 7. スメタナ：ピアノ三重奏曲 op.15より第3楽章／トリオ・エリオス 8. J.S.バッハ：平均律クラヴィーア曲集第1巻より第1番 前奏曲 ハ長調 (BWV 847) ／マタン・ポラト 9. シューマン：カノン形式による6つの練習曲より第5曲／トリオ・カレニーヌ 10. ブラームス：16のワルツ op.39より第3番／マタン・ポラト (ピアノ) 11. ブラームス：16のワルツ op.39より第15番／マタン・ポラト (ピアノ) 12. ラフマニノフ：パガニーニの主題による狂詩曲より第18番／ナタナエル・グーアン (ピアノ) 、アレクサンダル・マルコヴィチ (指揮) シンフォニア・ヴァルソヴィア 13. ビゼー：交響曲 ハ長調 GB115より第2楽章／フランソワ＝グザヴィエ・ロト (指揮) 、レ・シエクル 14. ビゼー：《子供の遊び》より第6曲「ラッパと太鼓」／フランソワ＝グザヴィエ・ロト (指揮) 、レ・シエクル 15. C.P.E.バッハ：メヌエット／マタン・ポラト (ピアノ) 16. フォーレ：子守歌 op.16／デボラ・ネムタヌ (ヴァイオリン) 、パリ室内管弦楽団、ツェートマイヤー (指揮) 17. サン＝サーンス：ピアノ三重奏曲 op.92-2より第4楽章／ネーベルメーア・トリオ 18. シューマン：謝肉祭 op.9より「再会」／マタン・ポラト (ピアノ) 19. ビゼー：《子供の遊び》より第12曲「舞踏会」／フランソワ＝グザヴィエ・ロト (指揮) 、レ・シエクル

廻　由美子、フッソング 2人の名手が奏でる原田敬子作品集 ★日本人作曲家、原田敬子の作品集。
福島が強く意識された作品が並びます。
演奏するのはアコーディオンの世界的名手、フッソングに、ピアニストの廻。
原田作品ならではの時間軸や緊迫感を感じさせる世界を見事に響かせています。
『F-フラグメンツ』は、2012年11月3日に世界初演された作品。
原田自身「直接の面識がない人々、行ったことのない土地、そこで流れた時間を、覚醒して意識的に、この11の断片的楽章に記憶しようと試みた」と述べていますが、福島をめぐる様々な事象や人物が刻み込まれた音を、ピアノとアコーディオンが極度の集中の中響き合わせていきます 収録情報 曲目・内容 原田敬子：作品集 F-fragments (アコーディオンとピアノのための) (2012) Book I (アコーディオンのための) (2010) Nach Bach (ピアノ・ソロのための) (2004) アーティスト（演奏・出演） 廻 由美子 (ピアノ) シュテファン・フッソング (アコーディオン) レコーディング 録音：2013年1月10-12日神奈川県、相模湖ホール

シュタルケル1回目のバッハ無伴奏全集 至高の名演がオリジナルデザインで復刻！ 第4番・第6番は海外盤ステレオ初出！ ★ハイ・クオリティな復刻で注目を浴びる韓国SOUND TREE社によるこだわりのオリジナルデザイン復刻シリーズ。
4度の無伴奏全曲録音を行ったシュタルケル1回目のEMI録音がオリジナルデザインで登場！シュタルケル無類の至芸が存分にお楽しみ頂けます。
説明不要の名演・名盤でありながらオリジナルLP盤は中古市場で常に高値で取引される入手困難盤で、復刻盤の登場は大歓迎です。
★音に関してはSOUND TREE社がライセンス先である現ワーナー傘下のパーロフォン・レコードから取り寄せたオリジナルマスターに、独自の丁寧なリマスタリングを施して製品化。
第4番・第6番は何とステレオ録音が残されており、海外盤としては今回はじめてその音源を使用して発売します。
プレスはドイツのパラス社で行われました。
★完全限定生産で数に限りのあるLPですが、国内レーベルGlobal Culture Agencyの協力により、日本用にある程度の数を押さえて流通させることが可能となりました。
国内では輸入盤の上に解説の日本語訳と日本語の帯をつけた状態で、3枚セットとして販売いたします。
アナログファンならぜひともお持ち頂きたい逸品でございます。
【輸入盤情報】 レーベル：Sound Tree 商品番号：PWCL 0013/0014/0015 プレス：Pallas Gmbh (ドイツ) 【オリジナルLP】 レーベル：Columbia 商品番号：33CX 1515/1656/1745 【SOUND TREE復刻シリーズ】 シゲティ／J.S.バッハ：無伴奏ヴァイオリンのためのソナタとパルティータ全曲 (KKC-1159/61) マルツィ／シューベルト：ヴァイオリンとピアノのための作品全集 (KKC-1178/80) ドゥヴィ・エルリー／J.S.バッハ：無伴奏ヴァイオリンのためのソナタとパルティータ全曲 (KKC-1187/9) ミッシャ・エルマン／ジュビリー・レコード (STCL-1001) ミッシャ・エルマン／ウィーン奇想曲 〜クライスラー愛奏曲集 (STCL-1002) 収録情報 曲目・内容 J.S.バッハ：無伴奏チェロ組曲全曲 BWV1007-1012 [LP1]モノラル録音 A面：第2番 ニ短調 BWV1008 (録音：1957年3月20日) B面：第5番 ハ短調 BWV1011 (録音：1957年8月29-30日、10月3日) [LP2]モノラル録音 A面：第1番 ト長調 BWV1007 (録音：1958年5月23日、1959年2月1日) B面：第3番 ハ長調 BWV1009 (録音：1958年5月22-23日) [LP3]ステレオ録音 (海外盤初出) A面：第4番 変ホ長調 BWV1010 (録音：1959年6月9-10日) B面：第6番 ニ長調 BWV1012 (録音：1959年1月31日、2月1日) アーティスト（演奏・出演） ヤーノシュ・シュタルケル (チェロ) レコーディング 録音場所：アビイロード第3スタジオ

ゆかりの地パレルモで上演された ワーグナー最後の大作《パルジファル》 故・グラハム・ヴィックの演出 ★ワーグナー最後の大作《パルジファル》。
彼の死後30年間（1913年まで）バイロイト祝祭劇場に独占上演権が与えられていた作品ですが、以降世界中の劇場で上演されています。
ワーグナー自ら「舞台神聖祝典劇」と銘打ったこの作品は、中世スペインのモンサルヴァート城を舞台に、磔刑に処せられた十字架上のイエス・キリストのわき腹を刺したとされる「聖槍」とキリストが最後の晩餐に使ったとされる「聖杯」を巡る、「救済」をテーマとした物語。
★今回リリースされるのは、イタリア、パレルモにあるマッシモ劇場で2020年1月に上演された際の映像。
パレルモの地はこの《パルジファル》とゆかりがあり、ワーグナーがパレルモのホテル（グランド・ホテル・エ・デ・パルメ）に1881年〜1882年にかけて長期滞在していた際に作品を完成させました。
またパレルモに滞在中のワーグナーを訪ねてやってきた画家のルノワールがワーグナーの肖像画を描いたのも同ホテルとのこと。
★指揮は、イスラエル出身の指揮者オメール・メイア・ヴェルバー。
2020/21シーズンよりマッシモ劇場の音楽監督を務めており、《パルジファル》という挑戦的な演目でデビューを飾りました。
また2022/23シーズンからはウィーン、フォルクスオーパーの音楽監督に就任することも決まっている今最も注目される若手指揮者の一人です。
そして演出は、世界中の歌劇場で活躍するイギリス人演出家のグラハム・ヴィック。
日本では、1995年のサイトウキネンフェスティバル松本《放蕩者のなりゆき》、 1996年のフィレンツェ歌劇場日本公演《ランメルモールのルチア》、2003年のミラノ・スカラ座日本公演《マクベス》《オテロ》、2013年新国立歌劇場《ナブッ コ》などを手掛けたこともある名演出家。
2016年にマッシモ劇場で《ニーベルングの指環》を演出しており、マッシモ劇場が近年積極的に取り組んでいるドイツ・ オペラのレパートリーの拡充に一役買っています。
しかし2021年7月17日、新型コロナウィルス感染症により67歳で逝去。
数多くのプロダクションを手掛け、世界 で最も活躍している現役演出家だっただけに、その死は大変惜しまれます。
歌手陣は、タイトル・ロールにはドイツのテノール歌手ダニエル・キルヒ、クンドリには優れたワーグナー歌手として注目のフランスのソプラノ歌手キャサリン・フー ノルト。
アムフォルタスは、ドイツ・オペラを中心に大活躍のトマス・トマソンという実力派が揃っています。
収録情報 曲目・内容 ワーグナー:舞台神聖祝典劇《パルジファル》 アーティスト（演奏・出演） オメール・メイア・ヴェルバー（指揮） マッシモ劇場管弦楽団 マッシモ劇場合唱団（合唱指揮：シロ・ビスコ） マッシモ劇場児童合唱団（合唱指揮：サルヴァトーレ・プントゥロ） ダニエル・キルヒ（テノール/パルジファル：無知で無垢な若者） ジョン・レリエ（バス・バリトン/グルネマンツ：老騎士） トマス・トマソン（バリトン/アムフォルタス：聖杯の城の王） キャサリン・フーノルト（ソプラノ/クンドリ：聖杯の城の女使者） トーマス・ガゼリ（バス・バリトン/クリングゾル：魔法使い） アレクセイ・タノヴィツキ（バス/ティートゥレル：アムフォルタスの父） レコーディング 演出：グラハム・ヴィック 舞台：ティモシー・オブライエン 衣装：マウロ・ティンティ 照明：ジュゼッペ・ディ・イオリオ 動作指導：ロン・ハウエル 映像監督：ティツィアーノ・マンチーニ 収録：2020年1月26日、マッシモ劇場、パレルモ（ライヴ）

収録情報 曲目・内容 ウィーン・フィル名演集 ORF戦後ライヴ大集成 [DISC1] ブルックナー：交響曲第7番 ホ長調 WAB 107 　1953年3月7日 : 楽友協会 大ホール（ウィーン）／ロートヴァイスロート（赤白赤）放送グループによるライヴ録音（モノラル） [DISC2] モーツァルト：交響曲第38番 ニ長調「プラハ」 K. 504 　1955年11月6日 : 楽友協会 大ホール（ウィーン）／ロートヴァイスロート（赤白赤）放送グループによるライヴ録音（モノラル） モーツァルト：交響曲第40番 ト短調 K. 550 　1956年6月24日 : 楽友協会 大ホール（ウィーン）／オーストリア放送協会によるライヴ録音（モノラル） [DISC3] モーツァルト：交響曲第35番 ニ長調「ハフナー」 K. 385 R. シュトラウス：交響詩「ドン・ファン」 ラヴェル：「マ・メール・ロワ」、「ダフニスとクロエ」第2組曲 　1955年5月15日 : 楽友協会 大ホール（ウィーン）／ロートヴァイスロート（赤白赤）放送グループによるライヴ録音（モノラル） [DISC4] シューマン：ピアノ協奏曲 イ短調 Op. 54 　1963年3月17日 : 楽友協会 大ホール（ウィーン）／オーストリア放送協会によるライヴ録音（モノラル） ブラームス：交響曲第1番 ハ短調 Op. 68 　1954年11月6日 : 楽友協会 大ホール（ウィーン）／ロートヴァイスロート（赤白赤）放送グループ によるライヴ録音（モノラル） アーティスト（演奏・出演） [DISC1]カール・ベーム（指揮） [DISC2]ブルーノ・ワルター（指揮） [DISC3]アンドレ・クリュイタンス（指揮） [DISC4]ヴィルヘルム・バックハウス（ピアノ） カール・ベーム（指揮） ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団商品番号 ALT-467 "ベームが燃えワルターが歌いクリュイタンスが優雅に決める 3人の名指揮者で堪能する往時VPO格別の響き、大幅音質改善！ ALTUS20周年企画限定生産盤！！" ウィーン・フィル名演集〜ORF戦後ライヴ大集成 ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団 Wiener Philharmoniker ORF Great Recordings / Böhm, Walter, Cluytens 4CD 国内プレス　日本語帯・解説付 発売日：2021年2月22日　　レーベル：ALTUS 3人の名指揮者で堪能する往時VPO格別の響き、大幅音質改善！ ★ALTUSレーベル20周年記念企画。
連合国オーストリア進駐軍放送=赤白赤放送集団（ORF前身）とORFが収録しウィーン・フィルのアーカイヴに保管されていた貴重なオリジナルマスターテープからCD化され、大きな話題をさらったウィーン・フィルの名演を4枚組セット化！しかも新リマスターで音質大幅改善。
ブックレットも単売CDと同じ原稿をしっかりと網羅。
完全限定生産品のため、お早目の入手をお勧めします！ ★ベームは名演の誉れ高い壮観のブル7、バックハウスとの掛け合いがたまらないシューマン、力こぶ全開の燃え盛る名演ブラームスを収録。
50〜60年代ならではのエネルギーにあふれた指揮ぶりが圧巻です。
またウィーン・フィル伝家の宝刀ポルタメントで美しく主題を歌ったと思いきや力感に富む白熱の展開で魅せるワルターの十八番モーツァルト40番、鮮烈な音響が次々決まる眼の醒めるような『ドン・ファン』とエレガントで高貴な美しさをどこまでも湛えた『マ・メール・ロワ』とを振り分けるクリュイタンスの手腕など、聴かねば損の名演揃い。
リマスター効果も目覚ましく、過去最高の音質で迫る往時ウィーン・フィル格別の響きと、指揮者ごとに変わる魅惑の輝きを大いに堪能いただけます。
★今回の新リマスターによるSACDシングルレイヤー盤も近日発売予定です。
関連商品リンク ALT-462

★SACDハイブリッド盤。
鬼才イリア・グリンゴルツがロカテッリの《ヴァイオリンの技法》から3曲を録音！1733年に出版されたピエトロ・ロカテッリの代表作、独奏ヴァイオリン、弦楽器と通奏低音のための《ヴァイオリンの技法》Op.3は12曲のヴァイオリン協奏曲と24のカプリッチョ（随意）による各3楽章構成の作品。
のちのパガニーニの24の奇想曲の先駆をなし、その美しい旋律と独奏ヴァイオリンの華麗な技巧が最大の魅力です。
★注目はなんといってもグリンゴルツの圧倒的な技巧で聴くカプリッチョ。
第11番 イ長調の第3楽章ではなんと第17ポジションまで到達する驚きの高音部まで演奏。
確固たる技術を武器にグリンゴルツは流麗に奏でます。
フィンランド・バロック管弦楽団との対話も実に見事でアンサンブルを楽しみながら優美に演奏しております。
★イリア・グリンゴルツは弱冠16歳のときにパガニーニ国際ヴァイオリン・コンクールで優勝して一躍世界的に有名になりました。
その後、パガニーニの協奏曲第1番でCDデビュー（BIS 999）し注目を集め、以後バロックから現代まで幅広いレパートリーを、BISレーベルをはじめとする様々なレーベルから積極的なリリースを続けているヴァイオリニストです。
当録音では1770年ごろに制作されたフェルディナンド・ガリアーノの名器を使用。
温もり感じる艶やかな音色が魅力です。
【曲目・内容】 ロカテッリ（1695-1764）：《ヴァイオリンの技法》Op.3より 1.ヴァイオリン協奏曲 ト長調 Op.3-9 2.ヴァイオリン協奏曲 イ長調 Op.3-11 3.ヴァイオリン協奏曲 ニ長調 Op.3-12 【アーティスト（演奏・出演）】 イリア・グリンゴルツ（ヴァイオリン＆指揮） ［ヴァイオリン：フェルディナンド・ガリアーノ（1770年頃制作）、弓：ルイス・エミリオ・ロドリゲス制作）］ ガット弦使用（A'=430Hz） フィンランド・バロック管弦楽団 【レコーディング】 セッション録音：2019年1月／ヤルヴェンパー教会（ヤルヴェンパー、フィンランド）

ロトの《英雄》がSACDで登場！ ■ロトとレ・シエクルによるベートーヴェンの《英雄》がSACDシングルレイヤーで登場します！ ハルモニア・ムンディ・フランス・レーベルからハイレゾ音源の提供を受けて、SACDリマスタリングを施した、日本独自企画のリリース。
限定生産となります。
■ベートーヴェンの交響曲第3番《英雄》でロトは、抜群のリズム感の良さと引き締まった造形、みなぎる緊張感で、作品の革新的な面を高らかに響かせます。
カップリングには、メユールの歌劇《アマゾネス》序曲を収録。
メユールはベートーヴェンより7歳年長で、ナポレオン時代のフランスを代表するオペラ作曲家。
考えられている以上にベートーヴェンと共通点が多く、オーケストラの職人でした。
シューマンも、ベートーヴェンとメユールの作品の類似性を指摘しています。
このたびのSACD化により、18-19世紀の天才による作品がより豊かなサウンドで響きます。
収録情報 曲目・内容 ベートーヴェン（1770-1827）：交響曲第3番 変ホ長調 作品55《英雄》 メユール（1763-1817）：序曲〜歌劇《アマゾネス、あるいはテーベの創生》より アーティスト（演奏・出演） フランソワ＝グザヴィエ・ロト（指揮） レ・シエクル（管弦楽／ピリオド楽器使用） レコーディング 録音：2020年3月／トゥルコアン市立劇場（グルノーブル）（ベートーヴェン）、2020年2月／セーヌ・ミュジカル、ブローニュ・ビリヤンクール（メユール）

ゾフィー・カルトホイザーによるヴォルフの歌曲集 ★ベルギー出身注目のソプラノ歌手ゾフィー・カルトホイザーによるヴォルフの歌曲集。
モネ劇場でヤーコプス指揮のもとパミーナを歌い「生まれながらのモーツァルト歌手」と喝采を浴び一躍注目を集めました。
その後も、劇場での実績を着実に積み、録音ではモーツァルトの『偽の女庭師』やペルゴレージのオラトリオ『十字架上のキリストの最後の7つの言葉』 (HMC-902155) でもヤーコプスの指揮のもと高評価を得ています。
★本作はゲーテ、メーリケ、アイヒェンドルフの詩に基づくヴォルフの歌曲集。
ヴォルフは一人の詩人に集中して歌曲を作曲することを好んでいました。
ヴォルフ独特の諧謔的でユーモラスな曲から優しく甘い恋の歌まで様々な表情をもった作品が選曲されています。
カルトホイザーのムラのないなめらかで、絶妙にコントロールされた歌声でじっくりとヴォルフの歌の世界を味わうことができます。
収録情報 曲目・内容 ヴォルフ: 歌曲集 ・4つのミニヨンの歌 (ゲーテ) ・ねずみとりのおまじない (メーリケ) ・捨てられた女中さん (メーリケ) ・ニクセのビンゼフース (メーリケ) ・花の挨拶 (ゲーテ) ・四季すべて春 ・アナクレオンの墓 (ゲーテ) ・春に (メーリケ) ・ある結婚式で (メーリケ) ・アグネス (メーリケ) ・妖精の歌 (メーリケ) ・お澄まし娘 (ゲーテ) ・心がわりした娘 (ゲーテ) ・秘めた愛 (アイヒェンドルフ) ・少年と蜂蜜 (メーリケ) ・ほとんど夜明け前のひと時に (メーリケ) ・彼は来た (メーリケ) ・エオリアンハープに寄す ・少女の初恋の歌 (メーリケ) ・夏の子守歌 (ライニク) アーティスト（演奏・出演） ゾフィー・カルトホイザー (ソプラノ) ユージン・アスティ (ピアノ) レコーディング 録音 :2015年10月、テルデックス・スタジオ・ベルリン

ゾフィー・カルトホイザーによるヴォルフの歌曲集 ★ベルギー出身注目のソプラノ歌手ゾフィー・カルトホイザーによるヴォルフの歌曲集。
モネ劇場でヤーコプス指揮のもとパミーナを歌い「生まれながらのモーツァルト歌手」と喝采を浴び一躍注目を集めました。
その後も、劇場での実績を着実に積み、録音ではモーツァルトの『偽の女庭師』やペルゴレージのオラトリオ『十字架上のキリストの最後の7つの言葉』 (HMC-902155) でもヤーコプスの指揮のもと高評価を得ています。
★本作はゲーテ、メーリケ、アイヒェンドルフの詩に基づくヴォルフの歌曲集。
ヴォルフは一人の詩人に集中して歌曲を作曲することを好んでいました。
ヴォルフ独特の諧謔的でユーモラスな曲から優しく甘い恋の歌まで様々な表情をもった作品が選曲されています。
カルトホイザーのムラのないなめらかで、絶妙にコントロールされた歌声でじっくりとヴォルフの歌の世界を味わうことができます。
収録情報 曲目・内容 ヴォルフ: 歌曲集 ・4つのミニヨンの歌 (ゲーテ) ・ねずみとりのおまじない (メーリケ) ・捨てられた女中さん (メーリケ) ・ニクセのビンゼフース (メーリケ) ・花の挨拶 (ゲーテ) ・四季すべて春 ・アナクレオンの墓 (ゲーテ) ・春に (メーリケ) ・ある結婚式で (メーリケ) ・アグネス (メーリケ) ・妖精の歌 (メーリケ) ・お澄まし娘 (ゲーテ) ・心がわりした娘 (ゲーテ) ・秘めた愛 (アイヒェンドルフ) ・少年と蜂蜜 (メーリケ) ・ほとんど夜明け前のひと時に (メーリケ) ・彼は来た (メーリケ) ・エオリアンハープに寄す ・少女の初恋の歌 (メーリケ) ・夏の子守歌 (ライニク) アーティスト（演奏・出演） ゾフィー・カルトホイザー (ソプラノ) ユージン・アスティ (ピアノ) レコーディング 録音 :2015年10月、テルデックス・スタジオ・ベルリン